🤔 А вам не надоел Фред эген?..
Послушал новый альбом Фреда нашего Эгена — и удивило скорее не музло, а реакция на него. С музыкой Фреда-то ничего не случилось: это всё та же солнечная электроника от человека с горящими глазами и маниакальной любовью резать на сэмплы голоса своих корешей. Приятное музло, которое мало чем отличается от его прошлых релизов — но точно буду возвращаться к "adore u", "fear less" и "i saw you" (так звучал бы Фил Коллинс, будь он молодым певцом из двадцатых).
Интереснее тут то, как альбом принимают. Антон АМП @bestdjchannel осторожно называет "классной витриной для тех, кто Фреда не слушал". Саша Reef @reefme вообще называет альбом "продолжением франшизы" (это не комплимент) — остальные мнения, которые я видел, примерно такие же. Общая риторика выглядит так: это средний альбом, где Фред не предлагает ничего нового, а мы можем только ностальгировать по времени, когда Фред был чисто "своим" артистом, который ещё не стал огромной звездой. А тут стал — но вперёд так и не задвигался.
А что, если мы всё выдумали? Сами в своих телеграмах нарекли Фреда мессией всего хорошего и почти новым Бериалом. А на деле он просто приятный продюсер-вантрикпони, который и не собирался делать что-то великое, а просто качественно угорать по своей танцевалке. Точно ли можно считать "за своего" пацана из семьи юриста королевской семьи, чья прабабушка мутила с Ианом Флемингом, а делать музло учил Брайан Ино? Статус мажора ещё никого не делал плохим человеком, но вот сказку про "музыкального фанатика, у которого получилось" это разбивает на раз-два.
Фред — крутой, альбом "Ten Days" — норм, а его ран "Actual Life" скрасил много часов моей жизни за последние несколько лет. Только кажется, пора признать, что он всё же слишком одинаковый и очень safe-продюсер, не готовый делать шаг влево, шаг вправо. Подождём лет 10, может, он как кореш Скриллекс уйдёт в саббатикал, перезарядится и вернётся каким-то совсем другим — но уже ярким.
А лучшим альбомом Фреда как был, так и остаётся совместный с Хеди "Gang". Потому что взять мрачную британскую дриллуху и наложить её на музло улыбчивого хаус-задрота — лучший мэтч этой жизни.
Послушал новый альбом Фреда нашего Эгена — и удивило скорее не музло, а реакция на него. С музыкой Фреда-то ничего не случилось: это всё та же солнечная электроника от человека с горящими глазами и маниакальной любовью резать на сэмплы голоса своих корешей. Приятное музло, которое мало чем отличается от его прошлых релизов — но точно буду возвращаться к "adore u", "fear less" и "i saw you" (так звучал бы Фил Коллинс, будь он молодым певцом из двадцатых).
Интереснее тут то, как альбом принимают. Антон АМП @bestdjchannel осторожно называет "классной витриной для тех, кто Фреда не слушал". Саша Reef @reefme вообще называет альбом "продолжением франшизы" (это не комплимент) — остальные мнения, которые я видел, примерно такие же. Общая риторика выглядит так: это средний альбом, где Фред не предлагает ничего нового, а мы можем только ностальгировать по времени, когда Фред был чисто "своим" артистом, который ещё не стал огромной звездой. А тут стал — но вперёд так и не задвигался.
А что, если мы всё выдумали? Сами в своих телеграмах нарекли Фреда мессией всего хорошего и почти новым Бериалом. А на деле он просто приятный продюсер-вантрикпони, который и не собирался делать что-то великое, а просто качественно угорать по своей танцевалке. Точно ли можно считать "за своего" пацана из семьи юриста королевской семьи, чья прабабушка мутила с Ианом Флемингом, а делать музло учил Брайан Ино? Статус мажора ещё никого не делал плохим человеком, но вот сказку про "музыкального фанатика, у которого получилось" это разбивает на раз-два.
Фред — крутой, альбом "Ten Days" — норм, а его ран "Actual Life" скрасил много часов моей жизни за последние несколько лет. Только кажется, пора признать, что он всё же слишком одинаковый и очень safe-продюсер, не готовый делать шаг влево, шаг вправо. Подождём лет 10, может, он как кореш Скриллекс уйдёт в саббатикал, перезарядится и вернётся каким-то совсем другим — но уже ярким.
А лучшим альбомом Фреда как был, так и остаётся совместный с Хеди "Gang". Потому что взять мрачную британскую дриллуху и наложить её на музло улыбчивого хаус-задрота — лучший мэтч этой жизни.
😴 Важность редактуры в музыке или почему было сложно дослушать новый альбом "Касты"
У "Касты" вышел седьмой альбом "Новинки зарубежного рэпа" — и могло получится заявление на уровне "Длится февраль", наполненное злобой от окружающего мира и чётким настроением автора, а вышло тяжеленное полотно на 50 с лишним минут — в два раза длиннее того же "Февраля". Послушать "Новинки" за раз оказалось физически невозможно. Это в плохом смысле тяжеловесный альбом, где одна мысль растягивается из песни в песню и проговаривается разными словами (а вот уж в чём "Касту" редко когда можно было обвинить, так это в скучной работе со словом), а попытки сделать что-то с прикольчиком (как на "Вконтакте" или "Созвоне") кажутся сырыми и недокрученными идеями.
Самое грустное тут в том, что мне не кажется, что "Каста" исписалась. У этих мужчин точно есть искорка, чтобы раз в какое-то время выпускать что-то крутое. Проблема скорее в том, что "Новинки зарубежного рэпа" — альбом, лишённый редактуры. Как будто в финальный релиз пошло вообще всё, что написалось: февраль длится, сроки горят, альбом сдаётся.
Казалось бы, "Каста" — лучший пример группы, на которую успешно работает зачётка. Но бывает и так, что и её не хватает, а заслуженных мастеров пускать быль в глаза хочется отправить на пересдачу.
Но обложка — топ!
У "Касты" вышел седьмой альбом "Новинки зарубежного рэпа" — и могло получится заявление на уровне "Длится февраль", наполненное злобой от окружающего мира и чётким настроением автора, а вышло тяжеленное полотно на 50 с лишним минут — в два раза длиннее того же "Февраля". Послушать "Новинки" за раз оказалось физически невозможно. Это в плохом смысле тяжеловесный альбом, где одна мысль растягивается из песни в песню и проговаривается разными словами (а вот уж в чём "Касту" редко когда можно было обвинить, так это в скучной работе со словом), а попытки сделать что-то с прикольчиком (как на "Вконтакте" или "Созвоне") кажутся сырыми и недокрученными идеями.
