Смешной и классный разговор Куинты Брансон, создательницы и исполнительницы главной роли сериала Abbott Elementary, и Конана О’Брайена на его подкасте.

Как два человека, которые знают, что такое комедия, они рассказывают много смешных историй (послушайте, как она тут описывает Клинта Иствуда, потому что никак не может вспомнить его имя). Но меня больше всего зацепил момент, где они обсуждали, как создавался сериал Abbott Elementary, который стал просто каким-то культурным феноменом — его все смотрят, обсуждают, и многие звезды хотят там погостить.

Конан и Брансон тут обсуждают засилье сериалов про ультра-богатых, что пускает зрителей в постоянный цикл недовольства собой и своей жизнью, и Abbott Elementary был ее попыткой сделать сериал про обычных людей. При создании сериала Брансон во главу угла ставила комедию — она увидела интересный мир для workplace комедии, и через нее уже органично появилось и социальное комментирование.

Она даже не задумывалась о том, что освещает довольно проблемный сегмент американского общества и трудности учителей, которые откликнулись многим. Брансон так и говорит: "I didn’t give a fuck". Для нее вся эта история, в первую очередь, была комедией, а сами персонажи будучи тем, кем они являются то тут, то там просвещали зрителей.

Но сначала был интересный мир, продуманные персонажи, а затем уже социальное комментирование. Именно в таком порядке. И Брансон уверена, что успех у сериала случился именно, потому что приоритетом была комедия, а то, что в результате этого подсветили проблемы учителей и школ, и об этом стали говорить, это уже бонус.

В недавнем выпуске подкаста The Town Мэтт Беллони и Фергюс Наваратнам-Блэр из Национальной исследовательской группы обсуждали, чего же хотят мужчины, а именно молодые люди от 13 до 30 лет — кто является их ролевыми моделями и какие истории они хотят видеть.

Согласно недавнему исследованию оказалось, что молодые люди не видят ролевых моделей из нашего мира, для них примерами являются одни “мены” – Спайдермен, Бэтмен, Супермен, Айронмен и Гарри Поттер. То есть Голливуд продает им маскулинность, которая недостижима в реальном мире. Там вообще интересная цифра — первые 20 вымышленных персонажей, которые молодые люди считают своими примерами, не живут в нашем мире. Чем моложе аудитория, тем чаще они называют персонажей аниме. При этом, у женской аудитории ситуация обратная — больше всего ролевых моделей именно из нашего, реального мира, таких как Оливия Бенсон (Law & Order: SVU), Эл Вудс (Legally Blonde) и Мередит Грей (Grey’s Anatomy).

Gen Alpha (13 и младше) уже не особо смотрят кино и ТВ, поэтому их примерами для подражания являются инфлюенсеры, и в особенности, конечно же, Mr. Beast. Его обожают за филантропическую версию маскулинности. Он же тщательно следит за данными и может поменять свой ролик, согласно фидбеку от своей целевой аудитории. Среди актеров любят Дуэйна Джонсона, Джона Сену и Райана Рейнольдса. При этом, первые двое — прям пример традиционной маскулинности, но которые не боятся показывать еще и свою чувствительную сторону. Среди спортсменов же они отмечают Стэфа Карри, Роналду, Месси, ЛеБрона Джеймса.

Так каких персонажей хотят видеть молодые люди? Они хотят маскулинность, которую можно достичь. Такими примерами являются эксперты в своем деле — т.е. из-за обилия супергероев, которые получают свои силы магическим образом, теперь спрос на людей, у которых суперсилой являются их знания, опыт и конкретные навыки. Хотят они видеть и примеры крепкой мужской дружбы, и мужчин, которые эмоционально уязвимы и открыто демонстрируют свои чувства. Мужчин, которые остаются дома, чтобы присматривать за детьми. Мужчин, которые работают на стереотипно женских работах.

