🐍 Африканские заклинатели змей: от Марокко до Кении

Заклинатель змей — древняя профессия, нашедшая место и в современном мире. Как выглядят африканские заклинатели змей, в чём разница между заклинателями из Магриба и Африки южнее Сахары и что говорят о них современные учёные? «Африканистика» расскажет

История и ареал

Профессия змеиного дрессировщика столь стара, что, вероятно, они давали представления более 2 500 лет назад — ещё в новоассирийский период. Те заклинатели, о которых идёт речь в исторических очерках, были родом из Египта и пользовались популярностью среди властителей Ближнего Востока.

Известно и то, как профессия мигрировала в Марокко, когда андалузский суфий аль-Хади Мухаммед ибн ‘Иса основал религиозный ордер айссауа 500 лет назад. Айссауа занимались целительством и хранили знания о местной флоре и фауне. Они применяли змеиный яд в традиционной медицине и продавали на ярмарках по всей стране, что послужило толчком к использованию змей в зрелищах для привлечения внимания. Так профессия распространилась по всей Северной Африке.

Африка южнее Сахары тоже имеет давние и сильные традиции — некоторые утверждают, что им насчитывается более 2 000 лет. Интересен случай, когда в 1887 году в Западную Африку попал плакат со знаменитой самоанской заклинательницей змей Маладаматьяуте (фото 2). Плакат произвёл драматическое и почти мгновенное впечатление: «Это же Мами Вата, мать-Вода», должно быть, заворожённо шептали тогда африканцы. Мами Вата — дух воды, покровительствующий, но опасный, очаровательный и соблазнительный одновременно, крайне популярный во многих частях континента. К 1901 году образ заклинательницы змей уже прочно начал ассоциироваться в Западной Африке с Мами Вата наряду с русалкой. Интерес африканцев к заклинанию змей совпал с очередным бумом профессии в Индии.

Современность

Сегодня профессия рождает серьёзные споры среди защитников окружающей среды. В 2016 году было проведено обширное исследование марокканских заклинателей айссауа. Во-первых, беспокойство вызвало обращение заклинателей со змеями для представлений: неправильный уход, удаление клыков, дороговизна лечения становятся причиной высокой смертности среди рептилий. Во-вторых, существуют причины полагать, что деятельность заклинателей угрожает биоразнообразию в регионе. По оценкам учёных, только марокканские заклинатели ежегодно используют в представлениях примерно 3 500 змей, забирая из дикой природы именно тех, чьи размер и сила способствовали бы выживанию.

Наблюдаемое сокращение числа именно тех видов, которые используют айссауа, по мнению учёных говорит об утрате традиционного значения заклинания змей и указывает на тенденцию к коммерциализации этой деятельности. Пример Индии, где заклинание змей оказалось под запретом, показывает, что запрет имел бы противоречивые последствия как для культуры, так и для части марокканцев.

В Африке южнее Сахары складывается иная ситуация, хотя дебаты об этичности заклинания идут и там. Например, на севере Нигерии помимо заклинателей (charmers) существуют и «говорящие со зверями» (animal whisperer). Вот как описывает их очевидец, показывая фотографию мальчика, держащего огромную кобру (фото 3, видео 1):

Он просто родился в особой семье говорящих со зверями. В отличие от заклинателей, которые подчиняют, эксплуатируют и модифицируют животных для трюков и представлений, ребята здесь, в Габассаве, штат Кано, с детства формируют со своими животными пожизненную связь. Они защищают друг друга и выстраивают отношения настолько, что говорят, а животные понимают.

Существуют примеры, когда благодаря заклинателям змей общество развивается, но гармония с природой не нарушается. Так, в Кении мужчина организовал целый парк для рептилий, обеспечив несколько рабочих мест.

И снова про Нигерию. Ежегодно 10 тыс. человек в стране умирает от укуса змеи, поэтому в 2017 после смерти студентки руководство одного из университетов решило обратиться к заклинателям, чтобы исключить новые инциденты. Подобные меры могут снизить колоссальную нагрузку на госпитали, создавая симбиоз традиции и современности.

