#чистаякоммерция
Аукционы 9 – 15 октября. Часть 2:
Воскресенье. 12.10, 17:00. Торги от Московского аукционного дома. Как и у Литфонда, очень качественная подборка и похожий набор авторов. Мы выделили: «Взъерошенный» (1958) и «Импровизация» (1966) Анатолия Зверева, Портрет (начало 1960-х) Владимира Яковлева, «Три аномалии» (1974) Петра Беленка, «Параллели» (1979) Игоря Вулоха, «Лес вдоль дороги» (1989) Анатолия Слепышева, «Композиция. Август» (1993 ) Эдуарда Штейнберга, «Явление ЩЕ в пространстве букв» (1999) Сергея Бугаева (Африки), «Ферапонтово» (2005) Ивана Сотникова, «Моющая ноги» (1957) и «Спокойствие» (1980) Николая Силиса, много работ Владимира Немухина (в том числе графика, объекты, посуда) (лоты 196, 208, 209, 225-231) и Эрнста Неизвестного (лоты 145, 146, 155, 158-181, 191-195, 197). Комиссионное вознаграждение — 23%.
Воскресенье. 12.10, 17:00. Аукцион от «Искусство вне времени». Будем наблюдать за: «Полная луна» (1964) Николая Вечтомова, Без названия (1965) Владимира Янкилевского, «Ваши ребята перестарались» (2010) Павла Пепперштейна, «Пляска скоморохов» (1969) Виталия Комара, «Кто Что Где» (2005) и «Свобода — это Свобода II» (2000) Эрика Булатова, «Джимми Паркер» (1963) Сергея Шаблавина, «Хлев» (1975) Дмитрия Плавинского, «Объект» (1992), «Букварь. Прогулка со Львом Рубинштейном» (1998) и «Мужа Клавдии Ефимовны звали Михаил Борисович» (1998) Гриши Брускина, «Коровы» (1994) и «Человек, который улетел в космос из своей комнаты» (1994) Ильи Кабакова, литографии Эрнста Неизвестного (лоты 33-37), живопись и тарелки Владимира Немухина (лоты 42-49). Комиссионный сбор составляет 15%.
Аукционы 9 – 15 октября. Часть 2:
Воскресенье. 12.10, 17:00. Торги от Московского аукционного дома. Как и у Литфонда, очень качественная подборка и похожий набор авторов. Мы выделили: «Взъерошенный» (1958) и «Импровизация» (1966) Анатолия Зверева, Портрет (начало 1960-х) Владимира Яковлева, «Три аномалии» (1974) Петра Беленка, «Параллели» (1979) Игоря Вулоха, «Лес вдоль дороги» (1989) Анатолия Слепышева, «Композиция. Август» (1993 ) Эдуарда Штейнберга, «Явление ЩЕ в пространстве букв» (1999) Сергея Бугаева (Африки), «Ферапонтово» (2005) Ивана Сотникова, «Моющая ноги» (1957) и «Спокойствие» (1980) Николая Силиса, много работ Владимира Немухина (в том числе графика, объекты, посуда) (лоты 196, 208, 209, 225-231) и Эрнста Неизвестного (лоты 145, 146, 155, 158-181, 191-195, 197). Комиссионное вознаграждение — 23%.
Воскресенье. 12.10, 17:00. Аукцион от «Искусство вне времени». Будем наблюдать за: «Полная луна» (1964) Николая Вечтомова, Без названия (1965) Владимира Янкилевского, «Ваши ребята перестарались» (2010) Павла Пепперштейна, «Пляска скоморохов» (1969) Виталия Комара, «Кто Что Где» (2005) и «Свобода — это Свобода II» (2000) Эрика Булатова, «Джимми Паркер» (1963) Сергея Шаблавина, «Хлев» (1975) Дмитрия Плавинского, «Объект» (1992), «Букварь. Прогулка со Львом Рубинштейном» (1998) и «Мужа Клавдии Ефимовны звали Михаил Борисович» (1998) Гриши Брускина, «Коровы» (1994) и «Человек, который улетел в космос из своей комнаты» (1994) Ильи Кабакова, литографии Эрнста Неизвестного (лоты 33-37), живопись и тарелки Владимира Немухина (лоты 42-49). Комиссионный сбор составляет 15%.
