••آنلاین••
اصول داستان‌نویسی
با
سیامک گلشیری
در اصول داستان که در ده جلسه دو ساعته در فضای اسکایپ برگزار می‌شود، هنرجویان نه تنها به طور کامل با چهارچوب داستان آشنا می‌شوند، بلکه مباحث نظری، عناصر و بعضی از ژانرهای مهم داستان را نیز فرا می‌گیرند. خوانش داستان‌های مهم جهان و نقد آنها یکی دیگر از کارهای این دوره است که هر جلسه به آن پرداخته می‌شود. هنرجویان در هر جلسه بر اساس موضوع داده شده و بر اساس مباحث مطرح شده، به نوشتن داستان می‌پردازند که همه آنها مورد بررسی قرار می‌گیرند.
زمان: دو‌شنبه‌ها، ۱۷ تا ۱۹
شروع: ۱۷ اردیبهشت‌ماه ۱۴۰۳
ظرفیت: ۱۵ نفر
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
اصول داستان‌نویسی
با
سیامک گلشیری
در اصول داستان که در ده جلسه دو ساعته در فضای اسکایپ برگزار می‌شود، هنرجویان نه تنها به طور کامل با چهارچوب داستان آشنا می‌شوند، بلکه مباحث نظری، عناصر و بعضی از ژانرهای مهم داستان را نیز فرا می‌گیرند. خوانش داستان‌های مهم جهان و نقد آنها یکی دیگر از کارهای این دوره است که هر جلسه به آن پرداخته می‌شود. هنرجویان در هر جلسه بر اساس موضوع داده شده و بر اساس مباحث مطرح شده، به نوشتن داستان می‌پردازند که همه آنها مورد بررسی قرار می‌گیرند.
زمان: دو‌شنبه‌ها، ۱۷ تا ۱۹
شروع: ۱۷ اردیبهشت‌ماه ۱۴۰۳
ظرفیت: ۱۵ نفر
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
••حضوری••
مسائل اساسی پدیدارشناسی؛
کاوشی در چیستی و برخی مفاهیم و مضامین بنیادین آن (۱)
با احسان مروجی،
دانش‌آموخته کارشناسی ارشد فلسفه‌ی غرب و دکترای تخصصی فلسفه،
پژوهشگر حوزه‌های پدیدارشناسی (کلاسیک و جدید)، زیبایی‌شناسی و فلسفه‌ی تاریخ.
•••
پـدیـدارشـناســی مطالعه و بـررســی راههایی اســت کــه جــهان بــه واســطه آنها بــر مــا ظـاهر می‌شود یا خود را در تجـربـه زیسـته بـه مـا نـشان می‌دهد. هـمچنین کـوشـشی اسـت اول‌شـخص بـه مـنظور ارائـه شـرحی از رابـطه مـا بـا جـهان به عنوان موجوداتی دارای حس، احساس، بدن، زبان و تفکر. پـدیـدارشـناسـی یـکی از مـهم‌ترین جریان‌های فلسفی از آغــاز سـده بیستم تــا به امروز بــوده اســت؛ در دوران ما نیز با نوعـی بازگشـت و بنا به تعبیری رنسانس پدیدارشناسی روبه رو هسـتیم.
بـه دلـیل اهـمیت جـنبش پـدیـدارشـناسـی، در دوره‌ی حاضر که شامل سه ترم است، قصد داریم به روشن‌سازی چیستی این نحله‌ی فلسفی مهم و برخی از مفاهیم و مضامین کلیدی آن به شرح زیر نزدیک شویم:
ترم اول: بــخش مــقدمــاتــی کــه بــه بــررســی کــلیات و مــقدمــات پــدیــدارشــناســی، بــررســی بــرخــی آراء ادمــونــد هــوســرل، پــدیــدآورنــده‌ی جنبش پدیدارشناسی، و مارتین هایدگر خواهیم پرداخت.
ترم دوم: بررسی برخی مفاهیم بنیادین پدیدارشناسی
ترم سوم: بررسی مضمونی برخی پدیدارهای کلیدی در جنبش پدیدارشناسی
•••
سرفصل جلسات ترم اول:
۱) تمهید و درآمدی بر پدیدارشناسی
۲ و ۳) بــررســی مــقدمــاتــی ســیر تــاریــخی و مــروری بــر نــقاط عــطف جــنبش پــدیــدارشــناســی و آراء بــنیانگــذار آن. رادیـــکالـــیسم فـــلسفی، تـــحویـــل و »
«بـــازگشـــت بـــه خـــود چـــیزهـــا»، اپـــوخـــه و آمـــوزه‌ی فـــارغ بـــودن از پیشفرض‌ها، فلسفه به مثابه علم متقن، آگاهی.
۴) ادامه‌ی سیر جنبش پدیدارشناسی در نخستین مرحله‌ی آن. هایدگر و پدیدارشناسی.
•••
زمان: یکشنبه‌ها، ۱۷ تا ۱۸:۳۰
شروع دوره: ۱۶ اردیبهشت
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
مسائل اساسی پدیدارشناسی؛
کاوشی در چیستی و برخی مفاهیم و مضامین بنیادین آن (۱)
با احسان مروجی،
دانش‌آموخته کارشناسی ارشد فلسفه‌ی غرب و دکترای تخصصی فلسفه،
پژوهشگر حوزه‌های پدیدارشناسی (کلاسیک و جدید)، زیبایی‌شناسی و فلسفه‌ی تاریخ.
•••
پـدیـدارشـناســی مطالعه و بـررســی راههایی اســت کــه جــهان بــه واســطه آنها بــر مــا ظـاهر می‌شود یا خود را در تجـربـه زیسـته بـه مـا نـشان می‌دهد. هـمچنین کـوشـشی اسـت اول‌شـخص بـه مـنظور ارائـه شـرحی از رابـطه مـا بـا جـهان به عنوان موجوداتی دارای حس، احساس، بدن، زبان و تفکر. پـدیـدارشـناسـی یـکی از مـهم‌ترین جریان‌های فلسفی از آغــاز سـده بیستم تــا به امروز بــوده اســت؛ در دوران ما نیز با نوعـی بازگشـت و بنا به تعبیری رنسانس پدیدارشناسی روبه رو هسـتیم.
بـه دلـیل اهـمیت جـنبش پـدیـدارشـناسـی، در دوره‌ی حاضر که شامل سه ترم است، قصد داریم به روشن‌سازی چیستی این نحله‌ی فلسفی مهم و برخی از مفاهیم و مضامین کلیدی آن به شرح زیر نزدیک شویم:
ترم اول: بــخش مــقدمــاتــی کــه بــه بــررســی کــلیات و مــقدمــات پــدیــدارشــناســی، بــررســی بــرخــی آراء ادمــونــد هــوســرل، پــدیــدآورنــده‌ی جنبش پدیدارشناسی، و مارتین هایدگر خواهیم پرداخت.
ترم دوم: بررسی برخی مفاهیم بنیادین پدیدارشناسی
ترم سوم: بررسی مضمونی برخی پدیدارهای کلیدی در جنبش پدیدارشناسی
•••
سرفصل جلسات ترم اول:
۱) تمهید و درآمدی بر پدیدارشناسی
۲ و ۳) بــررســی مــقدمــاتــی ســیر تــاریــخی و مــروری بــر نــقاط عــطف جــنبش پــدیــدارشــناســی و آراء بــنیانگــذار آن. رادیـــکالـــیسم فـــلسفی، تـــحویـــل و »
«بـــازگشـــت بـــه خـــود چـــیزهـــا»، اپـــوخـــه و آمـــوزه‌ی فـــارغ بـــودن از پیشفرض‌ها، فلسفه به مثابه علم متقن، آگاهی.
۴) ادامه‌ی سیر جنبش پدیدارشناسی در نخستین مرحله‌ی آن. هایدگر و پدیدارشناسی.
•••
زمان: یکشنبه‌ها، ۱۷ تا ۱۸:۳۰
شروع دوره: ۱۶ اردیبهشت
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
••آنلاین••
روش‌های خوانش و تحلیل عکس
با تأکید بر عکسهای خانوادگی و یادگاری
با
افسانه کامران،
دانش‌آموخته دکترای پژوهش‌هنر، استادیار و پژوهشگر حوزه‌های نشانه‌شناسی تصویر، مطالعات فرهنگ دیداری ایرانیان و روش‌های تحلیل تصویر.
