📈 Started from "Community", now we here

Ханс Циммер получил первый "Оскар" в 44, Джон Уильямс — в 39. Людвиг Горанссон — в 34. А второй — на днях, уже в 39. Это абсолютно точно не значит, что Людвиг в итоге перегонит обоих классиков по количеству культовых музыкальных тем, но динамика сама по себе интересная.

Но сложно не радоваться за патлатого шведа, который начинал с саундтрека "Комьюнити", где познакомился и стал плотно работать с Гловером. По-хорошему, их совместные работы — и есть лучшее отражение Горанссона-музыканта.

2010: он полностью сделал музыку к альбому "Culdesac". Там была и песня "Do Ya Like", построенная на сэмпле Адель. Через 11 лет Людвиг работал уже не только с голосом, но и с самой Адель, сделав две песни на альбом "30".

2011: у Гамбино вышел "Camp" — критикам не понравилось (ну вы знаете, "fuck niggas who stopped texting after 1.6" — и где теперь Гловер, а где Питчфорк с их разгромными рецензиями), но мне нравится что киношный пафос "L.E.S", что ощущение coming of age тин-драмы в финале "That Power" (рассказ из финала — навсегда в сердечке).

2013: "Because the Internet". Вот уж альбом, который ни на секунду не постарел за уже 10+ лет.

2015: "Awaken, My Love". Когда оба человека сильно устали от рэпа — и выдали много классного фанка. А дальше — голливудский шик, работа с Ноланом и Фавро, а заодно и статус следующего великого кинокомпозитора. (Был ещё альбом "3.15.20", но мы не говорим о нём в этом канале).

Наш слоняра! Надеюсь, и музыку к полнометражному "Комьюнити" напишет.

💆‍♂️ "Thank Me Later". Когда "массажист из Хургады" очень правильно назвал альбом

Впервые за много лет включил дебютник Дрейка, который как бы просто строчечка в дискографии: карьера началась с “So Far Gone”, а после “TML” были альбомы куда более монолитные и значимые. И я очень приятно удивился.

Хорошо помню рецензию Руслана Муннибаева. Там он назвал Дрейка "человеком с внешностью массажиста из Хургады" — всё ещё лучшее определение Дрейка, придуманное человечеством. Заодно Руслан писал: "Легко представить, что взрослеющие сейчас молодые люди возьмут с собой в будущее песни "Fireworks" и "Karaoke" и будут ностальгировать под них". Да, Руслан, всё ровно так и вышло.

"Thank Me Later" круто повзрослел и передаёт эпоху, где рэпер-попсарь читает/поёт про разбитое сердечко под битло в духе "808" — всё ещё ближайший референс "TML". Но с важной оговоркой: "808" записывал покоцанный взрослой жизнью и её трагедиями мужчина. А "Thank Me Later" — 20-something чувак с эмоциональным спектром старшеклассника.

Вот и песни такие — наивные, с детской верой в светлое. Большую часть треклиста он пишет про грусть — и девушки не те, и кореша не справились с его новым статусом, и паранойя от этого статуса поддушивает уже самого Дрейка. Позже на этих темах он построит и свои великие альбомы, но обаяние "Thank Me Later" — как раз в ребячестве и ещё не таких глянцевых амбициях.

"Trying to do better than good enough", — эта строчка плюс-минус описывает и раннего Дрейка, и сам альбом. Документалка про его создание так и называлась. Много лет казалось, что "Thank Me Later" — это как раз просто good enough, а better than случилось позже. А что, если good enough альбом не портит старт карьеры, а наоборот — служит её фундаментом?

Тут ещё и приятный слой ностальгии, общий уровень треклиста (филлеров — тупо ноль) и классный искренний Дрейк (разбирал момент, где он всё растерял). И правда хочется сказать спасибо за альбом — пусть и 14 лет спустя.

Этот массажист из Хургады был вполне себе good enough. Иногда этого более, чем достаточно.

🙌 Почему душные клубные концерты лучше стадионного величия

Наткнулся в ленте на архивный видос с выступления Кендрика из 2013 года, где по словам присутсвоваших во время "m.A.A.d city" люди сломали пол под собой. И вот это как раз и есть чистое величие.