❤1👍1
#чистаякоммерция
Аукционы 9 – 15 октября. Часть 3:
Вторник. 14.10, 12:00. Завершатся торги от ArtSale. Исключительная подборка, снова настоятельно рекомендуем ознакомиться со всем каталогом. Мы выделим работы классиков неофициального искусства, не так часто попадающих в поле зрения на торгах: «День Победы» (1996) Эдуарда Гороховского, «Композиция № 22» (1979) Юрия Злотникова, «Раковина» (1959) Дмитрия Краснопевцева, «Голова» (2011) Александра Нея, «Плащаница» (1968) Дмитрия Плавинского, «Без названия (синий, голубой, розовый)» (2019) Анны Желудь. Комиссия 15%.
Вторник. 14.10, 19:00. Торги от Аукционного дома «Совком». Интересные лоты: «Господи! Помоги мне выжить среди этой смертной любви» (1990 - 2025) Дмитрия Врубеля, «Семья» (1957) Николая Силиса, Портрет (2007) Олега Целкова, «Белая архитектура» (1980) Владимира Вейсберга, «Карта Хохотании»(1960-е) Виктора Пивоварова, «Старик» (1958) Анатолия Зверева, Композиция (1962) Дмитрия Плавинского, «Карточный стол» (1968) Владимира Немухина, «Город и цветы» (1974) Оскара Рабина, «Размышления (1979) Эрнста Неизвестного, «Воспоминание» (1990) Андрея Гросицкого, «Буратино» (2000-е) Игоря Макаревича. Комиссия - 17% от цены молотка.
А уже 10 октября пройдут торги от аукционного дома «Оn». Рассказывали о наших фаворитах тут⬅️ Не упустите возможность принять участие, лоты исключительные!
До встречи на аукционах!
Аукционы 9 – 15 октября. Часть 3:
Вторник. 14.10, 12:00. Завершатся торги от ArtSale. Исключительная подборка, снова настоятельно рекомендуем ознакомиться со всем каталогом. Мы выделим работы классиков неофициального искусства, не так часто попадающих в поле зрения на торгах: «День Победы» (1996) Эдуарда Гороховского, «Композиция № 22» (1979) Юрия Злотникова, «Раковина» (1959) Дмитрия Краснопевцева, «Голова» (2011) Александра Нея, «Плащаница» (1968) Дмитрия Плавинского, «Без названия (синий, голубой, розовый)» (2019) Анны Желудь. Комиссия 15%.
Вторник. 14.10, 19:00. Торги от Аукционного дома «Совком». Интересные лоты: «Господи! Помоги мне выжить среди этой смертной любви» (1990 - 2025) Дмитрия Врубеля, «Семья» (1957) Николая Силиса, Портрет (2007) Олега Целкова, «Белая архитектура» (1980) Владимира Вейсберга, «Карта Хохотании»(1960-е) Виктора Пивоварова, «Старик» (1958) Анатолия Зверева, Композиция (1962) Дмитрия Плавинского, «Карточный стол» (1968) Владимира Немухина, «Город и цветы» (1974) Оскара Рабина, «Размышления (1979) Эрнста Неизвестного, «Воспоминание» (1990) Андрея Гросицкого, «Буратино» (2000-е) Игоря Макаревича. Комиссия - 17% от цены молотка.
А уже 10 октября пройдут торги от аукционного дома «Оn». Рассказывали о наших фаворитах тут
До встречи на аукционах!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4🤝1
#чистаякоммерция
Итоги торгов «Сюда» от АукциON’a:
Седьмые торги от наших друзей из аукционного дома «ON» состоялись вчера в апартаментах Vesper Тверская. Сразу отметим, что пространство и открывающийся оттуда вид чрезвычайно удачно гармонировали с представленными работами, а они на этот раз были особенно исключительными!
Для торгов, которым дала название работа Дмитрия Пригова, коллеги собрали 60 лотов от 50 известных художников разных поколений – от классиков послевоенного нонконформизма до представителей актуального современного искусства. Многие работы имеют несомненное музейное значение, и мы искреннезавидуем рады за коллекционеров, которым удалось пополнить свое собрание такими произведениями.
