7 июня в 1683 году, родился отец армянского Проторенессанса - Багдасар Дпир

Начальное образование получил в школах Константинополя. В 1741 году армянский патриарх Константинополя Акоб Налян назначил его инспектором в одну из школ квартала Гум-Гапу (центр армянской общины города), где он преподавал грамматику, родной язык, музыку и другие предметы. В 1736-60 годы составил и опубликовал серию учебников по изучению армянского языка на грабаре и ашхарабаре. За время его деятельности школа получила большую известность. В дальнейшем многие его ученики стали видными фигурами: Симеон Ереванци, Петрос Капанци. В течение 60 лет руководил научно-техническими работами ряда типографий Константинополя. Внёс большой вклад в армянскую литературную и издательскую деятельность. Начиная с XVIII века константинопольские печатники сыграли весьма ценную роль в распространении армянской культуры. Под его руководством были изданы многие произведения армянских классиков (Григор Нарекаци, Давид Анахт, Аракел Сюнеци, Зеноб Глак), многие из которых публиковались впервые.

Начиная с XII века грабар постепенно выходил из употребления, уступая место среднеармянскому. Дпир, Ереванци и Ошаканци работали над восстановлением и использованием Грабара как литературного языка. Багдасар Дпир писал свои стихи на грабаре и не использовал турецких и персидских слов. Он внёс огромный вклад в развитие армянской поэзии. Его лирики традиционна, но особое место занимает свободолюбие. Исследователи творчества Дпира обращают внимание на его стихотворение «К мамоне», которое по содержанию оригинально для армянской поэзии той поры. Дпир задался целью разгадать, в чём власть денег, власть богатства. В стихотворении он пытался показать, как эта власть сильна, как губительна, и пишет он о мамоне с точки зрения народной морали, отказывающей этому страшному божеству в почестях, которые щедро воздают ему богачи. Для светских и любовных песен Дпир использовал традиционные армянские, а также восточные мелодии.

Умер 30 января 1768 года в Константинополе. Выдающийся деятель национально-просветительского движения, был одним из передовых деятелей эпохи литературного новаторства, предтеча эпохи армянского Возрождения. Несмотря на то, что его стихи, также как и стихи его ученика Петроса Капанци, не всегда были доступны простолюдину, некоторые из них сложились в песни и распевались в народе, чему во многом способствовала музыкальность его стихов и музыка к песням. Питер Коу, профессор UCLA, называет Багдасара Дпира представителем утончённого вкуса высших слоев армянского общества Константинополя. Багдасар Дпир жил и работал в трудные для Армении времена, в связи с чем лирика его работ традиционна по своей тематике и общему настроению, царившему тогда среди армян.

Главная заслуга Багдасара Дпира, что именно с него началось движение по возрождению грабара, вследствие тяжёлых условий, в которых жил армянский народ в течение длительного периода турецкого и персидского владычества, когда армянская мысль и язык были сильно ослаблены и находились на грани упадка. Благодаря Багдасару Дпиру, тому, кто запустил Возрождение в армянском народе, в этот период появляются видные армянские деятели, которым удаётся найти способ возродить армянскую культуру. Произошло очищение армянского языка, Дпир и его ученики не использовали турецкие и персидские слова. "Багдасар Дпир, выразитель прогрессивных идей того времени и популярных народных песен, смог сплести воедино разнообразные яркие жилки армянской лирики и создать уникальную национальную поэзию, став по-настоящему новаторским певцом, основав целую поэтическую школу", — выдающийся армянский литературовед Генрик Бахчинян.

3 июня в Вене, на мероприятии ОБСЕ, азербайджанский делегат Ахмад Шахидов заявил – «Во время следующей войны Армения может полностью потерять свой суверенитет, а азербайджанская армия будет пить турецкий чай в Ереване, молиться и совершать намаз в Голубой мечети».

Это произошло на международной площадке, на конференции ОБСЕ, посвящённойтолерантности. Когда об этом говорят сумасшедшие псевдо-эксперты в Баку, это не удивляет, что с них взять. Но Шахидов заявил о том, что диктатор Алиев готовит войну с демократической Арменией в лицо западному миру и тот продолжает делать вид, что это нормально.

Совет по защите прав арцахцев заявил, что прекратит переговоры с правительством Армении в случае отсутствия в ближайшие дни результатов по ключевым вопросам.

В своем заявлении совет сообщил, что в рамках переговоров по программе обеспечения арцахцев жильем правительство не приняло наиболее важные предложения экспертов совета. Правительство также не дало никакого положительного ответа на предложения относительно других социальных программ, а переговоры относительно улучшения программ по занятости идут медленно.