Самое грустное тут в том, что мне не кажется, что "Каста" исписалась. У этих мужчин точно есть искорка, чтобы раз в какое-то время выпускать что-то крутое. Проблема скорее в том, что "Новинки зарубежного рэпа" — альбом, лишённый редактуры. Как будто в финальный релиз пошло вообще всё, что написалось: февраль длится, сроки горят, альбом сдаётся.
Казалось бы, "Каста" — лучший пример группы, на которую успешно работает зачётка. Но бывает и так, что и её не хватает, а заслуженных мастеров пускать быль в глаза хочется отправить на пересдачу.
Но обложка — топ!
💯 Кажется, вы стали забывать: Яникс — великий. Ежегодное напоминание!
"Опередил время", "вдохновил поколение", "протоптал дорожку" — в последние годы про Яникса принято говорить примерно так. Всё так — он и правда раньше многих взял за основу американизированный трэп-рэп, и на таком уверенном прошёл путь от "перепишу-ка песню Тайги на русский" до "Шоу улиц гетто", что этому невозможно не респектовать. Кстати, на днях видел шоу Тайги — хочу сказать, что от концертов Янг Яни кайфовал куда больше.
У нас в рэпе правила такие: артист претендует на величие — пусть показывает именно такой альбом. У Яникса такой есть — и это "Шоу улиц гетто 2,5" (да, не сиквел, где "Трэп-хата" и "Хайпим"). А именно промежуточная часть.
Тут и мощные интро "Похуй на всё" и аутро "Бифштекс" на битло Смоки Мо. Песня "Без фильтров" — всё ещё в топ-5 лучших песен дискографии Яникса (вот бы ещё был фильтр, чтобы убрать куплет Саши СТ), припев Кидди — навсегда в сердце. К слову про фиты: Яникс собрал здесь Твета и Облу, Маркула и Фейса (они ещё и куплеты друг за другом подхватывают), а заодно — Слима и Влади. Покажите ещё один такой же разнообразный и всепоколенческий треклист?
Но Яникс тут хорош и без, потому что возвёл в абсолют свой творческий метод великого абсурдизма и неймдроппинга: вслед за строчкой про "ебу её в шубе, будто бы она Чубакка" тут же идёт шатаут группе "Ляпис Трубецкой". Ещё из крутого: "Висну с киской, как виндоус виста", куплет со схемой по времени во "Времени" и отдельно — очень яркая песня "Счастье", где Лил Смоки навалил света, а Яникс — добра.
Образцовый рэп-альбом: минимум филлера, максимум хайлайтов, идеальные камео гостей и подбор продюсеров. Где-то в топ-10 лучших русскоязычных рэп-альбомов десятых.
"Опередил время", "вдохновил поколение", "протоптал дорожку" — в последние годы про Яникса принято говорить примерно так. Всё так — он и правда раньше многих взял за основу американизированный трэп-рэп, и на таком уверенном прошёл путь от "перепишу-ка песню Тайги на русский" до "Шоу улиц гетто", что этому невозможно не респектовать. Кстати, на днях видел шоу Тайги — хочу сказать, что от концертов Янг Яни кайфовал куда больше.
У нас в рэпе правила такие: артист претендует на величие — пусть показывает именно такой альбом. У Яникса такой есть — и это "Шоу улиц гетто 2,5" (да, не сиквел, где "Трэп-хата" и "Хайпим"). А именно промежуточная часть.
Тут и мощные интро "Похуй на всё" и аутро "Бифштекс" на битло Смоки Мо. Песня "Без фильтров" — всё ещё в топ-5 лучших песен дискографии Яникса (вот бы ещё был фильтр, чтобы убрать куплет Саши СТ), припев Кидди — навсегда в сердце. К слову про фиты: Яникс собрал здесь Твета и Облу, Маркула и Фейса (они ещё и куплеты друг за другом подхватывают), а заодно — Слима и Влади. Покажите ещё один такой же разнообразный и всепоколенческий треклист?
Но Яникс тут хорош и без, потому что возвёл в абсолют свой творческий метод великого абсурдизма и неймдроппинга: вслед за строчкой про "ебу её в шубе, будто бы она Чубакка" тут же идёт шатаут группе "Ляпис Трубецкой". Ещё из крутого: "Висну с киской, как виндоус виста", куплет со схемой по времени во "Времени" и отдельно — очень яркая песня "Счастье", где Лил Смоки навалил света, а Яникс — добра.
Образцовый рэп-альбом: минимум филлера, максимум хайлайтов, идеальные камео гостей и подбор продюсеров. Где-то в топ-10 лучших русскоязычных рэп-альбомов десятых.
🐷 Как Олег ЛСП собрал ХЛЕВ ДРУЖБЫ
Альбому ЛСП "Свиное рыло" исполнилось 4 года — и это лучший повод вспомнить его презентацию. Сам альбом — это рэп-мюзикл, где Олег разыграл великую шутку. Взял фейковый треклист, выдуманный фанатом, и написал по его мотивам целый релиз с прописанными ролями и чётким сюжетом. Нормальный конецпт-альбом, короче. Трикстерство немного померкло уже неделю спустя на фоне выхода "One More City", но я всегда буду с теплом вспоминать "Свиное рыло" именно по человеческим причинам.
2020 год — сложный для нас всех, у меня сверху накладывались ещё и невесёлые семейные времена с потерей близких, поэтому каждый добрый вечер надолго осел в памяти. Тут вышло ровно так: узнав про скорые релизы, побежал предлагать Олегу интервью — по классике получил отказ, а вместе с ним и приглос на "презентацию" нового альбома.
Для неё в Минске сняли бар, где просто собрались самые разные люди — от старых друзей Олега и света беларусского рэпа (не хватало только Коржа) до моих коллег по журналистике. Вместе все мило пили пивко с орешками со вкусом свинины и обсуждали самое разное.
А дальше — коллективное прослушивание альбома и караоке-вечер, где ЛСП и Петя Клюев загадывали друг другу песни.
Про это я когда-то написал один из своих самых тёплых текстов — всё ещё очень его люблю. А про историю "Свиного рыла" вообще-то тоже есть отличный текст на Флоу!
Альбому ЛСП "Свиное рыло" исполнилось 4 года — и это лучший повод вспомнить его презентацию. Сам альбом — это рэп-мюзикл, где Олег разыграл великую шутку. Взял фейковый треклист, выдуманный фанатом, и написал по его мотивам целый релиз с прописанными ролями и чётким сюжетом. Нормальный конецпт-альбом, короче. Трикстерство немного померкло уже неделю спустя на фоне выхода "One More City", но я всегда буду с теплом вспоминать "Свиное рыло" именно по человеческим причинам.
2020 год — сложный для нас всех, у меня сверху накладывались ещё и невесёлые семейные времена с потерей близких, поэтому каждый добрый вечер надолго осел в памяти. Тут вышло ровно так: узнав про скорые релизы, побежал предлагать Олегу интервью — по классике получил отказ, а вместе с ним и приглос на "презентацию" нового альбома.
