Открыт приём заявок среди художников на создание нового арт-объекта «Не-Мурал» на «Мельнице» в Новосибирске.
⠀
До 28 июня включительно проходит конкурс для художников-муралистов и команд граффитистов. Задача — создать масштабный арт-объект на здании Центра дизайна «Мельница» (ул. Фабричная, 31).
⠀
«Не-Мурал» — это арт-объект площадью 750 м², объединяющий уличное искусство, инновационные подходы к проектированию и культурные коды Сибири и Новосибирска. Задача художников — погрузиться в культурный контекст города и создать на его основе масштабный мурал с использованием 3D-орнаментов, игры света и тени, интерактивности и умных материалов.
⠀
Участвовать могут художники со всей России. Победители получат возможность воплотить проект при поддержке «Мельницы», её резидентов и производителя красок K&G KAMENEVGROUP.
⠀
Подробности о проекте, форму заявки для художников и положение конкурса можно найти на сайте nemural.ru
⠀
До 28 июня включительно проходит конкурс для художников-муралистов и команд граффитистов. Задача — создать масштабный арт-объект на здании Центра дизайна «Мельница» (ул. Фабричная, 31).
⠀
«Не-Мурал» — это арт-объект площадью 750 м², объединяющий уличное искусство, инновационные подходы к проектированию и культурные коды Сибири и Новосибирска. Задача художников — погрузиться в культурный контекст города и создать на его основе масштабный мурал с использованием 3D-орнаментов, игры света и тени, интерактивности и умных материалов.
⠀
Участвовать могут художники со всей России. Победители получат возможность воплотить проект при поддержке «Мельницы», её резидентов и производителя красок K&G KAMENEVGROUP.
⠀
Подробности о проекте, форму заявки для художников и положение конкурса можно найти на сайте nemural.ru
🔥10❤4👍4
Forwarded from Арт-агент: art & tech
До 5 сентября. Проект "Игрушка моего детства".
Предложите произведения искусства по темам Игрушка моего детства / Артефакт детства на рассмотрение жюри.
Выбранные по итогам проекта работы будут выкуплены у авторов и переданы в один из двух музеев:
-Музей Уникальных Кукол (Москва)
-Петербургский музей кукол (СПб)
Подробнее:
https://opencalls.ru/dolls
Предложите произведения искусства по темам Игрушка моего детства / Артефакт детства на рассмотрение жюри.
Выбранные по итогам проекта работы будут выкуплены у авторов и переданы в один из двух музеев:
-Музей Уникальных Кукол (Москва)
-Петербургский музей кукол (СПб)
Подробнее:
https://opencalls.ru/dolls
❤17
Напоминание: до 2 июля принимаются заявки художников на участие в выставке "The Dark Side".
Сокрыта ли тень в сердце творчества и в душах самих художников?
Этим вопросом задаются организаторы международной арт-выставки, в которой вы можете принять участие, продемонстрировав свои работы.
В полутемном углу некогда любимое кресло становится молчаливым стражем, отмечающим место внутренних сражений и душевных переживаний. Здесь, в тихом хаосе, напоминающем о мучениях Ван Гога, художник сталкивается с безжалостным исследованием собственной ценности, с каждым мгновением подвергая сомнению свою идентичность. В этом священном пространстве здравомыслие часто колеблется в попытке выяснить: является ли мое искусство истинным отражением моей сущности?
Цель выставки: преодолеть разрыв между уединенной обителью художника и внешним миром, осветить ту загадочную красоту, что процветает в тени.
Подробнее о концепции выставки расскажет всемирно известная арт-куратор и обозреватель журнала Forbes Ли Шэррок — писатель, куратор и публицист с более чем 20-летним опытом работы в мире искусства и креативных индустриях.
Место проведения: Выставка состоится в лондонской галерее Boomer, в оживленном и посещаемом районе неподалеку от знаменитого Тауэрского моста. Элегантное сочетание исторического богатства и современной энергии делает это пространство уникальной площадкой как для художников, так и для зрителей.
Прочтите о подаче заявок:
на русском - https://artnagrada.ru/PaintArt/4thedarkside4.html
на английском - https://boomergallery.net/the-dark-side-call-for-artists
Сокрыта ли тень в сердце творчества и в душах самих художников?
Этим вопросом задаются организаторы международной арт-выставки, в которой вы можете принять участие, продемонстрировав свои работы.
В полутемном углу некогда любимое кресло становится молчаливым стражем, отмечающим место внутренних сражений и душевных переживаний. Здесь, в тихом хаосе, напоминающем о мучениях Ван Гога, художник сталкивается с безжалостным исследованием собственной ценности, с каждым мгновением подвергая сомнению свою идентичность. В этом священном пространстве здравомыслие часто колеблется в попытке выяснить: является ли мое искусство истинным отражением моей сущности?
