В мировой рейтинг миллиардеров Forbes без личного бренда: кейс Татьяны Володиной


#менячастоспрашивают: обязательно ли руководителю иметь сильное паблисити и личный бренд? Обожаю этот вопрос, потому что, как и все в пиаре, у него нет одного, единого для всех ответа. Разберем это на примере одной из богатейших женщин России.

«Хочу, чтобы каждая российская женщина покупала косметику в "Л’Этуаль"»: так больше 10 лет назад обозначила свои профессиональные цели действующий владелец группы компаний «Алькор и Ко» Татьяна Володина

В апреле стало известно, что Татьяна Володина стала пятой россиянкой, которая вошла в мировой рейтинг миллиардеров Forbes. На 2025 год ее состояние оценивается в $1,1 млрд.

В группу «Алькор и Ко» входят сети «Л’Этуаль» (1 тыс. магазинов) и «Подружка» (около 600 магазинов). Сегодня магазины под управлением группы есть в более чем 250 городах России.

Этот успех связан не с раскрученным личным брендом, а с эффективным построением бизнеса. Про Татьяну известно откровенно мало: она не дает интервью, не ведет социальные сети. При этом в бьюти-сфере она считается едва ли не легендой.

На старте карьеры она работала в Duty Free. В 2000-е устроилась в российское подразделение The Estée Lauder Companies, где отвечала за развитие марки Clinique, а затем возглавила «дочку» японской Shiseido. Возможно, именно работа в больших международных корпорациях сформировала ее подход к построению бизнеса: во главе угла командный результат, а не личный бренд топ-менеджера. Почему я так предполагаю? Потому что именно в большом корпоративном мире, в мире самых известных брендов, все настолько зарегламентировано, что я каждый раз смеюсь, когда показывают очередной нарядный офис с комментариями о «свободном корпоративном духе».

Гендиректором компании «Алькор и Ко» Татьяна Володина стала в 2011 году. По данным СМИ, в том же году она вышла замуж за основателя «Л’Этуаль» Максима Климова, который скончался пару лет спустя из-за продолжительной болезни.

После этого Татьяна Володина вошла в число совладельцев компании «Алькор и Ко», а затем установила над ней контроль, оставаясь при этом генеральным директором. В 2024-м она ушла с должности, став председателем стратегического совета «Л’Этуаль». Это позволило ей отодвинуться от оперативного управления, сфокусировавшись на долгосрочной стратегии развития бизнеса.

Этот кейс, где про СЕО буквально кот наплакал информации, говорит нам, что для построения огромного и прибыльного бизнеса владельцу не обязательно быть в центре внимания. Бренд самой компании, его узнаваемость и удовлетворенность клиентов предлагаемыми товарами и услугами принесли «Алькор и Ко» миллиарды. А Татьяне Володиной — статус одной из самых успешных женщин в российском бизнесе.

Больше о личных брендах ключевых CEO и визионеров можно найти по тегу #CEO_тезисы

Первый проректор НИУ ВШЭ Вадим Радаев в рамках нашего совместного проекта с РБК «РБК Визионеры. Новое поколение» рассказал о том, как живет и чувствует молодое поколение.

Кстати про поколения. Вижу, как часто в сети пишут, что это только про возраст, но на самом деле тут все намного глубже: деление на поколения учитывает множество факторов (экономических, политических, культурных), которые группа пережила в период своего взросления (17–27 лет).

Полный текст интервью здесь. Узнать больше о проекте «РБК Визионеры. Новое поколение» можно по ссылке

Почему страх перед ИИ нам никак не поможет

Страх перед технологиями и искусственным интеллектом, о котором сейчас говорят многие эксперты, — это реальное явление, которое мы наблюдаем. Оно носит фоновый характер, на мой взгляд, как в нашей стране, так и во всем мире. Мы находимся на стадии, где факт о новой технологической революции известен, но еще не осознан полностью.

Знания всегда делятся на два этапа: «Я знаю, я слышал» или «Я знаю, я понял». Мы пока на стадии «я знаю, я слышал», но не «я знаю, я понял».