Беллони из разговора с Наваратнам-Блэром определил главные ингредиенты успешного фильма — персонаж, который работает в традиционной мужской профессии, включить элементы мужской дружбы и командной работы, должна быть история андердога, герои должны преодолевать сложности на своем пути, и они должны проявить лояльность и личную жертву. Желательно поместить героев в ситуации, из которых они могут выбраться благодаря своим знаниям и умениям, чтобы зрители увидели, что они тоже могут достичь этого.

Так что следующим голливудским хитом среди молодых людей будет спортивный фильм с участием Mr. Beast про пожарных, которые становятся баскетболистами.

Мы всегда выбираем человека с самой интересной историей. И у Трампа она оказалась наиболее убедительной и захватывающей.

Казалось, что поражение на выборах в 2020 это конец его карьеры, а на самом деле это была просто перегрузка. И вторая его победа даже более интересная, чем первая. Вон New York Times уже в заголовке дал три акта его истории: изгой, преступник, избранный президент. Взяла эту структуру и быстро расписала скетч байопика:

Акт 1:
Трамп после выборов 2020 в качестве изгоя улетает из
Вашингтона — союзники дистанцировались от него, после того, как он отказавшись признавать свое поражение, он натравил своих сторонников на захват Капитолия, и не приехал на инаугурацию Байдена. Он играет в гольф у себя во Флориде, продолжая отказываться признать, что он проиграл выборы. Страна и республиканская партия в это время считают, что они избавились от Трампа. Спустя пару месяцев изоляции, он посещает конференцию консерваторов, и получив поддержку намекает на то, что он вновь будет баллотироваться в президенты. Он медленно начинает возвращаться в инфополе, и он принимает решение анонсировать свою кандидатуру в президенты.

Акт 2:
Партия его не поддерживает и многие ставят на других молодых оппонентов, но Трамп легко побеждая в праймериз, а его соперники бросаются поддерживать его. В это время прокуроры продолжают расследовать его дела, в том числе за организацию массовых беспорядков. Он легко уделывает Байдена на дебатах. Мидпоинт: на него совершается покушение, после которого он уверен, что наверняка выиграет выборы. Теперь это уже другая компания. Но тут демократы меняют кандидата, который ловит моментум и быстро набирает популярность, а Трамп начинает проигрывать по всем опросам. В это время проходит судебный процесс и его признают виновным по 34 пунктам. Это его низшая точка. К тому же сторонники призывают его снизить градус и сосредоточиться на главных пунктах компании.

Акт 3:
Но он отказывается, продолжая гнуть свою линию — иммиграция, экономика, военные конфликты, а еще он обещает взяться за своих “врагов”, когда станет президентом. И оказывается прав — людям нравится его подход и его непоколебимость. В кульминационном моменте он одерживает триумфальную победу на выборах президента, потому что остался верен себе. Финальная сцена: он возвращается в Вашингтон в качестве нового избранного президента.

Так мы отзеркалили первую и последнюю сцену.

Правки?)

Йе, в сети появился сценарий My Old Ass, одного из моих любимых фильмов этого года!

Эллиотт проводит последнее лето дома. На свое 18-летие она с подругами объедается грибов и трипует, так она встречает 39-летнюю себя. Эллиотт из будущего советует молодой побольше времени проводить с ее братьями, проявить больше понимания матери и наставляет ни за что не влюбляться ни в кого по имени Чэд. И последнее оказывается невозможным.

Это одна из лучших и самых смешных coming of age историй. Фильм хоть и работает с фантастическим премисом, но жанровый элемент здесь очень приземленный. Химия между двумя версиями Эллиотт просто невероятная!

Один преподаватель как-то давал совет о том, что при работе над нашими дебютными работами, нам надо прописывать роль для знаменитого актера, которого можно поставить на постер. Он может отработать всего день или два, но этого должно быть достаточно, чтобы продать фильм. Актер сначала откажется от предложения дебютанта, но когда Скорсезе не позвонит, а по счетам надо будет платить, он вспомнит про 50 тысяч в день, и согласится.