Для неё в Минске сняли бар, где просто собрались самые разные люди — от старых друзей Олега и света беларусского рэпа (не хватало только Коржа) до моих коллег по журналистике. Вместе все мило пили пивко с орешками со вкусом свинины и обсуждали самое разное.
А дальше — коллективное прослушивание альбома и караоке-вечер, где ЛСП и Петя Клюев загадывали друг другу песни.
Про это я когда-то написал один из своих самых тёплых текстов — всё ещё очень его люблю. А про историю "Свиного рыла" вообще-то тоже есть отличный текст на Флоу!
Пяршак
Как Олег «ЛСП» превратил Backdoor в хлев дружбы
Почему презентация альбома «ЛСП» – это вообще не про музыку.
🏙 9/11 — день, когда рухнули не только башни-близнецы, но и рэп-устои
11 сентября 2007 года — день, когда мы официально перешли в новую эру. Где рэп — это новый поп, мнимая маскулинность проиграла детской крикливости, а все рамки окончательно отменили. Середина нулевых — всё ещё эпоха, когда успешность мейнстримных рэперов измеряли по продажам первой недели. У кого больше — тот и главный.
Оказалось, что примерно в одно время по третьему альбому дропнут два очень разных артиста. Один — машина-хитмейкер, у которого за спиной "In Da Club" и "Candy Shop", протекция Доктора Дре и Эминема и самоощущение человека, который будет рулить рэпом ещё много лет вперёд. Второй — вроде бы уже звезда со своими хитами (но где "Gold Digger", а где "In Da Club" — разные весовые категории), но всё ещё крикливый самодур, в которого больше пафоса, чем класса.
Музыкальный мир уже сильно страдал от онлайн-пиратства, а до нормальных стримингов ещё не доехал, поэтому все выживали, как могли. И решили столкнуть лбами 50 Сента и Канье, чтобы они пободались в битве продаж. 50 говорил, что "уйдёт из музыки", если проигрывает. Канье просто много говорил, какой он великий. Это сейчас мы понимаем, что это был удачный для обоих маркетинговый ход, подстегнувший продажи обоих альбомов, но в 2007 году казалось, что это битва на века.
На рэп-форумах люди сутками рубились как раз из-за идеологических различий во взглядах на рэп. Сторона 50 топила за трушность, "этих педиков в узких джинсах нам не надо" и бронебойную хитовость всего, что тогда делал 50. Сторонники Канье — это про "ваш скучный бум-бум-рэп про тёлок и стволы надоел, вот сэмплы Дафт Панк это тема!" Мне точно был ближе лагерь вторых. Ключевое различие между тогдашними Канье и 50 для меня было в том, что один — это про свет, добро и будущее (неловко к 2024 году вышло), а второй — про агрессию, излишнее самолюбие и прошлое.
Через пару дней после релиза появились первые прогнозы, стало понятно, что наша сторона победила — и "Stronger" с "Good Life" оказались сильнее, чем "I Get Money" (хорошая песня, кстати) и "Ayo Technology" (мы не говорим о ней в этом канале): 957к за неделю у "Graduation" и 691к у "Curtis". 50 Сент оказался где-то в прошлом: показательно, что больших хитов у него с тех пор и не было. А рэп — ну вы и сами знаете, кто и куда его двигал следующие очень много лет.
Спасибо за внимание, это было подробное объяснение мема "he made graduation, he made graduation". И правда ведь сделал. Лучшие песни, кстати, никакие не хиты, а "Good Morning", "I Wonder" и "The Glory".
11 сентября 2007 года — день, когда мы официально перешли в новую эру. Где рэп — это новый поп, мнимая маскулинность проиграла детской крикливости, а все рамки окончательно отменили. Середина нулевых — всё ещё эпоха, когда успешность мейнстримных рэперов измеряли по продажам первой недели. У кого больше — тот и главный.
Оказалось, что примерно в одно время по третьему альбому дропнут два очень разных артиста. Один — машина-хитмейкер, у которого за спиной "In Da Club" и "Candy Shop", протекция Доктора Дре и Эминема и самоощущение человека, который будет рулить рэпом ещё много лет вперёд. Второй — вроде бы уже звезда со своими хитами (но где "Gold Digger", а где "In Da Club" — разные весовые категории), но всё ещё крикливый самодур, в которого больше пафоса, чем класса.
Музыкальный мир уже сильно страдал от онлайн-пиратства, а до нормальных стримингов ещё не доехал, поэтому все выживали, как могли. И решили столкнуть лбами 50 Сента и Канье, чтобы они пободались в битве продаж. 50 говорил, что "уйдёт из музыки", если проигрывает. Канье просто много говорил, какой он великий. Это сейчас мы понимаем, что это был удачный для обоих маркетинговый ход, подстегнувший продажи обоих альбомов, но в 2007 году казалось, что это битва на века.
На рэп-форумах люди сутками рубились как раз из-за идеологических различий во взглядах на рэп. Сторона 50 топила за трушность, "этих педиков в узких джинсах нам не надо" и бронебойную хитовость всего, что тогда делал 50. Сторонники Канье — это про "ваш скучный бум-бум-рэп про тёлок и стволы надоел, вот сэмплы Дафт Панк это тема!" Мне точно был ближе лагерь вторых. Ключевое различие между тогдашними Канье и 50 для меня было в том, что один — это про свет, добро и будущее (неловко к 2024 году вышло), а второй — про агрессию, излишнее самолюбие и прошлое.
Через пару дней после релиза появились первые прогнозы, стало понятно, что наша сторона победила — и "Stronger" с "Good Life" оказались сильнее, чем "I Get Money" (хорошая песня, кстати) и "Ayo Technology" (мы не говорим о ней в этом канале): 957к за неделю у "Graduation" и 691к у "Curtis". 50 Сент оказался где-то в прошлом: показательно, что больших хитов у него с тех пор и не было. А рэп — ну вы и сами знаете, кто и куда его двигал следующие очень много лет.
Спасибо за внимание, это было подробное объяснение мема "he made graduation, he made graduation". И правда ведь сделал. Лучшие песни, кстати, никакие не хиты, а "Good Morning", "I Wonder" и "The Glory".
🎨 Красота дня. Как выглядит суд на Дидди
Кажется, про Дидди мы очень скоро поговорим подробно, а пока наткнулся на восхитительную штуку. Первые заседания по его делу проходили в закрытом режиме, поэтому фотографов туда не пускали. Вместо них пустили скетч-художников, которые выдали вот такое великолепие. На этом красивые вещи, связанные с Дидди в 2024 году, закончились.
