Этим утром рассматриваю сет-дизайн и еду на Serpentine Summer Party 2025: лондонская галерея Серпентайн отметила начало лета и 25-летие проекта Serpentine Pavillion. В этот раз на ежегодной вечеринке были закрытый показ выставки Джузеппе Пеноне и ужин с кухней Бангладеша — в честь автора павильона этого года, Марины Табассум.
Устроители — Майкл Блумберг, CEO галереи Беттина Корек, Ханс-Ульрих Обрист и Кейт Бланшетт.
@artintensity • #лондон
Устроители — Майкл Блумберг, CEO галереи Беттина Корек, Ханс-Ульрих Обрист и Кейт Бланшетт.
@artintensity • #лондон
❤3🍾1
Friday at Guggenheim 👀
Автор — иллюстратор и карикатуристка Кэтрин Холмс, рисующая, в том числе, для The New Yorker. Её работа попала в ленту нью-йоркского Гуггенхайма по хэштегу #FrankLloydWrightFridays — и там ещё много интересного.
@artintensity
Автор — иллюстратор и карикатуристка Кэтрин Холмс, рисующая, в том числе, для The New Yorker. Её работа попала в ленту нью-йоркского Гуггенхайма по хэштегу #FrankLloydWrightFridays — и там ещё много интересного.
@artintensity
❤2🔥1
Forwarded from ArtFragment
Новости из top end of the art world.
Пара мегагалеристов Hauser & Wirth — Иван и Эмануэла Вирт — переехала в Великобританию в 2005 году и официально проживала там с 2016 года. Они оба родились в Швейцарии и открыли свою первую галерею в 1992 году в Цюрихе вместе с матерью Мануэлы Вирт — Урсулой Хаузер (одной из самых состоятельных женщин Швейцарии и известным коллекционером «женского искусства»). И теперь они возвращаются назад. Говорят, что дело в налогах.
Многие богатые люди планируют уехать или уже уехали из Великобритании из-за отмены режима нерезидентов, объявленного Рейчел Ривз в октябре 2024 года. Он позволял британским резидентам, которые указали свое постоянное место жительства за рубежом, избегать уплаты налога Великобритании на зарубежные доходы и прирост капитала (теперь их активы по всему миру потенциально будут облагаться налогом в 40%).
Согласно последним отчетам, оборот Hauser & Wirth (только) в Великобритании составил £144 млн в 2023 году, что меньше, чем £167 млн в 2022 году; прибыль до вычета налогов составила £9,3 млн, что больше, чем £6,6 млн годом ранее.
Пара больше не является директорами компании, но остается ее сопрезидентами вместе с Марком Пайо (отвечающим за американский рынок) и, как «лица со значительным контролем», должна декларировать любые изменения резидентства.
Пара также владеет Artfarm Group, в число предприятий которой входят клуб Groucho в Лондоне, отель Fife Arms в Шотландии и рестораны в США и Европе.
Пара мегагалеристов Hauser & Wirth — Иван и Эмануэла Вирт — переехала в Великобританию в 2005 году и официально проживала там с 2016 года. Они оба родились в Швейцарии и открыли свою первую галерею в 1992 году в Цюрихе вместе с матерью Мануэлы Вирт — Урсулой Хаузер (одной из самых состоятельных женщин Швейцарии и известным коллекционером «женского искусства»). И теперь они возвращаются назад. Говорят, что дело в налогах.
Многие богатые люди планируют уехать или уже уехали из Великобритании из-за отмены режима нерезидентов, объявленного Рейчел Ривз в октябре 2024 года. Он позволял британским резидентам, которые указали свое постоянное место жительства за рубежом, избегать уплаты налога Великобритании на зарубежные доходы и прирост капитала (теперь их активы по всему миру потенциально будут облагаться налогом в 40%).
Согласно последним отчетам, оборот Hauser & Wirth (только) в Великобритании составил £144 млн в 2023 году, что меньше, чем £167 млн в 2022 году; прибыль до вычета налогов составила £9,3 млн, что больше, чем £6,6 млн годом ранее.
Пара больше не является директорами компании, но остается ее сопрезидентами вместе с Марком Пайо (отвечающим за американский рынок) и, как «лица со значительным контролем», должна декларировать любые изменения резидентства.
Пара также владеет Artfarm Group, в число предприятий которой входят клуб Groucho в Лондоне, отель Fife Arms в Шотландии и рестораны в США и Европе.
💅4❤3👍2
Возвращаюсь с #artbriefly последних насыщенных дней:
1. Любопытная новость, которую многие обсуждали вчера: ярмарка Art Basel появится в Дохе, и уже назначила там нового художественного руководителя — египетского художника Ваэля Шоуки.
Это первый художник во главе Art Basel, но также советую прочесть интересные 5 копеек от Сергея Гущина
2. 4 тенденции в живописи и что они говорят о нашей эпохе визуального перенасыщения. Почему фрагментарность, размытость и спиритуальность так притягательны сегодня? Разбирается artnet News.
