Кто помогает студентам реализовывать самые безумные идеи?

Сегодня в нашей рубрике Интервью с преподавателем программы Art & Science cпециалист по концептуализации информации и междисциплинарной коммуникации, куратор, философ Лидия Гуменюк.

Комментарии и фото с занятий — в карточках ➡

Предыдущие посты-интервью серии:
Катя Шишка
BioArt Lab
Надежда Бей
Христина Отс
Лина Кипрюшина
Сергей Кострыко

Plantoverse: увидеть мир с растительной точки зрения

Сотрудники нашей BioArt Lab публикуют не только научные статьи, но и научно-популярные работы! Так, сегодня в рамках конкурса «Био/Мол/Текст» был опубликован текст о научно-художественной работе Plantoverse.

Что такое «слепота по отношению к растениям», как совершается растительный поворот, зачем кроне застенчивость и каким образом художники исследуют оптические свойства растительных клеток?

На эти и другие вопросы можно найти ответы в материале biomolecula.ru 🌿

Поздравляем коллег с выходом новой статьи и, конечно, желаем удачи в конкурсе!

Подборка бесплатных событий с участием Центра Art & Science в библиотеках Санкт-Петербурга 📚

➡ 21 февраля, 18:00. Библиотека Гоголя. Паблик-ток Екатерины Архиповой «Реальное и виртуальное: сказка и быль цифровой эпохи»

Вопросы, на который мы попробуем найти ответы в рамках встречи:
• Можно ли людей поделить на «физиков» и «лириков»?
• У науки и технологий был шанс пойти по другому пути?
• Может ли научная фантастика менять реальность?
• И главное — как разграничить сказку и быль: реальное, нереальное и виртуальное в наступившую цифровую эпоху?

➡ 25 февраля, 19:00. Библиотека Планетария 1. Лекция Екатерины Юдаевой «Космическое сознание: поиск бессмертия как двигатель прогресса»

На интерактивной лекции, предполагающей вовлечение зрителей к обсуждению, мы познакомимся с размышлениями о космосе начала 20 века, посмотрим, какие гипотезы о будущем были в работах художников и ученых, как создают космические арт-проекты современные художники и причем здесь борьба со смертью.

Также слушателей ждут интересные факты про концепции бессмертия, русский космизм, современное научно-технологическое искусство и многое другое.


➡ 26 февраля, 19:00. Библиотека Друзей. Лекция Дарьи Кривой «Птицы в городе»

На лекции обсудим:
• как человек и птица соседствуют в разных районах Санкт-Петербурга
• как городской микроклимат и шум ежедневной суеты влияют на гнездование и пение птиц
• и куда же отправиться, если захотелось понаблюдать за пернатыми?

➡ До 23 марта. Библиотека НОТА. Выставка «Поэзия маленьких вещей»

Выставка посвящёна эстетике лаконичных образов и отсылающей к восточной философии созерцания. Особое место занимает проект «Микрокосм кимоно», созданный при участии коллекционера исторических кимоно Василия Мельника и BioArt Lab Центра Art & Science ИТМО, который позволяет взглянуть на традиционное японское кимоно через микроскоп, открывая невероятную красоту и сложность структуры ткани.

И скоро мы анонсируем небольшое, но яркое событие, которое пройдет в стенах нашего Центра на Биржевой, 16. Не пропустите!

The Vanishing Canvases
или выращиваем биоразлагаемый холст в домашних условиях.

Традиционные методы хранения и реставрации картин в музее требуют значительных энергозатрат. Такое отношение к живописи отражает идеи эпохи гуманизма с присущей ей верой в уникальность человека и всего, что он производит.

В своей дипломной работе art & science художница Екатерина Кулакова ставит вопрос о том, что подобный подход сейчас может показаться неоправданным, поскольку запасы ресурсов на планете стремительно истощаются.

В проекте Екатерина предлагает альтернативный взгляд на живопись, используя биодеградацию как художественный язык и биоразлагаемые холсты из бактериальной целлюлозы. Краски здесь воссоздаются по древним рецептам мастеров иконописи, в их состав входят яичная эмульсия и натуральные пигменты.

➡ Больше о проекте
➡ Гайд, как вырастить биоразлагаемый холст

⭐️⭐️
Старт онлайн-курса по креативному программированию переносится на конец марта!

25 марта мы начнём погружение в мир генеративного искусства, где вы узнаете, как код может стать художественным инструментом и как программирование используется в креативных индустриях.

На курсе вас ждут:
• бесплатные и открытые инструменты кодинга, которые вы сможете использовать для создания арт-объектов и развития своих проектов;
• знакомство с работами известных художников, использующих код в своем творчестве;
• практические советы и пошаговые инструкции по созданию собственных интерактивных и динамичных произведений искусства.

Опыт и навыки: не требуются
Длительность: 1 месяц
Расписание: вторник вечер и суббота утро
Нагрузка: 16 ак.ч.

➡ Узнать подробности и записаться на курс
➡ Запись бесплатного вебинара: практическое занятие

Курс актуален как и для тех, кто не может поступить в магистратуру, но очень хочет учиться у наших преподавателей, так и для абитуриентов — наработки и проекты, реализованные на курсе, можно добавить в портфолио!

Видео выполнены Глебом Мельниковым, участником первого потока курса «Креативное программирование».