Telegram Web Link
У бренда Carne Bollente вышла очень целомудренная коллаборация с Manon Cezaro — вещи бренда, которые я бы могла надеть (над всем остальным я постоянно думаю в Peak и КМ20, но не решаюсь из-за консервативного отношения к принтам). Забавно, что когда я увидела этот дроп, то сначала подумала, как же похоже на российского художника Якова Хомича. Впрочем, очень часто вижу такие параллели.
Посмотрела проект Грейсона Перри в Wallace Collection: «Delusions of Grandeur».

Если кто и может позволить себе троллить британскую культурную элиту внутри самой элиты, то это сэр Грейсон Перри — лауреат Тёрнера, рыцарь короны: постоянный гость BBC или как он себя сам называет “transvestite potter”. Он делает это с тем же обаянием, с каким вешает собственные гобелены на фоне позолоченных панелей и называет это “вторжением аутсайдера”.

Wallace Collection — музей, в котором, казалось бы, всё застыло между Франсуа Буше и мебелью до революции. Находится там вне кафе невыносимо. И вдруг в этих декорациях появляется Пэрри со своей новой персоной — Shirley Smith, вымышленной художницей-аутсайдеркой без друзей. Пол, травма, психиатрия, наследие — всё переплетено и отутюжено до состояния арт-объекта. Ширли — это одновременно и маска, и зеркало: она верит, что она Миллисента, незаконная наследница Уоллеса, и ведёт свою безумную внутреннюю хронику в ярких тканях, керамике и детских рисунках.

Пэрри работает как кутюрье по архиву — берёт аристократию XIX века, обои, портреты, оружие и насмешливо драпирует. То, что было “высоким искусством”, теперь соседствует с комиксами про ментальные расстройства, с ярлыками “булимия”, “деперсонализация” и с нежными, почти детскими графиками из другого мира.

В аудиогиде (который нежно вручают при входе без возможности отказаться) он честно говорит: “Я не люблю эту коллекцию” или просто матерится. Её можно разобрать, взломать, превратить в фон для личного психоанализа на тему вкуса, власти и социальной приемлемости.

Ирония Пэрри — это полноценный художественный метод. Он не спорит с институцией, он в неё вживляется, становится её вирусом. Пэрри — одновременно инсайдер и аутсайдер, академик и Ширли, и да, конечно, он знает, что играет на грани.

Wallace Collection не изменилась — но с Пэрри в ней стало возможным дышать. Мне пока не хватает знаний об английской культуре настолько, чтобы понять весь тонкий юмор, но судя по довольным лицам посетителей (а средний возраст присутствующих был 65+), у Перри получилось повеселить народ.
OPEN CALL для художников: фестиваль «Смена»

До 1 мая включительно можно отправить заявку на участие в летнем паблик-арт фестивале «Смена», который охватит всю страну — от Крайнего Севера до Дальнего Востока.

Все подробности на сайте фестиваля

На конкурс принимаются эскизы муралов для фасадов в одном из 14 городов, связанных с промышленным производством. В фокусе внимания — «человек градообразующий» и его ежедневный труд.

Принять участиев опен-колле могут как опытные, так и начинающие художники; опыт в создании муралов будет преимуществом. Организаторы покрывают все расходы и предоставляют победителям опен-колла грант в размере 300 000 рублей.

Куратор фестиваля — Владимир Абих, в жюри — представитель Русского музея, теоретик уличного искусства и художник-монументалист. Партнером проекта выступает Фонд Мельниченко.
Давайте дружно восхитимся выбором платья галеристки Даши Кузнецовой. Вот кто на выставке главный экспонат. Это нелегально!

Дорогие подписчики говорят, что это znwr
FINAL_2025-02_How-We-Move-Art_Case-Study.pdf
3.7 MB
К слову о вчерашнем и о будущем упаковки искусства. Да, да, это важно, потому что представьте себе сколько деревянных коробок сделанных на заказ лежат на складах и сколько пупырки нужно для перевоза выставки.

Галерея Hauser & Wirth запустили инициативу "How We Move Art", которая предлагает по-новому взглянуть на вопросы перевозки произведений искусства. Основная задача? Переосмысление не только самих транспортных средств, но и материалов, в которые оборачивают шедевры. Упаковка также несет в себе экологический след.

Под руководством Клиодны Мёрфи, глобальной главы по экологической устойчивости, компания активно исследует альтернативы традиционным упаковочным материалам, таким как Correx® (пластик), фанера, и Plastazote® (полиуретановая пена).

Маленькие, но значимые шаги в сторону более устойчивых материалов помогают значительно снизить экологический след, при этом не жертвуя безопасностью произведений. Например, Hauser & Wirth работают с Travel Frames (теми самыми прочными контейнерами для транспортировки картин) и уже опробовали такие альтернативы, как пробка, картон с сотовой структурой и даже биоразлагаемый клей.

Вопросы остаются: откуда берутся эти материалы? Как они производятся? И можно ли их переработать? Где хранят и как утилизируют?

Приложила PDF!
Forwarded from ArtFragment
Вышел главный в году отчёт о состоянии арт-рынка — The Art Basel and UBS Art Market Report 2025. Приведем показательные выводы из блока про акционы. Часть 1.

Продажи на аукционах снижаются второй год подряд. Совокупный объём публичных и частных продаж аукционных домов сократился на 20%, до $23,4 миллиарда, что стало самым низким уровнем с 2020 года.

Это падение обусловлено спадом в верхнем ценовом сегменте: как стоимость, так и количество сделок в категории свыше $10 миллионов значительно снизились. Публичные аукционные продажи сократились на 25% по сравнению с прошлым годом, тогда как частные продажи аукционных домов, напротив, показали рост на 14%, достигнув $4,4 миллиарда.

При этом объём продаж увеличился на 4% в годовом исчислении. Количество сделок в самом массовом сегменте до $50 000 увеличилось на 8%, тогда как продажи лотов дороже $1 миллиона сократились на треть.

Количество произведений искусства, проданных на аукционах за сумму свыше $10 миллионов, сократилось на 39%, после падения на 27% в 2023 году, а стоимость таких продаж снизилась на 45%, что стало самым большим спадом среди всех ценовых сегментов.

Доля рынка, приходящаяся на произведения стоимостью свыше $10 миллионов, упала на 5% — с 23% в 2023 году и 33% в 2022-м до 18% в 2024 году. Этот сегмент демонстрирует самое резкое падение уже второй год подряд. Общая стоимость 50 самых дорогих произведений, проданных на аукционах, снизилась на 30% по сравнению с предыдущим годом, опустившись менее чем до половины от уровня 2022 года.

При этом рынок лотов стоимостью менее $5 000 вырос как в денежном выражении (на 7%), так и по количеству проданных лотов (на 13%).

Часть 2 здесь.
@artfragment
Подсмотрела у Алины как монтируют Maman Луиз Буржуа в Тейт. Повод добежать до музея!
2025/07/08 11:58:31
Back to Top
HTML Embed Code: