Дискуссии об абстракции чаще всего сводятся к анализу формальных характеристик: выбор цвета и материала, размера холста или способа нанесения краски — и тому эффекту, который все эти решения производят. Однако за внешним воплощением часто скрываются — и так же часто остаются незамеченными — сюжеты и темы, общественные дискуссии или исторические события, которые абстракция стремится отразить.
Именно этот потенциал абстрактного искусства осмысляется в художественной практике Ивана Новикова, в частности в его последней серии «Синий». Методология проекта, выстроенного вокруг монохромных живописных полотен и минималистичного лишь на первый взгляд подхода художника, стала поводом для обсуждения ряда сложных вопросов — от политичности художественного выбора и отношений искусства и текста до производства знаний и места документации в эпоху цифрового воспроизводства.
Как сегодня абстракция становится способом выразить то, о чем трудно или невозможно говорить напрямую, и где заканчивается ее возможность быть услышанной, обсуждают автор проекта Иван Новиков, его куратор Александра Урбановская, художник Николай Алексеев, критик Анастасия Хаустова и исследовательница Лера Конончук.
Именно этот потенциал абстрактного искусства осмысляется в художественной практике Ивана Новикова, в частности в его последней серии «Синий». Методология проекта, выстроенного вокруг монохромных живописных полотен и минималистичного лишь на первый взгляд подхода художника, стала поводом для обсуждения ряда сложных вопросов — от политичности художественного выбора и отношений искусства и текста до производства знаний и места документации в эпоху цифрового воспроизводства.
Как сегодня абстракция становится способом выразить то, о чем трудно или невозможно говорить напрямую, и где заканчивается ее возможность быть услышанной, обсуждают автор проекта Иван Новиков, его куратор Александра Урбановская, художник Николай Алексеев, критик Анастасия Хаустова и исследовательница Лера Конончук.
XI Санкт-Петербургский международный форум объединенных культур пройдет 10–13 сентября
Его участниками станут около 2000 человек. Главная тема форума — «Возвращение к культуре — новые возможности». Площадками деловой программы по традиции выступят Главный штаб Государственного Эрмитажа, пространства Государственного Русского музея и Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. Санкт-Петербургский международный культурный форум проводится с 2012 года.
Его участниками станут около 2000 человек. Главная тема форума — «Возвращение к культуре — новые возможности». Площадками деловой программы по традиции выступят Главный штаб Государственного Эрмитажа, пространства Государственного Русского музея и Государственной академической капеллы Санкт-Петербурга. Санкт-Петербургский международный культурный форум проводится с 2012 года.
Центр Помпиду на время реконструкции переехал в Гран-Пале
Французское архбюро Chatillon Architectes завершило реновацию пространств Гран-Пале, который теперь должен стать временным домом Центра Помпиду, закрывающегося на реставрацию. Заключительный этап четырехлетнего проекта реновации включал в себя восстановление части здания площадью 77 тыс. кв. м, которая теперь доступна для публики. На этом этапе основное внимание уделялось повторному открытию и воссоединению всего интерьера. Среди выставок, уже организованных здесь Центром Помпиду, Fun Palace — розовая текстильная конструкция, спроектированная роттердамским архитектурным проектом Studio Ossidiana как обитаемая «живая лаборатория».
Гран-Пале был построен для Всемирной выставки в Париже в 1900 году. Спроектированный в стиле бозар архитекторами Анри Дегланом, Альбером Луве, Альбером Тома и Шарлем Жиро, он считается одной из ключевых достопримечательностей Парижа. Капитальный ремонт, проведенный Chatillon Architectes, стал первой крупной реставрацией в истории здания.
Французское архбюро Chatillon Architectes завершило реновацию пространств Гран-Пале, который теперь должен стать временным домом Центра Помпиду, закрывающегося на реставрацию. Заключительный этап четырехлетнего проекта реновации включал в себя восстановление части здания площадью 77 тыс. кв. м, которая теперь доступна для публики. На этом этапе основное внимание уделялось повторному открытию и воссоединению всего интерьера. Среди выставок, уже организованных здесь Центром Помпиду, Fun Palace — розовая текстильная конструкция, спроектированная роттердамским архитектурным проектом Studio Ossidiana как обитаемая «живая лаборатория».