❗️ Африканистика

🇨🇩 Памяти Шери Шерин — необычного и во всех смыслах яркого конголезского художника

Почти незаметно для телеграм-сообщества африканистов прошла новость о смерти Шери Шерин, известного художника из Демократической Республики Конго. Он рисовал Африку яркой, притягательной, живой, но никогда не забывал о бедах континента и не стеснялся их подчеркнуть.

Биография

Шери Шерин (настоящее имя — Жозеф Кинконда) родился в 1955 году в Киншасе, застав в юном возрасте колониальные времена, смерть Патриса Лумумбы и становление Заира. Поступив в Академию изящных искусств Киншасы на направление «Пластические искусства», он стал протеже австрийского художника-керамиста Петера Вайса. В это же время Кинконда начал карьеру художника, рисуя плакаты на заказ. От плакатов он перешёл к муралам на стенах баров, барбершопов и бутиков, постепенно обретая собственный стиль. В 1978 году он закончил Академию.

Центральными фигурами его работ становились люди, а также всегда существовал динамичный, повествовательный элемент. Такой же динамичной была и жизнь художника, ведь он стал одним из пионеров модного движения LE SAPE. Когда молодые люди, любящие стиль, дорогие вещи и веселье и зовущие себя сапёрами, заполнили улицы страны, истерзанной конфликтами, — среди них оказался и Кинконда. Таким образом молодёжь делала политическое высказывание, протестуя против режима Мобуту и демонстрируя внутреннюю свободу на контрасте с уровнем жизни.

Живя с народом, Шери Шерин с любовью изображал его чаяния в своих работах. Остросоциальные картины перемежались с житейскими, ведь конголезец в глазах Шерин не только напряжённо рефлексировал о судьбе страны, но и пел, танцевал, ходил за покупками, занимался любимым делом и ещё тысячей маленьких, простых. В подобном стиле рисовали и другие его ровесники, такие как Шери Самба и Моке. Их стиль получил название «живописи для народа» (popular painting). В 2001 году Шери Шерин вместе с другими художниками организовали Artists Association of Painters of the Popular (AAPPO) — Ассоциацию художников, рисующих в стиле «живопись для народа».

До 1990-ых годов работы народных живописцев чаще распространялись среди конголезцев. Впоследствии к ним начали проявлять интерес и зарубежные музеи, коллекционеры. В 2009 году картины Шерин даже были представлены на Московском биеннале современного искусства.

Шери Шерин умер 19 октября 2025 года в возрасте 70 лет, не закончив работу над грандиозной выставкой, запланированной на 2026 год.

Избранные работы

Ни одна биографическая справка не расскажет о художнике столько, сколько его работы. Полюбуемся на творения Шери Шерин с некоторыми пояснениями.

🤩 «И сколько ждать?»/Attendre jusqu'à quand ?, 2017. Фото 2.

Остросоциальная картина о надежде на лучшее.

🤩 «Бессмертный»/L'Immortel, 2019. Фото 3.

«Художник никогда не умирает, он не может молчать и должен оставить след», — гласит надпись на картине. Шерин изображает себя в разные периоды жизни как художника и в этом обилии автопортретов обращается к потомкам.

🤩 «Сапёр, умеющий сапёрить»/Un sapeur sachant saper, 2021. Фото 4.

Вдохновляясь неисчерпаемой темой LE SAPE, Шерин создал большое полотно с «королём конголезской румбы» Папа Вемба.

🤩 «Старые добрые времена»/Le bon vieux temps, 2022. Фото 5.

Старые добрые времена — время ликования после обретения независимости, танцевальных баров, брюк-клёш, а также молодости. Шерин вспоминает юность, воссоздавая встречу с будущей женой, которая сидела за соседним столиком на террасе в Киншасе. Решение художника использовать чёрно-белую гамму отсылает к фоторепортажам того времени.

🤩 «Киншаса сегодня»/Kinshasa ya lelo, 2023. Фото 6.

На контрасте с прошлой картиной — быт современной ДРК.

❗️ Африканистика