🌹 Семь лет без Мака Миллера — семь крутых историй про него (и немного музыки)

Привет, давно не виделись. За последний месяц успел сгонять в отпуск (и сходить на Кендрика с Сизой), угореть по работе и отвлечься на грустные семейные дела, но кажется, и из этого отпуска пора выходить. Вчера исполнилось семь лет со смерти Мака Миллера (я всё ещё хорошо помню тот день), давайте про него и поговорим.

1. Песня "Poppy" — это 💔

Как и многие приличные люди, открыл Мака через микстейп "K.I.D.S". Сейчас его помнят в первую очередь благодаря "Knock Knock" или "The Spins", но моя любимая песня оттуда — "Poppy". Он посвятил её умершему дедушке, который многое вложил в молодого Мака. Раньше она казалась просто милой, а в последнее время окрасилась и грустным личным фоном. Грустным, но очень светлым.

2. Мак Миллер угорал по русскоязычным документалкам про Далай-Ламу

За пару месяцев до выхода "Watching Movies" Мак ушёл в психодел и андеграунд. Придумал себе альтер-эго Ларри Фишерман и стал выпускать инструментальные микстейпы. На одном из них есть трек "Birthday", где сперва звучит отрывок из экранизации "Гэтси" семидесятых, а потом вдруг...кусочек российской документалки про Далай-Ламу. Когда первый раз услышал, подумал, что случайно не выключил что-то на ютубе — а оно вот как.

3. Не стеснялся своего роста и был примером для всех нас

Интервью Мака — отдельный вид ютуб-кайфа, это всегда было либо смешно, либо страшно, но всегда вдохновляюще. Любимый годами момент: когда он пришёл на питчфорковский "over/under" и уничтожил стереотипы о росте: "Это ж круто. Я в жизни не хотел быть 185 сантиметров. Вот это звучит неклёво: быть высоким и классным, глупость какая-то. Я бы не хотел делать данки или давать пять сверху вниз вместо того, чтобы подпрыгивать". Мы с Маком по 171см, чем всегда и гордились.

4. Его любил Джейсон Судейкис

Сильно люблю концерт-празднование жизни Мака, который замутили его друзья и семья вскоре после смерти. Посреди концерта на экран вывели обращения от его близких, где больше всех в сердечко попал Джейсон Судейкис. "Часто думаю о тебе в последнее время. Значит ли это, что я люблю тебя? Может быть".

5. И уважал Джей-Зи

Про карьеру Шона Картера можно долго спорить, но вот слух на таланты у него был всегда. Поэтому на его ранних альбомах за звук отвечали зелёные Канье и Джаст Блейз, поэтому демка Джей Коула оказалась не выброшена в мусорку, а привела к контракту, поэтому сейчас он помог Хит-Бою выбраться из кабального контракта. В 2017 Джей осваивал твиттер и восторгался новому поколению артистов: "Вокруг так много потрясающих чернокожих музыкантов. Хотя Мак Миллер тоже ничего". Мак проникся — и повесил твит на стену у себя дома.

6. Его угары с Винсом и Скулбоем — золотое наследие коротких видосов

Раз в полгода в ленте всплывают архивные видосы, где люди восторгаются совместным угарам Тайлера и Роки. Так вот, вайн-эра Мака и Скулбоя — это другой уровень. Про дружбу Мака с Винсом Стейплсом тоже рассказано много (и смешных видео у них тоже навалом), но вот ещё одна деталька: на следующий день после знакомства Мак приехал к Винсу домой, познакомился с его бабушкой и забрал к себе на студию, где буквально учил его читать рэп и попадать в бит.

7. Как красиво замкнулся его круг с Джоном Брайоном

Известная история: последние альбомы Мак писал вместе с Джоном Брайоном — умным дядькой-продюсером и кинокомпозитором, делавшим музыку для "Вечного сияния чистого разума", "Магнолии", "Любви, сбивающей с ног", "Леди Берд" и чего только не. А ещё — помогал Канье с "Late Registration", делал оркестровки для Бейонсе, писал песни с Брюсом Спрингстином. Умный дядька, говорю же. В 2023 круг красиво замкнулся: к юбилею "WMWTSO" альбом дополнили архивным треком "The Quest", где Мак сэмплировал...Брайона и саундтрек как раз "Вечного сияния".