@cry_me_iriver_t30
Кажется, про Дидди мы очень скоро поговорим подробно, а пока наткнулся на восхитительную штуку. Первые заседания по его делу проходили в закрытом режиме, поэтому фотографов туда не пускали. Вместо них пустили скетч-художников, которые выдали вот такое великолепие. На этом красивые вещи, связанные с Дидди в 2024 году, закончились.
@cry_me_iriver_t30
🪩 Давайте обстоятельно поговорим про группу "Лауд" — и послушаем альбом "ТанецГолосЗвук 4". Он крутой!
Написал пост про альбом "ТанецГолосЗвук 4". После этого решил перечитать свои старые тексты про "Лауд" — и тут же удалил новый, потому что написал примерно то же самое. Краткая выжимка: передовая поп-музыка, где задротская электроника до жути наслушанных людей легко мэтчится с попсоватостью; кайф, восторг, любовь.
Я ровно так и чувствую, но захотелось поговорить немного о другом. Как так вышло, что "Лауд" — это всё ещё наши телеграм-дарлинги, а не группа, которая бодается с Cream Soda за многотысячные площадки и хедлайнерские слоты на летних фестивалях?
Самый очевидный ответ — у них так и не случилось своего большого хита. Но убейте меня, я всё ещё не понимаю, почему песни "Ласт дэнс" или "Большой город" хуже "Никаких больше вечеринок" в поп-потенциале. Не хватило наглости Димы Новы (раз уж я провёл параллель с "Содой")? Но у "Лаудов" есть Тали, который выглядит, ведёт себя и звучит как готовый фронтмен успешного бойсбенда. Это проблема менеджмента? Да камон, он у них долгое время был вообще один. Они застряли между нишами и не хватает фокуса на чём-то одном: делать совсем поп-поп, рэп-рэп или рейв-рейв? Но тогда мы бы первые обвинили "Лауд" в однообразии, а любим их как раз за многогранность.
Пацаны забрались в зону комфорта из бесконечных ночных тусовок и чуть перестали развиваться? Сложно судить, находясь в другой стране, но упорно не хочется в такой расклад верить. Да и вечные эксперименты, заигрывания с новой музыкой скорее говорят о том, что этим людям точно не скучно делать музыку. Мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём желаемое за действительное, а музыка группы "Лауд" — это не про широкий успех? Уверен: поп-проект, который постепенно пришёл к тому, что вырастил внутри яркого фронтмена — это как раз заявка на тот самый большой успех.
Может, мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём наше представление слова "успех" за самоцель, к которой должны стремиться артисты? А группе "Лауд" на самом деле комфортно в статусе королей московских вечеринок и уютными турами по не самым крупным площадкам, потому что так проще коннектиться с людьми? Или всё это просто очень долгая игра, а мы немного торопимся?
У меня нет чётких ответов ни на один из вопросов выше, возможно, они есть у вас — тогда скорее ими делитесь. А у меня пока есть альбом "ТанецГолосЗвук 4". Это снова кайф, восторг и любовь. В первую очередь выделю песни "Секреты" и "Метро" — моментальный репит. И мне вновь хочется, чтобы этот альбом стал тем самым, где окажется песня, которая залетит в нужный момент и всё перевернёт для "Лаудов": они полетят шуметь как раз в те самые залы побольше и будут выступать на фестивалях попозже. А то ну сколько можно.
Если кто-то и заслуживает успеха и побольше, то это группа "Лауд". Потому что танец, голос, звук. И умножить на четыре.
Слушать ВЕЗДЕ
Написал пост про альбом "ТанецГолосЗвук 4". После этого решил перечитать свои старые тексты про "Лауд" — и тут же удалил новый, потому что написал примерно то же самое. Краткая выжимка: передовая поп-музыка, где задротская электроника до жути наслушанных людей легко мэтчится с попсоватостью; кайф, восторг, любовь.
Я ровно так и чувствую, но захотелось поговорить немного о другом. Как так вышло, что "Лауд" — это всё ещё наши телеграм-дарлинги, а не группа, которая бодается с Cream Soda за многотысячные площадки и хедлайнерские слоты на летних фестивалях?
Самый очевидный ответ — у них так и не случилось своего большого хита. Но убейте меня, я всё ещё не понимаю, почему песни "Ласт дэнс" или "Большой город" хуже "Никаких больше вечеринок" в поп-потенциале. Не хватило наглости Димы Новы (раз уж я провёл параллель с "Содой")? Но у "Лаудов" есть Тали, который выглядит, ведёт себя и звучит как готовый фронтмен успешного бойсбенда. Это проблема менеджмента? Да камон, он у них долгое время был вообще один. Они застряли между нишами и не хватает фокуса на чём-то одном: делать совсем поп-поп, рэп-рэп или рейв-рейв? Но тогда мы бы первые обвинили "Лауд" в однообразии, а любим их как раз за многогранность.
Пацаны забрались в зону комфорта из бесконечных ночных тусовок и чуть перестали развиваться? Сложно судить, находясь в другой стране, но упорно не хочется в такой расклад верить. Да и вечные эксперименты, заигрывания с новой музыкой скорее говорят о том, что этим людям точно не скучно делать музыку. Мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём желаемое за действительное, а музыка группы "Лауд" — это не про широкий успех? Уверен: поп-проект, который постепенно пришёл к тому, что вырастил внутри яркого фронтмена — это как раз заявка на тот самый большой успех.
Может, мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём наше представление слова "успех" за самоцель, к которой должны стремиться артисты? А группе "Лауд" на самом деле комфортно в статусе королей московских вечеринок и уютными турами по не самым крупным площадкам, потому что так проще коннектиться с людьми? Или всё это просто очень долгая игра, а мы немного торопимся?
У меня нет чётких ответов ни на один из вопросов выше, возможно, они есть у вас — тогда скорее ими делитесь. А у меня пока есть альбом "ТанецГолосЗвук 4". Это снова кайф, восторг и любовь. В первую очередь выделю песни "Секреты" и "Метро" — моментальный репит. И мне вновь хочется, чтобы этот альбом стал тем самым, где окажется песня, которая залетит в нужный момент и всё перевернёт для "Лаудов": они полетят шуметь как раз в те самые залы побольше и будут выступать на фестивалях попозже. А то ну сколько можно.
Если кто-то и заслуживает успеха и побольше, то это группа "Лауд". Потому что танец, голос, звук. И умножить на четыре.
Слушать ВЕЗДЕ
край ми айривер т30
🪩 Давайте обстоятельно поговорим про группу "Лауд" — и послушаем альбом "ТанецГолосЗвук 4". Он крутой! Написал пост про альбом "ТанецГолосЗвук 4". После этого решил перечитать свои старые тексты про "Лауд" — и тут же удалил новый, потому что написал примерно…
Кстати, прямо сейчас под постом выше в комменты пришёл Тали из "Лауд" — и готов отвечать на ваши вопросы, не упустите возможность спросить всё, что хотели 🏎
💔 Лайв дня: Канье на "Грэмми-2008"
Недавно вспомнил свой любимый перфоманс на любой церемонии вручения наград — это Канье на "Грэмми", и нет, речь не про "everybody wanna know what I would do if I didn't win, I guess we'll never know".