Цель выставки: преодолеть разрыв между уединенной обителью художника и внешним миром, осветить ту загадочную красоту, что процветает в тени.
Подробнее о концепции выставки расскажет всемирно известная арт-куратор и обозреватель журнала Forbes Ли Шэррок — писатель, куратор и публицист с более чем 20-летним опытом работы в мире искусства и креативных индустриях.
Место проведения: Выставка состоится в лондонской галерее Boomer, в оживленном и посещаемом районе неподалеку от знаменитого Тауэрского моста. Элегантное сочетание исторического богатства и современной энергии делает это пространство уникальной площадкой как для художников, так и для зрителей.
Прочтите о подаче заявок:
на русском - https://artnagrada.ru/PaintArt/4thedarkside4.html
на английском - https://boomergallery.net/the-dark-side-call-for-artists
❤8🤨5
Привет! Меня зовут Иван Пламен, я художник и арт-менеджер.
Хочу поделиться с вами важной новостью, которая касается каждого из нас — художников, дизайнеров, кураторов, арт-менеджеров и всех, кто причастен к миру искусства и креативной экономики.
На прошедших выходных состоялся Петербургский международный экономический форум (ПМЭФ). К моему удивлению и радости, одной из ключевых тем форума стала именно креативная экономика. Сразу несколько крупных сессий были посвящены брендам территорий, культурным кодам и механизмам субсидирования творческих проектов. Более того, правительству РФ поручено разработать долгосрочную программу развития креативной экономики.
Что это значит лично для нас? Какие возможности откроются перед художниками и арт-менеджерами? И как мы можем использовать эти изменения в свою пользу?
Продолжение поста читайте в моём Telegram-канале:
https://www.tg-me.com/ivan_plamen/90
Подписывайтесь, чтобы вместе следить за актуальными новостями, возможностями и трендами в мире искусства и креативных индустрий. Буду рад видеть вас среди своих читателей!
До встречи в канале!
Хочу поделиться с вами важной новостью, которая касается каждого из нас — художников, дизайнеров, кураторов, арт-менеджеров и всех, кто причастен к миру искусства и креативной экономики.
На прошедших выходных состоялся Петербургский международный экономический форум (ПМЭФ). К моему удивлению и радости, одной из ключевых тем форума стала именно креативная экономика. Сразу несколько крупных сессий были посвящены брендам территорий, культурным кодам и механизмам субсидирования творческих проектов. Более того, правительству РФ поручено разработать долгосрочную программу развития креативной экономики.
Что это значит лично для нас? Какие возможности откроются перед художниками и арт-менеджерами? И как мы можем использовать эти изменения в свою пользу?
Продолжение поста читайте в моём Telegram-канале:
https://www.tg-me.com/ivan_plamen/90
Подписывайтесь, чтобы вместе следить за актуальными новостями, возможностями и трендами в мире искусства и креативных индустрий. Буду рад видеть вас среди своих читателей!
До встречи в канале!
👎11🤡8❤7👍5💯4
Участвуйте в арт-выставках в проекте "Галерист". Открыт прием заявок:
До 1 августа. ”Звуки музыки”. Кандинский использовал музыкальные термины в названиях картин. А Пикассо утверждал: “Чтобы рисовать, нужно закрыть глаза и петь”. В любом случае, музыку считают частью человеческой души, — а без души нет художника. В новом проекте мы приглашаем исследовать тему музыки в искусстве: https://opencalls.ru/music
До 5 августа. “Тихая жизнь”. Самые обыденные вещи под взглядом художника становятся произведением искусства. В этом смысл натюрморта. Ищем оригинальные и образные работы, исследующие красоту и сложность повседневных предметов и демонстрирующие творческое мышление автора: https://opencalls.ru/life
До 10 августа. “Больше красного”. Проект для художников, разделяющих принцип “без красного грустна палитра”. Принимаются: работы, в которых красный выступает важным акцентом, ключевой деталью, основой композиции, главным действующим лицом: https://opencalls.ru/red
До 20 августа. “Водные просторы”. Вода дает энергию и жизнь... множеству произведений художников. Для участия мы ждем авторские картины, иллюстрации и фотографии, где центральным элементом выступает вода: https://opencalls.ru/water4
До 1 сентября. "На открытом воздухе". Однажды художнику приходится решиться. Собрать вещи, инструменты и материалы. И покинуть дом, студию, мастерскую — в поисках естественного освещения, богатства натуры и цвета, богатства жизни. В нашем опен-колле мы предлагаем показать работы, созданные вами вне стен, на воздухе: https://opencalls.ru/pleinair2025