И Обри Плаза в этом проекте именно такая актриса для постера. Конечно, ее приглашают крутые режиссеры, но тут кажется ей было просто прикольно сняться пару дней и помочь привлечь зрителей в кино. И она за эти 10 минут своего экранного времени вообще выдала одну из своих лучших ролей, в результате ее монолога я там чуть не расплакалась. А музыкальная сцена — одна из самых смешных в этом году!

Обожаю такие истории: Корали Фаржа делала “Субстанцию” для Universal Pictures и Working Title, которые дали ей бюджет в $18 млн. Но когда студия потребовала внести изменения в монтаж, Фаржа отказалась, из-за чего студия разрешила ей найти другого дистрибьютора. Перед Каннским кинофестивалем MUBI купил права за $12,5 млн. на отдельные территории, в т.ч. Северную Америку, Великобританию, Ирландию, Латинскую Америку, Германию, Австрию, Бенилюкс, Турцию и Индию.

Общие затраты на маркетинг составили не больше $20 млн. И Фаржа сама активно участвовала в принятии решений. Так, они отказались от традиционного постера с лицами главных героинь. И на основных постерах изображены клонированные яичные желтки, куриная кость и розовое трико. Единственный постер с Деми Мур показывает ее зашитую голую спину. И они активно использовали TikTok и Instagram для продвижения, где фанаты фильма сами постили видео и фото, не говоря уже о костюмах на Хеллоуин.

Сейчас фильм заработал в мировом прокате $66 млн, но ожидается, что итоговый бокс-офис составит где-то $70-75 млн.

Кто же знал, что для тренировки ИИ, чтобы он научился писать как Шонда Раймс или Винс Гиллиган, не нужны их сценарии, а нужны всего лишь субтитры к их сериалам, чем tech-компании и пользуются. Для этого даже не надо брать никакие разрешения, ведь все это есть в открытом доступе, а значит это т.н. “добросовестное использование”.

Но масштабы, конечно, поражают — 139 тысяч сценариев были использованы, чтобы тренировать ИИ. Там есть фильмы, которые были номинированы на Оскар в категории лучший фильм с 1950 по 2016, а также 616 эпизодов "Симпсонов", 170 эпизодов "Сайнфелда", 45 эпизодов "Твин Пикса" и все эпизоды "Клана Сопрано", "Во все тяжкие" и "Прослушки".

Меня так вдохновили индустриальные движения, которые происходят в Центральной Азии, что я тоже решила принять участие в этом.

Мы с друзьями делаем интенсив для сценаристов и продюсеров из Центральной Азии. Мы его громко назвали интенсивом для шоураннеров, куда в качестве менторов пригласили сценаристов и продюсеров, которые делают проекты для HBO, Netflix, Disney+ и других стримингов.

Лайн-ап менторов у нас просто огненный: это Айлин Шим (сценарист и продюсер сериалов “Аколит” для Disney+ и “Дом Дракона” для HBO), Байрон Ву (со-шоураннер сериала “Братья Сунь” для Netflix) и Константин Майер (шоураннер сериалов “Физрук”, “Толя-робот”, “Настя, соберись!” и в разработке проекты для международных стримингов).

Интенсив пройдет с 9 по 13 декабря в городе Бишкеке, Кыргызстане. Целых 5 дней, наполненных мастер-классами с нашими менторами, которые будут разбирать ваши истории, делиться своим опытом, встречаться один на один.

Заглядывайте на этот интенсив! Будет круто!

Вся информация есть на нашем инстаграме.

Очень ждала сценарий байопика Трампа, и вот Deadline выкатил его! The Apprentice неожиданно оказался одним из моих любимых фильмов года.

