В декабре мои друзья, основатели проекта Taste In The Shell, организуют поездку в Бордо, и я очень жалею, что не смогу поехать — график не позволяет. Но если у вас есть возможность, очень рекомендую.
Это не классический винный тур по красным бордо. Программа построена вокруг фестиваля устриц Cabanes en Fête в Аркашоне — там в декабре устричные фермеры открывают свои домики, готовят с местными шефами, виноделы привозят белые вина. Всё это происходит прямо на берегу залива, где выращивают устрицы с XIX века, со времён Наполеона III.
Перед фестивалем — занятие в школе вин Бордо, где учились Рамзи и Джоли с Питтом. Не туристическая программа, а закрытый мастер-класс с энологом, фокус на белых винах — потому что дальше устрицы. Потом Сотерн с его золотыми винами и благородной плесенью. Визит в шато Lafaurie-Peyraguey с интерьерами Лалика. И Entre-Deux-Mers — регион, который упоминается в манге Капли Бога, если вы её читали или смотрели сериал.
Мой друг делает эти поездки уже несколько лет. Недавно была Галисия — те, кто ездил, до сих пор вспоминают. После Бордо планируется Мексика, там программа будет совсем другого масштаба. Но Бордо c 3 по 7 декабря — это камерная история, небольшая группа, продуманные детали, никакой туристической суеты.
Подробная информация здесь.
Это не классический винный тур по красным бордо. Программа построена вокруг фестиваля устриц Cabanes en Fête в Аркашоне — там в декабре устричные фермеры открывают свои домики, готовят с местными шефами, виноделы привозят белые вина. Всё это происходит прямо на берегу залива, где выращивают устрицы с XIX века, со времён Наполеона III.
Перед фестивалем — занятие в школе вин Бордо, где учились Рамзи и Джоли с Питтом. Не туристическая программа, а закрытый мастер-класс с энологом, фокус на белых винах — потому что дальше устрицы. Потом Сотерн с его золотыми винами и благородной плесенью. Визит в шато Lafaurie-Peyraguey с интерьерами Лалика. И Entre-Deux-Mers — регион, который упоминается в манге Капли Бога, если вы её читали или смотрели сериал.
Мой друг делает эти поездки уже несколько лет. Недавно была Галисия — те, кто ездил, до сих пор вспоминают. После Бордо планируется Мексика, там программа будет совсем другого масштаба. Но Бордо c 3 по 7 декабря — это камерная история, небольшая группа, продуманные детали, никакой туристической суеты.
Подробная информация здесь.
👍27❤14😍14🔥8😴1
В этом году знаменитому Gran Caffè Quadri на площади Сан-Марко в Венеции исполнилось 250 лет. К юбилею кафе немного «переодели» в рамках Венецианской архитектурной биеннале. За проект отвечали архитекторы Тереза Сапей и Аарон Бетски, а мебель и оформление реализовала компания UNO Contract.
Преобразилась прежде всего уличная терраса, которая теперь выглядит ярко и живо. Но смысл этого преображения не только в визуальной стороне. Дизайн вдохновлён историей торговых маршрутов и культурных обменов, через которые в Венецию попали кофе и другие экзотические товары. Цвета, узоры и ткани отсылают к странам Востока и Северной Африки, с которыми Венеция поддерживала контакты на протяжении веков.
Выбор тканей и узоров особенный: богатые орнаменты и насыщенные оттенки напоминают восточные ковры и текстиль. Обитые в эти ткани стулья и зонтики создают пряную ориентальную атмосферу, напоминающую о том, что это находится кафе на перекрестке культур.
Кстати, это не первый арт-коллаб Gran Caffè Quadri. В 2018 году его аккуратную реновацию сделал Филипп Старк, причем за феноменальные 25 дней. Биеннале идёт до ноября, так что еще есть шанс увидеть кафе в этом необычном виде.
Преобразилась прежде всего уличная терраса, которая теперь выглядит ярко и живо. Но смысл этого преображения не только в визуальной стороне. Дизайн вдохновлён историей торговых маршрутов и культурных обменов, через которые в Венецию попали кофе и другие экзотические товары. Цвета, узоры и ткани отсылают к странам Востока и Северной Африки, с которыми Венеция поддерживала контакты на протяжении веков.