Я был на куче огромных концертов — в том числе смотрел, как Кендрик заряжает "DNA" и "Humble" для 15 тысяч человек в Хельсинки. Но с куда большим кайфом залетел на шоу с видоса выше.

Я видел стадионный концерт Макса Коржа на 30к человек. Но больше люблю и помню его первые концерты в Минске.

Ходил и на ЛСП — на "Минск-Арене", на фестивале "Боль", на ещё сто тысяч выступлений. Но мой любимый концерт ЛСП прошёл в ужасном клубе в Лиде. Это было клаб-шоу на, наверное, ну 100 человек в помещении бывшей столовой. В этом был какой-то угар: и от сюра происходившего вокруг, и от самого формата "чё-то скучно в Минске, давайте сгоняем на сомнительный концерт ЛСП в соседний город".

В топе концертов есть и выступление группы BadBadNotGood в Москве — чуваки выдали такого огня на пару сотен человек в "16 тоннах", что до сих пор с теплом его вспоминаю.

Это я к чему: если у вас сейчас есть возможность ходить на классные маленькие концерты — ни за что её не теряйте. Стадионы — это круто, но были ли в потном душном моше на первом концерте АТЛа в Минске?

Кажется, это лучший момент, чтобы спросить у вас про любимые концерты. Чувствую себя немного лицемерно, потому что у меня это в любом случае фестивальный сет Фрэнка Оушена.

✍️ Александр Пушкин "Виновата сама" (посвящение А.П.Керн)

"Не прав я, может быть. Но не права и ты
Винишь меня за те пагУбные мечты,
Другая дева в час любви тогда меня касалась,
Где ты была в тот миг? Где обреталась?"

шатаут @brokendance

👴 Скуф-поп на максималках — это новый альбом Тимберлейка

Вышел новый Тимберлейк. В пятницу не успел до него добраться, на выходных нашлись дела поинтереснее (слушать Викнда из первой половины десятых, например), а потом в ленте стали появляться и отзывы. В большинстве своём негативные, которые варьировались от "фу кошмар" до "скучно". Желания слушать не прибавилось, пока не наткнулся на альтернативное мнение от человека, чьим вкусам доверяю.

Почему тут важен контекст "входа" в альбом: ожидания часто определяют музыку. Особенно в случае массовых (да и культовых в этом конкретном случае) артистов. Я включал "Everything I Thought It Was" с чувством интриги — откуда эти полярные мнения берутся? И ко второй половине альбома разобрался.

Тимберлейк делает скуф-поп — без выдумки, сделанный на фундаменте былых заслуг, не выходящий из зоны артистического комфорта. Но кто вообще сказал, что это плохо, кто речь про человека с багажом заслуг Тимберлейка? Голос при нём, растекающаяся по песням харизма — всё там же. А ещё треклист составлен так ловко, что первые же две песни претендуют на статус лучших на альбоме — и чуть поднимают общие впечатления. А в финале третьей запрятан очень тимбалэндовский переход — удивился, что это не он, а вдруг Кельвин Харрис. Но ничего, тоже вполне себе уважаемый человек.

Из того, что плохо — выпускать альбом на 80 минут, когда новаторства и музыкального голода в тебе давно не осталось, идея довольно сомнительная. Половину песен (особенно из второй части альбома) можно смело выбрасывать — и ничего не потеряется.

Обязательно послушайте вступительный "Memphis" — кажется, сюда Тимберлейк запрятал всю амбицию сделать "самый искренний альбом" в карьере. Очень простая по форме, но трогательная исповедь поп-легенды, который успел подустать от статуса как раз легенды, а не человека. Заканчивается всё цитатой Наса с "Иллматика" — а такое мы уважаем.

Что ещё стоит забрать в плейлисты: синтовый "Fuckin Up the Disco", уже засвеченный сингл "Drown" и милый "Liar", где вдруг мэтчатся нигерийские вайбы через куплет Файрбоя ДМЛ и тимберлейковский сонграйтинг, выписанный как будто с "Джастифайд". Без остального можно и пережить. Или просто держать в уме, "Everything I Thought It Was" — отличный вариант, чтобы включить фоном и просто заниматься своими делами.