ЖИЗНЬ ВЫДАЮЩИХСЯ АРМЯН

Онник Динкджян — Выдающийся Армянский Музыкант

Жан-Жозеф Милиян родился в Париже в 1929 году в семье выходцев из Тигранакерта, переживших Геноцид. Однако спустя пять лет в семье случилась катастрофа, оставившая детей сиротами. Их усыновили их крёстные родители, семья Динкджян. Позже Онник узнал, что его биологический отец Карапет также был музыкантом, играющим на уде. Самый ранний музыкальный опыт Онника был в парижской армянской церкви, где он был солистом хора. "Я просто влюбился в эту музыку", — рассказывал музыкант. "Именно это привело меня в Армянскую церковь, не столько как религиозного человека, сколько как любителя армянской музыки".

В 1946 семья переезжает в Америку. "Как-то сразу после того, как я пересёк океан, не знаю почему, я почувствовал, что могу петь". Вступив в армию США в 1952, стал солистом популярного хора «Winged Victory», который выступал перед солдатами по всей Европе во время Корейской войны. "Полтора года в Германии я только и делал, что ездил из одного города в другой вместе с некоторыми известными американскими звёздами, такими как Эдди Фишер и Дэнни Кей — и всё это благодаря музыке, моему пению". После возвращения из армии открыл свой собственный салон химчистки, а затем женился на армянке, чьи корни были из Харберда. У них родилось двое детей, Анаит и Ара. Ара Динкджян впоследствии, как и отец, стал музыкантом, всемирно известным мастером игры на уде.

В 2019 Арам I, Католикос Киликии, наградил Онника Динкджяна медалью «Месроп Маштоц» за многолетнюю деятельность в сфере армянской традиционной музыки. В 2020 Онник Динкджян получил от Национального фонда искусств США стипендию Национального наследия, которая является высшей наградой правительства США в области народного и традиционного искусства. "Онник Динкджян — один из самых любимых и влиятельных армянских певцов в Америке. Его тенор утешителен и выразителен, передаёт как полноту радости и бурю эмоций его армянского наследия, так и глубокую скорбь его трагической истории", — Национальный фонд искусств. Четыре поколения американских армян слушали его записи и ценили его пение на армянских концертах, танцах, свадьбах и церковных службах по всей Америке.

Онник Динкджян выступал в Библиотеке Конгресса, на Фестивале народной жизни Смитсоновского института и на сцене «Миллениум» в Кеннеди-центре. В 2013 Онник Динкджян и его сын Ара Динкджян приехали в Стамбул и приняли участие в концерте, организованном по случаю 60-летия основания семинарии Сурб Хач, который состоялся в зале Кент в Шишли. Армянский диалект из Тигранакерта уникален, и Динкджян — один из последних оставшихся армян, говорящих на нём, и, возможно, последний, кто поёт на этом исчезающем диалекте. Помимо духовной музыки Армянской церкви, репертуар Динкджяна в основном состоит из народных и популярных песен из деревень Анатолии, Армении и Спюрка.

Динкджян является композитором и автором текстов, чьи песни стали эталоном в американо-армянской общине. Свою первую запись он сделал в 1948, и вскоре его записи стали бестселлерами у американских армян, что привело к десятилетиям живых выступлений. Онник Динкджян сыграл большую роль в развитии армяно-американской музыки. "Мой отец Онник поёт, потому что любит петь. Тот факт, что его пение достигло поколений людей, продолжает быть для него приятным сюрпризом", — Ара Динкджян. "Я рад сказать, что вклад, который мы, старожилы, внесли в нашу армяно-американскую культуру, не будет напрасным. Будущее выглядит очень многообещающим с некоторыми молодыми талантливыми музыкантами", — Онник Динкджян. "У него чистая, почти невинная любовь к армянской музыке, которая, безусловно, заразительна", — Джон Берберян. На данный момент легендарному Оннику Динкджяну 96 лет!

День памяти | Ара Шираз

Ара Шираз — выдающийся скульптор Армении. Родился 8 июня 1941 года в Ереване. Сын Сильвы Капутикян и Ованеса Шираза. В возрасте 9 лет записался в кружок художественной самодеятельности в школе, выбрав скульптуру. Окончил Ереванский государственный художественно-театральный институт в 1966 году. Участник многочисленных выставок юных художников республиканского, всесоюзного и международного уровня.
Член Союза художников Армении с 1968 года, организатор выставок в Москве, Ленинграде и Тбилиси. Участник фестиваля армянского искусства «От Урарту к настоящему» (Париж, 1970). В 1977 году получил звание Заслуженного художника Армении, в 1979 году удостоен Государственной премии за барельеф «Орлы» на крыше гостиницы «Двин» (Ереван, 1978).