До 1 августа. ”Звуки музыки”. Кандинский использовал музыкальные термины в названиях картин. А Пикассо утверждал: “Чтобы рисовать, нужно закрыть глаза и петь”. В любом случае, музыку считают частью человеческой души, — а без души нет художника. В новом проекте мы приглашаем исследовать тему музыки в искусстве: https://opencalls.ru/music
До 5 августа. “Тихая жизнь”. Самые обыденные вещи под взглядом художника становятся произведением искусства. В этом смысл натюрморта. Ищем оригинальные и образные работы, исследующие красоту и сложность повседневных предметов и демонстрирующие творческое мышление автора: https://opencalls.ru/life
До 10 августа. “Больше красного”. Проект для художников, разделяющих принцип “без красного грустна палитра”. Принимаются: работы, в которых красный выступает важным акцентом, ключевой деталью, основой композиции, главным действующим лицом: https://opencalls.ru/red
До 20 августа. “Водные просторы”. Вода дает энергию и жизнь... множеству произведений художников. Для участия мы ждем авторские картины, иллюстрации и фотографии, где центральным элементом выступает вода: https://opencalls.ru/water4
До 1 сентября. "На открытом воздухе". Однажды художнику приходится решиться. Собрать вещи, инструменты и материалы. И покинуть дом, студию, мастерскую — в поисках естественного освещения, богатства натуры и цвета, богатства жизни. В нашем опен-колле мы предлагаем показать работы, созданные вами вне стен, на воздухе: https://opencalls.ru/pleinair2025
❤6👎2👍1
Личный арт-менеджер для художников
💡Услуга от канала Возможности в искусстве
Ищете возможности для выставок, резиденций и грантов, но не хотите тратить время на бесконечные заявки? С этой задачей справимся мы — ваша профессиональная команда арт-менеджеров.
Что входит в услугу?
• Актуализация вашего портфолио, CV, биографии и artist statement. Если этих документов нет — мы создадим их с нуля.
• Совместная разработка стратегии для карьерного роста.
• Поиск релевантных опен-коллов, конкурсов и грантов.
• Подготовка мотивационных писем и заявок.
• Полное сопровождение процесса подачи, включая коммуникацию с институциями.
• Постоянная поддержка и консультации в чате.
Для кого? Услуга подходит художникам всех медиумов: от живописи и графики до диджитал-арта, перформанса и керамики. Независимо от вашего опыта, мы поможем выстроить чёткий путь к новым достижениям.
Как мы работаем? Минимальный срок сотрудничества — 6 месяцев. В течение первого месяца мы полностью обновим ваши документы и стратегию. Затем каждый месяц:
• подадим 4 или 8 заявок в месяц в зависимости от выбранного тарифа;
• возьмём на себя всю организационную работу, чтобы вы могли сосредоточиться на творчестве.
Тарифы:
4 заявки/мес — 15 тыс./мес
8 заявок/мес — 21,6 тыс./мес
Почему именно мы?
Мы — команда профессионалов, которые знают, как устроен современный арт-рынок и как добиваться реальных результатов.
✔️ Фандрайзинг и гранты — с нашей поддержкой были выиграны гранты и опен-коллы в музее Garage, Третьяковке, галерее Ruarts, Еврейском музее, Goethe-Institut, проектах министерства иностранных дел Германии и других уважаемых организаций.
✔️ Международный опыт — наши специалисты работали в MANIFESTA Biennial, Goethe-Institut и других крупных институциях.
✔️ Кураторская и арт-менеджерская практика — каждый член команды имеет профильное образование и внушительный практический опыт работы в институциях, а также непосредственно в сопровождении художников в России и за рубежом.
Готовы расти вместе? Пишите @artlift_agency чтобы узнать больше!
💡Услуга от канала Возможности в искусстве
Ищете возможности для выставок, резиденций и грантов, но не хотите тратить время на бесконечные заявки? С этой задачей справимся мы — ваша профессиональная команда арт-менеджеров.
Что входит в услугу?
• Актуализация вашего портфолио, CV, биографии и artist statement. Если этих документов нет — мы создадим их с нуля.
• Совместная разработка стратегии для карьерного роста.
• Поиск релевантных опен-коллов, конкурсов и грантов.
• Подготовка мотивационных писем и заявок.
• Полное сопровождение процесса подачи, включая коммуникацию с институциями.
• Постоянная поддержка и консультации в чате.
Для кого? Услуга подходит художникам всех медиумов: от живописи и графики до диджитал-арта, перформанса и керамики. Независимо от вашего опыта, мы поможем выстроить чёткий путь к новым достижениям.