В финале хочется проговорить пару очевидностей. Ожидать музыкальных откровений от человека, пережившего творческий пик 20 лет назад, — обреченная на провал идея. В скучной взрослости Тимберлейка нет искры — но есть стиль и класс. Первое гаснет, а второе не потушишь, это заводские настройки.

А ещё такие альбомы напоминают мне о главном: не забывать ценить артистов, которые вышибают пламя из своих искорок здесь и сейчас. Как Тайла и Доджа. Как Лил Яти и Фред. Как Салуки и Куок. Now isn't that fun, you just wanna make the world better, isn't that young? Well, blessings to the youth then.

А скуф-поп — это тоже хорошо, если его делает Тимберлейк.

https://youtu.be/db_DCw845xc

🌹 Простите, не о музыке

Умер Василий Уткин — вероятно, самый мощный человек, рассказывавший о спорте на русском языке. Мне сложно назвать его как-то однозначно: комментатор — ну Василий уже много лет им был постольку-поскольку. Журналист — само собой, но Уткин был чем-то больше. Саша Дорский в прощальном посте назвал его "беллетристом" — вероятно, это лучшее определение.

Меня редко трогают смерти известных незнакомых людей — но сегодня весь вечер в каком-то абсолютно потерянном состоянии.

Василий Уткин обладал двумя очень важными для меня талантами. Он умел выводить людей на эмоции — и, как мне кажется, зачастую делал это абсолютно осознанно, на уровне искусства. И не менее искусно он владел русским языком. Я не особо часто смотрел Уткина на ютубе, но его телеграм-канал — боже мой, это бесконечное вдохновение и класс, до которого нам всем дотягиваться и дотягиваться. И очень вряд ли, что успеем. Человек понимал про буквы всё.

Великий.

💔 Как мы выпустили текст про Анику, а в итоге второй день обсуждаем нормы музыкальных текстов и мизогинию

На "Афише" вчера дропнулся текст про Анику — к его выходу я радовался, что затянули написать на "Дейли" классную Дашу Бычковскую, а под конец дня уже поражался волне шума, который этот текст навёл в нашей среде.

Сперва о главном — на текст отреагировала Аника, назвав материал сперва "сексистским", а потом — увидев, что его писала девушка — "мизогинным". На такие же реплики натыкался и в других местах. Хочется проговорить две вещи. Первая: мы не закладывали в текст мизогинный тон, как и в любой другой текст на "Афише", это абсолютно не про наше издание. Вторая: единственное, за что мне искренне жаль, так это за то, что такую интонацию там увидела сама Аника.

При этом сам по себе текст, конечно, вряд ли мог понравиться Анике и её команде — он точно не комплиментарный. Но в этом я проблемы уже не вижу.

Мы все немножко забронзовели и привыкли к очень комфортной музыкальной инфосреде ("мы все" тут включает и этот канал, и "Дейли", если что). Когда стремимся рассказывать обо всём только с положительной точки зрения, а корпоративная этика просачивается и в наши личные каналы, пока мы сплошь и рядом валим спецпроекты и посты со схожим пулом артистов — а как тут кого-то обидеть, когда все работают вместе? Вот и взгляд немножко притупляется.

Я активно общаюсь в паре музыкальных чатов с авторами тг-каналов — и хорошо вижу, что риторика людей в частной беседе и в публичном поле зачастую отличается просто космически. И мне кажется, это абсолютно нормально: никто не хочет быть злым душнилой. Постепенно всё пришло к тому, что ругать принято только очевидных людей — Шамана и Анну Асти, Егора Крида и Инстасамку и так далее. А к остальным искать заходы с положительной стороны.

Но иногда может выйти и так — вот, у тебя на руках появляется классный, пусть и совсем не добрый текст про заметную героиню последних лет. Где авторка оперирует не на домыслах, а вполне холодных фактах — и рассуждает, отталкиваясь исключительно от них. А ещё зовёт экспертов со стороны, чтобы не замыкаться только на своём мнении. И да, в этих репликах могут присутствовать и резкие формулировки. Из всего этого мы собираем итоговый материал. Но он даёт не самую лестную оценку приятной многим артистки — и вот люди уже недовольны, потому что это "грубо".