Шираз известен как автор скульптурных портретов (Сарояна, Пикассо, Ерванда Кочара, Ованеса Шираза, Вруира Галстяна и многих других), активно увлекался персонажами из армянской мифологии, эпосов и сказок, а также образами деятелей искусства. Работы Шираза выставлены в Музее современного искусства и Национальной галерее Армении в Ереване, в Третьяковской галерее и Государственном музее искусств народов Востока в Москве.

С 1987 года президент Союза художников Армении, член Секретариата Союза художников СССР. Картины и скульптуры авторства Шираза находятся во многих частных коллекциях в Москве, Санкт-Петербурге, Тбилиси, Ереване, Бейруте, Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Чикаго, Детройте, Монреале и других городах мира. Шираз отличался монументальными скульптурными произведениями. Народный художник Армении (2009).

Умер 18 марта 2014 года в Ереване. В 60-х тенденции «обновления художественных форм в армянском изобразительном искусстве» к освоению национальных традиций пластики проявились в творчестве Шираза. Автор памятника Андранику, установленного напротив церкви Григора Лусаворича в Ереване (2002). На вопрос, почему он изобразил Андраника на двух лошадях, он ответил, что «две лошади символизируют Западную и Восточную Армению, разделенную веками страну, наш Завет присоединения и национально-освободительную борьбу, Андраник даёт клятву, обращая взгляд на Масис».
Автор надгробия Сергея Параджанова в Пантеоне парка имени Комитаса, Ереван. Автор памятника Паруйру Севаку в нише стены школы № 123, Эребуни, Ереван (1978). Автор памятника Ованесу Ширазу, Малатия-Себастия, Ереван, возле церкви Святой Троицы (2005). Автор памятника Тиграну Петросяну, Парк молодости, Ереван (1989).

В Пантеоне имени Комитаса, где покоятся видные деятели армянской науки и культуры, одна лишь могила Ованнеса Шираза стоит без надгробного камня. Могила покрыта травой и обрамлена бордюром из белого мрамора. Тут же стоит бюст поэту. Но надгробного камня нет. Он лично об этом попросил сына.
«Пройдет сто лет или пятьсот – не важно, всё равно Масис однажды будет нашим, и тогда мой народ будет кричать от радости. Если вы положите на меня камень, как же я услышу эти крики, как я узнаю, что Масис – наш...», — сказал Шираз сыну. Поэт умер 24 марта 1984 года. Ара Шираз исполнил просьбу отца.

КАК ЖИВЕТ город АРТИК | ԻՄ ՀԱՅԱՍՏԱՆ | Քաղաքներ | Գյուղեր | Մարդիկ

День памяти | Сергей Есаян

Сергей Есаян – художник, скульптор и сценограф.
Родился 9 июня 1939 года в Москве. Отец — Арамаис Михаилович, журналист, был арестован в конце 1938 года, за несколько месяцев до рождения художника репрессирован, скончался в лагере в 1943 году. Мать — Серафима Теодоровна, детский врач.
Увлечение изобразительным искусством было ранним. Частые посещения Третьяковской галереи, общение с другом семьи — художником-миниатюристом Ереминым и рассматривание чудом уцелевших альбомов репродукций и гравюр из конфискованной библиотеки отца, укрепили и развили это увлечение.

В художественное заведение Сергей Есаян поступает с уже достаточно определившимися художественными критериями. Студенческие годы, совпавшие с «оттепелью», с заново открытыми залами Музея западного искусства — проходят в интенсивнейшем навёрстывании опыта ранее запрещённых импрессионистов, мастеров русского и западного авангарда, в знакомстве с современными течениями мирового искусства. Параллельно занятиям в МАХУ, художник вольнослушателем посещает курсы по сценографии в ГИТИСе.
Жадный интерес к авангарду приводит к знакомству с Н. Харджиевым, А. Крученых, Л. Брик.

Из стен училища он выходит с ясным сознанием полного несовпадения своих творческих устремлений с установками официального искусства и, следовательно, невозможности существования профессиональным трудом.
Собственным творчеством занимается дома, зарабатывая на жизнь уроками рисунка и живописи, а также английского языка. Некоторое время работает в государственных реставрационных мастерских им. Грабаря. В среде молодых учёных возникает интерес к «другому искусству». Таким образом, первая персональная выставка Есаяна происходит в институте физических проблем в 1965 году.