Для истории восхождения молодого Трампа Али Аббаси использовал элементы хоррора и кажется для этой истории – это самый подходящий жанр. А для истории отношений Трампа и его беспощадного ментора Роя Кона вдохновением для сценариста Габриэля Шермана стала история Франкенштейна, и это более, чем подходит.

А самым смешным моментом в создании этого фильма для меня стало то, что фильм создавался на деньги одного из друзей и главных доноров Трампа, который потом пытался убить фильм, но в итоге фильм все-таки выжил и дошел до кинотеатров.

Пошла тяжелая артиллерия — сценарий "Конклава" Питера Строгана.

Фильм режиссера Эдварда Бергера считается не только фаворитом на номинацию по версии Variety, но согласно индустриальному изданию, "Конклав" и вовсе заберет награду за лучший адаптированный сценарий.

В прикрепленном посте уже целых 18 сценариев, которые выдвигаются на награды в этом году.

Это я тоже читаю с удовольствием — сценарий фильма Dìdi (Младший брат). Это один из моих любимых фильмов этого года, и однозначно один из самых классных дебютов.

Шон Ван снял искреннюю историю про себя и т.н. поколение MySpace. 13-летний герой его фильма ругается с сестрой, показывает свой характер маме, мило коннектится со своей бабушкой, влюбляется, смотрит видео как целоваться, учится кататься на скейте, ругается со своими друзьями и заводит новых. В общем, живет обычную подростковую жизнь.

Большой плюс в том, что Ван, несмотря на то, что это его история, смог взять дистанцию и честно посмотреть на 13-летнего себя. Его герой неприлизанный, неидеальный. А кажется, что когда ты пишешь мемуары, есть такой соблазн. Его герой очень живой — он может быть милым, порой он бесит своими поступками, он неуверенный в себе, из-за чего отталкивает людей от себя, он совершает ошибки и разные глупости, но учится выражать свои эмоции, быть открытым к миру. Он такой очень настоящий.

Здесь уже 26 лучших сценариев года.

Зимний rewrite workshop

UPD в связи с пожарами в ЛА, старт воркшопа переносится на 22 января.

Кажется, что начало года — самое время вписаться в мой rewrite воркшоп, чтобы переписать или дописать ваш сценарий, над которым вы так долго корпели. Или если вам нужна безопасная и поддерживающая среда, несколько раундов фидбеков и четкие дедлайны. В течение 9 недель будем дописывать/переписывать ваш сценарий, и вы получите три раунда фидбека от меня и своих одногруппников. Реально — анализ чужих работ прокачивает невероятно, а соблюдение дедлайнов позволяет влиться в рабочую рутину. А в конце попрактикуем питчи.

Начнем 15 января 2025 и пустимся в сценарное путешествие вместе. Осталось 2 места.

Если интересно, напишите мне в личку @guljant, расскажу подробности и условия.

Сценарий "Аноры" Шона Бейкера тоже читаем с удовольствием!

Очень ждала этот фильм и особенно его сценарий. Согласно индустриальным изданиям, фильм заберет награду за лучший оригинальный сценарий.

Приятного чтения!

Одним из любимых фильмов этого года однозначно стал A Real Pain (Настоящая боль) Джесси Айзенберга. Роудтрип о двух горюющих кузенах, которые отправляются в Польшу, чтобы больше узнать о своей недавно умершей бабушке, пережившей холокост, как-то очень попал в мое настроение.

Айзенберг сам написал, снял и исполнил главную роль в этом фильме. Сценарий тут очень классный — очень выдержанный, выверенный и очень плотный, с классными диалогами. Что и неудивительно, потому что Айзенберг привнес свой театральный опыт. И по прогнозам индустриальных изданий, у Айзерберга очень высокие шансы быть номинированным на Оскар за лучший оригинальный сценарий.

Прочитала и прослушала несколько интервью Джесси Айзенберга, и вдохновилась его словами про поиск своего голоса, своего пути.