Но что ж тут поделать, тексты могут быть и не очень ласковыми. Но они точно не несут задачи кого-то обидеть, оскорбить или принизить. Просто бывает и так, что героини и герои этих текстов вызывают не только трепет. И это тоже нормально.

https://daily.afisha.ru/music/27080-ey-na-fitah-nikogda-ne-tesno-pochemu-anikv-ostaetsya-pevicey-s-pripevov/

❤️‍🩹 Василий Уткин ещё и рэп читал!

Наткнулся в твиттере на такое. Восхитительно.

🌤 Тимберлейковская оттепель

Пока мы не начали обсуждать с вами рэп (а новостей много), хочется закрыть рабочую неделю Тимберлейком — с новым альбомом всё плюс-минус понятно, поэтому я быстро переключился на прошлые, они и стали саундтреком недели.

Простор для выбора — завались. Можно чествовать "Justified" за праймовых Нептунов (и "Край ми", конечно), можно — шик и лоск первого "20/20". Но я человек простой — и выбираю "FutureSex/LoveSounds". Но не столько за самого Тимберлейка: он тут кажется скорее актёром в главной роли, пока режиссёр и главный визионер альбома — как раз Тимбалэнд. К 2006 году как будто чуть растерял форму и до этого провёл пару лет, отстреливаясь парой песен то тут, то там. А потом разом сошёл с ума и написал за год и "FS/LS", и "Loose" для Фуртадо. И разом определил, как должна звучать поп-музыка в ближайшие много лет.

Вспомню три любимых момента с альбома.

1) "What Goes Around" — всё ещё самая красивая песня, что я слышал. Как сказал бы Мартин Скорсезе, music fr. Идеальный поп-хит, который взял идеи "Justified" и выкрутил их до максимума. А в конце шагнул за его рамки, когда ближе к шестой (!) минуте происходит бит-свитч, на фоне которого "Sicko Mode" кажется скучной поделкой. Слушаю и думаю, что Викнд на этапе "House of Balloons" слушал не только Майкла Джексона и психоделик-рок, но и этот альбом.

2) Примерно ту же штуку Тимбалэнд проделал за трек до этого, когда "LoveStoned" перетекает в "I Think That She Knows": от лишних деталек избавляются, оставляя только самые нужные, главная из которых — сам Тимберлейк (к слову о том, что он на этом альбоме в первую очередь инструмент, пусть и гениального таланта).

3) "Losing My Way". Тимберлейк там вдруг поёт не про любовь, а про провинциального работягу Боба, который подсел на крек, после чего потерял семью и работу. Во-вторых, один из самых приятных уху примеров музыки Тимбалэнда, который в нулевых собирал её из говна и палок двух с половиной звуков. В конце ещё случается камео Наса — кайф, мёд, услада!

Её и послушайте: https://youtu.be/D--EcySiMLQ

👑 Motherfuck the big three. Когда два короля — голые, а Кендрик — Ламар

Наконец-то подвезли нормальный рэп-биф, пусть пока что и односторонний. Кендрик залетел на альбом Фьючера и Метро, чтобы надавать по шапке Джей Коулу и Дрейку — мол, нет никакой большой тройки, есть только я. Ответов пока не было — и я очень удивлюсь, если Коул в итоге промолчит (тишина от Дрейка удивит меньше).

А пока интересно, как по-разному воспринимается англоязычная рэп-культура с разных сторон. Вот я живу с установкой, что есть Кендрик Ламар — царь, божок, ходячий Иисус. У которого и великие альбомы, и народные хиты, и Пулитцер — конечно же motherfuck the big three, тут не о чем разговаривать, Кендрик — король, остальные где-то позади.

Но потом я открываю Спотик — и вижу не только Дрейка впереди всех, но и Коула, который не сильно отстаёт от Ламара. А потом ныряю в комменты под постами в духе "ты за кого" — и вижу, что там повальное большинство выбирает либо Коула, либо Дрейка. А потом Комплекс вспоминает, что уже много лет задаёт топ-спортсменам вопрос "выброси лишнего" — и большинство (значительное) из них выкидывает как раз Ламара.