•••
عکس به عنوان فرمی بصری در روزگار ما نه‌تنها در زندگی شخصی، بلکه در عرصه عمومی نیز مصرف نامحدود دارد. لازم نیست حتما عکاس باشیم تا این مسئله را بفهمیم؛ «زندگی معاصر با تصاویر عکاسی القاء می‌شود و عکاسی راهی برای زندگی شده است.» عکاسی مردم را راهنمایی می‌کند تا چگونه ببینند، چه چیزی را ببینند و چه چیزهایی را به یاد آورند، چه چیزی را به عنوان دیدن ارزشمند در نظر گیرند، چگونه ظاهر اشیاء و چیزها را تصور کنند؛ و چگونه درباره هویت خویش و دیگران و حتی نیاکان خود بیندیشند؛ در واقع عکس‌ها به تجربیات ما شکل می‌دهند. امروزه عکاسی جزء رمزگان مرکزی فرهنگ ماست و وقتی رمزگانی در فرهنگی مرکزی شود، به مدلی برای دیگر انواع مصنوعات بدل می‌شود. از این رو، می‌توان عکاسی را به عنوان تکنولوژی اطلاعاتی چارچوب‌بندی کرد که بیشتر رسانه‌هایی که امروزه از آنها استفاده می‌کنیم را شکل می‌دهد. به همین دلیل خوانش عکس و شناخت ابعاد آن تنها به متخصصان این حوزه مرتبط نیست، و به بخش مهمی از مطالعه فرهنگ و مناسبات آن بدل شده است. این کارگاه ضمن آشنایی بیشتر شرکت‌کنندگان با تعریف چارچوب‌های فرهنگ دیداری درصدد است تا بر شیوه‌های تحلیل عکس تمرکز یابد. هدف اصلی این کارگاه معرفی روش‌های کیفی، و چگونگی کاربست آنها در تحلیل عکس‌ها؛ به ویژه عکسهای یادگاری و خانوادگی است. در هر جلسه ابتدا یک مسئله پژوهشی در حوزه فرهنگ دیداری مطرح و بر اساس آن مسئله شیوه تحلیل عکس معرفی می‌شود و یک عکس یا یک مجموعه‌عکس با روش معرفی‌شده تحلیل خواهد شد.
•••
سرفصل جلسات:
- جلسه اول:
پدیدارشناسی عکس؛ (رولان بارت در اتاق روشن)
- جلسه دوم:
تحلیل روایت در آلبوم عکسهای خانوادگی
- جلسه سوم:
نشانه‌شناسی عکس؛ (کرس و ون لیوون در نشانه‌شناسی اجتماعی تصویر)
- جلسه چهارم:
تحلیل گفتمان انتقادی تصویر؛ (نورمن فرکلاف و ون لیوون و گیلیان رز)
•••
زمان: سه‌شنبه‌ها، ۱۸ تا ۲۰
شروع دوره: ۱۸ اردیبهشت
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
روش‌های خوانش و تحلیل عکس
با تأکید بر عکسهای خانوادگی و یادگاری
با
افسانه کامران،
دانش‌آموخته دکترای پژوهش‌هنر، استادیار و پژوهشگر حوزه‌های نشانه‌شناسی تصویر، مطالعات فرهنگ دیداری ایرانیان و روش‌های تحلیل تصویر.
•••
عکس به عنوان فرمی بصری در روزگار ما نه‌تنها در زندگی شخصی، بلکه در عرصه عمومی نیز مصرف نامحدود دارد. لازم نیست حتما عکاس باشیم تا این مسئله را بفهمیم؛ «زندگی معاصر با تصاویر عکاسی القاء می‌شود و عکاسی راهی برای زندگی شده است.» عکاسی مردم را راهنمایی می‌کند تا چگونه ببینند، چه چیزی را ببینند و چه چیزهایی را به یاد آورند، چه چیزی را به عنوان دیدن ارزشمند در نظر گیرند، چگونه ظاهر اشیاء و چیزها را تصور کنند؛ و چگونه درباره هویت خویش و دیگران و حتی نیاکان خود بیندیشند؛ در واقع عکس‌ها به تجربیات ما شکل می‌دهند. امروزه عکاسی جزء رمزگان مرکزی فرهنگ ماست و وقتی رمزگانی در فرهنگی مرکزی شود، به مدلی برای دیگر انواع مصنوعات بدل می‌شود. از این رو، می‌توان عکاسی را به عنوان تکنولوژی اطلاعاتی چارچوب‌بندی کرد که بیشتر رسانه‌هایی که امروزه از آنها استفاده می‌کنیم را شکل می‌دهد. به همین دلیل خوانش عکس و شناخت ابعاد آن تنها به متخصصان این حوزه مرتبط نیست، و به بخش مهمی از مطالعه فرهنگ و مناسبات آن بدل شده است. این کارگاه ضمن آشنایی بیشتر شرکت‌کنندگان با تعریف چارچوب‌های فرهنگ دیداری درصدد است تا بر شیوه‌های تحلیل عکس تمرکز یابد. هدف اصلی این کارگاه معرفی روش‌های کیفی، و چگونگی کاربست آنها در تحلیل عکس‌ها؛ به ویژه عکسهای یادگاری و خانوادگی است. در هر جلسه ابتدا یک مسئله پژوهشی در حوزه فرهنگ دیداری مطرح و بر اساس آن مسئله شیوه تحلیل عکس معرفی می‌شود و یک عکس یا یک مجموعه‌عکس با روش معرفی‌شده تحلیل خواهد شد.
•••
سرفصل جلسات:
- جلسه اول:
پدیدارشناسی عکس؛ (رولان بارت در اتاق روشن)
- جلسه دوم:
تحلیل روایت در آلبوم عکسهای خانوادگی
- جلسه سوم:
نشانه‌شناسی عکس؛ (کرس و ون لیوون در نشانه‌شناسی اجتماعی تصویر)
- جلسه چهارم:
تحلیل گفتمان انتقادی تصویر؛ (نورمن فرکلاف و ون لیوون و گیلیان رز)
•••
زمان: سه‌شنبه‌ها، ۱۸ تا ۲۰
شروع دوره: ۱۸ اردیبهشت
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
••حضوری••
«اختراع بیل: دوره تعاملی تولید فیلم»
علی نجاریان
با همراهی
علی‌یار راستی
محمد نجاریان
سهند کبیری
سروش علیزاده
پوریا اخوان
و رضا باستانی
•••
دوره‌ی حاضر در پاسخ به این سؤال که «چرا همه‌ی توليدات به تهيه‌كننده نياز دارد؟» يـا «چگونه تهیه‌کنندهٔ بهتری برای پروژهٔ خود باشيم؟» شکل گرفته است.
در سـينمای كوتاه، مسـتقل و مستند، فیلمسازان در كنار وظـايف هنری خود به عنوان كارگردان، يك وظيفهٔ مهم به عنوان تهيه‌كننـده در پروژه‌شان دارند كــه كسی عهده‌دار آن نيسـت و نمیتوان آن را رهـا كرد يـا بــه شخصی ماننـد مدير توليد واگذار كرد.
مــا در این دوره سعی می‌کنیم این جایگاه و وظایف آن در پروژه‌های خودمان را بهتر بشناسیم و بتوانيم مسـير توليـدات آينـدهٔ حاضـرين در ايـن دوره را دربخـش مـديريت پـروژه تـا حد قابل‌لمسی هموارتر كنيم.
انتظار می‌رود شرکت‌کنندگان در پایان دوره، بتوانند مسـير طراحـی و توليـدی امن را بـرای ایده خود فعال کنند و دریابند که برای انجام آن
به چه امكانات و افرادی نياز دارند.
•••
اين دوره شامل ۴ جلسـهٔ ۵ ساعته اسـت که در هـر جلسـه از حضور یک يـا چنـد مهمـان بهـره خواهيم بـرد.
در هر جلسه بــا پخش یک يا دو فيلم کوتاه متناسب بــا مبحث آن جلسه، از آن آثار و تجربهٔ تولیدشان در جهت بررسی موردی اسـتفاده خواهيم كرد.
شرح مختصر جلسات
جلسه اول: كاشت (برخورد اول)
موضوع: چگونه در مرحلهٔ ایده‌پردازی و نقطـهٔ صـفر بتوانیم پــروژهٔ سـهل‌تر و
ارزان‌تری طراحی كنيم.
در این جلسه بــا تمرکز بــر نقطـه‌های اولیه، مسیرهایی را که می‌توان به‌تنهایی و در همان چند گام اول طراحی نمـود بررسـی می‌کنیم.
مهمان جلسه: سهند كبيری
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
جلسه دوم: آبياري (سير ايجاد)
موضوع: چگونـه بـه زبـان مشـترک بـا عوامـل خـود برسـيم و بـا دانـش و هنـر آنـان اثـر خـود را يك گام پخته‌تر كنيم.