Как мы работаем? Минимальный срок сотрудничества — 6 месяцев. В течение первого месяца мы полностью обновим ваши документы и стратегию. Затем каждый месяц:
• подадим 4 или 8 заявок в месяц в зависимости от выбранного тарифа;
• возьмём на себя всю организационную работу, чтобы вы могли сосредоточиться на творчестве.
Тарифы:
4 заявки/мес — 15 тыс./мес
8 заявок/мес — 21,6 тыс./мес
Почему именно мы?
Мы — команда профессионалов, которые знают, как устроен современный арт-рынок и как добиваться реальных результатов.
✔️ Фандрайзинг и гранты — с нашей поддержкой были выиграны гранты и опен-коллы в музее Garage, Третьяковке, галерее Ruarts, Еврейском музее, Goethe-Institut, проектах министерства иностранных дел Германии и других уважаемых организаций.
✔️ Международный опыт — наши специалисты работали в MANIFESTA Biennial, Goethe-Institut и других крупных институциях.
✔️ Кураторская и арт-менеджерская практика — каждый член команды имеет профильное образование и внушительный практический опыт работы в институциях, а также непосредственно в сопровождении художников в России и за рубежом.
Готовы расти вместе? Пишите @artlift_agency чтобы узнать больше!
❤14🙏5👍1🔥1
200 000 рублей за создание нового арт-объекта «Не-Мурал» в Новосибирске!
Хорошие новости: у проекта «Не-Мурал» появился призовой фонд! Победитель, прошедший опен-колл и создавший проект будущего арт-объекта, получит денежное вознаграждение размером 200 000 рублей.
Что: арт-объект площадью 750 м², объединяющего уличное искусство, инновационные подходы к проектированию и культурные коды Сибири и Новосибирска.
Где: Новосибирск, фасад Центра дизайна «Мельница» (ул. Фабричная, 31)
Как: С использованием объёмных форм, игры света и тени, умных материалов и локального кода Новосибирска
Кто может участвовать: художники-муралисты, команды граффитистов. Принимаем заявки от участников со всей России.
Этапы и сроки:
• Приём заявок продлится до 28 июня включительно. Письмо с ответом и дальнейшими инструкциями придет в течение 3-5 дней после подачи заявки;
• 5 — 6 июля пройдет серия мероприятий с погружением в культурный контекст города. Вы можете приехать в Новосибирск или присоединиться онлайн. Это значимый этап проекта, который поможет лучше узнать город и подготовить концепт;
• Концепты принимаются до 15 июля — кнопка на сайте;
• Итоги конкурса будут объявлены 28 июля. Жюри отберет три лучшие работы;
• Доработка проекта пройдет до 14 июля;
• Реализация проекта: 15 августа — 5 сентября.
Что получает победитель проекта?
- Компенсацию расходов на трансфер до Новосибирска;
- Проживание и питание в период работы над реализацией проекта на предоставленных поверхностях здания Центра Дизайна “Мельница”;
- Краски от компании KAMENEVGROUP (возможно использование других красов);
- Расходные материалы для нанесения изображения;
- Автовышку;
- Гонорар 200 000 руб.
⠀
Подробности о проекте, форму заявки для художников и положение конкурса можно найти на сайте nemural.ru
Хорошие новости: у проекта «Не-Мурал» появился призовой фонд! Победитель, прошедший опен-колл и создавший проект будущего арт-объекта, получит денежное вознаграждение размером 200 000 рублей.
Что: арт-объект площадью 750 м², объединяющего уличное искусство, инновационные подходы к проектированию и культурные коды Сибири и Новосибирска.
Где: Новосибирск, фасад Центра дизайна «Мельница» (ул. Фабричная, 31)
Как: С использованием объёмных форм, игры света и тени, умных материалов и локального кода Новосибирска
Кто может участвовать: художники-муралисты, команды граффитистов. Принимаем заявки от участников со всей России.
Этапы и сроки:
• Приём заявок продлится до 28 июня включительно. Письмо с ответом и дальнейшими инструкциями придет в течение 3-5 дней после подачи заявки;
• 5 — 6 июля пройдет серия мероприятий с погружением в культурный контекст города. Вы можете приехать в Новосибирск или присоединиться онлайн. Это значимый этап проекта, который поможет лучше узнать город и подготовить концепт;
• Концепты принимаются до 15 июля — кнопка на сайте;
• Итоги конкурса будут объявлены 28 июля. Жюри отберет три лучшие работы;
• Доработка проекта пройдет до 14 июля;
• Реализация проекта: 15 августа — 5 сентября.
Что получает победитель проекта?
- Компенсацию расходов на трансфер до Новосибирска;
- Проживание и питание в период работы над реализацией проекта на предоставленных поверхностях здания Центра Дизайна “Мельница”;
- Краски от компании KAMENEVGROUP (возможно использование других красов);
- Расходные материалы для нанесения изображения;
- Автовышку;
- Гонорар 200 000 руб.
