Шурин гоняет на мотике Honda. И ща рассказал мне, что среди мотоциклистов бытует мнение, что на байках BMW ездят одни педики.

Я спросил, так ли это, если судить по его личным наблюдениям. Он ответил, что если мотоциклист гомосексуалист, то стопроц у него бэха, но не каждый вледелец бэхи глиномес.

Чо думаете? У кого из вас мотик бэха?

Пословица на день:

Воду в рукаве не унести, правду ножом не отскрести.

У меня один из самых близких друзей, крестный моего сына гей и у него бмв)

Пословица на день:

Вот и кончился весь хуй до копеечки.

Да чо уж там подбирать выражения. Так бы и сказали: аморально-девиантные грибы-социопаты

Ну а пока расскажу о художественном замысле и наших открытиях.

В первую очередь структура картины построена на законах северного шаманизма. Я перелопатил кучу специфической литературы и статей, но самое большое влияние оказал Мирча Элиаде “Архаические техники экстаза” — толстенный этнографический труд, исследующий все известные на момент написания шаманские практики. Ну и конечно, мы много общались с действующей хакасской шаманкой Шончалай Ховенмей.

Мы использовали общие интегральные правила. В фильме есть нижний мир, средний мир и верхний мир. Когда сюжет в тяжелом напряжении, то герой всегда внизу, мы видим его с верхних точек, обозначая, что он спустился в нижние миры. Эта идея Илюхе пришла после просмотра фильма Beyond The Pines, где герой встаёт на преступный путь, встретив человека в овраге под соснами. У нас таких места два — дно реки Лены, которое обнажилось перед съёмками, и мы буквально ходили по нему. (Кстати, благодаря этому мы и открыли пойменный эфемеретум на 72 широте, что ранее считалось невозможным). Затем он опускается ещё ниже и входит в воду. Через воду он попадает к духам нижнего мира — в радиационное убежище, построенное маршалом Жуковым под театром им. Луначарского, где зрители и артисты сейчас укрываются во время бомбёжек Севастополя. Это самый тяжелый момент за весь фильм и для артиста, и для нас с Ильёй и Леной и для зрителя. О нём чуть ниже.

Верхние точки — это места осознания, места, где зарождаются мечты и любовь. Это крыши домов и вершины гор, но главное — верхний этаж над сценой в театре, где находится бутафорский цех. Сами сотрудники называют это место “Седьмое небо”. Я был просто в шоке, когда услышал это, потому что Мирча Элиаде говорит, что именно так многие коренные народы севера называют верхние миры. Сибирские шаманы для некоторых обрядов даже отсчитывают седьмую ветвь снизу, чтобы получить символический эквивалент седьмого неба.

Средний мир — это наш обыденный мир. В нём происходит большая часть сюжета, как и полагается.

При разработке архитектуры картины мы опирались на инициатические модели не только северного шаманизма, но и русской волшебной сказки по Владимиру Яковлевичу Проппу. По сути весь фильм про инициацию, если откинуть сюжетную оболочку.

Мы не понимали сцену на дне (в убежище), не знали, как её снять. У нас есть три измерения, между которыми мы перемещаемся в ходе просмотра: документальное, художественное и сновидческое. У каждого — свои правила съёмки, свои диафрагмы и освещение, свои камеры. И тут добавляется четвёртое измерение — трансцендентное. А как снимать его. Ломали голову, Илюха чуть с ума не сошел от самоедства. В результате решили это уже прямо накануне съёмки — снимать будем игровое, но живой камерой. Уже на площадке Илюха придумал клёвую фишку, что камера в этой сцене может вылетать из тела героя, как это бывает при диссоциациях у шаманов. Но и содержание тоже должно быть трансцендентным. У нас ещё в самом начале была идея, чтобы герои в какой-то из сцен начали говорить стихами, но мы отбросили её, потому что почти все роли исполняют простые жители Тикси и Якутска, которые не умеют говорить стихами.

Но тут у нас в убежище собралось три артиста театра и мы воспользовались этой ситуацией. Но что за стихи? Нам понятен примерный диалог с духами нижнего мира по смыслу, но каков сам вординг? Я взял спектакли, в которых играли Петя, Рома и Саша, взял фразы оттуда и целиком всю сцену составил из Шекспира, Грибоедова, Чехова и т.д. Прозу перевёл в стихотворную форму, какие-то стихи переписал по размеру. Ну и потом, уже на площадке Рома говорит — давайте снимать одним планом. И началась эта безумная хореография, которую было очень сложно поставить в маленьком замкнутом подвальном помещении.

Есть ещё один закон: шаман собирает свой костюм из тех материалов, которые есть в его доме или в ближайшей тундре. Костюм как бы складывается сам, естественным образом, сама вселенная диктует его облик. Нельзя поехать на рынок и купить ткань, приходится использовать шторы или шкуры. Поэтому и вся визуально-смысловая часть фильма складывается из того, что есть в выбранном пространстве, и вообще из того, что говорит нам космос. У нас был сценарный план, но не было прописанных деталей. Их мы получали прямиком из космоса за несколько недель (а иногда и дней) до съёмок. Например, история начинается с того, что девушка просит героя довести яйца и флаг в Тикси. И это с нами действительно произошло за две недели до съёмок. Историю с дикованием нам рассказала Ирина Якшина — учёная из Усть-Ленского Заповедника, и мы вписали дикование в сюжет. Папа редактора газеты “Маяк Арктики” реально сказал нам, чтобы всегда в кармане носили с собой банку сгущенки на случай, если потеряемся в тундре, и это спасёт нам жизнь. Так потом и случилось с героем. Не буду рассказывать всего, чтобы не спойлерить, но скажу только, что весь сценарий записан под диктовку вселенной, весь без исключений, мы не выдумали почти ничего. Поэтому мы и назвали наш жанр “Космомодернизм”.