А теперь немного цифр:
Из 60 заявленных лотов была реализована ровно половина (50%). Из них 2 (3,33 %) достигли эстимейта и 1 (1,67%) его превысил. Самым дорогим лотом неожиданно стала работа Юрия Косаговского «Жёлтый рояль» (1989), ушедшая за рекордные для этих торгов 26,000 € (Эстимейт 35,000 – 40,000 €). По нижнему порогу в 400 € продался «Утюжок» (2000) Леонида Борисова при эстимейте 500 – 700 €.
Настоящая борьба развернулась за работу Анатолия Зверева «Петух» (1967). При стартовой цене в 4,000 € лот ушел за внушительные 15,400 €. В остальном же торги прошли необычайно спокойно для представленного уровня работ. Многие лоты ушли по стартовой цене (большая удача для покупателей!), а некоторые наши фавориты не продались. Что ж, значит у многих есть шанс приобрести их в будущем, не упустите его!
По традиции делимся результатами по лотам из нашей выборки. А полные итоги торгов уже опубликованы на сайте АукциON’a!
1. «Сюда» (1990-е) Дмитрия Пригова – продана за 2,400€ (Эстимейт
2,500 – 3,000 €)
2. «Изм светлое» (1990-е) Дмитрия Пригова – продана за
3. Без названия (1970-е) Ильи Кабакова – не продана при эстимейте 6,000 – 7,000 €
4. «Мужчина в кресле» (2007) Олега Ланга – не продана при э
5. «Коктебель, портрет Елены З....» (1979-82) Юрия Злотникова – не продана при эстимейте 6,000 – 6,500 €
6. «Сусанна и старцы» (1988) Дмитрия Лиона – продана за 4,600€ (Эстимейт 4,000 – 5,000 €
7. Без названия (1982) Сергея Шутова – не продана при эстимейте 8,000 – 9,000 €
8. Без названия (2011) Андрея Кузькина – продана за 3,400€ (Эстимейт 5,000 – 5,500 €
9. Композиция (1973) Валерия Герловина – не продана при эстимейте 5,000 – 7,000 €
10. «Персей убивает Нарцисса» (1996) Павла Пепперштейна – продана за 6,000€ (Эстимейт 8,000 – 10,000 €
11. «Вишни на дачном столе» (2014) Виктора Пивоварова – не продана при эстимейте 25,000 – 27,000 €
12. «Звезда Алла Пугачёва» (1987) Аркадия Петрова – не продана при эстимейте 30,000 – 35,000 €
13. «Портрет с руками» (2007) Олега Целкова – не продана при эстимейте 80,000 – 85,000 €
14. Розовый забор (1964) Михаила Рогинского – не продана при эстимейте 75,000 – 80,000 €
15. «Розовый пиджак с проймами» (1992) Михаила Рогинского – продана за 13,000€ (Эстимейт 18,000 – 20,000 €
16. Без названия (1970-е) Ростислава Лебедева – не продана при эстимейте 10,000 – 12,000 €
18. Без названия (1971) Владимира Немухина – не продана при эстимейте 12,000 – 14,000 €)
19. «Портрет ветра» (1973) Владимира Яковлева – не продана при эстимейте 35,000 – 40,000 €
20. «Post-Pop Drawing» (1989) Никиты Алексеева – продана за 5,000€ (Эстимейт 8,000 – 9,000 €)
21. Без названия (2011) Керима Рагимова – продана за 2,000€ (Эстимейт 3,500 – 4,000 €)
22. Untitled (2019) Влада Кулькова – продана за 8,500€ (Эстимейт 10,000 – 12,000 €)
23. Без названия (2021) Ивана Горшкова – продана за 10,000€ (Эстимейт 12,000 – 15,000 €
24. «Труба застрявшая» (2007) Андрея Гросицкого – продана за 12,000€ (Эстимейт 14,000 – 16,000 €
25. «Музей» (1982) Андрея Гросицкого – не продана при эстимейте 8,000 – 10,000 €
26. «Кот» (2024) Петра Кирюши – не продана при
Итоги торгов «Сюда» от АукциON’a:
Седьмые торги от наших друзей из аукционного дома «ON» состоялись вчера в апартаментах Vesper Тверская. Сразу отметим, что пространство и открывающийся оттуда вид чрезвычайно удачно гармонировали с представленными работами, а они на этот раз были особенно исключительными!