И у меня в голове не укладывается. Как в умах людей Дрейк может быть большим артистом, чем Кендрик? Как Джей Коул может восприниматься как более сильный МС? Почему он вообще присутствует в диалогах про "большую тройку"? Почему кто-то вообще находит музыкальное наследие Дрейка более значительным, чем у Кендрика?

Окей, можно считать, что последний безоговорочно мощный альбом Кендрика вышел ещё в 2017 году, хитов в классическом понимании с тех пор тоже не было. У Дрейка такой же альбомный штиль и чуть лучше с хитами. Джей Коула в этом абзаце просто не должно существовать: он, во-первых, не про хиты, а его последний альбом, от которого я не уснул, вышел вообще 10 лет назад.

Самый смешной коммент на тему в инсте выглядел так: "Коул спокойно сожрал бы их обоих в профессиональном плане, если забрать у Кендрика дурацкий голос пришельца, а у Дрейка — его феминные прикольчики".

И если я хорошо понимаю риторику "Дрейк или Кендрик?" (первый — великий коммерческий нюх, второй — великая музыка), то каким образом сюда затесался сто лет скучный дед Коул — загадка. Это потому что он свой трушный пацан, который вместо суперзвёздности выбирает сгонять в Африку в баскет поиграть? Ну это мило, а песни-то где?

Может, на днях выйдет ответка Коула — и вопросов станет поменьше. Но здорово, когда случаются вот такие рэп-конфликты — они очень роднят музыку с большим спортом, где можно часами рубиться на тему, какой футболист на самом деле лучший, и кайфовать от самого процесса этих диалогов. И если кто-то в комментах готов объяснить мне величие сегодняшнего Коула — фил фри, буду очень рад.

А пока вспомнился олдовый трек Кендрика, который хорошо отвечает на вопрос, кто тут рэп-кинг:

https://youtu.be/yh6QxtRpSH8

🎤 Биг Шон всегда был лучше, чем вы думали

По мотивам прошлого поста сегодня прочитал: "Коул же отличный lyricist, пусть и не Пулитцер". Всё так и есть, само собой. Но тут же подумал, что это описание подходит ещё одному человеку — Биг Шону, которого всерьёз не воспринимает, кажется, вообще никто. А очень зря. Забавно, как Шону опять поднасрал Кендрик своим куплетом: все опять обсуждают отдельный выход Ламара, а не камбэк Шона после четырёхлетней паузы.

А жаль — Шон круто развивается как артист, пусть до этого никому и нет дела.

Кажется, это понимает и сам Шон, его фристайл "Whole Time" буквально начинается со слов: "Думаю, мой главный недостаток как артиста — отсутствие постоянства". У него вся карьера строится на хайлайтиках: вот пара отличных треков, а за ними — водопады такой блеклости, что сложно захлебнуться и навсегда забыть про этого артиста.

Хотя он с самого начала карьеры компенсировал то самое непостоянство огромным рвением. Собственно, с него карьера Биг Шона и началась. Когда ему было 17, он узнал, что Канье будет давать интервью на радио в Детройте — и поехал туда, чтобы доебать своего героя и заставить того послушать фристайл 17-летнего школьника. Уставший Канье согласился послушать 16 строчек, покачал под них головой и ушёл. Через два года Шона подписали на G.O.O.D Music и привезли помочь довести до ума "Graduation".

До дебютного альбома он добрался только к десятым и успел выпустить уже пять сольников — и нет, там нет каких-то незаслуженно забытых классик, это всё очень средние релизы. Но за ними как раз прячутся отдельные сокровища. О них и расскажу.

1) "Don't Look Down". Во время марафона "хороших пятниц" в 2010 году вышла песня "Don't Look Down", где Канье собрал команду моей мечты: там ему помогают Лупе Фиаско (отлетевший куплет) и Мос Деф (фантастической красоты припев — Стинг обзавидуется). И Биг Шон, который, казалось бы, лишний на этом празднике жизни. Но если от Пуши Ти на "Runaway" просили быть "побольше мудаком", то Шон здесь включает ранимого хартбрейк-кида — и забирает трек: https://youtu.be/RUbgKuYNelM

2) "Guap". Шон всю дорогу рэпер-хорошист, который проигрывает другим в харизме. Но есть песня "Guap", где Янг Чоп подвёз такого жизнерадостного звучка, что не оторваться: https://youtu.be/dzudcm-ywJo

