Дорогие мои друзья и подписчики!

Вчера я написала пост про одного из главных героев моего фильма, Мишу Самуйлова, с целью собрать денег для него, Праведника (я искренне считаю, что если на земле есть праведники, то Миша в их числе), который оказался в тяжелейшей жизненной ситуации. То есть он всю жизнь был в тяжелейшей жизненной ситуации.

32 года назад у него родилась дочка Настя с тяжелой инвалидностью. Миша принял решение не последовать совету врачей и не отдавать ее в интернат. Жена ушла от него, когда Насте было 4 года. И он до подросткового возраста воспитывал ее один.

Утром отвозил в коррекционный детский сад, ехал на работу, вечером забирал. Проводил все время с ней. Затем, когда она пошла в школу, была такая же жизнь: все выходные, все праздники Миша был с Настей, таская ее по врачам, по коррекционным педагогам, пытаясь добиться какого-то прогресса.

По образованию, призванию и профессии Миша – ученый. Но такая жизнь лишила его возможности заниматься наукой, поэтому он пошел зарабатывать деньги. Не великие, но такие, чтобы хватало на лечение Насти.

Мама не видела Настю с тех пор, как уехала.

Я не хотела писать в прошлом посте все подробности, так как по опыту знаю, что людей нельзя слишком жалобить. Но сейчас расскажу.

В какой-то момент Миша женился на женщине, у которой тоже был ребенок с инвалидностью, и от которой тоже ушел муж. Ее зовут Лена. Она прекрасный человек.

Они договорились, что она помогает с Настей, а Миша зарабатывает деньги на всю семью.

Когда мы ознакомились с Мишей ситуацию была в этом статусе.

Миша был первым моим потрясением в мире аутизма и особых людей. Во-первых, именно от него я впервые услышала фразу, которую потом слышала много раз: “Я хочу, чтобы мой ребенок умер раньше меня, потому что боюсь оставлять ее одну на этой земле”.

Во-вторых. потому что я впервые увидела подлинное величие человека. При этом абсолютно спокойное, без всякого осознания своего героизма, даже улыбчивое, потому что человек, который умеет по-настоящему горевать, умеет и по-настоящему радоваться.

Сегодня жизнь Миши такова: Настя умерла 2 года назад, он пережил это страшно. Миша заболел. У него тяжелейший артрит, и он почти не может ходить. Он лечится на Песочной. И мы еще не знаем прогноз, а кроме того, его младший сын, рожденный уже с Леной, болен муковисцидозом. Когда узнали этот диагноз тут уже, кажется, возроптал даже Миша.

Он больше не может работать, поэтому семья осталась без средств и живет на все пенсии по инвалидности. Он взял кредит на памятник Насте, но не может его выплатить. Нужны бесконечные деньги на врачей, но откуда их взять?

Почему-то он отказался от помощи, которую предложил ему фонд “Антон тут рядом”, который готов был помогать ему по программе “адресная помощь”.

Он сказал: “Люба, у фонда есть траты более важные - это дети, а не никому ненужный старик”.

Поэтому я и открыла тут сбор. Не знала, какой указать счет, поэтому указала по договоренности с фондом счет “Антона”.

О чем я еще хочу написать, не только для того, чтобы дополнить рассказ о Мише, но и поделиться следующим грустным соображением. Я вскользь упоминала в прошлом посте, что мой фильм не получил прокатное удостоверение. Сделала я это потому, что возлагала большие надежды на фильм в том числе. Потому что была уверена – после него люди начнут помогать Мише. А также Виктору и Ирине - двум другим моим главным героям, положение которых лучше, чем у Миши, но тоже довольно драматичное.

Но писала я о Мише. Просила помощи для него, а не возводила неполучение прокатного удостоверения в какое то великое событие и трагедию.

После поста - огромное количество комментариев и звонки из многих новостных агентств, которые я начала получать уже через час после публикации поста. Никто не спрашивал про Мишу, все спрашивали про фильм. Комментарии под постом все тоже про фильм.

Ребята! Миша важнее прокатного удостоверения.