Выбор тканей и узоров особенный: богатые орнаменты и насыщенные оттенки напоминают восточные ковры и текстиль. Обитые в эти ткани стулья и зонтики создают пряную ориентальную атмосферу, напоминающую о том, что это находится кафе на перекрестке культур.
Кстати, это не первый арт-коллаб Gran Caffè Quadri. В 2018 году его аккуратную реновацию сделал Филипп Старк, причем за феноменальные 25 дней. Биеннале идёт до ноября, так что еще есть шанс увидеть кафе в этом необычном виде.
❤56👍8❤🔥5😁5🙉4👌1
Forwarded from РазразиМеняМаржела
Коллекция каджарского искусства из запасников национального музея в Тбилиси. Детали и нюансы изумительных каджарских портретов; миниатюры
Строго говоря, Иранская масляная живопись, созданная в период правления Династии Каджаров (1785-1925), приобретает свой наивысший расцвет к середине XIX века. Парадные портреты знати, аристократов, лирические и эротические сцены, охотничьи и семейные, созданные внимание в европейской технике - основные мотивы каджарской живописи. Деликатность форм, обилие красочных деталей и текстур, декоративность и удивительная легкость.
В Музее изящных искусств Шалвы Амиранишвили в Тбилиси находится уникальное, самое большое собрание Каджарского искусства за пределами Ирана.
Каджары — это предпоследняя иранская династия, которая правила с 1795 по 1925 год. После низложения последнего каджарского шаха в Иране наступило смутное время (в частности, даже два года локально просуществовала советская республика), а затем на престол, до 1979 года, взошли шахи из рода Пехлеви.
Масляная живопись, нетипичная для исламского искусства, появилась в Иране, потому что шахи из династии Каджаров стали посылать художников в Европу учиться ремеслу. Возвращаясь, каджарские живописцы создали свой неповторимый стиль — смесь наивного орнаментализма с западными приемами. Характерный пример: каджарские девушки подчас поражают костюмами с полностью голой грудью, однако такого «каджарского декольте», как называют его искусствоведы, в реальном персидском костюме не существовало(С )
📌 ’Qajar paintings’ & multiple disciplinary art at Shalva Amiranashvili Museum of Fine Arts, Georgian National Museum, Tbilisi
Строго говоря, Иранская масляная живопись, созданная в период правления Династии Каджаров (1785-1925), приобретает свой наивысший расцвет к середине XIX века. Парадные портреты знати, аристократов, лирические и эротические сцены, охотничьи и семейные, созданные внимание в европейской технике - основные мотивы каджарской живописи. Деликатность форм, обилие красочных деталей и текстур, декоративность и удивительная легкость.
В Музее изящных искусств Шалвы Амиранишвили в Тбилиси находится уникальное, самое большое собрание Каджарского искусства за пределами Ирана.
Каджары — это предпоследняя иранская династия, которая правила с 1795 по 1925 год. После низложения последнего каджарского шаха в Иране наступило смутное время (в частности, даже два года локально просуществовала советская республика), а затем на престол, до 1979 года, взошли шахи из рода Пехлеви.
Масляная живопись, нетипичная для исламского искусства, появилась в Иране, потому что шахи из династии Каджаров стали посылать художников в Европу учиться ремеслу. Возвращаясь, каджарские живописцы создали свой неповторимый стиль — смесь наивного орнаментализма с западными приемами. Характерный пример: каджарские девушки подчас поражают костюмами с полностью голой грудью, однако такого «каджарского декольте», как называют его искусствоведы, в реальном персидском костюме не существовало(С )
📌 ’Qajar paintings’ & multiple disciplinary art at Shalva Amiranashvili Museum of Fine Arts, Georgian National Museum, Tbilisi
❤37👍11
Туристы в разгар "Золотой недели" фотографируют одну из главных достопримечательностей Чунцина – торгово-развлекательный комплекс Hongya Cave.
Он выполнен в стиле традиционных домов на сваях, которые когда-то были на этом месте. Но по сути выглядит словно поднявшийся на дрожжах банный дом из "Унесенных призраками" Миядзаки.
Он выполнен в стиле традиционных домов на сваях, которые когда-то были на этом месте. Но по сути выглядит словно поднявшийся на дрожжах банный дом из "Унесенных призраками" Миядзаки.
❤48⚡12👍8🎃7🗿3