Для торгов, которым дала название работа Дмитрия Пригова, коллеги собрали 60 лотов от 50 известных художников разных поколений – от классиков послевоенного нонконформизма до представителей актуального современного искусства. Многие работы имеют несомненное музейное значение, и мы искренне
А теперь немного цифр:
Из 60 заявленных лотов была реализована ровно половина (50%). Из них 2 (3,33 %) достигли эстимейта и 1 (1,67%) его превысил. Самым дорогим лотом неожиданно стала работа Юрия Косаговского «Жёлтый рояль» (1989), ушедшая за рекордные для этих торгов 26,000 € (Эстимейт 35,000 – 40,000 €). По нижнему порогу в 400 € продался «Утюжок» (2000) Леонида Борисова при эстимейте 500 – 700 €.
Настоящая борьба развернулась за работу Анатолия Зверева «Петух» (1967). При стартовой цене в 4,000 € лот ушел за внушительные 15,400 €. В остальном же торги прошли необычайно спокойно для представленного уровня работ. Многие лоты ушли по стартовой цене (большая удача для покупателей!), а некоторые наши фавориты не продались. Что ж, значит у многих есть шанс приобрести их в будущем, не упустите его!
По традиции делимся результатами по лотам из нашей выборки. А полные итоги торгов уже опубликованы на сайте АукциON’a!
1. «Сюда» (1990-е) Дмитрия Пригова – продана за 2,400€ (Эстимейт
2,500 – 3,000 €)
2. «Изм светлое» (1990-е) Дмитрия Пригова – продана за
2,200€ Эстимейт 2,500 – 3,000 €)3. Без названия (1970-е) Ильи Кабакова – не продана при эстимейте 6,000 – 7,000 €
4. «Мужчина в кресле» (2007) Олега Ланга – не продана при э
стимейте 9,000 – 12,000 €5. «Коктебель, портрет Елены З....» (1979-82) Юрия Злотникова – не продана при эстимейте 6,000 – 6,500 €
6. «Сусанна и старцы» (1988) Дмитрия Лиона – продана за 4,600€ (Эстимейт 4,000 – 5,000 €
) 7. Без названия (1982) Сергея Шутова – не продана при эстимейте 8,000 – 9,000 €
8. Без названия (2011) Андрея Кузькина – продана за 3,400€ (Эстимейт 5,000 – 5,500 €
) 9. Композиция (1973) Валерия Герловина – не продана при эстимейте 5,000 – 7,000 €
10. «Персей убивает Нарцисса» (1996) Павла Пепперштейна – продана за 6,000€ (Эстимейт 8,000 – 10,000 €
) 11. «Вишни на дачном столе» (2014) Виктора Пивоварова – не продана при эстимейте 25,000 – 27,000 €
12. «Звезда Алла Пугачёва» (1987) Аркадия Петрова – не продана при эстимейте 30,000 – 35,000 €
13. «Портрет с руками» (2007) Олега Целкова – не продана при эстимейте 80,000 – 85,000 €
14. Розовый забор (1964) Михаила Рогинского – не продана при эстимейте 75,000 – 80,000 €
15. «Розовый пиджак с проймами» (1992) Михаила Рогинского – продана за 13,000€ (Эстимейт 18,000 – 20,000 €
) 16. Без названия (1970-е) Ростислава Лебедева – не продана при эстимейте 10,000 – 12,000 €
17. «Тост» (1974) Ростислава Лебедева – не продана при эстимейте 6,000 – 8,000 €18. Без названия (1971) Владимира Немухина – не продана при эстимейте 12,000 – 14,000 €)
19. «Портрет ветра» (1973) Владимира Яковлева – не продана при эстимейте 35,000 – 40,000 €
20. «Post-Pop Drawing» (1989) Никиты Алексеева – продана за 5,000€ (Эстимейт 8,000 – 9,000 €)
21. Без названия (2011) Керима Рагимова – продана за 2,000€ (Эстимейт 3,500 – 4,000 €)
22. Untitled (2019) Влада Кулькова – продана за 8,500€ (Эстимейт 10,000 – 12,000 €)
23. Без названия (2021) Ивана Горшкова – продана за 10,000€ (Эстимейт 12,000 – 15,000 €
) 24. «Труба застрявшая» (2007) Андрея Гросицкого – продана за 12,000€ (Эстимейт 14,000 – 16,000 €
) 25. «Музей» (1982) Андрея Гросицкого – не продана при эстимейте 8,000 – 10,000 €
26. «Кот» (2024) Петра Кирюши – не продана при
эстимейте 9,000 – 11,000 €❤5🤯3🤣1
#чтогдекогда
Подборка работ с маркета WIN-WIN от Марии Шлыковой:
Сегодня первый день работы осеннего выпуска маркета современного искусства WIN-WIN. За традиционной подборкой с него мы обратились к Марии Шлыковой — head of sales галереи SAMPLE:
1. Саша Шардак — татан, 2024.