Контекст. Канье Уэст вступал в 2008 году в статусе рэп-короля: в сентябре он отгремел с "Graduation", опрокинул 50 Сента в битве продаж и запустил в массы совсем другой рэп: яркий, дурашливый и куда более попсовый. И по идее на "Грэмми" он шёл, чтобы собрать все статуэтки и как раз напомнить всем, что никогда не проигрывает (но альбом года проиграл Хэрби Хэнкоку). Но это — вещи индустриальные. В жизни же случился кромешный мрак: с разницей в пару месяцев умерла мама и произошёл разрыв с невестой, с которой Канье встречался шесть лет. К концу года это вылилось в альбом "808s & Heartbreak", но а пока — февраль 2008 года, та самая церемония "Грэмми" и Канье, который явно проходит через очень мрачный период.
Но выступление он начал как полагается звезде: "Stronger", Дафт Панк на сцене, очки-жалюзи, киберпальто и Air Yeezy на ногах (это и был анонс коллабы с найком). А потом — оп, свет гаснет, глянец и Дафты пропадают, на сцене остаётся один Канье и исполняет "Hey Mama". Но не привычную весёлую версию, а тихую и ещё более трогательную оркестровую, где он вот-вот и сломающимся голосом последний раз признаётся маме в любви.
Если выбирать одно career defining-выступление в карьере этого человека, пускай будет вот это.
https://youtu.be/7gHisR4xmOk
Про эти и многие другие вещи мы с Аней вспоминаем в четвёртом выпуске подкаста "Мы уже приехали" — скорее подпишитесь, чтобы не пропустить следующий и послушать все предыдущие!
Недавно вспомнил свой любимый перфоманс на любой церемонии вручения наград — это Канье на "Грэмми", и нет, речь не про "everybody wanna know what I would do if I didn't win, I guess we'll never know".
Контекст. Канье Уэст вступал в 2008 году в статусе рэп-короля: в сентябре он отгремел с "Graduation", опрокинул 50 Сента в битве продаж и запустил в массы совсем другой рэп: яркий, дурашливый и куда более попсовый. И по идее на "Грэмми" он шёл, чтобы собрать все статуэтки и как раз напомнить всем, что никогда не проигрывает (но альбом года проиграл Хэрби Хэнкоку). Но это — вещи индустриальные. В жизни же случился кромешный мрак: с разницей в пару месяцев умерла мама и произошёл разрыв с невестой, с которой Канье встречался шесть лет. К концу года это вылилось в альбом "808s & Heartbreak", но а пока — февраль 2008 года, та самая церемония "Грэмми" и Канье, который явно проходит через очень мрачный период.
Но выступление он начал как полагается звезде: "Stronger", Дафт Панк на сцене, очки-жалюзи, киберпальто и Air Yeezy на ногах (это и был анонс коллабы с найком). А потом — оп, свет гаснет, глянец и Дафты пропадают, на сцене остаётся один Канье и исполняет "Hey Mama". Но не привычную весёлую версию, а тихую и ещё более трогательную оркестровую, где он вот-вот и сломающимся голосом последний раз признаётся маме в любви.
Если выбирать одно career defining-выступление в карьере этого человека, пускай будет вот это.
https://youtu.be/7gHisR4xmOk
Про эти и многие другие вещи мы с Аней вспоминаем в четвёртом выпуске подкаста "Мы уже приехали" — скорее подпишитесь, чтобы не пропустить следующий и послушать все предыдущие!
YouTube
Kanye West - Stronger/Hey Mama [Grammy 2008]
Kanye West is a certified badass.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🏆 Топ-25 русскоязычных песен 2020-х
У этого топа нет особого смысла и мотивации — просто разгон в чате, который в итоге оформился в плюс-минус осознанный список. Он — как и любой другой список в интернете, кстати — не несёт в себе задачи отразить какую-то объективную (её в музыке не существует) действительность, это просто 25 песен, которые я много слушал и по каким запомню последние пять лет в музыке на русском языке.
С ним точно можно и нужно спорить (иначе зачем нужны списки), а заодно рассказать, что вы сами слушали больше всего за эту пятилетку. Полетели!
25. ailie — "агония". Мне и песни ooes нравятся, но вот это кажется очень недооценённой штукой.
24. Pharaoh, Молодой Платон — "Тост". Последний великий выход Фары, первый великий выход Платона.
23. 104, Hey Monro — "Куртка". Любимая песня одного из любимых рэперов — чистый поп.
22. Rozalia — "День за днём". Неожиданно поймал себя на том, что возвращаюсь к ней стабильно раз в месяц.
21. "СОЮЗ" — "Beige Days". Во-первых, я беларус и я так чувствую. Во-вторых, музыка "Союза" — это сказка.
20. Моргенштерн и все-все-все — "Crystal Moët Remix". Как будто что-то из прошлой жизни, да?
19. GONE.Fludd — "Traxxxmania". Фладду никто так и не переиграл в умении максимизировать собственную ебанцу (это комплимент).
18. Basic Boy — "Что ещё сказать?". Это личное.
17. "Золотые зубы" — "Я слушаю зе викенда и ем торт". Просто за панч "сижу один и как Флоренс тоже Пью".
16. Loc-Dog, ATL — "Монолит". Мы просто заслужили фит электродоговского Лочи и Сеги.
15. "ЛСП" — "Несчастные люди". Смотрите-ка, Олег опять взял и написал песню, которая описывает примерно всё, что нужно про нас знать.
14. Palina — "Зачем это всё?". Всё ещё считаю, что "Ни берега, ни дна" — один из самых впечатляющих поп-альбомов двадцатых.
13. Aarne, Аника, Бушидо Жо — "Тесно". Гаражик — наше всё!
12. Витя Исаев — "Среди ночи". Экс-БЦХ здесь поразительно поженил мотаун с вайбами молодого Леонида Агутина.
11. Платина — "Бассок" / "Сан Ларан". Пиковый Робчик, против которого не попрёшь.
10. Петар Мартич — "23". Нашагал очень много километров по родному району именно под это дело.
9. Andro и The Limba — "XO". Эталонная попса.
8. Mujuice — "Zodiac". Лучший припев эпохи.
7. Куок — "Каменный остров". Здесь могла быть примерно любая песня Куока: он как был моим самым прослушиваемым артистом последние три года, так будет им и сейчас.