در اين جلسه با حضـور طـراح صـحنه و مـدير فيلمبـرداری بـه بررسـی امكانـاتی كـه می‌توان بـا مشـورت و جلسـات مـنظم بـرای خـود ايجـاد كـرد می‌پردازیم تـا بـدانيم چگونـه مفـاهيم و ایده‌های خـود را روی كاغـذ بيـاوريم و قابـل بيـان كنـيم و بـه نـوعی از منظـر هنـری و آرتيسـتيک، فـيلم خـود را آمـادهٔ توليد كنـيم. بخشی از ايـن جلسه به چالش‌های سـر صحنه اختصاص داده خواهد شد.
مهمانان جلسه: سروش عليزاده و پوريا اخوان
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
جلسه سوم: داشت (طراحی توليد)
موضوع: چگونه بتوانیم تمام وجوه مسیر طراحی‌شدهٔ خــود را در ابتدا بــرآورد و در اجرا محقق كنيم.
در اين جلسه بـا حضـور يـك برنامـه‌ريـز، بـه بررسـی انحاء مختلـف بـرآورد زمـانی و مـالی و ابعاد مختلف پــروژه می‌پردازیم، پــيش‌تولید نهایی و منتهی بــه فيلمبرداری را بررسی می‌کنیم و مسير رسيدن به پروژه‌ای امن و منطقی را پيدا می‌کنیم.
مهمان جلسه: رضا باستانی
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
جلسه چهارم: برداشت (توليد و پس‌توليد، تجربه مسير)
موضـوع: بررسـی مسير فيلمسازی و موانـع و تلـه‌های پرتكـرار مسـير كـارگردانی در سـر صـحنه و پـس از توليـد.
در اين جلسـه بـا دعـوت از يـك فيلمسـاز، تجربـهٔ مسـير فيلمسـاز از اولـين فـيلم كوتـاه تـا اولـين فـيلم سینمایی را بررسی می‌کنیم و در کنار آن بــه بررسی پیچیدگی‌های حضور در صــحنه می‌پردازیم و با دعوت از يـك تـدوينگـر، بـه بررسـی رابطـهٔ مهـم و حيـاتی كـارگردان و تـدوينگـر می‌پردازیم و بـا تدوين‌گر مـدعو، بـه بررسـی مسـائل موجـود در پـس‌توليـد پرداخته و نگـاهی بـه نقـش عوامـل پس‌تولید در پروسه‌های پيش‌توليد و توليد داريم.
مهمانان جلسه: علی‌یار راستی، محمد نجاريان
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
•••
زمان: جمعه‌ها، ۱۵ تا ۲۰
تاریخ شروع: ۲۱ اردیبهشت
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
«اختراع بیل: دوره تعاملی تولید فیلم»
علی نجاریان
با همراهی
علی‌یار راستی
محمد نجاریان
سهند کبیری
سروش علیزاده
پوریا اخوان
و رضا باستانی
•••
دوره‌ی حاضر در پاسخ به این سؤال که «چرا همه‌ی توليدات به تهيه‌كننده نياز دارد؟» يـا «چگونه تهیه‌کنندهٔ بهتری برای پروژهٔ خود باشيم؟» شکل گرفته است.
در سـينمای كوتاه، مسـتقل و مستند، فیلمسازان در كنار وظـايف هنری خود به عنوان كارگردان، يك وظيفهٔ مهم به عنوان تهيه‌كننـده در پروژه‌شان دارند كــه كسی عهده‌دار آن نيسـت و نمیتوان آن را رهـا كرد يـا بــه شخصی ماننـد مدير توليد واگذار كرد.
مــا در این دوره سعی می‌کنیم این جایگاه و وظایف آن در پروژه‌های خودمان را بهتر بشناسیم و بتوانيم مسـير توليـدات آينـدهٔ حاضـرين در ايـن دوره را دربخـش مـديريت پـروژه تـا حد قابل‌لمسی هموارتر كنيم.
انتظار می‌رود شرکت‌کنندگان در پایان دوره، بتوانند مسـير طراحـی و توليـدی امن را بـرای ایده خود فعال کنند و دریابند که برای انجام آن
به چه امكانات و افرادی نياز دارند.
•••
اين دوره شامل ۴ جلسـهٔ ۵ ساعته اسـت که در هـر جلسـه از حضور یک يـا چنـد مهمـان بهـره خواهيم بـرد.
در هر جلسه بــا پخش یک يا دو فيلم کوتاه متناسب بــا مبحث آن جلسه، از آن آثار و تجربهٔ تولیدشان در جهت بررسی موردی اسـتفاده خواهيم كرد.
شرح مختصر جلسات
جلسه اول: كاشت (برخورد اول)
موضوع: چگونه در مرحلهٔ ایده‌پردازی و نقطـهٔ صـفر بتوانیم پــروژهٔ سـهل‌تر و
ارزان‌تری طراحی كنيم.
در این جلسه بــا تمرکز بــر نقطـه‌های اولیه، مسیرهایی را که می‌توان به‌تنهایی و در همان چند گام اول طراحی نمـود بررسـی می‌کنیم.
مهمان جلسه: سهند كبيری
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
جلسه دوم: آبياري (سير ايجاد)
موضوع: چگونـه بـه زبـان مشـترک بـا عوامـل خـود برسـيم و بـا دانـش و هنـر آنـان اثـر خـود را يك گام پخته‌تر كنيم.
در اين جلسه با حضـور طـراح صـحنه و مـدير فيلمبـرداری بـه بررسـی امكانـاتی كـه می‌توان بـا مشـورت و جلسـات مـنظم بـرای خـود ايجـاد كـرد می‌پردازیم تـا بـدانيم چگونـه مفـاهيم و ایده‌های خـود را روی كاغـذ بيـاوريم و قابـل بيـان كنـيم و بـه نـوعی از منظـر هنـری و آرتيسـتيک، فـيلم خـود را آمـادهٔ توليد كنـيم. بخشی از ايـن جلسه به چالش‌های سـر صحنه اختصاص داده خواهد شد.
مهمانان جلسه: سروش عليزاده و پوريا اخوان
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
جلسه سوم: داشت (طراحی توليد)
موضوع: چگونه بتوانیم تمام وجوه مسیر طراحی‌شدهٔ خــود را در ابتدا بــرآورد و در اجرا محقق كنيم.
در اين جلسه بـا حضـور يـك برنامـه‌ريـز، بـه بررسـی انحاء مختلـف بـرآورد زمـانی و مـالی و ابعاد مختلف پــروژه می‌پردازیم، پــيش‌تولید نهایی و منتهی بــه فيلمبرداری را بررسی می‌کنیم و مسير رسيدن به پروژه‌ای امن و منطقی را پيدا می‌کنیم.
مهمان جلسه: رضا باستانی
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
جلسه چهارم: برداشت (توليد و پس‌توليد، تجربه مسير)
موضـوع: بررسـی مسير فيلمسازی و موانـع و تلـه‌های پرتكـرار مسـير كـارگردانی در سـر صـحنه و پـس از توليـد.
در اين جلسـه بـا دعـوت از يـك فيلمسـاز، تجربـهٔ مسـير فيلمسـاز از اولـين فـيلم كوتـاه تـا اولـين فـيلم سینمایی را بررسی می‌کنیم و در کنار آن بــه بررسی پیچیدگی‌های حضور در صــحنه می‌پردازیم و با دعوت از يـك تـدوينگـر، بـه بررسـی رابطـهٔ مهـم و حيـاتی كـارگردان و تـدوينگـر می‌پردازیم و بـا تدوين‌گر مـدعو، بـه بررسـی مسـائل موجـود در پـس‌توليـد پرداخته و نگـاهی بـه نقـش عوامـل پس‌تولید در پروسه‌های پيش‌توليد و توليد داريم.
مهمانان جلسه: علی‌یار راستی، محمد نجاريان
فیلم مورد بررسی: یکی از فیلم‌های تولید‌شده توسط مهمان
•••
زمان: جمعه‌ها، ۱۵ تا ۲۰
تاریخ شروع: ۲۱ اردیبهشت
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
سلسله‌نشست‌های «درباره وضعیت»
دبیر نشست: ژوبین عبدیانی
نشست پنجم: نقد و بررسی کتاب «زمینه هنرشناسی، درآمدی برجهان‌نگری هنری» نوشته‌ی جواد مهدی‌زاده
باحضور نویسنده‌ی‌کتاب و آقایان، فرشید رحیمی، محمد ابراهیم باسط، زروان روح‌بخشان.
پنج‌شنبه ۲۰ اردیبهشت ۱۴۰۳ ساعت ۱۶ الی ۱۸
.