⠀
Подробности о проекте, форму заявки для художников и положение конкурса можно найти на сайте nemural.ru
🔥6❤5
Сегодня расскажем про творческий канал художника-барабашколога. Подпишитесь и получайте еженедельные предсказания из Потеряшкинска!
… шли века, бежали годы, и люди, переехавшие в города, стали забывать волшебные сказки. От забытья Барабашки стали совсем прозрачными и не могли уже крепко держать в лапках метёлку. И так бы и забылись, если б не счастливый случай, когда один наивный художник не купил избушку в деревне.
Полевые исследования мира Барабашек в предгорьях Алтая.
Лучшая чепуха и отборная чушь, собранная лапками.
https://www.tg-me.com/barabashki_katyshek
… шли века, бежали годы, и люди, переехавшие в города, стали забывать волшебные сказки. От забытья Барабашки стали совсем прозрачными и не могли уже крепко держать в лапках метёлку. И так бы и забылись, если б не счастливый случай, когда один наивный художник не купил избушку в деревне.
Полевые исследования мира Барабашек в предгорьях Алтая.
Лучшая чепуха и отборная чушь, собранная лапками.
https://www.tg-me.com/barabashki_katyshek
❤24🔥4🦄4💔2
Новые проекты для художников в приложении "Коллекционер".
1) До 5 сентября."Игрушка моего детства".
Предложите произведения искусства по темам Игрушка моего детства / Артефакт детства на рассмотрение жюри.
Выбранные по итогам проекта работы будут выкуплены у авторов и переданы в один из двух музеев:
-Музей Уникальных Кукол (Москва)
-Петербургский музей кукол (СПб)
Подробнее:
opencalls.ru/dolls
2) До 15 августа. "Грибная экспозиция".
В Санкт-Петербурге готовится к открытию новый музей, посвященный... грибам. Если у вас есть работы на тему грибов или грибников, вы можете предложить их в экспозицию музея.
Финалистов опен-колла пригласят участвовать в осенней выставке проекта.
Работы победителей будут выкуплены для постоянной коллекции.
Техника исполнения: любая.
Керамика возможна, но с ограничениями по размерам: не более 20*20*40 см. Ограничения по содержанию: запрет на галлюциногенные грибы.
Прочесть подробности и отправить заявку можно тут: opencalls.ru/grib
3) "Царство животных": опен-колл. Дедлайн подачи заявок: 20 июля 2025.
Предложите работы на тему фауны, а именно — тех видов животных, которые содержатся в Ярославском зоопарке. Произведения победителей будут выкуплены для коллекции зоопарка.
Ярославский зоопарк — первый и крупнейший в России и странах СНГ зоопарк ландшафтного типа, где все животные содержатся в условиях, максимально приближенных к естественным.
В 2018 году МАУ «Ярославский зоопарк» вошел в ТОП-10 самых посещаемых зоопарков России, а в 2024 году стал победителем Всероссийской парковой премии «Парки России» в специальной номинации «Зоопарк года».
Какие работы можно предлагать?
Анималистика. Изображения животных, представители которых есть в Ярославском зоопарке.
В настоящий момент в нём находится более 3000 особей животных более 400 видов. Около 150 из них занесены в Красную книгу.
Предпочтительные размеры работ: а3-а2.
Цена: стоимость одной работы не должна превышать 50.000 рублей.
Подробнее об участии: opencalls.ru/zoo
1) До 5 сентября."Игрушка моего детства".
Предложите произведения искусства по темам Игрушка моего детства / Артефакт детства на рассмотрение жюри.
Выбранные по итогам проекта работы будут выкуплены у авторов и переданы в один из двух музеев:
-Музей Уникальных Кукол (Москва)
-Петербургский музей кукол (СПб)
Подробнее:
opencalls.ru/dolls
2) До 15 августа. "Грибная экспозиция".
В Санкт-Петербурге готовится к открытию новый музей, посвященный... грибам. Если у вас есть работы на тему грибов или грибников, вы можете предложить их в экспозицию музея.
Финалистов опен-колла пригласят участвовать в осенней выставке проекта.
Работы победителей будут выкуплены для постоянной коллекции.
Техника исполнения: любая.
Керамика возможна, но с ограничениями по размерам: не более 20*20*40 см. Ограничения по содержанию: запрет на галлюциногенные грибы.
Прочесть подробности и отправить заявку можно тут: opencalls.ru/grib
3) "Царство животных": опен-колл. Дедлайн подачи заявок: 20 июля 2025.
Предложите работы на тему фауны, а именно — тех видов животных, которые содержатся в Ярославском зоопарке. Произведения победителей будут выкуплены для коллекции зоопарка.