6. Saluki — "Вылечим". Сперва здесь были "Огней", но по-честному "Вылечим" я репитил больше, а строчка "свет бьёт по зрачку" спонтанно превратилась во вполне реальный партачок.
5. Дора — "Втюрилась". Я как вкрашился в эту песню, так ничего и не поменялось.
4. Скриптонит — "Рэп". Интересно, что Скрип ебал всех эту пятилетку без устали, а лучшая песня — самый базированный рэп, от которого не оторваться.
3. Макс Корж — "Свой дом". Потому что так надо.
2. ATL — "Ящик". После этого к творческому методу и слогу Сеги не осталось никаких вопросов.
1. Markul — "Zima Blue". В карьере этого человека были хиты погромче, а вот песен лучше — никогда.
Собрал всё в плейлист, но только на Спотике, потому что это единственный сервис, где можно собрать все 25 песен.
У этого топа нет особого смысла и мотивации — просто разгон в чате, который в итоге оформился в плюс-минус осознанный список. Он — как и любой другой список в интернете, кстати — не несёт в себе задачи отразить какую-то объективную (её в музыке не существует) действительность, это просто 25 песен, которые я много слушал и по каким запомню последние пять лет в музыке на русском языке.
С ним точно можно и нужно спорить (иначе зачем нужны списки), а заодно рассказать, что вы сами слушали больше всего за эту пятилетку. Полетели!
25. ailie — "агония". Мне и песни ooes нравятся, но вот это кажется очень недооценённой штукой.
24. Pharaoh, Молодой Платон — "Тост". Последний великий выход Фары, первый великий выход Платона.
23. 104, Hey Monro — "Куртка". Любимая песня одного из любимых рэперов — чистый поп.
22. Rozalia — "День за днём". Неожиданно поймал себя на том, что возвращаюсь к ней стабильно раз в месяц.
21. "СОЮЗ" — "Beige Days". Во-первых, я беларус и я так чувствую. Во-вторых, музыка "Союза" — это сказка.
20. Моргенштерн и все-все-все — "Crystal Moët Remix". Как будто что-то из прошлой жизни, да?
19. GONE.Fludd — "Traxxxmania". Фладду никто так и не переиграл в умении максимизировать собственную ебанцу (это комплимент).
18. Basic Boy — "Что ещё сказать?". Это личное.
17. "Золотые зубы" — "Я слушаю зе викенда и ем торт". Просто за панч "сижу один и как Флоренс тоже Пью".
16. Loc-Dog, ATL — "Монолит". Мы просто заслужили фит электродоговского Лочи и Сеги.
15. "ЛСП" — "Несчастные люди". Смотрите-ка, Олег опять взял и написал песню, которая описывает примерно всё, что нужно про нас знать.
14. Palina — "Зачем это всё?". Всё ещё считаю, что "Ни берега, ни дна" — один из самых впечатляющих поп-альбомов двадцатых.
13. Aarne, Аника, Бушидо Жо — "Тесно". Гаражик — наше всё!
12. Витя Исаев — "Среди ночи". Экс-БЦХ здесь поразительно поженил мотаун с вайбами молодого Леонида Агутина.
11. Платина — "Бассок" / "Сан Ларан". Пиковый Робчик, против которого не попрёшь.
10. Петар Мартич — "23". Нашагал очень много километров по родному району именно под это дело.
9. Andro и The Limba — "XO". Эталонная попса.
8. Mujuice — "Zodiac". Лучший припев эпохи.
7. Куок — "Каменный остров". Здесь могла быть примерно любая песня Куока: он как был моим самым прослушиваемым артистом последние три года, так будет им и сейчас.
6. Saluki — "Вылечим". Сперва здесь были "Огней", но по-честному "Вылечим" я репитил больше, а строчка "свет бьёт по зрачку" спонтанно превратилась во вполне реальный партачок.
5. Дора — "Втюрилась". Я как вкрашился в эту песню, так ничего и не поменялось.
4. Скриптонит — "Рэп". Интересно, что Скрип ебал всех эту пятилетку без устали, а лучшая песня — самый базированный рэп, от которого не оторваться.
3. Макс Корж — "Свой дом". Потому что так надо.
2. ATL — "Ящик". После этого к творческому методу и слогу Сеги не осталось никаких вопросов.
1. Markul — "Zima Blue". В карьере этого человека были хиты погромче, а вот песен лучше — никогда.
Собрал всё в плейлист, но только на Спотике, потому что это единственный сервис, где можно собрать все 25 песен.
🙅♂️ Вечеринка у Дидди дома: гуляет ФБР, гуляет вся зона. Насилие, торговля людьми, оргии
Подумал, что вам мало контента про Дидди в тиктоке и на ютубе — и разобрал весь ворох обвинений. Там — полный мрак, ужасные похожие друг друга истории от девяностых до наших дней. Из того, что запомнилось (и не особо тиражировалось): в начале десятых Дидди в стотысячный раз разошёлся с Кэсси, она успела повстречаться с Кидом Кади. Дидди это не понравилось — и он взорвал тачку Кади в ЛА. История долго была такой рэп-легендой, а на фоне официальных обвинений (в иске Кэссе в том числе говорилось о каком-то "поджоге") команда Кади взяла и всё подтвердила.
Также: в этом тексте нет практически ничего про теории заговора о том, как, например, при помощи Дидди Бейонсе и Джей-Зи уничтожали конкурентов, Канье Уэст на самом деле спасал Тейлор Свифт от гнёта, а Джастина Бибера, оказывается, истязали всю его подростковую жизнь. Мне очень нравится песня "She Knows", но то, что сейчас происходит под неё в тиктоке — это чистая шиза, а людям просто, как завещал Шурик Горбачёв, нехуй делать.
А текст вот: https://daily.afisha.ru/music/28035-orgii-nasilie-ugrozy-vzryvy-lubrikant-i-detskoe-maslo-vse-o-skandale-vokrug-diddi/
Подумал, что вам мало контента про Дидди в тиктоке и на ютубе — и разобрал весь ворох обвинений. Там — полный мрак, ужасные похожие друг друга истории от девяностых до наших дней. Из того, что запомнилось (и не особо тиражировалось): в начале десятых Дидди в стотысячный раз разошёлся с Кэсси, она успела повстречаться с Кидом Кади. Дидди это не понравилось — и он взорвал тачку Кади в ЛА. История долго была такой рэп-легендой, а на фоне официальных обвинений (в иске Кэссе в том числе говорилось о каком-то "поджоге") команда Кади взяла и всё подтвердила.
Также: в этом тексте нет практически ничего про теории заговора о том, как, например, при помощи Дидди Бейонсе и Джей-Зи уничтожали конкурентов, Канье Уэст на самом деле спасал Тейлор Свифт от гнёта, а Джастина Бибера, оказывается, истязали всю его подростковую жизнь. Мне очень нравится песня "She Knows", но то, что сейчас происходит под неё в тиктоке — это чистая шиза, а людям просто, как завещал Шурик Горбачёв, нехуй делать.