Смешанная техника, 29х20 см.
₽15.000
2. Рита Мурадян — Серия заметки, 2025.
Оргстекло, медь, серебряная поталь, эмаль, 42х29 см.
₽50.000
3. Издательство bookelab
1) Елена Каратун — Уксусный синдром #2.
Тираж 20+2(АР)
1.500₽ (с оформлением)
2) Аня Белка — из серии «Липкий пол»
Цианотипия на красной бумаге, folia bringmann 300г/м2, 30х40 см. Тираж 15 + 2 AP.
4.000₽
4. Стас Шакарвис
100.000₽
5. Катя Никитина
Холст, масло, 40x40 см.
30.000₽
Маленькие работы — холст, уголь.
2.500₽
6. Анастасия Куликова — Птичка, 2025.
Фарфор, ручная лепка, 19х10,5х5 см / 14х7х2,5 см
25.000₽
7. Екатерина Аулова — Малая Дмитровка, 14с1, 2025.
Керамика, пигменты, глазурь, 20х20 см.
12.000₽
8. виа чссха пескоструйщики
Владимир Кравченко
1.500₽
9. Максим Демин
40.000₽ (со свечой)
объекты 10-20.000₽
10. Ева Хисина —
серия «Техника заземления», 2025.
Холст, масло.
10–25.000₽
Фото: Мария Шлыкова
Подборка работ с маркета WIN-WIN от Марии Шлыковой:
Сегодня первый день работы осеннего выпуска маркета современного искусства WIN-WIN. За традиционной подборкой с него мы обратились к Марии Шлыковой — head of sales галереи SAMPLE:
Маркет современного искусства на Винзаводе, безусловно, про новые имена, необычные технические подходы и рассказ личных историй художников. Всегда приятно, прогуливаясь по Цеху Красного и Белого, остановиться у заинтересовавшего стола, подойти ближе, рассмотреть чем выписаны линии на бумаге, заслушаться автора и приобрести за необъяснимые пару тысяч рублей произведение.
В этом выпуске разнообразие сюжетов и медиумов представленных работ очень радует. Изучение составленного впервые онлайн-каталога позволит охватить малую часть отобранного и сформировать начальное представление о ежегодно растущем ассортименте маркета.
Все чаще видится обращение к теме окружающего пространства, деталей, которые его наполняют. В миниатюрной живописи, тиражной графике или черно-белой фотографии воссоздаются чувственно знакомые зрителю места. И, если обращаться к трендам, чаще встречаются работы с вышивкой: ниткой по бумаге, бересте или кальке, с ироничными фразами или орнаментальными образами.
На WIN-WIN – за искусством, которое приятно узнавать и уносить в крафтовом конверте с визиткой автора!
1. Саша Шардак — татан, 2024.
Смешанная техника, 29х20 см.
₽15.000
2. Рита Мурадян — Серия заметки, 2025.
Оргстекло, медь, серебряная поталь, эмаль, 42х29 см.
₽50.000
3. Издательство bookelab
1) Елена Каратун — Уксусный синдром #2.
Тираж 20+2(АР)
1.500₽ (с оформлением)
2) Аня Белка — из серии «Липкий пол»
Цианотипия на красной бумаге, folia bringmann 300г/м2, 30х40 см. Тираж 15 + 2 AP.
4.000₽
4. Стас Шакарвис
100.000₽
5. Катя Никитина
Холст, масло, 40x40 см.
30.000₽
Маленькие работы — холст, уголь.
2.500₽
6. Анастасия Куликова — Птичка, 2025.
Фарфор, ручная лепка, 19х10,5х5 см / 14х7х2,5 см
25.000₽
7. Екатерина Аулова — Малая Дмитровка, 14с1, 2025.
Керамика, пигменты, глазурь, 20х20 см.