هدف اصلی این کتاب نه بررسی تاریخ هنر و نه شرح و تفسیر انواع هنرها یا مکتب‌های هنری است، بلکه تلاش برای به دست آوردن یک تصویر یکپارچه و همه جانبه از جایگاه و نقش هنر در جامعه کنونی است. هم‌چنین این بررسی یک پژوهش دانشگاهی و رسمی نیست، بلکه حاصل سال‌ها جست‌وجوی نگارنده برای یافتن پاسخ‌هایی، هر چند ساده و ناتمام، برای پرسش‌ها و دغدغه‌های ذهنی خود در این زمینه بسیار پیچیده، اما پر جاذبه و سازنده، به منظور فهم زندگی و غنی‌تر کردن آن است. اگرچه گام نهادن در این راه بسیار دشوار و پرمخاطره است، اما بسیار آموزنده و لذت‌بخش است. روشن است که هیچ پاسخ کامل و نهایی برای مسائل پیچیده انسانی، به ویژه پدیده‌های کیفی و ذهنی مانند هنر، وجود ندارد، اما نمیتوان به این بهانه دست از پرسشگری و کنجکاوی برداشت و جلوی پرواز ذهن بی‌قرار و تخیل خلاق آدمی را گرفت. باید پذیرفت که برای آگاهی یافتن از ناآگاهی‌های انسانی و کاستن از دامنه آن راهی جز کندوکاو و جست‌وجوی بیشتر، با استفاده از دستاوردهای دانش انسانی، نداریم.
.
جواد مهدی‌زاده، فارغ‌التحصیل دکتری جامعه‌شناسی از انگلستان، پژوهشگر و مولف علوم انسانی است.
.
زروان روح بخشان، فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد پژوهش هنر از دانشکدگان هنرهای زیبای دانشگاه تهران، مدرس، کیوریتور و منتقد هنر است.
.
محمد ابراهیم باسط، فارغ‌التحصیل دکتری فلسفه از پژوهشگاه علوم انسانی و مطالعات فرهنگی، مدرس، پژوهشگر و مترجم آثار فلسفی است.
.
فرشید رحیمی، مترجم، ویراستار و پژوهشگر حیطه‌ی هنر و علوم انسانی است.
.
این نشست در روز پنج‌شنبه ۲۰ اردیبهشت ماه ساعت ۱۶ الی ۱۸ در موسسه خوانش برگزار می‌شود و ورود برای علاقه‌مندان آزاد است.
آدرس: تهران، خیابان بهار شمالی، کوچه بهشت، پلاک ۱۳ واحد ۱
دبیر نشست: ژوبین عبدیانی
نشست پنجم: نقد و بررسی کتاب «زمینه هنرشناسی، درآمدی برجهان‌نگری هنری» نوشته‌ی جواد مهدی‌زاده
باحضور نویسنده‌ی‌کتاب و آقایان، فرشید رحیمی، محمد ابراهیم باسط، زروان روح‌بخشان.
پنج‌شنبه ۲۰ اردیبهشت ۱۴۰۳ ساعت ۱۶ الی ۱۸
.
هدف اصلی این کتاب نه بررسی تاریخ هنر و نه شرح و تفسیر انواع هنرها یا مکتب‌های هنری است، بلکه تلاش برای به دست آوردن یک تصویر یکپارچه و همه جانبه از جایگاه و نقش هنر در جامعه کنونی است. هم‌چنین این بررسی یک پژوهش دانشگاهی و رسمی نیست، بلکه حاصل سال‌ها جست‌وجوی نگارنده برای یافتن پاسخ‌هایی، هر چند ساده و ناتمام، برای پرسش‌ها و دغدغه‌های ذهنی خود در این زمینه بسیار پیچیده، اما پر جاذبه و سازنده، به منظور فهم زندگی و غنی‌تر کردن آن است. اگرچه گام نهادن در این راه بسیار دشوار و پرمخاطره است، اما بسیار آموزنده و لذت‌بخش است. روشن است که هیچ پاسخ کامل و نهایی برای مسائل پیچیده انسانی، به ویژه پدیده‌های کیفی و ذهنی مانند هنر، وجود ندارد، اما نمیتوان به این بهانه دست از پرسشگری و کنجکاوی برداشت و جلوی پرواز ذهن بی‌قرار و تخیل خلاق آدمی را گرفت. باید پذیرفت که برای آگاهی یافتن از ناآگاهی‌های انسانی و کاستن از دامنه آن راهی جز کندوکاو و جست‌وجوی بیشتر، با استفاده از دستاوردهای دانش انسانی، نداریم.
.
جواد مهدی‌زاده، فارغ‌التحصیل دکتری جامعه‌شناسی از انگلستان، پژوهشگر و مولف علوم انسانی است.
.
زروان روح بخشان، فارغ‌التحصیل کارشناسی ارشد پژوهش هنر از دانشکدگان هنرهای زیبای دانشگاه تهران، مدرس، کیوریتور و منتقد هنر است.
.
محمد ابراهیم باسط، فارغ‌التحصیل دکتری فلسفه از پژوهشگاه علوم انسانی و مطالعات فرهنگی، مدرس، پژوهشگر و مترجم آثار فلسفی است.
.
فرشید رحیمی، مترجم، ویراستار و پژوهشگر حیطه‌ی هنر و علوم انسانی است.
.
این نشست در روز پنج‌شنبه ۲۰ اردیبهشت ماه ساعت ۱۶ الی ۱۸ در موسسه خوانش برگزار می‌شود و ورود برای علاقه‌مندان آزاد است.
آدرس: تهران، خیابان بهار شمالی، کوچه بهشت، پلاک ۱۳ واحد ۱
••آنلاین••
تاریخ تحلیلی روشنفکری در ایران (۱)
طنینِ ایرانیِ سوسیالیسمِ انسانی
مروری بر کارنامه‌ی فکری مصطفی رحیمی
با
فرهاد محرابی
•••
در میان چهره‌های مهم روشنفکری ایران در یکصد سال گذشته، مصطفی رحیمی بی‌گمان شمایلی یگانه است. او شبیه هیچ‌کس نیست. در فضای به شدت ایدئولوژی‌زده‌ی پیش از انقلاب در ایران، مستقل و تکرو باقی می‌ماند. نه به دامن افراط‌گرایی چپِ توده‌ای می‌افتد و نه دلبستگی به عدالت اجتماعی و دموکراسی را با دیدن توتالیتاریسم شوروی وامی‌نهد؛ نه فریفته‌ی گفتمان غرب‌زدگی و حلقه‌ی «فردیدیه» می‌شود و نه با تمامی دلبستگی‌اش به سوسیال دموکراسی نسبت به میراث لیبرالیسم بی‌توجه است. او که ایران‌دوستی به تمام معنا بود با تکیه بر رویکرد ملی‌گرایانه‌ی خود تا به انتها پیرو نظرگاهی باقی می‌ماند که خود با تکیه بر سه عنصر عدالت، آزادی و دموکراسی آنرا «سوسیالیسم انسانی» می‌نامد. دیدگاهی که البته در بیش از نیم قرن کار فکری مستمر، بارها دستخوش تغییر و تعدیل می‌شود.
در این سلسله درسگفتارها سعی داشته‌ایم که رویکردی «تشریحی-انتقادی» در درک و دریافت کارنامه‌ی فکری مصطفی رحیمی اتخاذ کنیم. نقاط ضعف و سستی‌های تفکر او را در کنار وجوه شاخص و بدیع نظرگاه روشنفکری‌اش برشماریم و نشان دهیم چرا با تمام انتقاداتی که به برخی از ساحت‌های تفکر او وارد است، می‌تواند نمونه و الگویی برای روشنفکری مستقل ایرانی باشد. الگویی برای جسارت، صداقت و اهتمام مدام بر حقیقت‌گویی، به جای مستحیل شدن در تصلب حزبی و دگماتیسم فکری.
امید داریم تا این سلسله‌نشست‌ها در باب تاریخ تحلیلی روشنفکری در ایران را در آینده با تمرکز بر کارنامه‌ی فکری دیگر چهره‌های روشنفکری ایران در یکصد سال گذشته پی بگیریم.