Айзенберг начал писать сценарии еще с 17-летнего возраста, и когда ему было 19 лет его сценарий даже купила компания Майкла Бея. Это были мейнстримные комедии, которые в итоге не были реализованы. Один из этих сценариев Айзенберг дал почитать Бобу Оденкерку, который посоветовал ему перестать писать эти комедии, а написать что-то личное, что-то что он знает и чувствует.

Так, он ушел в театр, где написал четыре пьесы, благодаря которым он нашел свой голос. И спустя 18 лет Айзенберг снова вернулся в кино, но уже со своим устоявшимся голосом. Теперь он не пишет коммерческие проекты, которые как ему кажется будут реализованы, а пишет личные истории, которые реализует сам и находит для них продюсеров и деньги.

A Real Pain начинался совсем по-другому. Изначально он писал историю, которая разворачивается в Монголии. Двое друзей приезжают в Монголию навестить своего друга, который был всегда таким искренним и радикальным из них, а теперь он превратил юртовую ферму в курорт для богатых европейцев, что разрушает их дружбу. Но через 30 страниц понял Айзенберг, что он недостаточно знает эту историю, чтобы расписать сценарий на 90 страниц.

И тут ему подвернулась реклама: “Туры в Аушвиц (с обедом)”. И Айзенберг сразу зацепился за эту историю — то есть ты едешь в самое жуткое место, но при этом, скорее всего, остановишься до этого в хорошем отеле с завтраком и кофе, пообедаешь, а после тура пойдешь пить пиво.

У Айзенберга есть два критерия для написания сценария. Первое — это что-то новое, чего мы не видели раньше. И второе — это должно быть специфичным. Недостаточно просто придумать забавные архетипы, а создать настоящих и приземленных персонажей, которые понятны зрителю.

Очень рекомендую посмотреть и сам фильм, и почитать сценарий. Он реально классно написан.

24 любимые истории 2024 года

В этом году больше смотрела кино, и именно старые фильмы в кинотеатрах, и в эти дни очень хотела успеть посмотреть все новинки, что до этого пропустила, но не удалось, к сожалению. Все же решила составить свой традиционный список того, что порадовало, волновало и взволновало в этом году.

Как всегда, тут без деления на форматы – здесь и фильмы, в том числе анимационный, и документальный, а также сериалы.

*список обратно хронологический для меня

1. Эмилия Перес (Emilia Pérez)
2. Все, что нам кажется светом (All We Imagine as Light)
3. Бруталист (The Brutalist)
4. Человек внутри (A Man on the Inside)
5. Мемуары улитки (Memoir of a Snail)
6. Настоящая боль (A Real Pain)
7. Конклав (Conclave)
8. Ученик. Восхождение Трампа (The Apprentice)
9. Анора (Anora)
10. Субстанция (The Substance)
11. Монстры: История Лайла и Эрика Менендеc (Monsters: The Lyle and Erik Menendez Story)
12. Пингвин (The Penguin)
13. Его три дочери (His Three Daughters)
14. Младший брат (Dìdi)
15. Призраки (Fantasmas)
16. Девушки-политики (Girls State)
17. Хитрости (Hacks)
18. Оленёнок (Baby Reindeer)
19. Сёгун (Shōgun)
20. Претенденты (Challengers)
21. Падение империи (Civil War)
22. Рипли (Ripley)
23. Дюна: Часть вторая (Dune: Part Two)
24. Мастер и Маргарита

А что вас порадовало в этом году?

Поздравляю всех сценаристов с нашим профессиональным праздником! Желаю всем интересных персонажей, крепкой структуры и побольше “да” вашим текстам.

Не зря кажется, что день сценаристов отмечается в самом начале года — чтобы мы сразу четко расставили для себя цели и расписали планы на этот год. Одной из моих главных целей в этом году является снять свой короткометражный фильм, который я написала в конце прошлого года. Это очень личная для меня история, которая долго во мне зрела и которой не терпится поделиться.

А какие сценарные цели у вас на этот год?