А текст вот: https://daily.afisha.ru/music/28035-orgii-nasilie-ugrozy-vzryvy-lubrikant-i-detskoe-maslo-vse-o-skandale-vokrug-diddi/
Афиша
Оргии и насилие, наркотики и угрозы, взрывы, детское масло: все о скандале вокруг Дидди
Вы можете знать Дидди как автора песен «I’ll Be Missing You», «Last Night» и еще пары хитов «для тех, кому за 30». Но сейчас он напомнил о себе не новой песней, а скандалом — Дидди обвиняют в изнасилованиях, торговле людьми, организации секс-оргий и не только.…
🚂 Поезд Славы КПСС: когда машинист вдруг стал пассажиром
Посмотрел новый клип Славы КПСС — и задумался. А чего он хочет на самом деле? То есть, на подкасте у Амирана Слава довольно внятно описал, что он "не попс" и ему не нужны стадионы, а нужен вдумчивый слушатель, который разглядел бы индивидуальность и понимал его сложное и интересное искусство. Но хочет ли он, чтобы этот слушатель воспринимал его всерьёз как талантливого рэпера и человека с увлекательным бэкграундом? Или роли паяца-трикстера вполне достаточно? Потому что второе годами перевешивало первое — от этого никуда не деться.
"IntroFreestyle2024" — классный интроспективный трек от живого рефлексирующего человека. И точно лучший у Славы-рэпера за долгое время. Но как это мэтчится с тем, что тот же человек полгода назад выпустил песню про голого мужика, поедающего киндер буэно? В целом-то мэтчится отлично: Слава умеет и так, и так — и всё ему удаётся. Но как мне можно воспринимать Славу всерьёз, когда он ебашит вот такие вещи?
Есть такой японо-американский артист Джордж Миллер. Он начинал с лютого камеди-рэпа, где в костюме розового человека творил разную дичь — и в песнях, и на ютубе. А потом решил, что хочет заниматься несколько другими вещами — и запел грустный R&B для всех хартбрейк-кидов. Так Филси Фрэнк стал Джоджи — и люди очень быстро забыли, что второй когда-то был первым, потому что всё внимание и творчество сошлись на Джоджи.
Есть ещё один пример человека-многостаночника уже поближе к нашей действительности. Петар Мартич, который сперва породил вк-рэп с "прыгай киской", потом стал героем новой волны гитарной музыки вместе с группой "пасош", а параллельно успел сделать лоуфайные "Озёра" и даже записал шансон-альбом. В старых интервью Петар рассказывал, что ему было неприятно, когда на первых концертах "пасоша" люди кричали про "киску". Позже Петар чётко проводил границы между своими проектами: вот, есть куда более успешная "прыгай киска", на разогреве там будет выступать Петар Мартич со своим джаз-хопом. Такие разграничения помогают и самому артисту, и его аудитории.
А ещё есть Сергей Михалок. Вот он — фронтмен группы "Ляпис Трубецкой", а вот оп — уже лидер "Brutto", а потом ничего себе — запустил проект "Drezden". Михалок так или иначе лидер всех этих групп, существование некоторых даже накладывалось друг на друга, но опять же, границы изначально проводились настолько чётко, что никаких вопросов о том, для кого существует тот или иной проект Михалка, никогда не возникало.
В случае со Славой размытие границ стопорит его развитие. Чётко в карьере Славы КПСС работает лишь одна вещь — роль "отрицалы". Кого он там на этот раз отрицает — Оксимирона, Басту, Хаски или кого-то ещё — уже не так важно. И на выходе получается, что Слава КПСС — это такой вечно ухмыляющийся чувак, который то "Горгород 2" выпустит, что подарит нам очередной мем-хит Валентина Дядьки. И уже за этим образом скрывается грустный и вдумчивый Слава, который наверняка без постиронии считает свой будущий альбом "Россия34" самым крутым рэпом на русском.
Может, так и есть. Но чтобы полноценно его так воспринимать, надо вытереть из памяти все несерьёзные вещи, которые Слава без устали поставлял нам все эти годы. А как это сделать, когда вот свежие детройт-приколы с Будой (клёвые, кстати) или фристайл ФФМ на угаре? Шурик Горбачёв не долбоёб, что поделать, если (анти)хайптрейном Славы КПСС годами были смехуёчки. А он — серьёзный и крутой рэпер — стал пассажиром одного из дальних вагонов локомотива собственных имён.
Мне вот кажется, что такими песнями Слава довольно громко намекает, что хотел бы другого расположения тех самых вагонов. Но для начала было бы неплохо ссадить с рейса голого мужика.
https://youtu.be/38kXKB6pxkM
Посмотрел новый клип Славы КПСС — и задумался. А чего он хочет на самом деле? То есть, на подкасте у Амирана Слава довольно внятно описал, что он "не попс" и ему не нужны стадионы, а нужен вдумчивый слушатель, который разглядел бы индивидуальность и понимал его сложное и интересное искусство. Но хочет ли он, чтобы этот слушатель воспринимал его всерьёз как талантливого рэпера и человека с увлекательным бэкграундом? Или роли паяца-трикстера вполне достаточно? Потому что второе годами перевешивало первое — от этого никуда не деться.
"IntroFreestyle2024" — классный интроспективный трек от живого рефлексирующего человека. И точно лучший у Славы-рэпера за долгое время. Но как это мэтчится с тем, что тот же человек полгода назад выпустил песню про голого мужика, поедающего киндер буэно? В целом-то мэтчится отлично: Слава умеет и так, и так — и всё ему удаётся. Но как мне можно воспринимать Славу всерьёз, когда он ебашит вот такие вещи?
Есть такой японо-американский артист Джордж Миллер. Он начинал с лютого камеди-рэпа, где в костюме розового человека творил разную дичь — и в песнях, и на ютубе. А потом решил, что хочет заниматься несколько другими вещами — и запел грустный R&B для всех хартбрейк-кидов. Так Филси Фрэнк стал Джоджи — и люди очень быстро забыли, что второй когда-то был первым, потому что всё внимание и творчество сошлись на Джоджи.
Есть ещё один пример человека-многостаночника уже поближе к нашей действительности. Петар Мартич, который сперва породил вк-рэп с "прыгай киской", потом стал героем новой волны гитарной музыки вместе с группой "пасош", а параллельно успел сделать лоуфайные "Озёра" и даже записал шансон-альбом. В старых интервью Петар рассказывал, что ему было неприятно, когда на первых концертах "пасоша" люди кричали про "киску". Позже Петар чётко проводил границы между своими проектами: вот, есть куда более успешная "прыгай киска", на разогреве там будет выступать Петар Мартич со своим джаз-хопом. Такие разграничения помогают и самому артисту, и его аудитории.