12.000₽
8. виа чссха пескоструйщики
Владимир Кравченко
1.500₽
9. Максим Демин
40.000₽ (со свечой)
объекты 10-20.000₽
10. Ева Хисина —
серия «Техника заземления», 2025.
Холст, масло.
10–25.000₽
Фото: Мария Шлыкова
❤28🔥20⚡7👏4🥱2
#чтогдекогда
Маркет современного искусства ars: что делать с академическим бэкграундом?
Пока москвичи в эти выходные съезжались на винзаводовский WIN-WIN, в Петербурге, в Екатерининском собрании, развернулся дебютный маркет ars. Он инициирован ребятами из fwb agency и студентами Академии художеств им. Репина (у которых, к слову, сейчас выпускная выставка, на которую мы никак не поймаем свободную регистрацию). Оформлен проект как полноценный маркет: прайс-листы аккуратно расклеены, медиумы зонированы, дежурят модераторы. Даже коллекционерское сообщество интегрировано: на входе гостей встречает работа Семёна Мотолянца из собрания Игоря Суханова!
Пока из представленного студентами сложно что-то выделить или порекомендовать — многие будто просто решили выставить свои летние университетские практики (не обесцениваем, но и не одобряем). Зато — комплименты параллельной программе! Она была не просто просветительской, но и важной для участников маркета. Мы попали на дискуссию «Что делать с академическим бэкграундом?» — от выпускников Академии художеств Антона Левина, Алины Кугуш и Романа Круглова. Рассказываем →
После небольших представлений спикеры перешли к вопросу о том, в какой момент они стали переходить к современным практикам и как вообще оказались в академии. Антон Левин, после выпуска из нижегородского училища, год провёл в качестве вольнослушателя, а после поступления сначала учился на «отлично», что привело к выгоранию на третьем курсе: «Ты понимаешь, что можешь нарисовать палец лучше, но это больше не принесёт тебе радости». В дипломный год началась фрустрация, эксперименты, появились первые пластилиновые работы — как рефлексия на довольно тоталитарную живопись, требующую постоянного максимального результата, «тупого качества».
Алина Кугуш выросла в семье художников, которые знакомили её с каркасом академии с детства. В отличие от Левина и Круглова с кафедры станковой живописи, она училась на графике, где была избалована преподаванием Леонида Цхэ. По утрам у них был академический рисунок, вечером — наброски: «правой рукой рисовали одно, левой — другое». На занятия приходили ребята из объединения «Север 7», а в Академии подумывали «слепить» из студентов нь-лейпциг-скул. Почти никто с курса Алины не доучился, зато мы неплохо знаем ребят, которые параллельно с ней ходили на занятия — Таня Черно, Matiush First, Даниил Васильев, Саша Кокачева.
Роман Круглов, в свою очередь, начал с расстановки проблематики системы обучения: «В какой-то момент в учёбе ты начинаешь понимать, что делать искусство — это не всегда рисовать коленки и пальцы». Когда он понял этот «первый слом», то переключился на проактивное чтение (советует всем лекции Ирины Кулик). Вслед пришло осознание двух ключевых проблем:
1. Социального толка — это образование существует в очень конкурентной среде. Она формирует закрытый способ производства искусства: вы не понимаете, как себя презентовать, никто не рассказал, как быть дальше; не учат интегрироваться в среду, а взращивают в закрытом инкубаторе.
2. Методология производства искусства — на протяжении всех 6 лет вы учитесь сепарировано производить искусство, делаете работы вне контекста, работаете по системе канона, который не актуален уже лет 60 как.
Для кого-то, как заметил Круглов, эти вопросы, возможно, не актуальны, но тему продолжила Алина Кугуш. Она подчеркнула, что наибольший диссонанс вызывает то, что обучение выстроено по цепочке — как будто ответы на все вопросы уже есть, — а на деле ты должен сам ставить вопросы. Суммировал Левин: «Есть лестница в небо, но, может, вам в него не надо? А может, этого неба уже нет».
В зале собралась куча студентов, задавших по истечении дискуссии точечные и точные вопросы, поэтому свою задачу обсуждение выполнило. Выше — наше изложение услышанного, но видели, что коллеги из fwb agency вели запись. Точно посмотрели бы те, на которые не успели: например, лекцию Оксаны Ильзиной из Marina Gisich о том, как молодым художникам работать с галереями, или паблик-ток «Классические медиумы и новые медиа в современном художественном процессе».
