«Русские дикие» — это 113 самых смелых экспериментов французских художников и русских «бунтарей» начала XX века, собранных в Музее русского импрессионизма совместно с ГМИИ им. Пушкина.

Открывает экспозицию на -1 этаже работа Жана-Мишеля Баския и Энди Уорхола 1984 года из собрания Русского музея. Что делает эта картина из 80-х на выставке начала века? — формирует впечатление «дикости», несуразности и противоречит ожиданиям. Ровно то же чувствовали посетители художественных салонов больше ста лет назад, увидев дерзкие цвета, пренебрежение перспективой и субъективный взгляд художника — отвечают создатели экспозиции.

Кураторы совместно с архитектурным бюро «Послезавтра» воплотили идею французских критиков в жизнь, поместив «диких» Андре Дерена, Анри Матисса, Анри ле Фоконье, Луи Вальта в ярко-желтую клетку в центре зала.

Русских экспериментаторов: Илью Машкова, Петра Кончаловского, Михаила Ларионова, Ольгу Розанову, меняющих с помощью цвета и формы облик отечественного искусства начала века, отправили в разделы «Дикий импрессионизм», «Дикий символизм», «Примитивизм». А Марка Шагала, Николая Тархова, Натана Альтмана — в «Парижачьи».

На 3 этаже положили мягкие кресла и открыли огромное панорамное окно для проекта «Матисс ремикс» — ответ современных художников идеям и приёмам бунтарей прошлого.

Взяв экскурсию, можно узнать о том, сколько полотен Фалька — двусторонние, каким способом Шагал передал в «Портрете брата…» трагедию и безнадежность «потерянного поколения» после первой мировой и кого прозвали «художником сезановской национальности».

До 28 сентября

У театра а39 появился буфет — на месте кофейни Les в Музее Москвы.

Тут тоже варят хороший кофе, кормят вкусной выпечкой. С 9 до 13 есть завтраки, а в основном меню — закуски и паста. Наливают также вино и сидр, меню оставили в комментариях.

Веранда с деревом на месте, внутри получилось атмосферно и стильно, как и в театре.

Наша копилка тёплых воспоминаний об этом лете пополнилась вчерашним дружеским бранчем на выставке Натальи Чобанян «Город помнит все летние сны».

Знаем коллекционеров, которые приобретают работы только после личного общения с художником и мы полностью их поняли после Наташиного artist-talk, а кое-кто из гостей тут же пополнил свою коллекцию оригинальной фреской. Выпечка от пекарни La Poste стала главным героем стола и живым продолжением одной из картин «Круассан на завтрак».

Наш совместный с галереей "Elephant in the Louvre" выставочный проект проходит в Studio 7 до 30 июля и, поверьте, это лучший эликсир от серости и непогоды.