А ещё есть Сергей Михалок. Вот он — фронтмен группы "Ляпис Трубецкой", а вот оп — уже лидер "Brutto", а потом ничего себе — запустил проект "Drezden". Михалок так или иначе лидер всех этих групп, существование некоторых даже накладывалось друг на друга, но опять же, границы изначально проводились настолько чётко, что никаких вопросов о том, для кого существует тот или иной проект Михалка, никогда не возникало.
В случае со Славой размытие границ стопорит его развитие. Чётко в карьере Славы КПСС работает лишь одна вещь — роль "отрицалы". Кого он там на этот раз отрицает — Оксимирона, Басту, Хаски или кого-то ещё — уже не так важно. И на выходе получается, что Слава КПСС — это такой вечно ухмыляющийся чувак, который то "Горгород 2" выпустит, что подарит нам очередной мем-хит Валентина Дядьки. И уже за этим образом скрывается грустный и вдумчивый Слава, который наверняка без постиронии считает свой будущий альбом "Россия34" самым крутым рэпом на русском.
Может, так и есть. Но чтобы полноценно его так воспринимать, надо вытереть из памяти все несерьёзные вещи, которые Слава без устали поставлял нам все эти годы. А как это сделать, когда вот свежие детройт-приколы с Будой (клёвые, кстати) или фристайл ФФМ на угаре? Шурик Горбачёв не долбоёб, что поделать, если (анти)хайптрейном Славы КПСС годами были смехуёчки. А он — серьёзный и крутой рэпер — стал пассажиром одного из дальних вагонов локомотива собственных имён.
Мне вот кажется, что такими песнями Слава довольно громко намекает, что хотел бы другого расположения тех самых вагонов. Но для начала было бы неплохо ссадить с рейса голого мужика.
https://youtu.be/38kXKB6pxkM
YouTube
Слава КПСС — IntroFreestyle2024
трэк на площадках: http://music.thefence.me/IntroFreestyle2024
tg: https://www.tg-me.com/antihype_kpss
концерты: https://antihype.world
Режиссёр – Родион Чистяков @rodya_ch
Оператор-постановщик – Владимир Дыдыкин @dvo_film
Продюсер – Никита Сабинин @nikitasabinovsky…
tg: https://www.tg-me.com/antihype_kpss
концерты: https://antihype.world
Режиссёр – Родион Чистяков @rodya_ch
Оператор-постановщик – Владимир Дыдыкин @dvo_film
Продюсер – Никита Сабинин @nikitasabinovsky…
❤️ Не "ши ноуз" единой: вспомним лучший альбом Джей Коула
На фоне всеобщей истерии по Дидди и этих отвратительных тиктоков под "She Knows" включил альбом "Born Sinner" — и он по-прежнему очень хорош. Даже так — это лучший альбом Коула. Потому что с "2014" я всегда любил главные синглы и зевал от горы филлеров, а дальше Коул стал делать совсем не мой рэп, с которым особо и не пересекаюсь.
Но вот "Born Sinner" — да. Коул вваливался в десятые следующей большой рэп-надеждой со сказочной историей: всё-таки достучался до Джея, всучил ему демку, получил контракт c Роком и полетел писать дебютник на хайпе от крутых микстейпов. А потом он вышел — и все такие "ну хз". Потому что талантливый рэп вроде и на месте, но какого-то мощного заявления не вышло, а прорывной хит "Work Out" так вообще разочаровал Наса.
И Коул took it personally. Как завещал Кью-Тип, "нахуй комплекс второго альбома" (тем более когда первый был так себе). Весь "Born Sinner" — это письмо любви дорогому сердцу жанру. Название альбома — отсылка к строчке Бигги из "Juicy". Посреди треклиста — фит с Кендриком (где Ламару отдали только припев, а то нечего) с флипом на сэмпл из "Electric Relaxation" как раз от ATCQ. Хотите внятный (а не как в прошлый раз) поп-рэп — вот "Power Trip" и та же "She Knows", нужен сторителлинг — вот "Land of the Snakes" и "Runaway", техника — вот же "Ain't that Some Shit". Я могу так вспоминать примерно каждый трек отсюда.
И к слову про Наса. Ему Коул посвятил отдельный трек, где пересказал всё, что почувствовал, когда расстроил легенду. Нас оценил ход и позже записал ремикс с говорящим названием "Made Nas Proud". Вот и у меня от "Born Sinner" такие же ощущения.
А ещё, кажется, 18 июня 2013 года — один из лучших дней в истории рэпа, тогда же дропнулись "Yeezus" и "Watching Movies with the Sound Off".
Слушать, кайфовать
На фоне всеобщей истерии по Дидди и этих отвратительных тиктоков под "She Knows" включил альбом "Born Sinner" — и он по-прежнему очень хорош. Даже так — это лучший альбом Коула. Потому что с "2014" я всегда любил главные синглы и зевал от горы филлеров, а дальше Коул стал делать совсем не мой рэп, с которым особо и не пересекаюсь.
Но вот "Born Sinner" — да. Коул вваливался в десятые следующей большой рэп-надеждой со сказочной историей: всё-таки достучался до Джея, всучил ему демку, получил контракт c Роком и полетел писать дебютник на хайпе от крутых микстейпов. А потом он вышел — и все такие "ну хз". Потому что талантливый рэп вроде и на месте, но какого-то мощного заявления не вышло, а прорывной хит "Work Out" так вообще разочаровал Наса.
И Коул took it personally. Как завещал Кью-Тип, "нахуй комплекс второго альбома" (тем более когда первый был так себе). Весь "Born Sinner" — это письмо любви дорогому сердцу жанру. Название альбома — отсылка к строчке Бигги из "Juicy". Посреди треклиста — фит с Кендриком (где Ламару отдали только припев, а то нечего) с флипом на сэмпл из "Electric Relaxation" как раз от ATCQ. Хотите внятный (а не как в прошлый раз) поп-рэп — вот "Power Trip" и та же "She Knows", нужен сторителлинг — вот "Land of the Snakes" и "Runaway", техника — вот же "Ain't that Some Shit". Я могу так вспоминать примерно каждый трек отсюда.
И к слову про Наса. Ему Коул посвятил отдельный трек, где пересказал всё, что почувствовал, когда расстроил легенду. Нас оценил ход и позже записал ремикс с говорящим названием "Made Nas Proud". Вот и у меня от "Born Sinner" такие же ощущения.
А ещё, кажется, 18 июня 2013 года — один из лучших дней в истории рэпа, тогда же дропнулись "Yeezus" и "Watching Movies with the Sound Off".
Слушать, кайфовать