•••
طول دوره: ۶ جلسه
زمان: سه‌شنبه‌ها، ۱۸ تا ۲۰
شروع دوره: ۸ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
تاریخ تحلیلی روشنفکری در ایران (۱)
طنینِ ایرانیِ سوسیالیسمِ انسانی
مروری بر کارنامه‌ی فکری مصطفی رحیمی
با
فرهاد محرابی
•••
در میان چهره‌های مهم روشنفکری ایران در یکصد سال گذشته، مصطفی رحیمی بی‌گمان شمایلی یگانه است. او شبیه هیچ‌کس نیست. در فضای به شدت ایدئولوژی‌زده‌ی پیش از انقلاب در ایران، مستقل و تکرو باقی می‌ماند. نه به دامن افراط‌گرایی چپِ توده‌ای می‌افتد و نه دلبستگی به عدالت اجتماعی و دموکراسی را با دیدن توتالیتاریسم شوروی وامی‌نهد؛ نه فریفته‌ی گفتمان غرب‌زدگی و حلقه‌ی «فردیدیه» می‌شود و نه با تمامی دلبستگی‌اش به سوسیال دموکراسی نسبت به میراث لیبرالیسم بی‌توجه است. او که ایران‌دوستی به تمام معنا بود با تکیه بر رویکرد ملی‌گرایانه‌ی خود تا به انتها پیرو نظرگاهی باقی می‌ماند که خود با تکیه بر سه عنصر عدالت، آزادی و دموکراسی آنرا «سوسیالیسم انسانی» می‌نامد. دیدگاهی که البته در بیش از نیم قرن کار فکری مستمر، بارها دستخوش تغییر و تعدیل می‌شود.
در این سلسله درسگفتارها سعی داشته‌ایم که رویکردی «تشریحی-انتقادی» در درک و دریافت کارنامه‌ی فکری مصطفی رحیمی اتخاذ کنیم. نقاط ضعف و سستی‌های تفکر او را در کنار وجوه شاخص و بدیع نظرگاه روشنفکری‌اش برشماریم و نشان دهیم چرا با تمام انتقاداتی که به برخی از ساحت‌های تفکر او وارد است، می‌تواند نمونه و الگویی برای روشنفکری مستقل ایرانی باشد. الگویی برای جسارت، صداقت و اهتمام مدام بر حقیقت‌گویی، به جای مستحیل شدن در تصلب حزبی و دگماتیسم فکری.
امید داریم تا این سلسله‌نشست‌ها در باب تاریخ تحلیلی روشنفکری در ایران را در آینده با تمرکز بر کارنامه‌ی فکری دیگر چهره‌های روشنفکری ایران در یکصد سال گذشته پی بگیریم.
•••
طول دوره: ۶ جلسه
زمان: سه‌شنبه‌ها، ۱۸ تا ۲۰
شروع دوره: ۸ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
••حضوری-آنلاین••
نمایشنامه‌نویسی پیشرفته
با
محمد منعم، دانش‌آموختهٔ ادبیات نمایشی از دانشگاه سوره و سینما از دانشگاه هنر تهران، پژوهشگر تئاتر و سینما.
•••
دورۀ نمایشنامه‌نویسی پیشرفته متمرکز بر تمرین‌هایی کارگاهی-عملی در طول دوره است که صرفاً متمرکز بر نگارش نمایشنامه‌ای است که هنرجویان مایل هستند تا آن را در طول دوره بنویسند.
در پایان دوره هر کس پس از تعریف مختصات دقیق نمایشنامه‌ای که برای نگارش مدنظر دارد، علاوه بر نگارش صحنۀ اول (یا ده-پانزده صفحۀ ابتدایی نمایشنامه) چشم‌انداز دقیقی از آنچه بناست در ادامه تا به پایان نمایشنامه بنویسد، خواهد داشت.
•••
سرفصل جلسات:
⁃ جلسات یکم تا سوم: طراحی و پرداخت دقیق شخصیت اصلی نمایشنامۀ مدنظر بر اساس تمرین‌های کلاسی و گفتگو دربارۀ پتانسیل‌های موجود در شخصیت برای پرداخت پیرنگ نمایشنامه.
⁃ جلسات چهارم و پنجم: اتود زدن و مشخص کردن طرح اولیۀ پیرنگ نمایشنامه بر اساس شخصیت اصلی.
⁃ جلسات ششم تا هشتم: طراحی دیگر شخصیت‌ها و مشخص کردن نقش آنها و تأثیرات متقابل‌شان بر همدیگر و شخصیت اصلی. تغییرات شخصیت اصلی در صورت لزوم.
⁃ جلسۀ نهم: تغییرات ضروری در پیرنگ بر اساس نقش و تأثیرات دیگر شخصیت‌ها بر پیرنگ.
⁃ جلسۀ دهم: نگارش صحنۀ نخست (یا ده-پانزده صفحۀ نخست نمایشنامه)
•••
⭕️ شرایط ورود به دوره:
ضرروی است که هنرجویان پیش از ثبت نامِ دوره متنی مطابق با یکی از دو روش زیر ارائه دهند:
۱- یک متن حداقل ۱۰۰۰ کلمه‌ای و حداکثر ۱۵۰۰ کلمه‌ای دربارۀ نمایشنامه‌ای که می‌خواهند در طول دوره بنویسند ارائه دهند. نکات مهمی که در متن باید به آنها اشاره شود به شرح زیر است: الف) ایدۀ کلی نمایشنامه چیست؟ ب) دلیلی که نویسنده را وادار کرده بخواهد آن را بنویسد چیست؟ ج) چرا فکر می‌کند نگارش این ایده به شکل نمایشنامه جواب می‌دهد نه فرم ادبی دیگر؟ د) تصور کلی‌اش از داستان، شخصیت‌ها و اتمسفر نمایشنامه‌ای که می‌خواهد بنویسند چیست؟
۲- یک خبر (تیتر و شرح خبر) که در نظر هنرجو نسبتی با آنچه می‌خواهد بنویسد داشته باشد، ارائه دهد.
ثبت نام پس از بررسی متن و تأیید مدرس انجام خواهد شد.
•••
طول دوره: ۱۰ جلسه
شنبه‌ها: ۱۷ تا ۲۰
شروع دوره: ۱۲ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
نمایشنامه‌نویسی پیشرفته
با
محمد منعم، دانش‌آموختهٔ ادبیات نمایشی از دانشگاه سوره و سینما از دانشگاه هنر تهران، پژوهشگر تئاتر و سینما.
•••
دورۀ نمایشنامه‌نویسی پیشرفته متمرکز بر تمرین‌هایی کارگاهی-عملی در طول دوره است که صرفاً متمرکز بر نگارش نمایشنامه‌ای است که هنرجویان مایل هستند تا آن را در طول دوره بنویسند.
در پایان دوره هر کس پس از تعریف مختصات دقیق نمایشنامه‌ای که برای نگارش مدنظر دارد، علاوه بر نگارش صحنۀ اول (یا ده-پانزده صفحۀ ابتدایی نمایشنامه) چشم‌انداز دقیقی از آنچه بناست در ادامه تا به پایان نمایشنامه بنویسد، خواهد داشت.
•••
سرفصل جلسات:
⁃ جلسات یکم تا سوم: طراحی و پرداخت دقیق شخصیت اصلی نمایشنامۀ مدنظر بر اساس تمرین‌های کلاسی و گفتگو دربارۀ پتانسیل‌های موجود در شخصیت برای پرداخت پیرنگ نمایشنامه.
⁃ جلسات چهارم و پنجم: اتود زدن و مشخص کردن طرح اولیۀ پیرنگ نمایشنامه بر اساس شخصیت اصلی.
⁃ جلسات ششم تا هشتم: طراحی دیگر شخصیت‌ها و مشخص کردن نقش آنها و تأثیرات متقابل‌شان بر همدیگر و شخصیت اصلی. تغییرات شخصیت اصلی در صورت لزوم.
⁃ جلسۀ نهم: تغییرات ضروری در پیرنگ بر اساس نقش و تأثیرات دیگر شخصیت‌ها بر پیرنگ.
⁃ جلسۀ دهم: نگارش صحنۀ نخست (یا ده-پانزده صفحۀ نخست نمایشنامه)
•••
⭕️ شرایط ورود به دوره:
ضرروی است که هنرجویان پیش از ثبت نامِ دوره متنی مطابق با یکی از دو روش زیر ارائه دهند:
۱- یک متن حداقل ۱۰۰۰ کلمه‌ای و حداکثر ۱۵۰۰ کلمه‌ای دربارۀ نمایشنامه‌ای که می‌خواهند در طول دوره بنویسند ارائه دهند. نکات مهمی که در متن باید به آنها اشاره شود به شرح زیر است: الف) ایدۀ کلی نمایشنامه چیست؟ ب) دلیلی که نویسنده را وادار کرده بخواهد آن را بنویسد چیست؟ ج) چرا فکر می‌کند نگارش این ایده به شکل نمایشنامه جواب می‌دهد نه فرم ادبی دیگر؟ د) تصور کلی‌اش از داستان، شخصیت‌ها و اتمسفر نمایشنامه‌ای که می‌خواهد بنویسند چیست؟
۲- یک خبر (تیتر و شرح خبر) که در نظر هنرجو نسبتی با آنچه می‌خواهد بنویسد داشته باشد، ارائه دهد.
ثبت نام پس از بررسی متن و تأیید مدرس انجام خواهد شد.
