Писали и до меня, но лучше написать еще: испанское «Общество снега», что в начале месяца вышло на Netflix — из разряда того кино, что смотреть сложно но практически нужно. История крушения самолета с уругвайской сборной в Андах в 1972 году, десятки дней при нечеловеческих температурах и все, что было после. Это и навсегда впечатанная в ДНК страны трагедия, и классическое «по реальным событиям» и почти голливудского размаха кино о воле к жизни. «Почти» — потому что режиссер Хуан Антонио Байона снимает невероятной красоты и production value фильм, но выбирает для своего кино не самого привычного рассказчика. Из другого очевидного — молодые, мало кому за пределами Уругвая известные (и ооочень похожие на прототипов) актеры, которые жутким образом добавляют реализма: ты никого не знаешь и за всех переживаешь.

Кстати насчет неизвестного каста. Байона изначально хотел снимать кино только на испанском и с испаноязычной командой, 10 лет искал на него деньги, пока проект не поддержал Netflix. И сейчас этот испанский и уругвайский десант активно кампэйнит по Америке в преддверие «Оскаров» и прочих наград. Звездных тузов в рукаве помимо самого Байоны не так много, но по интервью вижу три тенденции.

❄️С актерами почти везде ходит один из выживших Роберто Канесса (ход очевидный, но все же)
❄️В Испании команду поддерживает Хавьер Бардем (не продюсер фильма, а просто почитатель): представлял фильм, проводил public talk для местного СМИ, то-се.
❄️Наконец в Америке разговор с командой проводит тяжелая артиллерия в лице Тома Холланда. Именно Байона снимал Тома в его первом большом фильме «Невозможное», так что тут все по любви. И именно на съемках «Невозможного» Байона когда-то приобрел права на мемуары, легшие в основу «Общества снега». Такие вот завихрения судьбы.

P.S. Хочется надеяться, что кампэйны эти все не зря, «Анатомию падения» упекут в 10-ку лучших оскаровских картин, и у «Общества» будут шансы на статуэтку за «Лучший иностранный фильм». Но увидим.

Раз уж начала про «Общество снега», то давайте продолжу про главного актера из фильма Байоны, уругвайца Энцо Вогринчича и рекапну его стартанувшую в стратосферу карьеру. Что называется, следите за руками:
❄️В сентябре фильм показывают в Венеции, и его тепло принимают.
❄️Осенью начинают выходить материалы с актером (например, съемки для Empire и  GQ Spain). В интервью уругваец говорит, что начал учить английский язык (пора бы).
❄️Соцсеточки берут актера на абордаж, называют его более конвенциональной версией Адама Драйвера (и кастят на роль молодого Бена Соло). Подписочники в запрещенной соцсети растут (сейчас под 800 тысяч, миллион не за горами)
❄️Энцо выписывает в Париж на шоу Loewe Джонатан Андерсон, актер в первом ряду, на пресс-волле, вот это все.

Жду, когда на Энцо подпишется любитель молодых дарований Лука Гуаданьино (а заодно и в кино снимет), а также Кирилл Семенович С. 😏

P.S. #воскресныйфэшон понемногу (ли?) переходит в рубрику «воскресныйкраш», но я и не против (надеюсь, вы тоже)

Сама устала от избитого «в другой жизни», а все же: мы сходили на «Мастера и Маргариту» Михаила Локшина, и я вспомнила как в действительно другой далекой жизни заканчивала 11-й класс с работой по «МиМ». Тема — роман Булгакова, экранизация Бортко и как последнее не передает сути первого. Открыла электронные архивы дома, и там оно: на 20 страницах куча воды, фраз вроде «кино — коллективное искусство», «роман содержит в себе множество прекрасных моментов»… сплошное умиление. И впроброс главное — что Бортко хотел объять все — Ерлшалаим и НКВД-шную Москву, Мастера в шапочке и Воланда с тросточкой — а в итоге не сдюжил даже этого. Получились веселые картинки, присыпанные сепией, да в ритме старого трамвая, у которого только тормоза и работают.
С работой этой я потом выступала на разных МХК-шных конференциях, про Булгакова писала в одном из текстов для предварительного конкурса ВГИКа, а на основном конкурсе на втором экзамене по теории кино нам попалась — сюрприз — тема экранизаций. В общем не подвел Михаил Афанасьевич, везде где мог удружил.

Но я это к чему? Тем, для кого новая, вышедшая в 2024-м году экранизация «МиМ» — первая, я завидую невероятно. Это ровно то, чего этот роман так долго ждал: не глупое повторение мать учения, не благолепное «книга содержит много моментов» (все там были) — а вдумчивое переплавление того, что было, в свое, родное, острое и бьющее под дых. В полотно, где есть место уплотнениям квартир и пятым пространствам в коридорах, американскому джазу и советскому мюзиклу, балу Сатаны и белоснежному пристанищу душевнобольных. Но главное — есть место спрятанному в ядре романа закутку с подвальчиком Мастера и Маргариты. Просто фантастика.
Очень хочется прочесть сценарий.

Почти что #свежаяпресса. Мало где писали, что в полку красивых кино-изданий прибыло, ведь больше года назад фотограф Грег Уильямс и ко основали издание Hollywood Authentiс. Амбиции — самые «скромные»: «…возродить тот тип голливудского репортажа, который существовал во времена Life, Look и Picture Post, когда фотографы должны быть запечатлеть более интимную сторону Голливуда», — пишет Уильямс в одном из cover-letters.
Фото в основном чб (и все Грега), журнал выходит несколько раз в год, при этом активно отметилось снимками Грега из Канн и Венеции. Есть разные рубрики, например, именно в First Look попали снимки с площадки нового фильма Соррентино, есть опросники, какие-то эссе актеры пишут сами. А новость тут в том, что с этого месяца к команде HA присоединилась бывшая главред британского Total Film Джейн Кроутер. У Hollywood Authentiс есть и своя ютубочная с подкасточной, так что ждать от Уильямса и Джейн теперь стоит только расширения и новой красоты. Ну и забавно, что про интимную сторону Голливуда рассказывают и показывают два британца, из лондонского офиса)