На все вопросы, почему мой фильм не получил прокатного удостоверения, я искренне отвечаю: “Я не знаю”.

Освобождение заложников - важнейшее событие.
ХАМАС передал представителям Красного креста последних живых заложников, больше двух лет находившихся в плену в секторе Газа.
Это главное положение мирного соглашения, реальный шаг к прекращению войны, которая началась в секторе Газа после нападения на Израиль в октябре 2023 года. Освобождение проходило в два этапа — сначала семь заложников, затем еще 13.
Выживших доставят на вертолетах в израильский город Петах-Тиква, в Медицинский центр имени Рабина.
Жители Тель-Авива вышли на «Площадь заложников» в центре города, где празднуют освобождение заложников и ожидают новостей. У многих израильтян с собой флаги и портреты пленных.
Членов правительства не было на площади.
Трамп прибыл в Израиль сегодня, чтобы встретиться с родственниками заложников и выступить в Кнессете. После этого президент США направится в Египет, где примет участие в саммите по Газе.
Фото Emilio Morenatti.

🎬📌А между тем, к нам приближается «Эддингтон» - взрывоопасный, провокационный, путанный и мрачный сатирический вестерн Астера «Эддингтон».

148 минут сползания в безумный, безумный, мир, в котором мы все оказались на пике локдауна.
В своем четвёртом фильме режиссер «Реинкарнации» и «Солнцестояния» портретирует мир за порогом нервного срыва. спрятавшийся по домам и квартирам, натянувший маску на лицо, мир молчаливой паники. Странно ли, что на вершину этой горы из подполья взлетели прежде невзрачные, закомплексованные одиозные фрики.

Бенефис Хоакина Феникса (остальные актеры скорее играют свиту «короля»), из маленького недолюбленного антиваксера разрастается  демон возмездия (во многом тоже нелепый), на пике реванша забывшего кого и зачем наказывает.
      Астер раскаляет всеобщую нервозность , путая сценарные тропы, погружая нас в хаос разбегающейся во все стороны черной-комедии. Здесь и тема протестов Black Lives Matter, вспыхнувших после убийства Джорджа Флойда полицией (белый мужчина публично молится об убиенном латиноамериканце, самобичуя себя: «Моя работа сейчас — слушать, что я и сделаю сразу после того, как произнесу эту речь, на которую не имею права!»), и сеющие раздор соцсети. В частности, впавшая в депрессию жена Джо, его любимая Луиза (Эмма Стоун) увлечена интернет-гуру Верноном Джефферсоном Пиком (Остин Батлер) и его идеями об обширных связях могущественных педофилов.  Событий, конфликтов,  разнокалиберной стрельбы - слишком много для одного фильма. Но в итоге возникает картина сдвинувшегося с рельсов мира, потерявшего коллективный разум и «машинистов». Мира, для которого пандемия стала лифтом на эшафот. И лифт этот продолжает свой спуск в подземелье ведьм. Подробно о фильме
С 16 октября в прокате

23 октября на экраны выходит хоррор «Песочный человек»( Eye for an Eye)

Анна (Уитни Пик) переезжает в маленький провинциальный городок, где десятилетиями бытует легенда мистическом существе - Песочном человеке, которое приходит во снах… И это не Оле- Лукойе. Он наказывает совершивших дурные поступки. Единственный способ спастись – избежать смертельных ловушек, расставленных во снах повелителем кошмаров.
Песочный человек столь же реален как мы. Или демонстрирует, насколько наши сны являются составом нашей жизни. Трепещите обидчики невинных. Песчинки летят у символических часах времени вашей жизни. После того, как упадет последняя песчинка, он придет за вашими глазами.
Теперь у обиженных есть возможность расквитаться: стоит лишь написать имена злодеев на самом старом дереве, расколотом молнией. Песочный человек - Тень возмездия, которая вершит свой суд «око за око».

Прокатчики не сочинили название, а обратились к оригинальному графическому роману Элисы Виктории - «Mr. Sandman».
Среди продюсеров числится Том Хэдингтон, работавший над хитами «Все везде и сразу» и «Одним целым». 92 % на Rotten Tomatoes. В России его покажет World Pictures

БФМ приближается.