Что это означает? Это означает, что мы пока лишь воспринимаем множество сообщений о том, как ИИ заменит человека, как можно лишиться работы, и какие изменения принесут технологии. Однако мало кто предпринимает активные действия, чтобы адаптироваться. Люди только начинают использовать нейросети для оптимизации рабочих процессов. Эта тема гораздо глубже и интереснее, и вскоре мы увидим не просто AI-помощников, но и наших аватаров. Я писала об этом в своей статье для Forbes два года назад. Мы увидим мир цифрового контента столь кардинально другим, что представить его сейчас в деталях довольно сложно.

Бояться этого не нужно. К этому необходимо идти осознанно, понимая, как меняются технологии, и осознавая, что пути назад уже, к сожалению или к счастью, нет.


Текст надиктован мной, а написан и упакован в пост с помощью ИИ

Сегодня поговорим об обаятельных, но, признаться, довольно специфичных игрушках Labubu. Сперва фигурки приглянулись коллекционерам, а сейчас многие мечтают заполучить их в качестве обвеса на сумку. Рассмотрим, как из нишевого арт-проекта монстрики стали международным культурным феноменом.

Небольшой экскурс в историю: Labubu создал художник из Гонконга Касинг Лунг. Свою карьеру он начинал как иллюстратор, работал в рекламе и комиксах. В 2010-х его стиль стал узнаваемым в арт-сообществе. 2015 году героями его иллюстрированной книги «The Monsters» стали крошечные эльфы, отличающиеся заостренными ушами и зубастой улыбкой. Labubu — имя одной из них. Первые серии виниловых фигурок вышли в 2016-2018 годах. Взрыв популярности милых монстров пришелся на последние два года.

Однако феномен Labubu — это не просто удачный дизайн, а продуманная стратегия инфлюенс-маркетинга. Бренд использовал силу соцсетей и авторитетных личностей, чтобы создать ажиотаж. Здесь и ограниченные тиражи, и формат blind box, за счет чего коллекционеры скупали десятки наборов в поисках редких версий, и, конечно же, коллаборации с художниками, арт-инфлюенсеры и знаменитостями.

Все это привело к тому, что теги #Labubu и #KasingLung в TikTok и Instagram набрали миллионы просмотров, а игрушки стали вирусными. Мемы с этими игрушками (например, «злой Labubu» как реакция на неудачи) усилили узнаваемость.

Нельзя не отметить, что успех Labubu — это еще и результат моды на азиатскую поп-культуру. Пока Япония задает тренды в мире kawaii-эстетики, Корея покоряет глобальный рынок через K-pop и коллаборации. Когда главная модница группы Blackpink — Лиса — опубликовала фото со своей коллекцией Labubu, игрушечных монстров ждал новый виток популярности. Так Labubu стали не просто игрушками, а культурным арт-объектом

Иногда, чтобы попасть на первые полосы, нужно просто последовательно становиться интернет-мемом. Тактика, опробованная десятилетиями.
Хороший пример и с Джулией Фокс, и с нашим ответом чемберлену — Леной Лениной.
Виктории Боне надо еще сильно постараться, конечно. Для Вэнити Фэйр пока слабовато)))

Рубрика: когда рекламируешь работу в компании, знай свою целевую аудиторию 😅

Наткнулась тут на рекламу «Мираторга». Как думаете, на какую ЦА они работают?

В сети уже не первый день вирусится видео с трибуны, где Сергей Галицкий видит, как его детище, ФК «Краснодар», выигрывает в премьер-лиге.

Про Галицкого надо писать книги, но сейчас отмечу другое. Для нас так обесценили успех — от всех этих роликов «сколько ты зарабатываешь» до поразившего мое воображение однажды опроса, где молодые россияне искренне говорили, что к 30 годам должны иметь примерно все — от богатства, недвижимости, семьи до дела жизни. А жизнь как требовала терпения и усилий, так и требует.

17 лет занял путь детища Галицкого в чемпионы. 17! Мы видим эмоциональную картинку, но за ней — тьма работы и усилий, сомнений, денег, решений. Как в любом большом деле, тем более в том, которое ты любишь.

Жизнь в легкости — самая большая химера, которую я видела. А вот жизнь по любви — самый большой подарок, который мы действительно можем себе позволить.