Гран-Пале был построен для Всемирной выставки в Париже в 1900 году. Спроектированный в стиле бозар архитекторами Анри Дегланом, Альбером Луве, Альбером Тома и Шарлем Жиро, он считается одной из ключевых достопримечательностей Парижа. Капитальный ремонт, проведенный Chatillon Architectes, стал первой крупной реставрацией в истории здания.
Арт-терапия — подход в психотерапии, где проблемы человека решаются при помощи творчества: танца, изобразительного искусства, литературных практик. Но у этой полезной формы психотерапии есть один недостаток — ей нельзя заниматься онлайн. По крайней мере, так было раньше.
Сервис заботы о ментальном здоровье zigmund.online разрушает этот стереотип. Психологи сервиса не только подбирают творческие техники, максимально подходящие клиенту, но и помогают с анализом получившегося произведения.
В ходе арт-терапии можно развить осознанность и понимание процессов психики, раскрыть свою индивидуальность и личностный потенциал, улучшить навыки общения. Арт-терапия позволяет обходить часто неосознанную самоцензуру, а также способствует формированию более устойчивой самооценки.
Важно помнить, что терапевты не выносят оценочных суждений о творчестве клиента. Их цель в том, чтобы помочь понять и победить внутренние переживания, которые раскрываются через искусство.
Больше об арт-терапии специалисты zigmund.online рассказывают в этой статье. А всем читателям «Артгида» сервис предоставляет скидку 15% на первую сессию арт-терапии или любого другого психотерапевтического подхода по промокоду АРТГИД.
Реклама ООО «Зигмунд Онлайн»
ИНН 7714447735
Erid 2VfnxwQwNd6
Сервис заботы о ментальном здоровье zigmund.online разрушает этот стереотип. Психологи сервиса не только подбирают творческие техники, максимально подходящие клиенту, но и помогают с анализом получившегося произведения.
В ходе арт-терапии можно развить осознанность и понимание процессов психики, раскрыть свою индивидуальность и личностный потенциал, улучшить навыки общения. Арт-терапия позволяет обходить часто неосознанную самоцензуру, а также способствует формированию более устойчивой самооценки.
Важно помнить, что терапевты не выносят оценочных суждений о творчестве клиента. Их цель в том, чтобы помочь понять и победить внутренние переживания, которые раскрываются через искусство.
Больше об арт-терапии специалисты zigmund.online рассказывают в этой статье. А всем читателям «Артгида» сервис предоставляет скидку 15% на первую сессию арт-терапии или любого другого психотерапевтического подхода по промокоду АРТГИД.
Реклама ООО «Зигмунд Онлайн»
ИНН 7714447735
Erid 2VfnxwQwNd6
Масштабное открытие Третьяковки в Калининграде, музыкальный Суздаль и серпуховское море. Вмешиваемся в ваши летние планы с нашим дайджестом событий.
В 1995 году Ольга Егорова (Цапля) и Наталья Першина‑Якиманская (Глюкля) создали группу «Фабрика Найденных Одежд». Их обеих интересовала одежда как проекция человеческого бытия. «Мы подруги, и кроме душевной приязни нас объединяет общая привязанность к Вещи, а больше всего к ее самой человеческой разновидности — Одежде», — так писали художницы в манифесте к инсталляции «Подруги» 1995 года.
В этом году в Музее «Гараж» в рамках открытого хранения воссозданы два проекта ФНО — «Алые паруса» и «Подруги». Оба рассказывают истории через вещи, которые носили или создавали женщины. Подробнее о работах Глюкли и Цапли читайте в наших карточках.
В этом году в Музее «Гараж» в рамках открытого хранения воссозданы два проекта ФНО — «Алые паруса» и «Подруги». Оба рассказывают истории через вещи, которые носили или создавали женщины. Подробнее о работах Глюкли и Цапли читайте в наших карточках.