XIX Большой фестиваль мультфильмов в девятнадцатый раз пройдёт в Москве с 24 октября по 5 ноября 2025 года.
Фильм Открытия - зрелищное и красивое приключение «АРКО» режиссера Уго Бьенвеню и продюсера Натали Портман

12-летний Арко из далёкого будущего во время первого полёта в радужном костюме теряет управление и падает в 2075 год. Там его находит девочка Айрис, которая решает помочь ему вернуться в своё время.
В лаконичном, дизайне персонажей и богато детализированных можно увидеть влияние японского аниме, Миядзаки, а еще романтической фантастики Макото Синкая. И разумеется, вы вспомните "Инопланетянина" Спилберга
Арко живет вместе с родителями в доме-куполе, ухаживает за скотом мечтает присоединиться к очередному путешествию взрослых во времени. Но отец запрещает: мал еще. Тогда Арко крадёт плащ сестры…
Путешествие будет полно опасностей. В 2075-ом все по-прежнему: за Арко следит полиция, цифровые системы наблюдения роботов-учителей выдают его за инопланетного самозванца. Трио фриков - братьев в однотонных костюмах, хотят завладеть секретом пришельца.
А мир переживает экологическую катастрофу. Зато Арко знакомится с девочкой по имени Айрис, и между ними зарождается дружба.
Среди множество вопросов - про человечность, на становится ли она в ближайшем будущем дефицитом? Фильм озвучили Натали Портман, Луи Гаррель и Альма Ходоровски, внучка великого и ужасного Алехандро Ходоровски. Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале. А в Анси картина стала обладателем главного приза «Хрустальный кристалл» в категории «Лучший полнометражный фильм»

«Память» Владлены Санду вошла в шорт-лист премии Европейской киноакадемии.

Картина россиянки получила приз зрительских симпатий в параллельной секции Венецианского кинофестиваля. Вот тут мы публиковали комментарий оператора фильма Лизы Поповой.

Наоми Уоттс получила свою именную звезду на голливудской Аллее Cлавы.

Фильм Открытия Международного фестиваля "Послание к человеку" - документальная кинопритча современного классика, немецкого режиссера, обладателя наград Каннского, Венецианского и Берлинского международных кинофестивалей Вернера Херцога «Слоны-призраки».
Херцог отправляется на поиски зыбких мифов и реальных животных. Его фильм посвящен загадочному стаду слонов, якобы скрывающемуся в туманах Анголы. Но, как говорит сам Херцог, это не просто документальное кино о слонах, а скорее «фантазия о слонах», поиск мифического, почти мелвилловского существа посреди войн, браконьерства и вымирания.
Картина из программы Венецианского кинофестивале.

Роберт Де Ниро и Аль Пачино снялись в кампейне Moncler «Вместе теплее», причём это первая подобная коллаборация за более чем 50 лет дружбы актеров. Мощнейшее комбо, что сказать

«Воскресение Христа» Мела Гибсона обрело новых Иисуса и Марию Магдалину в лице Яакко Отонена и Мариэлы Гарриги.
Гибсон снимает продолжении его эпохальной реконструкции последних 12 часов жизни Иисуса «Страсти Христовы». Роль Мессии исполнил финский актер Яакко Охтонен («Последнее царство»), заменив звезду Джима Кэвизела.
Съёмки фильма начались на прошлой неделе на римской студии «Чинечитта».
Более 20 лет назад Гибсон снял здесь же на «Чинечитта» «Страсти Христовы», которые стали одним из самых кассовых независимых проектов всех времён, собрав в мировом прокате 610 миллионов долларов.
«Воскресение Христово» будет разделено на две части, каждая из которых выйдет в 2027 году.
Марию Магдалину, роль которой в «Страстях Христовых» исполнила Моника Беллуччи, в новом фильме сыграет кубинская актриса Мариэла Гаррига, сыгравшая Марию в фильмах «Миссия невыполнима: Смертельный расчёт». Польская актриса Кася Смутняк («Домина») заменит Майю Моргенштерн в роли Марии; Петра сыграет итальянец Пьер Луиджи Пасино, известный по фильму Netflix «Закон по Лидии Поэт»; а Понтия Пилата - итальянец Риккардо Скамарчио («Моди»). Руперт Эверетт появится в небольшой, но важной роли, название которой пока не разглашается.