Ярославский зоопарк — первый и крупнейший в России и странах СНГ зоопарк ландшафтного типа, где все животные содержатся в условиях, максимально приближенных к естественным.
В 2018 году МАУ «Ярославский зоопарк» вошел в ТОП-10 самых посещаемых зоопарков России, а в 2024 году стал победителем Всероссийской парковой премии «Парки России» в специальной номинации «Зоопарк года».
Какие работы можно предлагать?
Анималистика. Изображения животных, представители которых есть в Ярославском зоопарке.
В настоящий момент в нём находится более 3000 особей животных более 400 видов. Около 150 из них занесены в Красную книгу.
Предпочтительные размеры работ: а3-а2.
Цена: стоимость одной работы не должна превышать 50.000 рублей.
Подробнее об участии: opencalls.ru/zoo
❤11🏆4💔3
OPEN CALL ЭНЕРГИЯ
Окружающий мир – вдохновитель и неиссякаемый источник энергии высоких вибраций. Игра абстрактных форм, линий, текстур, цвета, эмоций и концепций в искусстве. Приглашаем живописцев, графиков, фотографов, скульпторов различного уровня, направления.
- Рассматриваются работы в направлениях: постимпрессионизм, авангард, фовизм, примитивизм, экспрессионизм, кубизм, абстракционизм, сюрреализм и прочее.
- Подать заявку вы можете по форме или адресу почты [email protected]
- Дедлайн: 06.07, 23:59;
- Подробнее
Даты и место: 08-20.07.25, Санкт-Петербург, ул. Б.Конюшенная, 11, галерея Molbert
Окружающий мир – вдохновитель и неиссякаемый источник энергии высоких вибраций. Игра абстрактных форм, линий, текстур, цвета, эмоций и концепций в искусстве. Приглашаем живописцев, графиков, фотографов, скульпторов различного уровня, направления.
- Рассматриваются работы в направлениях: постимпрессионизм, авангард, фовизм, примитивизм, экспрессионизм, кубизм, абстракционизм, сюрреализм и прочее.
- Подать заявку вы можете по форме или адресу почты [email protected]
- Дедлайн: 06.07, 23:59;
- Подробнее
Даты и место: 08-20.07.25, Санкт-Петербург, ул. Б.Конюшенная, 11, галерея Molbert
❤11⚡2👍1🔥1😐1
Здравствуйте.
На сайте "Продукт Радар" открыто голосование за 10 проектов недели.
Приглашаем проголосовать за стартап в сфере искусства "Коллекционер":
https://productradar.ru/product/kollekczioner
Комментарий редактора Артнаграды:
"...приложение, в котором бренды могут выступить коллекционерами и приобретателями искусства, одновременно рекламируя себя в Telegram, я придумал в прошлом году.
В марте 2025го "Коллекционер" начал работать.
На старте мы сосредоточились на культурной сфере – и в первых проектах помогаем искать и выбирать произведения искусства для музеев, а также общественных пространств, например, для детского реабилитационного центра и зоопарка.
В планах приглашать к участию бизнес и коммерческие проекты. Искусство в офисах, искусство в новых ЖК, искусство в деловых и бизнес-центрах… Надеюсь, что всё получится, а пока приглашаю поддержать “Коллекционера” в голосовании:
https://productradar.ru/product/kollekczioner
Кнопка "Поддержать" находится по ссылке внизу страницы, над комментариями. Для голосования можно авторизоваться через почту или соцсети".
На сайте "Продукт Радар" открыто голосование за 10 проектов недели.
Приглашаем проголосовать за стартап в сфере искусства "Коллекционер":
https://productradar.ru/product/kollekczioner
Комментарий редактора Артнаграды:
"...приложение, в котором бренды могут выступить коллекционерами и приобретателями искусства, одновременно рекламируя себя в Telegram, я придумал в прошлом году.
В марте 2025го "Коллекционер" начал работать.
На старте мы сосредоточились на культурной сфере – и в первых проектах помогаем искать и выбирать произведения искусства для музеев, а также общественных пространств, например, для детского реабилитационного центра и зоопарка.
В планах приглашать к участию бизнес и коммерческие проекты. Искусство в офисах, искусство в новых ЖК, искусство в деловых и бизнес-центрах… Надеюсь, что всё получится, а пока приглашаю поддержать “Коллекционера” в голосовании:
https://productradar.ru/product/kollekczioner
Кнопка "Поддержать" находится по ссылке внизу страницы, над комментариями. Для голосования можно авторизоваться через почту или соцсети".