3. В Лондоне появится новая арт-ярмарка, посвященная женщинам — Echo Soho. Дебютный выпуск пройдет 16-19 октября, во время Frieze. «Каждый год я хожу на Фриз и думаю, почему в Лондоне нет никаких альтернатив?», — говорит Индия Роуз Джеймс, основательница этой ярмарки и галереи Soho Revue. Теперь будет.📍 Artist’s House на Манетт-стрит.
4. В Нигерии 11 ноября откроется MOWAA — новый музей западноафриканского искуства. На территории кампуса будут исследовательский институт, выставочное пространство, бутик-отель и не только. Полностью строительство завершат в 2028, но в ноябре в части кампуса стартует выставка Nigeria Imaginary Homecoming (до 26 апреля 2026).
5. В лондонских Kew Gardens в мае 2026 представят крупнейшую выставку Генри Мура на открытом воздухе. 30 скульптур будут рассредоточены по всему комплексу королевских ботсадов.
А в Париж этой осенью прибывает новая выставка-блокбастер Герхарда Рихтера, с 17 октября в Fondation Louis Vuitton. Со-куратором стал Николас Серота, экс-директор Тейт (1988-2017).
@artintensity
1. Любопытная новость, которую многие обсуждали вчера: ярмарка Art Basel появится в Дохе, и уже назначила там нового художественного руководителя — египетского художника Ваэля Шоуки.
Это первый художник во главе Art Basel, но также советую прочесть интересные 5 копеек от Сергея Гущина
2. 4 тенденции в живописи и что они говорят о нашей эпохе визуального перенасыщения. Почему фрагментарность, размытость и спиритуальность так притягательны сегодня? Разбирается artnet News.
Across international exhibitions, artists are embracing blur, residue, surrealism, and dream logic. Their work suggests that painting remains a powerful site not only for image-making, but for reckoning with what lies just outside clarity—whether psychological, ecological, or metaphysical.
3. В Лондоне появится новая арт-ярмарка, посвященная женщинам — Echo Soho. Дебютный выпуск пройдет 16-19 октября, во время Frieze. «Каждый год я хожу на Фриз и думаю, почему в Лондоне нет никаких альтернатив?», — говорит Индия Роуз Джеймс, основательница этой ярмарки и галереи Soho Revue. Теперь будет.
4. В Нигерии 11 ноября откроется MOWAA — новый музей западноафриканского искуства. На территории кампуса будут исследовательский институт, выставочное пространство, бутик-отель и не только. Полностью строительство завершат в 2028, но в ноябре в части кампуса стартует выставка Nigeria Imaginary Homecoming (до 26 апреля 2026).
5. В лондонских Kew Gardens в мае 2026 представят крупнейшую выставку Генри Мура на открытом воздухе. 30 скульптур будут рассредоточены по всему комплексу королевских ботсадов.
А в Париж этой осенью прибывает новая выставка-блокбастер Герхарда Рихтера, с 17 октября в Fondation Louis Vuitton. Со-куратором стал Николас Серота, экс-директор Тейт (1988-2017).
@artintensity
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤3🔥1
Сегодня в Москве открывается очень интересная мне выставка — про зин-культуру, её возможности, а также свойственную самиздату экспериментальность и открытость к случайностям. HSE ART GALLERY на Малой Пионерской решила задаться вопросом, как создаются зины — а главное, что это?
Вместе с куратором Ильей Крончевым-Ивановым Елизавета предлагает свой взгляд на феномен зина — как пространства, где пересекаются индивидуальное, коллективное и альтернативные формы графического мышления.
Свои зины — самодельные издания в форме буклета, листовки, книги художника, календаря, газеты, комикса, архива и не только — в HSE ART GALLERY покажут 80 авторов. Среди них — и студенты, и преподаватели Школы дизайна НИУ ВШЭ. Очень любопытно.
Выставка «Зин-культура. Монтаж, сборка, процесс» откроется 10 июля в 19:00. Идет до 14 сентября.
@artintensity
Давать строгую трактовку понятия зин, впрочем, куратор Елизавета Копай-Гора считает «ненужной и нереалистичной» задачей:«Особенность зина как формата — в его исключительной свободе не только от правил книжного канона и законов типографики, композиции, сеток и издательских реалий, но ещё и от внешней экспертности и каких-либо жанровых рамок. Выставка стремится продемонстрировать зин как особый режим мышления: вне иерархий, вне строгой дисциплинарной принадлежности, вне рыночных и институциональных фильтров».
Вместе с куратором Ильей Крончевым-Ивановым Елизавета предлагает свой взгляд на феномен зина — как пространства, где пересекаются индивидуальное, коллективное и альтернативные формы графического мышления.
Свои зины — самодельные издания в форме буклета, листовки, книги художника, календаря, газеты, комикса, архива и не только — в HSE ART GALLERY покажут 80 авторов. Среди них — и студенты, и преподаватели Школы дизайна НИУ ВШЭ. Очень любопытно.
Выставка «Зин-культура. Монтаж, сборка, процесс» откроется 10 июля в 19:00. Идет до 14 сентября.
@artintensity
❤🔥9❤4👍3🤡1