Подробно написала о фильме Любови Аркус «Родители тут рядом», которому не выдали прокатку.   
   Во время фестиваля в Выборге автор показала мне черновую сборку. «Родители тут рядом» («Онега») – по сути, первая глава дилогии («Антон тут рядом» был показан на Венецианском кинофестивале). 13 лет ушло на то, чтобы собраться с силами и кинематографическими средствами рассказать о тех, кто живет внутри сейсмической зоны - аутического спектра.
Кино про ежедневные открытия, ежечасный труд, боль, попытки  преодолевать черту между тобой и твоим ребенком.  И про  невидимые стены/стекла/скалы – с равнодушным внешним миром, которые они пытаются пробить (сейчас сквозь эти стекла не может пробиться и сам фильм).    
Но я бы не сказала, что фильм «про героизм», «подвиг». Скорее о бесконечной любви внутри трагической, вовсе не бесконечной жизни.  Документальное кино как погружение в физическую реальность, «жизнь других» - особенных во всех отношениях.
      Один папа говорит о настигающем его периодами отчаянии. И постоянном желании «переключить тумблер». Как включить в темноте свет? Самое невыносимое – беспросветная рутина жизни. Обыденная жизнь внутри предельно экстремальной. И где взять силы длить ее?
       Но руки сынишки… но объятия, доверительный шепот. Но солнце, которое согревает… светом.  
       Из привычного мира попадаем в пространство иных масштабов, словно в страну великанов, в которой вся жизнь на супер-крупном плане.  Где улыбка, самостоятельный шаг, чистка зубов, выученное стихотворение - превращаются в событие вселенского ряда.  
         Кино про выбор, который они сделали и делают каждый день.  Их с женой уговаривали «больного ребенка» сдать, зачем мучиться?
Зачем?  Считается, что уходят из подобных семей в основном мужчины. Неправда. Мама Насти сломалась, когда Насте было 4 года. И вот Миша у воды размышляет о смерти своего ребенка. «Если она умрет раньше его, будет всем легче, ее не засунут в дурку». Он берет на себя колоссальную ношу ответственности… за каждый ее шаг. И  в то же время, сохраняя ее личное пространство,  помогает Насте самой осваивать эти «шаги».   
Кино про любовь — мучительную и счастливую. Мостам не удержать берега? Тем более что берега вокруг нас осыпаются. Но есть люди, которые отведут реки и выпьют море. У них с их детьми — свой язык, спаянность, у них способность на какие-то
мгновенья стать «иными», чтобы ощутить и разделить все степени боли. И счастья
Здесь полный текст

Уже завтра открывается юбилейный международный кинофестиваль «Послание к человеку»
главная ценность «Послания» - картины национального и международного конкурсов. Их практически невозможно увидеть в прокате.
Начинаю рассказывать вам о некоторых фильмах российской программы
 
 «Вера Вишева”, режиссер Константин Атаманюк
 
     В названии игра слов. Герой фильма - пожилой весьма известный ученый Игорь Владимирович Вишев, профессор кафедры философии и антропологии. Доктор наук. Многие годы занимался темой бессмертия, продления человеческой жизни и воскрешения.
      Еще подростком он ослеп от химического ожога. Сейчас с ним живет совершенно чудесная старушка-хромоножка, его верная многолетняя помощница Вера. Игорь Владимирович научным образом доказывает, что физическая гибель тела – не конец. У него в руке брелок: в случае смерти позвонить по такому-то номеру. У него уже собраны средства на крионирование мозга. И первая жена его была крионирована в 2011-ом.
      А Вера? Она готовит, помогает принимать экзамены, возит его на машине в университет, раскладывает его карточки – тактильные таблички Брайля. Она верный и бескорыстный Санчо Пансо  странного Дон Кихота от науки. Служит ему верой и правдой. Однажды они уже родились вместе второй раз. В их квартире от взрыва летел хрусталь, стекла… но все остались живы.
       Редкий жанр для документального кино – драмеди. Трагично и смешно. Особенно, когда девушка из ЗАГСа спрашивает Веру Ивановну и Игоря Владимировича: «Когда вы впервые увиделись?» «Встретились», - тактично поправляют брачующиеся старики. 
     Игорь Владимирович исследовал жизнь в самых разных аспектах, но пришел к самому очевидному выводу, она - самое ценное что есть у человека, она самоценна.  И Вера точно разделяет это доказанное наукой утверждение.