🏆7👍3👎1
Artnagrada
Здравствуйте. На сайте "Продукт Радар" открыто голосование за 10 проектов недели. Приглашаем проголосовать за стартап в сфере искусства "Коллекционер": https://productradar.ru/product/kollekczioner Комментарий редактора Артнаграды: "...приложение, в котором…
P.S. Проект "Коллекционер" на сайте "Продукт Радар" поддерживает Тигран Басеян — CEO и сооснователь geekz.ru, руководитель продуктов МТС Линк Доски, резидент "Сколково", преподаватель и автор стартап-программ в Финансовом университете и Вышке.
С 2017 года Тигран работает с продактами и фаундерами, собирает практики, тестирует гипотезы, ведёт разборы и учит строить продукты на системном подходе.
На его канале — живой опыт, упакованный в структурные посты и ёмкие микроисследования:
https://www.tg-me.com/blackproduct
С 2017 года Тигран работает с продактами и фаундерами, собирает практики, тестирует гипотезы, ведёт разборы и учит строить продукты на системном подходе.
На его канале — живой опыт, упакованный в структурные посты и ёмкие микроисследования:
https://www.tg-me.com/blackproduct
👍7❤1
Бесплатный онлайн-курс. Хочу в арт-среду. Как продавать свои работы по 20000 €.👩🎨
Хотите попасть в арт-среду и продавать свои работы за достойные деньги?
Меня зовут Мария Хилтунен, и вот уже 5 лет я обучаю художников, как создавать современное искусство и продавать свои работы дорого. Мы с нашей командой выпустили более 600 студентов и довели их до результатов. 🔥 Наших студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и не имели до этого опыта в современном искусстве.
Мы с командой сделали бесплатный онлайн курс для художников любого уровня. 🙌 Вас ждут видеоуроки, полезные инсайты и ценные бонусы. Курс поможет вам сделать уверенные шаги в мир современного искусства и начать зарабатывать на своем творчестве. Мы разберем следующие вопросы:
🔸Преимущества карьеры в современном искусстве
🔸Формула успеха художника: личность+ хорошее искусство+ стратегия продвижения
🔸Что останавливает вас от развития карьеры
🔸Что входит в пакет документов и почему он так важен
🔸Как формируются цены. Как понять, сколько стоит ваше произведение
Регистрация бесплатная, но места ограничены! Не упустите шанс построить успешную карьеру в арт-среде.
👉 https://onstudy.org/besplatnyy-kurs-hochu-v-art-sredu/
Хотите попасть в арт-среду и продавать свои работы за достойные деньги?
Меня зовут Мария Хилтунен, и вот уже 5 лет я обучаю художников, как создавать современное искусство и продавать свои работы дорого. Мы с нашей командой выпустили более 600 студентов и довели их до результатов. 🔥 Наших студентов вы можете увидеть на лучших площадках России: Cosmoscow, |catalog|, blazar, Art Russia. Многие из них начали карьеру с нуля и не имели до этого опыта в современном искусстве.
Мы с командой сделали бесплатный онлайн курс для художников любого уровня. 🙌 Вас ждут видеоуроки, полезные инсайты и ценные бонусы. Курс поможет вам сделать уверенные шаги в мир современного искусства и начать зарабатывать на своем творчестве. Мы разберем следующие вопросы:
🔸Преимущества карьеры в современном искусстве
🔸Формула успеха художника: личность+ хорошее искусство+ стратегия продвижения
🔸Что останавливает вас от развития карьеры
🔸Что входит в пакет документов и почему он так важен
🔸Как формируются цены. Как понять, сколько стоит ваше произведение
Регистрация бесплатная, но места ограничены! Не упустите шанс построить успешную карьеру в арт-среде.
👉 https://onstudy.org/besplatnyy-kurs-hochu-v-art-sredu/
❤5
#художникам: Vogued опен-колл
Дедлайн подачи заявок: 2 августа 2025.
Какой подход к современному искусству считать правильным?
Мы живем во времена, когда искусство переосмысливается. Сложные произведения могут создаваться за считанные секунды, но и традиционные методы развиваются в новых направлениях. Как эти подходы будут сочетаться? Какое искусство возникнет в результате столкновения старого и нового? Происходит столько всего, что невольно задумываешься: к чему это приведет? Вы можете показать свою версию ответа в ваших работах на новой международной выставке VOGUE.
Цель выставки — продемонстрировать, как современные художники всех направлений, стилей и подходов реагируют на происходящее в мире. Это приглашение поделиться своим видением с широкой аудиторией и присоединиться к дискуссии о будущем искусства.
Почетным гостем станет известный искусствовед и куратор Табиш Хан. Он откроет выставку 8 августа. Табиш Хан — редактор отдела визуального искусства журнала Londonist и постоянный автор журнала Culture Whisper, ярый сторонник того, чтобы искусство стало общедоступным. Деятельность Табиша выходит за рамки работы критиком, он попечитель ArtCan и Лондонской художественной школы City & Guilds.