Маркет современного искусства ars: что делать с академическим бэкграундом?
Пока москвичи в эти выходные съезжались на винзаводовский WIN-WIN, в Петербурге, в Екатерининском собрании, развернулся дебютный маркет ars. Он инициирован ребятами из fwb agency и студентами Академии художеств им. Репина (у которых, к слову, сейчас выпускная выставка, на которую мы никак не поймаем свободную регистрацию). Оформлен проект как полноценный маркет: прайс-листы аккуратно расклеены, медиумы зонированы, дежурят модераторы. Даже коллекционерское сообщество интегрировано: на входе гостей встречает работа Семёна Мотолянца из собрания Игоря Суханова!
Пока из представленного студентами сложно что-то выделить или порекомендовать — многие будто просто решили выставить свои летние университетские практики (не обесцениваем, но и не одобряем). Зато — комплименты параллельной программе! Она была не просто просветительской, но и важной для участников маркета. Мы попали на дискуссию «Что делать с академическим бэкграундом?» — от выпускников Академии художеств Антона Левина, Алины Кугуш и Романа Круглова. Рассказываем →
После небольших представлений спикеры перешли к вопросу о том, в какой момент они стали переходить к современным практикам и как вообще оказались в академии. Антон Левин, после выпуска из нижегородского училища, год провёл в качестве вольнослушателя, а после поступления сначала учился на «отлично», что привело к выгоранию на третьем курсе: «Ты понимаешь, что можешь нарисовать палец лучше, но это больше не принесёт тебе радости». В дипломный год началась фрустрация, эксперименты, появились первые пластилиновые работы — как рефлексия на довольно тоталитарную живопись, требующую постоянного максимального результата, «тупого качества».
Алина Кугуш выросла в семье художников, которые знакомили её с каркасом академии с детства. В отличие от Левина и Круглова с кафедры станковой живописи, она училась на графике, где была избалована преподаванием Леонида Цхэ. По утрам у них был академический рисунок, вечером — наброски: «правой рукой рисовали одно, левой — другое». На занятия приходили ребята из объединения «Север 7», а в Академии подумывали «слепить» из студентов нь-лейпциг-скул. Почти никто с курса Алины не доучился, зато мы неплохо знаем ребят, которые параллельно с ней ходили на занятия — Таня Черно, Matiush First, Даниил Васильев, Саша Кокачева.
Роман Круглов, в свою очередь, начал с расстановки проблематики системы обучения: «В какой-то момент в учёбе ты начинаешь понимать, что делать искусство — это не всегда рисовать коленки и пальцы». Когда он понял этот «первый слом», то переключился на проактивное чтение (советует всем лекции Ирины Кулик). Вслед пришло осознание двух ключевых проблем:
1. Социального толка — это образование существует в очень конкурентной среде. Она формирует закрытый способ производства искусства: вы не понимаете, как себя презентовать, никто не рассказал, как быть дальше; не учат интегрироваться в среду, а взращивают в закрытом инкубаторе.
2. Методология производства искусства — на протяжении всех 6 лет вы учитесь сепарировано производить искусство, делаете работы вне контекста, работаете по системе канона, который не актуален уже лет 60 как.
Для кого-то, как заметил Круглов, эти вопросы, возможно, не актуальны, но тему продолжила Алина Кугуш. Она подчеркнула, что наибольший диссонанс вызывает то, что обучение выстроено по цепочке — как будто ответы на все вопросы уже есть, — а на деле ты должен сам ставить вопросы. Суммировал Левин: «Есть лестница в небо, но, может, вам в него не надо? А может, этого неба уже нет».
В зале собралась куча студентов, задавших по истечении дискуссии точечные и точные вопросы, поэтому свою задачу обсуждение выполнило. Выше — наше изложение услышанного, но видели, что коллеги из fwb agency вели запись. Точно посмотрели бы те, на которые не успели: например, лекцию Оксаны Ильзиной из Marina Gisich о том, как молодым художникам работать с галереями, или паблик-ток «Классические медиумы и новые медиа в современном художественном процессе».
❤26🔥12👍9🥰2
Фотографии Шуховской башни в Выксе от архивных кадров до торжественного открытия 11 октября 2025 года. Предоставлены пресс-службой ОМК
❤5🔥2👍1