Идеальным местом для такого холистического подхода стал Театр имени Луначарского. Декорации в бутафорском цеху, костюмы и реквизит на складе — всё это само собой наполняло кадр, обогащало его смыслами и давало порой неожиданные даже для авторов углы зрения.

Отдельное место занимают “сны Андрея”. Мы много общались с этнографом Олардом Диксоном — автором трёхтомного труда “Времена сновидений”, где он собрал все возможные сновидческие практики от Тибета и Чукотки до Южной Америки и Тайланда и интегрировал их в единое знание. Мы и сами практиковали осознанные сновидения, постепенно разбираясь в сновидческом законодательстве, общались с персонажами сна и учились понимать их. На протяжении фильма Андрей видит несколько снов, которые как бы создают сюжетную этапность, дают герою (т.е. зрителю) возможность осмыслить и переработать прожитое.

Теперь о психологическом эксперименте над артистом. Да, действительно, для него это был тяжелый трансформационный путь. думаю, поэтому он и вписался в нашу авантюру, что жаждал этого. Мало того, что целый месяц он жил каждую секунду времени осознавая себя Андреем, а не Ромой, и не имел права представляться настоящим именем и вести себя, как в жизни, по-настоящему тонул и по-настоящему голодал, но мы ещё и издевались над ним. Например, когда он вошёл на площадку в убежище, то увидел в телевизоре себя из интервью телеканалу, которое он дал два дня назад, и эта вырезка издевается над ним, смеётся ему в лицо, а Петя во время постановочных перепалок реально передразнивал Рому таким голосом, как обычно артисты в театре дразнят Рому. Мне казалось, что сейчас сцена закончится дракой, так Рома хватал его за грудки и толкал, по-настоящему, с ненавистью. Несколько раз переснимали сцену, потому что сгоряча Рома кричал не “Ах, как уже наскучило мне это всё”!, а “Да пошёл ты!”. В целом он справился очень хорошо. Не только в фильме, но и в жизни. Я вижу, как он уже действительно нащупывает свой путь.

Ну и наконец, эвгемеризация документальных событий. Был такой философ Эвгемер, который выдвинул теорию, что все боги из легенд — это некогда жившие реальные люди, или несколько людей объединённых в один образ, которые впоследствии превратились в миф, наделились сказочностью и божественным ореолом. Вот вопрос: а возможно ли реальные события превратить в миф, приложив к этому силу. Этим мы и занялись. Всё, что с нами случилось с 2016 по 2020 года в Тикси и на островах, мы переосмыслили и превратили в миф. Отказаться от своего голоса, мифологизировать себя — это был последний шаг. Удалось ли? Посмотрим.

Последней хорошей идеей стало провести самую северную в России кинопремьеру. Если во время съёмок мы двигались строго с юга на на север Севастополь-Москва-Якутск-Тикси, то для премьеры сделали инверсию и двигаемся строго в обратном направлении Тикси-Якутск-Москва-Севастополь, как бы завершая проект. В “Тысячеликом герое” у Джозефа Кэмпбелла и в “Морфологии волшебной сказки” у Проппа особенное внимание уделяется пути назад. Сказка не заканчивается в своём конце. Одиссей обязательно возвращается домой. Поэтому мы, вставая на путь авторов, обязательно должны пройти полный путь назад (на котором, кстати, нередко бывают ещё приключения и испытания, как например в сказках “Гуси-Лебеди” и “Руслан и Людмила”), чтобы по настоящему завершить и отдать миру добытый эликсир/меч/артефакт/знание.

Пословица на день:

В мудях чеши, а не языком пляши.

Сегодня всю ночь летели до Якутии. Приехали, упали на час в сон и побежали на пресс-конференцию.

Были жутко не выспавшиеся, а надо нормально базарить полтора часа. В результате шибанули с генпродюсером чаги и отлично отработали.

Автор @tripl3wave

Пословица на день:

Водка и смерть пересилит.

Прикиньте какой я уже СТАРЫЙ, что я кайфую от чаги. Некоторые из вас помнят этот канал, как он начинался с беспрестанных оргий. А теперь вот чага. Аахахха. Старость пришла.

Ну и новые новости по чаге. Надо пить её на голодный желудок. После еды эффекту нуль. Также есть информация от экспериментаторов, что прет не только с пуэром, но и с крепким кофе. Я сам не проверял.

А ещё я нашел странную такую чагу. В ней внутри по краям черные кристаллы. Вопрос к знатокам: что это? Чагобаин? Диэтиламид чагаиновой кислоты 25-й стереоизомер? 5-метокси-фенэтилчагобрин? Что же?