•••
طول دوره: ۱۰ جلسه
شنبه‌ها: ۱۷ تا ۲۰
شروع دوره: ۱۲ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
••حضوری-آنلاین••
سیاست رُمان
سقراط، آیرونی، نوشتار
با نیما علوی، دانش‌آموختهٔ ارشد فلسفه از مرکز پژوهش‌های فلسفه اروپایی مدرن، پژوهشگر فلسفه‌های افلاطون، اسپینوزا، نیچه با تکیه بر فلسفه دلوز
•••
رمان نوع ادبی غیرمعمولی است، چرا که به آسانی به طبقه‌بندیهای رایج در ادبیات تن نمی‌دهد. حتی هنوز توافقی بر سر تعریف آن میان نظریه‌پردازان وجود ندارد؛ شاید چون دائم دگرگون می‌شود و چهره عوض می‌کند. با این حال، خواندن رمان برای همه تجربه‌ای آشناست. آشناست چون از ادبیات رسمی فاصله و بیان دیگری پیش می‌گیرد. رمان با ادبیات رسمی سر سازگاری ندارد. و البته همین ویژگی خارق عادت بودن این نوع است که رد آن را حتی تا جهان باستان عقب می‌برد.
اریپیدسِ تراژدی‌نویس را پیشگام سقراط می‌دانند. فی‌الواقع او در حکم پلی است که عبور از جهان تراژیک به جهان فلسفی را ممکن می‌کند. این ماجرا به دقیقترین شکل در تراژدی الکترا به تصویر درآمده. آنجا که شناسایی پسر آگاممنون به دعوایی میان اریپیدس و آیسخولوس، در تراژدی نیازآوران، می‌انجامد. پس مسئله‌ای که ناگهان سروکله‌اش در تراژدی پیدا می‌شود، شناختن است. به راستی چطور می‌توان پسر آگاممنون را بازشناخت؟ یا حتی از این کلی‌تر، شناسایی چگونه ممکن است؟ مشخص است که اکنون راه برای حضور سقراط هموار شده. حالا جدال میان شناخت راستین و شناخت دروغین، مسئله بازنمایی حقیقت را در مرکز گفتگوهای سقراط با هماوردانش قرار می‌دهد.
از طرف دیگر مکالمات سقراطی افلاطون معرف نوع ادبی دیگری نیز است؛ نوع ادبی که باختین آن را ادبیات نیمه‌شوخی ـ نیمه‌جدی می‌نامد. به یک معنا این نوع نوشتار، رمان زمان خود بوده است. مفهومی که اینجا به کمک ما می‌آید تا نوشتار افلاطون را به منزله رمان بخوانیم، آیرونی است. درواقع تجاهل و مطایبه سقراط، نوشتار افلاطون را به ادبیات نیمه‌شوخی ـ نیمه‌جدی نزدیک می‌کند. به این اعتبار سقراط اولین قهرمان رمان است.
فراموش نکنیم که خود سقراط با نوشتار همدلی نداشت. او هرگز یک کلمه هم ننوشت. سقراط وقت خود را با بحث و گفتگو و به پرسش کشیدن همشهریانش در میادین مختلف می‌گذراند. همان میدانی که مجال بیان آیرونی را به او می‌داد. او گفتگو را به نوشتار ترجیح می‌داد. از اینجاست که خود نوشتار هم محل بحث ما قرار می‌گیرد. طی این دوره می‌کوشیم تا از میان نوشته‌های افلاطون و مفاهیم کلیدی فلسفه‌اش به درکی از نوع ادبی رمان برسیم. در این مسیر محاوره‌های فایدروس و منون و نامه هفتم از مجموعه نامه‌های افلاطون، و البته ضیافتی که در خانه آگاتون برپا می‌شود راهنمای بحث ما خواهد بود.
⁃ جلسه اول: سرنوشت رودر‌روی قهرمان تراژدی
⁃ جلسه دوم: ابرها: تراژدی سقراط در کمدی آریستوفان
⁃ جلسه سوم: فضیلت و سیاست برای جوانان آتن
⁃ جلسه چهارم: اروس فیلسوف است.
⁃ جلسه پنجم: خطابه عشق لوسیاس و حافظه نوشتار
⁃ جلسه ششم: آیرونی قهرمان رمان افلاطون
•••
طول دوره: ۶ جلسه
چهارشنبه‌ها: ۱۸ تا ۲۰
تاریخ شروع: ۹ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
سیاست رُمان
سقراط، آیرونی، نوشتار
با نیما علوی، دانش‌آموختهٔ ارشد فلسفه از مرکز پژوهش‌های فلسفه اروپایی مدرن، پژوهشگر فلسفه‌های افلاطون، اسپینوزا، نیچه با تکیه بر فلسفه دلوز
•••
رمان نوع ادبی غیرمعمولی است، چرا که به آسانی به طبقه‌بندیهای رایج در ادبیات تن نمی‌دهد. حتی هنوز توافقی بر سر تعریف آن میان نظریه‌پردازان وجود ندارد؛ شاید چون دائم دگرگون می‌شود و چهره عوض می‌کند. با این حال، خواندن رمان برای همه تجربه‌ای آشناست. آشناست چون از ادبیات رسمی فاصله و بیان دیگری پیش می‌گیرد. رمان با ادبیات رسمی سر سازگاری ندارد. و البته همین ویژگی خارق عادت بودن این نوع است که رد آن را حتی تا جهان باستان عقب می‌برد.
اریپیدسِ تراژدی‌نویس را پیشگام سقراط می‌دانند. فی‌الواقع او در حکم پلی است که عبور از جهان تراژیک به جهان فلسفی را ممکن می‌کند. این ماجرا به دقیقترین شکل در تراژدی الکترا به تصویر درآمده. آنجا که شناسایی پسر آگاممنون به دعوایی میان اریپیدس و آیسخولوس، در تراژدی نیازآوران، می‌انجامد. پس مسئله‌ای که ناگهان سروکله‌اش در تراژدی پیدا می‌شود، شناختن است. به راستی چطور می‌توان پسر آگاممنون را بازشناخت؟ یا حتی از این کلی‌تر، شناسایی چگونه ممکن است؟ مشخص است که اکنون راه برای حضور سقراط هموار شده. حالا جدال میان شناخت راستین و شناخت دروغین، مسئله بازنمایی حقیقت را در مرکز گفتگوهای سقراط با هماوردانش قرار می‌دهد.
از طرف دیگر مکالمات سقراطی افلاطون معرف نوع ادبی دیگری نیز است؛ نوع ادبی که باختین آن را ادبیات نیمه‌شوخی ـ نیمه‌جدی می‌نامد. به یک معنا این نوع نوشتار، رمان زمان خود بوده است. مفهومی که اینجا به کمک ما می‌آید تا نوشتار افلاطون را به منزله رمان بخوانیم، آیرونی است. درواقع تجاهل و مطایبه سقراط، نوشتار افلاطون را به ادبیات نیمه‌شوخی ـ نیمه‌جدی نزدیک می‌کند. به این اعتبار سقراط اولین قهرمان رمان است.
فراموش نکنیم که خود سقراط با نوشتار همدلی نداشت. او هرگز یک کلمه هم ننوشت. سقراط وقت خود را با بحث و گفتگو و به پرسش کشیدن همشهریانش در میادین مختلف می‌گذراند. همان میدانی که مجال بیان آیرونی را به او می‌داد. او گفتگو را به نوشتار ترجیح می‌داد. از اینجاست که خود نوشتار هم محل بحث ما قرار می‌گیرد. طی این دوره می‌کوشیم تا از میان نوشته‌های افلاطون و مفاهیم کلیدی فلسفه‌اش به درکی از نوع ادبی رمان برسیم. در این مسیر محاوره‌های فایدروس و منون و نامه هفتم از مجموعه نامه‌های افلاطون، و البته ضیافتی که در خانه آگاتون برپا می‌شود راهنمای بحث ما خواهد بود.
⁃ جلسه اول: سرنوشت رودر‌روی قهرمان تراژدی
⁃ جلسه دوم: ابرها: تراژدی سقراط در کمدی آریستوفان
⁃ جلسه سوم: فضیلت و سیاست برای جوانان آتن
⁃ جلسه چهارم: اروس فیلسوف است.
⁃ جلسه پنجم: خطابه عشق لوسیاس و حافظه نوشتار
⁃ جلسه ششم: آیرونی قهرمان رمان افلاطون
•••
طول دوره: ۶ جلسه
چهارشنبه‌ها: ۱۸ تا ۲۰
تاریخ شروع: ۹ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
•
خوانش با همکاری مدرسه هنر آرخه برگزار می‌کند:
کارگردانی مستند خلاق و مواجهه با ساز و کارهای بین‌المللی
با
افسانه سالاری
•
پنج‌شنبه و جمعه
۱۷ و ۱۸ خردادماه ۱۴۰۳
روز اول: از ساعت ده صبح تا ده شب
روز دوم: از ساعت ده صبح تا سه عصر
محل برگزاری:
تهران، پاکدشت، حصار امیر، بلوار شهرک انقلاب، خیابان پونل، کارخانه نوآوری و شتاب افزای دیهیم
(ورکشاپ در دو روز متوالی از ده صبح برگزار می‌شود و امکان اقامت و پذیرایی برای شرکت‌کنندگان فراهم است.)