Всем хорошей недели, постараюсь больше не пропадать.

👂 Psst, я слышал "Not Like Us" живьём

Так вот, я же в августе успел сгонять на Кендрика и Сизу в Варшаве. Подробно про это писал на "Дейли", краткая версия такая. У меня было три главные причины хватать билеты на это чудо:

1) Увидеть ключевых людей своих жанров на творческом пике — ну когда ещё они будут так хороши? Сиза в соло держит на себе рнб, Кендрик сам себя короновал в прошлом году и поехал в мировой круг почёта. И круто, что и Кендрик, и Сиза работали со всем своим каталогом — на песнях с "gkmc" у меня отвалилось лицо, покликайте по видосам.

2) Услышать живьём "30 for 30". Не знаю, сколько раз я уже послушал эту песню, глянем в годовых итогах спотика — но явно какое-то немыслимое число. Тут идеально всё — сэмпл Рич Боя, абсолютно великая Сиза и куплет Кендрика мечты.

3) Покричать про "эй майноррррр" и "сертифайд лавер бой" в компании десятков тысяч человек. С обеими задачами справился на пять с плюсом.

Я видел Фрэнка Оушена в 2017, группу Брокхэмптон в 2018 — и вот Кендрика с Сизой в 2025.

💧 Слёзы по не наступившему будущему: Ченс и его "Star Line"

В августе у Ченса зе Рэпера вышел альбом "Star Line". Добрался до него только сейчас — и на выходе получил интересные эмоции. Это всё ещё до одури талантливый, но уже мало чем примечательный рэп. То ли мы все повзрослели, то ли Ченс стал артистом поскучнее (а возможно, и то, и другое).

"Star Line" — не только про музыку. Он про очень холодное осознание того, как быстро сгорела карьера Ченса. По всему альбому раскиданы его войстеги с тем самым орущим эдлибом. Только звучит это как не ностальгия, а концентрированная грусть. Как случайно проскочивший в ленте хайлайт со сторис семилетней давности с жизнью, которой уже никогда не будет. И от этого обидно. Удивительно, как карьеру может порушить один плохой альбом.

Ченс всё ещё яркий, но уже очень осторожно. "Star Line" не слепит, а просто приятно переливается — как северное сияние на обложке. Здесь достаточно хайлайтов:

Вот интро, где Ченс с ноги напоминает, что рэп он всё ещё умеет читать лучше многих, а нотки госпела улавливает вообще лучше всех. Ну и ненавязчиво флексит бабками, напоминая, что когда-то задонатил школам Чикаго пару миллионов. Я тут вспомнил другую историю: как-то Ченс (уже потухший после провала "The Big Day") пришёл на подкаст к Джо Баддену и рассказал, что за год поднял на кепках с тройкой шесть миллионов. Потому что закупал их по три доллара, а продавал сильно дороже (сейчас вот кепка стоит 45 долларов).

Сильно понравилась песня "Burn Ya Block". Это буквально калька с "Fade" Канье, но с той разницей, что у Ченса получилась полноценная песня с классными переходами и куплетами, а не сырая демка, которую так и забыли доделать. А ещё кажется, что Ченсу не повезло выпустить альбом так поздно. Если вы смотрели "Синнерс", то наверняка помните сцену, где эпохи сливаются в одну. И вот этот трек в саундтрек вписался бы просто как влитой.

Сразу следом идёт "Letters", где четыре минуты разгоняется на тему проблем современных церквей. Тематика максимально не моя, а вот прыгающий от джаза к тяжёлому басу инструментал — это мы уважаем.

Финальная "Speed of Love" довольно базированная, но там есть красивый момент. Ченс как бы обращается ко всем, кто считает, что объёбанный он делал лучше: "Давайте вы сами въебёте кислоты, а потом уже будете рассуждать, даёт ли она суперсилы". Это хороший поинт для всех критиков, которые любят рассуждать, когда их любимые артисты были лучше. Мне вот кажется, что лучше они будут живыми, а с песнями как-нибудь разберёмся.

А Ченсу хочется сказать спасибо — и за его музыку, и за то, что у меня в плейлисте есть Саба, Кордае, Амине и ещё парочка уже старых добрых.