С 1968 года художник занимает должность редактора одного из отделов журнала Декоративное искусство СССР, «редакции которого, — по словам А. Бродского, — удалось создать уникальный культурологический журнал, вокруг которого собрались не только художественные, но и научные силы — историки, философы и т.д.»

Одновременно с работой в журнале, принимает активное участие в деятельности общества коллекционеров, в которое входили самые передовые коллекционеры. С начала 1970-х годов художник работает в оборудованной им мастерской, пространство которой позволяет осуществить давно уже назревшую для него потребность к работе в скульптуре.
Отсутствие естественной современной художественной среды приводит к мысли о необходимости эмиграции. В январе 1979 с семьёй эмигрирует сначала в Австрию, затем во Францию. В мае в Вене проходит его персональная выставка. В Париже художник поселился в июне и с тех пор там жил и работал.

Наряду с созданием серий холстов и скульптур, Сергей Арамаисович с энтузиазмом отдается работе над декорациями и костюмами сначала для экспериментального стокгольмского театра «Шаразад», а затем и для других театров Швеции. Он неоднократно участвует в театральных семинарах, симпозиумах и фестивалях (Италия, США, Швеция). Но собственные художественные проекты требуют больше всего времени, и к 1990-м годам он оставляет театральную деятельность. За эти годы проходит несколько его персональных выставок в Германии, Англии, Франции.
Сергей Есаян работает над сериями рельефов, большинство из которых были выставлены в Мраморном дворце Русского Музея в Петербурге, где в 2002 году состоялась выставка художника, охватывающая разные периоды его творчества.

Последующие годы посвящены проекту «Дом-виды-люди», объединяющему живописные, графические, скульптурные и рельефные формы творчества. Книга Serge Essaian, вышедшая в 2006 году является отражением этой идеи.
Скончался в Париже 22 января 2007 года. Похоронен на кладбище Монпарнас.

Армянин, который составил первый в мире учебник арифметических задач | Армения по факту

Новости Армении и Спюрка | Итоги дня | 9 июня 2025

ЖИЗНЬ ВЫДАЮЩИХСЯ АРМЯН

Степан Лисициан — Выдающийся Учёный Армении

Родился 4 октября 1865 года в Тифлисе. В 1884 окончил Тифлисскую гимназию. В 1889 окончил историко-филологический факультет Варшавского университета, после чего занимался преподавательской деятельностью в духовных семинариях Геворкян и Нерсисян. В 1898 вместе с женой Катарине открыл в Тифлисе армянскую начальную школу, впоследствии преобразованную в гимназию. Совместно с Туманяном и Шантом составил и издал учебник армянского языка «Лусабер», ставший на тот момент главным пособием по армянскому языку на Южном Кавказе и использовавшийся в армянских школах разных стран мира вплоть до 1960-х. В 1911 изучал материалы по истории Армении, находящиеся в Венской конгрегации мхитаристов, а также знакомился с методикой обучения в австрийских средних школах.

В 1924 переехал в Ереван, где продолжил преподавательскую деятельность в ЕГУ. Одновременно занимался исследованиями географии и этнографии Армении, издал ряд научных трудов в этой области. В 1920-30 составил подробные этнографические описания ряда регионов Западной Армении, а также собрал материал по традиционному народному жилищу Вана, Буланыха, Харберда, Рштуника и др. С 1928 и вплоть до своей смерти заведовал этнографическим отделом Государственного Исторического музея Армении, ныне носящем его имя. Ереванская средняя школа № 34 также носит имя учёного, а перед зданием школы стоит его бюст. В ЕГУ были учреждены четыре стипендии имени С. Лисициана. Учёный, историк, арменовед, музеевед, краевед, этнограф, педагог, издатель, детский писатель, переводчик (владел 12 языками). Он внёс существенный вклад в эти области науки и педагогики и оставил обширное научное наследие. Особенно велик его вклад в становление и развитие армянской этнографии.

Автор множества статей и трудов, среди которых «Армяне Нагорного Карабаха. Этнографический очерк» (1981). Эта работа представляет историко-этнографическое исследование армян Арцаха, в основу которого легли полевые материалы, собранные автором в этом регионе исторической Армении в 1920-е. Подробно и всесторонне освещены основные аспекты материальной и духовной культуры, основные занятия жителей, семья и семейно-бытовая и обрядовая сферы, народные верования, праздники календарного цикла. Многие традиционные установления и обычаи в настоящее нремя уже изжиты из жизни и быта народа, и потому, представленные в данной работе материалы уникальны. Большая часть их на русском языке вводится в научный оборот впервые.