•
سینمای مستند جهان کوچک است. در عین‌حال ولی فیلمساز مستند ناگزیر است زبان‌های گوناگونی بداند. نه تنها زبان سینما و شیوه‌های مواجهه‌ی خلاقانه با جامعه‌ی اطراف، که دانستن زبان تعاملات بین‌المللی و تولید مشترک از ملزومات فیلمسازی مستند در دنیای امروز است.
این دوره مناسب فیلمسازانی است که سابقه‌ی ساخت فیلم مستند دارند. روز اول این کارگاه به صورت تعاملی برگزار می‌شود و از این رو پیشنهاد می‌شود فیلمسازان با داشتن ایده‌ی فیلمی مستند در کلاس شرکت کنند.
•
⚫️ برنامه ورکشاپ:
روز اول
مواجهه‌ی خلاقانه‌ی هنرمند با ماده‌‌‌ی خام «واقعیت» چگونه است؟
● پرورش خلاقانه‌ی ایده: کارگردانی از طرح تا تولید
● نوشتن دوسیه‌ی فیلم مستند در راستای مشارکت‌های بین‌المللی همراه با بررسی نمونه‌های موفق
شب: نمایش یکی از فیلم‌های مستند موفق سال گذشته، بررسی دلایل موفقیت فیلم همراه با تعامل و گفت‌وگو
روز دوم
زبان بین‌المللی فیلم مستند خلاق چیست؟ مناسبت فیلمساز با حامیان مالی، تهیه‌کنندگان و جشنواره‌ها چگونه است؟
● معرفی حامیان مالی و مارکت‌های فیلم
● Pitching و ارائه‌ی پروژه
● تهیه‌کنندگی مشترک و قرارداد
● پخش
•
افسانه سالاری فیلمساز، تدوینگر و تهیه‌کننده‌ی سینمای مستند است. افسانه عضو انجمن تهیه‌کنندگان مستند خانه سینمای ایران و موسس شرکت فیلمسازی Docmaniacs در پاریس است. لیسانس سینما را از دانشگاه هنر تهران گرفته و فوق‌لیسانس کارگردانی خلاق و سینماتوگرافی از دانشگاه پاریس ۸ و فوق لیسانس کارگردانی مستند از مدرسه‌ی بین‌المللی فیلم Docnomads دارد. افسانه مدرس تدوین فیلم مستند در «آتلیه واران» پاریس است و به عنوان تدوینگر نیز فیلم‌های مستند موفقی را در کارنامه خود دارد.
جوایز و فستیوال‌ها:
بهترین پیچ جشنواره کارلوی‌واری و تقدیر ویژه‌ی هیات داوران جشنواره ویزیون دو رئل سوییس ۲۰۲۰ برای کارگردانی فیلم خانه، شرکت در جشنواره‌های ایدفا، شفیلد، بوسان، ویزیون دو رئل، دی ام زی، سانتا باربارا،… با فیلم‌های خانه، تارهای ممنوعه و چشم‌های بیدار پدر مرده
دریافت فاند از موسسه فیلم ساندنس، ایدفا برتا فاند، موسسه فیلم دوحه، نتورک مستند فیلم بوسان، ویزیون سودست سوئیس،…
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
خوانش با همکاری مدرسه هنر آرخه برگزار می‌کند:
کارگردانی مستند خلاق و مواجهه با ساز و کارهای بین‌المللی
با
افسانه سالاری
•
پنج‌شنبه و جمعه
۱۷ و ۱۸ خردادماه ۱۴۰۳
روز اول: از ساعت ده صبح تا ده شب
روز دوم: از ساعت ده صبح تا سه عصر
محل برگزاری:
تهران، پاکدشت، حصار امیر، بلوار شهرک انقلاب، خیابان پونل، کارخانه نوآوری و شتاب افزای دیهیم
(ورکشاپ در دو روز متوالی از ده صبح برگزار می‌شود و امکان اقامت و پذیرایی برای شرکت‌کنندگان فراهم است.)
•
سینمای مستند جهان کوچک است. در عین‌حال ولی فیلمساز مستند ناگزیر است زبان‌های گوناگونی بداند. نه تنها زبان سینما و شیوه‌های مواجهه‌ی خلاقانه با جامعه‌ی اطراف، که دانستن زبان تعاملات بین‌المللی و تولید مشترک از ملزومات فیلمسازی مستند در دنیای امروز است.
این دوره مناسب فیلمسازانی است که سابقه‌ی ساخت فیلم مستند دارند. روز اول این کارگاه به صورت تعاملی برگزار می‌شود و از این رو پیشنهاد می‌شود فیلمسازان با داشتن ایده‌ی فیلمی مستند در کلاس شرکت کنند.
•
⚫️ برنامه ورکشاپ:
روز اول
مواجهه‌ی خلاقانه‌ی هنرمند با ماده‌‌‌ی خام «واقعیت» چگونه است؟
● پرورش خلاقانه‌ی ایده: کارگردانی از طرح تا تولید
● نوشتن دوسیه‌ی فیلم مستند در راستای مشارکت‌های بین‌المللی همراه با بررسی نمونه‌های موفق
شب: نمایش یکی از فیلم‌های مستند موفق سال گذشته، بررسی دلایل موفقیت فیلم همراه با تعامل و گفت‌وگو
روز دوم
زبان بین‌المللی فیلم مستند خلاق چیست؟ مناسبت فیلمساز با حامیان مالی، تهیه‌کنندگان و جشنواره‌ها چگونه است؟
● معرفی حامیان مالی و مارکت‌های فیلم
● Pitching و ارائه‌ی پروژه
● تهیه‌کنندگی مشترک و قرارداد
● پخش
•
افسانه سالاری فیلمساز، تدوینگر و تهیه‌کننده‌ی سینمای مستند است. افسانه عضو انجمن تهیه‌کنندگان مستند خانه سینمای ایران و موسس شرکت فیلمسازی Docmaniacs در پاریس است. لیسانس سینما را از دانشگاه هنر تهران گرفته و فوق‌لیسانس کارگردانی خلاق و سینماتوگرافی از دانشگاه پاریس ۸ و فوق لیسانس کارگردانی مستند از مدرسه‌ی بین‌المللی فیلم Docnomads دارد. افسانه مدرس تدوین فیلم مستند در «آتلیه واران» پاریس است و به عنوان تدوینگر نیز فیلم‌های مستند موفقی را در کارنامه خود دارد.