Подробнее о подаче заявок:
на русском - https://artnagrada.ru/PaintArt/vogued2025.html
на английском - https://boomergallery.net/vogued-call-for-artists
Дедлайн подачи заявок: 2 августа 2025.
Какой подход к современному искусству считать правильным?
Мы живем во времена, когда искусство переосмысливается. Сложные произведения могут создаваться за считанные секунды, но и традиционные методы развиваются в новых направлениях. Как эти подходы будут сочетаться? Какое искусство возникнет в результате столкновения старого и нового? Происходит столько всего, что невольно задумываешься: к чему это приведет? Вы можете показать свою версию ответа в ваших работах на новой международной выставке VOGUE.
Цель выставки — продемонстрировать, как современные художники всех направлений, стилей и подходов реагируют на происходящее в мире. Это приглашение поделиться своим видением с широкой аудиторией и присоединиться к дискуссии о будущем искусства.
Почетным гостем станет известный искусствовед и куратор Табиш Хан. Он откроет выставку 8 августа. Табиш Хан — редактор отдела визуального искусства журнала Londonist и постоянный автор журнала Culture Whisper, ярый сторонник того, чтобы искусство стало общедоступным. Деятельность Табиша выходит за рамки работы критиком, он попечитель ArtCan и Лондонской художественной школы City & Guilds.
Подробнее о подаче заявок:
на русском - https://artnagrada.ru/PaintArt/vogued2025.html
на английском - https://boomergallery.net/vogued-call-for-artists
❤6👎1
Forwarded from opencalls.ru
Конкурс черно-белого искусства "Бескомпромиссное Ч/Б III" продлевает прием работ. Новый дедлайн: 7 августа. Итоги будут названы в августе.
Возможно, неправильно делить мир на черное и белое. Но именно так, без компромиссов, предлагается поступить в этом творческом конкурсе...
"Какой твой любимый цвет?" — спрашивали мы друг друга в детстве, а иногда спрашиваем и сейчас. Разные цвета передают разные значения, и все они пропитаны культурой и символами. Но что, если вы предпочитаете не цвет, а его отсутствие?
Многие считают, что белый — это цвет, поскольку он состоит из всех цветов видимого спектра света. И что черный — тоже цвет, ведь, чтобы создать его на бумаге, необходимо смешать краски других цветов. Однако в техническом смысле черный и белый являются не цветами, а оттенками.
На подсознательном уровне влияние и черного и белого необычайно сильно. Который какой из них передает пустоту, какой — заполненность? Где тяжесть и властность, а где — легкость и чистота? Где начало, а где конец?
В западной традиции черный означает смерть, траур и сокрытие. Но на Востоке те же значения приписывали белому. И оба они могут нести в себе радость жизни, да и вообще, по-своему читаться каждым художником и зрителем.
Ясно одно: черный и белый — всегда акт свободы. Освободившись от ограничений и изобилия цветов, можно спокойно экспериментировать с новым, чистым видением.
Если у вас есть работы, где царствуют эти два не-цвета (или один из них), мы ждем их.
Сайт конкурса: https://opencalls.ru/blackandwhite2025
Изображение в посте: Мария Верн - "Падение света"
Возможно, неправильно делить мир на черное и белое. Но именно так, без компромиссов, предлагается поступить в этом творческом конкурсе...
"Какой твой любимый цвет?" — спрашивали мы друг друга в детстве, а иногда спрашиваем и сейчас. Разные цвета передают разные значения, и все они пропитаны культурой и символами. Но что, если вы предпочитаете не цвет, а его отсутствие?
Многие считают, что белый — это цвет, поскольку он состоит из всех цветов видимого спектра света. И что черный — тоже цвет, ведь, чтобы создать его на бумаге, необходимо смешать краски других цветов. Однако в техническом смысле черный и белый являются не цветами, а оттенками.
На подсознательном уровне влияние и черного и белого необычайно сильно. Который какой из них передает пустоту, какой — заполненность? Где тяжесть и властность, а где — легкость и чистота? Где начало, а где конец?
В западной традиции черный означает смерть, траур и сокрытие. Но на Востоке те же значения приписывали белому. И оба они могут нести в себе радость жизни, да и вообще, по-своему читаться каждым художником и зрителем.
Ясно одно: черный и белый — всегда акт свободы. Освободившись от ограничений и изобилия цветов, можно спокойно экспериментировать с новым, чистым видением.
Если у вас есть работы, где царствуют эти два не-цвета (или один из них), мы ждем их.
Сайт конкурса: https://opencalls.ru/blackandwhite2025
Изображение в посте: Мария Верн - "Падение света"
❤6