3) "Living Single". А тут просто звёзды сложились: милый биток, припев Джеремайи, Ченс зе Рэпер в лучшей форме и сам Биг Шон, который начинает куплеты с того, что "малышки круто, друзья с жёнами — лохи, ливин сингл!", а заканчивает так: "Fuck it, I started laughing and pretend like I ain't listen, even though he on target with everything I've been missing". Can relate. Биг Шон в лучших проявлениях как раз такой, рилейтбл: https://youtu.be/lz78_YCd3_s

4) "Bounce Back". Мой любимый жанр "рэпер разозлился на себя и всех вокруг". Песня буквально об этом: сегодня ты проиграл, но, как завещал Младший Сын Неба, пора отыгрываться со счёта 0:3. Поэтичности Миши Никитина Шону, конечно, не хватает, это он компенсирует лютым флоу и рычащим настроением: https://youtu.be/phr1pOFK1V8

5) "Deep Reverence". С запасом главный куплет карьеры Биг Шона, которым он как раз дотягивается до высот того же Кендрика. Тут и вечные сомнения в себе, и история про выкидыш у девушки, и сложные отношения с родителями, и ментальный рост: "I realized all my setbacks were inside of me, In high school, I learned chemistry, biology but not how to cope with anxiety". Кажется, Шон наконец-то разобрался: https://youtu.be/0L8kRN_bPXM

В этом году выходит его новый альбом. Судя по ролику-тизеру, над ним он работал с Тайлером, Тимбалэндом, Лил Яти, Алкемистом и ещё целой россыпью талантливых людей. Вот бы у него наконец-то получился хороший альбом.

🍯 Биг Шон на Tiny Desk — сказка, радость, медок

Есть что-то прикольное в том, что на TIny Desk друг за другом выступают Тимберлейк и Биг Шон. Как пишут в комментах, we finally famous.

Самое выступление — это Шон на улыбке, который прокатывается по всей карьере, вспоминает, как его долго не принимали, но рэпчик — это радость, поэтому всё хорошо. И отдаёт респекты блог-эре (это лучший момент тайнидеска, он выше).

А целиком обязательно чекните тут: https://youtu.be/tPgSPOykA0M

🤯 "Думал, будет нал? Наебал!" Как Моргенштерн с "Рипом" ругается

Короче, сюжет последней недели: Морген катит бочку на "Рифмы и панчи": и телега ему не нравится, и лейбл плохо себя ведёт с музыкантами. Я хотел сделать просто разбор всего происходящего (и поднять трафла на звучных именах), а в итоге глубоко закопался все эти дебри и получился текст про то, какие перспективы у этого дела видят юристы, что про "Раймс" думают артисты, которые сотрудничали с ними раньше (там, кстати, разные мнения, что всегда ценно) и чутка про то, как работала редакция "Рифм и панчей" раньше.

Мне кажется, получилось увлекательно: https://daily.afisha.ru/music/27147-namechaetsya-sereznaya-voznya-kak-morgenshtern-podnyal-muzykantov-protiv-rifm-i-panchey/

👼 Саундклауд-эра Childish Gambino — лучшая эра

Музыку Дональда Гловера принято любить за самые разные вещи. Кому-то ближе эпик "Because the Internet" (а помните, как Иллюмейт записывал видеоэссе про феномен альбома до того, как на русскоязычном ютубе придумали видеоэссе?), другим — летняя радость песни "Redbone" или масштаб "This Is America". Мне нравятся все эти штуки, но вот именно мой Гамбино — это то, что было до.

Речь не про совсем ранний микстейп-период (хотя и там достаточно золота), а про условный промежуток между выходом "EP" (с осенними листьями на обложке) и большим дебютом "Camp". Дональд тогда плотно осел на саундклауде, куда сливал бойкие песни вчерашнего лоха-задрота, который наконец-то обретал самоуверенность.