جوایز و فستیوال‌ها:
بهترین پیچ جشنواره کارلوی‌واری و تقدیر ویژه‌ی هیات داوران جشنواره ویزیون دو رئل سوییس ۲۰۲۰ برای کارگردانی فیلم خانه، شرکت در جشنواره‌های ایدفا، شفیلد، بوسان، ویزیون دو رئل، دی ام زی، سانتا باربارا،… با فیلم‌های خانه، تارهای ممنوعه و چشم‌های بیدار پدر مرده
دریافت فاند از موسسه فیلم ساندنس، ایدفا برتا فاند، موسسه فیلم دوحه، نتورک مستند فیلم بوسان، ویزیون سودست سوئیس،…
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
••حضوری-آنلاین••
جمهوری به مثابهٔ خودگردانی؛ دربارهٔ حاکمیت فعالانهٔ مردمی
با
حسام سلامت
در جمهوری باستانی روم قانونی وجود داشت که تصریح می‌کرد «آنچه به همگان مربوط می‌شود همگان باید درباره‌اش تصمیم بگیرند». این شاید فشرده‌ترین و در عین حال، دقیقترین توصیفی باشد که بتوان از اصل خودگردانی یا خودحکمرانی به دست داد. هرچند رومی‌ها این اصل را معادل دموکراسی مستقیم نمی‌فهمیدند (امتیاز ابداع این نوع از دموکراسی همچنان به آتنی‌ها تعلق دارد)، اما به واسطهٔ آن پای سوژه‌ای را به میدان سیاست باز کردند که پیش از این (و قرن‌ها بعد حتی) جایی در صحنهٔ سیاسی نداشت: پِلِبین‌ها (plebians) یا همان مردم عادی یا عوام. دموکراسی آتنی آنها را در زمرهٔ «دموس» به حساب نمی‌آورد (فقط مردان آتنی که صاحب اموال و دارایی بودند «شهروند» محسوب می‌شدند و جزئی از دموسِ دموکراسی به شمار می‌رفتند) و به این اعتبار، به قلمرو سیاسی راه نمی‌داد. در جمهوری روم اما مردم یا عوام وارد میدان سیاست شدند (هرچند، نه همپا و هم‌شأن و هم‌قدرتِ اشراف یا پاتریسین‌ها) و صدای سیاسی پیدا کردند (شکسپیر در نمایشنامه‌ی «کوریولانوس» دینامیسم سیاسی جمهوری روم را از مجرای نمایشِ تقابلِ پاتریسین‌ها و پِلِبین‌ها دراماتیزه کرده است). اما نه اشراف و نه عوام هیچ‌یک مستقیماً در سیاست مداخله نمی‌کردند. این وظیفه بر عهده‌ی نمایندگان دو طرف بود («سناتورها» در مقام نماینده‌ی اشراف و «تریبون‌ها» به عنوان نمایندگان عوام). در واقع جمهوری روم را باید به مثابه‌ی «جمهوری نمایندگان» فهمید. بنابراین قانون رومی «تصمیم‌گیری همگانی درباره‌ی امور همگانی» که در بالا به آن اشاره کردیم تنها می‌توانست به میانجی نمایندگان ممکن شود. حقیقت این است که هنوز هم برداشت غالب از مشارکت سیاسی شهروندان مبتنی بر «سنت نمایندگی» است، اینکه رشتهٔ امور را اساساً باید به دست نمایندگان سپرد، یعنی به دست سیاستمداران حرفه‌ای، وکلای مجلس، مسئولان دولتی، کارشناسان زبده، متخصصان کاربلد، منتخبان شایسته و از همین دست. باید اعتراف کرد که فعالیت سیاسی در جوامع مدرن بسی بیش از «جمهوری‌های باستانی مبتنی بر نمایندگی» به نمایندگان متکی شده است. از این حیث، مشارکت سیاسی مردم اغلب اوقات در بهترین حالت به انتخاب نمایندگان محدود می‌شود. به ندرت پیش می‌آید که خودِ مردم مستقیماً درگیر «تصمیم‌گیری همگانی برای امور همگانی شوند». با این‌همه، در سنت جمهوری‌خواهی چیزی چون یک جریان موازی وجود دارد (جریانی به موازات «جمهوری نمایندگی») که اصل را بر این می‌گذارد که آحاد شهروندان عوض واگذاری قدرت یا تفویض اختیار تصمیم‌گیری به نمایندگان باید خود مستقیماً در ادارهٔ امور همگانی مشارکت کنند و رشتهٔ کارها را در سطوح گوناگون به دست بگیرند. این را شاید بتوان قسمی «جمهوری‌خواهی دموکراتیک» یا حتی «جمهوری‌خواهی شورایی» نامید که خودگردانی‌های شهروندان را اصل می‌گیرد و از ضرورت حضور فعالانهٔ مردم در میدان سیاست از مجرای سازمان‌یابی در شوراها، تشکل‌ها، انجمن‌ها، مجامع، سندیکاها و کارزارها دفاع می‌کند.
در دورهٔ پیشِ رو این سنت جمهوری‌خواهانه را پی خواهیم گرفت و با درنگ بر دقایق نظری و تجارب عملی آن نشان خواهیم داد که چرا این قسم جمهوری‌خواهی شورایی-دموکراتیک در شرایط حاضر یک ضرورت سیاسی است.
•••
طول دوره: ۴ جلسه
روز: سه‌شنبه، ۱۷:۳۰ تا ۲۰
تاریخ شروع: ۲۲ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است
جمهوری به مثابهٔ خودگردانی؛ دربارهٔ حاکمیت فعالانهٔ مردمی
با
حسام سلامت
در جمهوری باستانی روم قانونی وجود داشت که تصریح می‌کرد «آنچه به همگان مربوط می‌شود همگان باید درباره‌اش تصمیم بگیرند». این شاید فشرده‌ترین و در عین حال، دقیقترین توصیفی باشد که بتوان از اصل خودگردانی یا خودحکمرانی به دست داد. هرچند رومی‌ها این اصل را معادل دموکراسی مستقیم نمی‌فهمیدند (امتیاز ابداع این نوع از دموکراسی همچنان به آتنی‌ها تعلق دارد)، اما به واسطهٔ آن پای سوژه‌ای را به میدان سیاست باز کردند که پیش از این (و قرن‌ها بعد حتی) جایی در صحنهٔ سیاسی نداشت: پِلِبین‌ها (plebians) یا همان مردم عادی یا عوام. دموکراسی آتنی آنها را در زمرهٔ «دموس» به حساب نمی‌آورد (فقط مردان آتنی که صاحب اموال و دارایی بودند «شهروند» محسوب می‌شدند و جزئی از دموسِ دموکراسی به شمار می‌رفتند) و به این اعتبار، به قلمرو سیاسی راه نمی‌داد. در جمهوری روم اما مردم یا عوام وارد میدان سیاست شدند (هرچند، نه همپا و هم‌شأن و هم‌قدرتِ اشراف یا پاتریسین‌ها) و صدای سیاسی پیدا کردند (شکسپیر در نمایشنامه‌ی «کوریولانوس» دینامیسم سیاسی جمهوری روم را از مجرای نمایشِ تقابلِ پاتریسین‌ها و پِلِبین‌ها دراماتیزه کرده است). اما نه اشراف و نه عوام هیچ‌یک مستقیماً در سیاست مداخله نمی‌کردند. این وظیفه بر عهده‌ی نمایندگان دو طرف بود («سناتورها» در مقام نماینده‌ی اشراف و «تریبون‌ها» به عنوان نمایندگان عوام). در واقع جمهوری روم را باید به مثابه‌ی «جمهوری نمایندگان» فهمید. بنابراین قانون رومی «تصمیم‌گیری همگانی درباره‌ی امور همگانی» که در بالا به آن اشاره کردیم تنها می‌توانست به میانجی نمایندگان ممکن شود. حقیقت این است که هنوز هم برداشت غالب از مشارکت سیاسی شهروندان مبتنی بر «سنت نمایندگی» است، اینکه رشتهٔ امور را اساساً باید به دست نمایندگان سپرد، یعنی به دست سیاستمداران حرفه‌ای، وکلای مجلس، مسئولان دولتی، کارشناسان زبده، متخصصان کاربلد، منتخبان شایسته و از همین دست. باید اعتراف کرد که فعالیت سیاسی در جوامع مدرن بسی بیش از «جمهوری‌های باستانی مبتنی بر نمایندگی» به نمایندگان متکی شده است. از این حیث، مشارکت سیاسی مردم اغلب اوقات در بهترین حالت به انتخاب نمایندگان محدود می‌شود. به ندرت پیش می‌آید که خودِ مردم مستقیماً درگیر «تصمیم‌گیری همگانی برای امور همگانی شوند». با این‌همه، در سنت جمهوری‌خواهی چیزی چون یک جریان موازی وجود دارد (جریانی به موازات «جمهوری نمایندگی») که اصل را بر این می‌گذارد که آحاد شهروندان عوض واگذاری قدرت یا تفویض اختیار تصمیم‌گیری به نمایندگان باید خود مستقیماً در ادارهٔ امور همگانی مشارکت کنند و رشتهٔ کارها را در سطوح گوناگون به دست بگیرند. این را شاید بتوان قسمی «جمهوری‌خواهی دموکراتیک» یا حتی «جمهوری‌خواهی شورایی» نامید که خودگردانی‌های شهروندان را اصل می‌گیرد و از ضرورت حضور فعالانهٔ مردم در میدان سیاست از مجرای سازمان‌یابی در شوراها، تشکل‌ها، انجمن‌ها، مجامع، سندیکاها و کارزارها دفاع می‌کند.
در دورهٔ پیشِ رو این سنت جمهوری‌خواهانه را پی خواهیم گرفت و با درنگ بر دقایق نظری و تجارب عملی آن نشان خواهیم داد که چرا این قسم جمهوری‌خواهی شورایی-دموکراتیک در شرایط حاضر یک ضرورت سیاسی است.
•••
طول دوره: ۴ جلسه
روز: سه‌شنبه، ۱۷:۳۰ تا ۲۰
تاریخ شروع: ۲۲ خرداد
⭕️ برای ثبت نام و جزئیات دیگر، فقط به تلگرام موسسه پیام بدهید.
شماره‌ی تلگرام: ۰۹۰۲۶۰۵۶۴۶۷
پاسخ‌گویی: شنبه تا چهارشنبه، از ساعت ۱۴ تا ۲۰
#خوانش_مدرسه_روایت_است