Умер 4 января 1947 года в Ереване. Основатель и первый председатель Армянского географического общества. Заслуженный деятель науки Армянской ССР (1945), доктор географических наук, профессор (1941). Все его трое детей стали известными учёными: Левон Лисициан, Србуи Лисициан и Назели Лисициан. Степан Лисициан издавал в 1905-22 на собственные средства первый в Восточной Армении детский журнал «Аскер» («Колосья») и был его составителем, совместно с Туманяном и Шантом. В журнале печатались его собственные произведения, а также Туманяна, Исаакяна, Вр. Папазяна, Суренянца, Башинджагяна, Тадевосяна, Терлемезяна, Ширванзаде, и многих других.

Всю свою жизнь Степан Лисициан посвятил служению науке и просвещению армянского народа. Особый вклад учёного в сферу этнографического образования, подготовку профессиональных кадров и институциализацию этнографической науки в Армении. Он приложил огромные усилия для утверждения статуса этнографии в высшей школе республики, а также в структуре академической науки. Плоды многолетних исследований ученый изложил в своих трудах, ставших основополагающими в армянской этнографии. Составленный им «Этнографический вопросник» вплоть до наших дней остается непревзойденным методическим и практическим пособием для всесторонней записи материалов на местах. Его монографические историко-этнографические исследования, а также многочисленные статьи составляют золотой фонд армянской этнографии.

День памяти | Армен Тахтаджян

Армен Тахтаджян — один из крупнейших ботаников мира

Родился 10 июня 1910 года в Шуши в семье потомственных интеллигентов. В 1918 году семья, спасаясь от погромов, была вынуждена покинуть Арцах и переселиться на север Армении. С 1929 по 1931 год учился на биологическом факультете ЕГУ, затем поступил во Всесоюзный институт субтропических культур в Тифлисе. В 1932 году, окончив институт, вернулся на Родину, получив приглашение занять должность научного сотрудника в Естественно-историческом музее Армении. В 1936 году начал читать курс лекций по систематике и географии растений в ЕГУ, при этом ввёл в преподавание курс лекций по растительности Армении. В 1941 году был призван в армию, но в первые же месяцы службы заболел тропической малярией в тяжёлой форме. В 1943 году защитил докторскую и стал профессором ЕГУ. В 1948 году Тахтаджян и многие другие выдающиеся учёные СССР были обвинены сторонниками лженаучных идей Мичурина и Лысенко в «менделизме», из-за чего были уволены со всех постов.
С 1949 года занимал должность профессора кафедры морфологии и систематики растений биолого-почвенного факультета Ленинградского университета, а с 1951 по 1954 год был деканом этого факультета. С 1954 года сотрудник Ботанического института АН СССР. Принимал активное участие в работе XI Международного ботанического конгресса, прошедшего в Сиэтле в 1969 году, был награждён на нём медалью Medal of the XI International Botanical Congress, Seattle, USA. В 1971 году участвовал в тихоокеанской морской экспедиции на борту корабля «Дмитрий Менделеев». Тахтаджян, как и многие другие ботаники, считал, что именно Тихоокеанский бассейн являлся родиной цветковых растений, и именно здесь можно найти многие «недостающие звенья» в филогенетических цепях цветковых. Во время этой экспедиции ему удалось побывать и собрать ботанические материалы на Фиджи, Самоа, в Сингапуре, Новой Гвинее, Новой Каледонии, Новой Зеландии, Австралии, на острове Лорд-Хау.
Скончался 13 ноября 2009 года на сотом году жизни в Санкт-Петербурге. Отпевание прошло в Армянской церкви Смоленского кладбища. Похоронен на Смоленском армянском кладбище Санкт-Петербурга. Академик АН СССР (1972), выдающийся, международно признанный ботаник, создатель новой филогенетической системы классификации высших растений и новой системы ботанико-географического районирования нашей планеты, получивших всемирное научное признание. Президент Отделения ботаники Международного союза биологических наук. Автор более двадцати монографий и более трёхсот научных статей, посвящённых ботанике. С 2011 года Армянским ботаническим обществом вместо сборника «Флора, растительность и растительные ресурсы Армении» начал выпускаться журнал «Takhtajania». В 2022 году одна из улиц Еревана была названа в честь Армена Тахтаджяна. В 2023 году бюст Тахтаджяна был установлен на территории Ереванского Ботанического сада. В честь армянского учёного названы многие биологические таксоны как ископаемых, так и современных организмов.