1) "The Longest Text Message". Обязательный для любого рэпера выход "трек для бывших". Злой пьяный рэп, где Гловер отрабатывает выданный самому себе титул "Weezy but geeky": тут полно и звенящей пошлости (в духе "ебусь налево и направо, мой хуй амбидекстер"), и внимательной работы со словом: в начале трека Гловер говорит, что накидался дешёвым вином, поэтому "пару раз скажет b-word". И "bitch" правда звучит тут ровно два раза.

2) "It's On". Обязательный для любого рэпера выход "залетаю на чужой бит как к себе домой", в этом случае — "Poppin Bottles" Тиая и Дрейка. И после "It's On" слушать оригинал невыносимо скучно. Нежно люблю строчку "Who the fuck you think this bitch is leaving with? Cause one of us is famous like She and Him" — если вы помните, что в начале десятых у Зои Дешанель была группа She & Him, то что сказать, в ваших головах тоже хранится много лишней информации. А ещё в 2010 году Гловер был не таким одухотворённым и читал, что его музыка "bang shit like gay penises".

3) "Rolling in the Deep". Эта песня должна входить в любой бест-оф Гамбино. Берём великую песню Адель, добавляем ремикс от Джейми хх, дополняем его отлетевшим куплетом Гловера — тут и расовые комплексы ("Wow girl, that's what you really wanted, huh? A Michael Cera knockoff, I guess I wasn't white enough"), и классические ванлайнеры ("Fuck Macaulay Culkin, never going home alone"). Хо-ро-шо.

4) "Centipede". Я просто очень люблю жанр "рэпер прорабатывает травмы под приятное битло". А Людвиг тут накидал красивого минимализма.

5) "We Ain't Them". Ровно та же история, что с прошлым треком. Только с той разницей, что травмы уже проработаны и здесь человек рычит не из-за ранимости, а уже той самой уверенности. Через год после "We Ain't Them" вышeл "Because the Internet" — и никаких вопросов к рэп-скиллам Гловера не осталось.

Бонус: в финале альбома "Camp" есть песня "That Power". Она заканчивается не рэпом, а просто рассказом, который написал брат Гловера (позже станет одним из сценаристов "Атланты"). О том, как важно хранить в себе подростковый дух. И это правда очень красивая история.

💔 "Недославянка, недотаджичка". Как я погрузился в музыку Манижи на фоне мрачных новостей

Увидели новость о том, что Манижу проверяют на оправдание терроризма в России — и впечатлились. Потому что вот уж человек, который на добре и свете всю дорогу двигается, а её то в оскорблении женщин (лол) обвинят, то вот за поддержку терроризма подтянут.

Это уже не лол: в терроризме, само собой, нет ничего хорошего, но и Манижа, к счастью, никак его не оправдывала и не поддерживала. Зато записала столько мощных песен, что я вчера удивился, когда занырнул в дискографию.

Вообще, Манижа — хороший пример артистки, у которой содержание часто перевешивает форму. И когда мы говорим о массовой поп-музыке, это редко комплимент. То есть, тебе может нравиться (или наоборот, мы тут свободные люди) посыл артистов — а слушать эту музыку не получается, скучно.

И у меня за много лет сложился образ певицы Манижи, которая как раз такая: транслирует близкие мне ценности, классно ведёт соцсети, но слушать эту музыку мне не очень интересно. А сейчас приценил — и готов признавать свои ошибки. Вот альбом "Яiam" — это классная музыка, где сохраняется приятный баланс между этникой и попсоватостью. В песне "Я" ещё и любимая мной поп-ебанца проскакивает — и вообще замечательно.

Альбом найдёте на стримингах, а вот вам ссылка на текст "Афиши", просмотрам мы всегда рады: https://daily.afisha.ru/music/27161-nedoslavyanka-nedotadzhichka-muzyka-manizhi-byla-manifestom-dobra-teper-za-nee-vzyalsya-sk/

На днях подсказали, почему Нас — главный рэпер в истории. Не в плане влияния на массовую культуру, а именно в контексте рэп-скиллов. Вот он как придумал свой рэп 30 лет назад на "Иллматике" — так и продолжает читать ровно так же. И это и 30 лет спустя звучит просто идеально. Вся трилогия "Мэджиков" — это ровно та самая рэп-магия.

Залип на новый клип — и не представляю, как рэп может быть лучше.

https://youtu.be/Or9S_nKrlUY