«Двери закрываются». Режиссер Яна Исаенко

Хор метрополитена. Поют в нем кассиры, путевые инженеры, работники станций, машинисты. В двадцатые годы ХХ века по указу Ленина стали создавать народные коллективы с целью воспитания «широких масс». Упоителен эпизод, когда хористки просят начальника разрешить им спеть прямо в метро. И на одной из станций образуется стихийный концерт. Он поют вместе с пассажирами «Землю в иллюминаторе», им подыгрывают случайно встреченные молодые музыканты, а мимо проносятся поезда.
Вместе хормейстером-энтузиастом репетируют неизвестную, но актуальную оперу Чеснокова «Потоп». Выступают перед «элитной публикой» на ежегодном концерте «Опера в метро» - на станции «Деловой центр». Камера ученицы Марины Разбежкиной максимально рядом с героями, с их переживаниями, с их буднями и дачными посиделками.
В финале будет гигантское громкоголосное шоу в Крыму. Армия света против армии тьмы, «русское раздолье». «И все должны мы неудержимо идти в последний смертный бой», Первый концерт Чайковского и салют...

«Приключения реального самурая в мире катастроф».
Режиссер Лида Канашова (это ее режиссерский дебют)
Из моих любимых фильмов в этой программе. Нежность и отвага. Самурай и герой картины с майнридовским названием – десятилетний Валька. Я не знаю его диагноза, (скорей всего это ДЦП): он не может держать равновесие. Стоять и ходить ему помогают: трости, стены и рука мамы (это режиссер фильма Лида Канашова, соавтор Алексея Федорченко - она всегда рядом). Валька трудится неустанно: катает карандаш ступней, взбирается с колоссальным усилием на детскую горку, куда другие дети просто взлетают. А потом решается и… мужественно катится вниз. Вся жизнь как испытание. А тут еще и офтальмологи диагнозом пугают.
Но Валька не только умен, храбр, талантлив, образован не по годам… Этот мир, полный коварства и опасностей, он побеждает своей неисправимой жизнерадостностью, витальностью. Он даже отстаивает собственные права. Записывает блог, жалуясь миру, что ущемлен, потому что мама не разрешает эксперименты с пиротехникой. Главная его мечта - о свободе: вырваться из стен офтальмологической клиники, освободить клочок бумаги, чтобы он летел с балкона, гонимый только ветром. Чтобы куст малина одичал – вернулся в дикую и природу. И чтобы «реальный самурай» шел самостоятельно навстречу миру. Пусть этот глупый злой мир хотя бы в какой-то мере соответствует этому красивому большому человеку - Вальке.

Сегодня день рождения Ивана Дыховичного.
«Черного монаха», «Прорву» - зрители практически не видели. Трудные были времена. Широкая аудитория признала его отвязанную громкую сатирическую комедию «Копейка».
Мы познакомились в доме Александра Митты и Лили Майоровой, с которыми он дружил всю жизнь. С ним было интересно и весело, мастерски рассказывал истории - как мини-спектакли, обладал потрясающим чувством юмора. Но прежде всего он был художником. Еще во время режиссерских курсов экранизировал рассказ Бабеля «Элия Исаакович и Маргарита Прокофьевна» - черно-белое чувственное кино тончайшей формы, история отверженных: гонимого еврея и проститутки, которую потрясающе сыграла Нина Русланова. Потом был «Испытатель» - вольная игра с воздухом и со временем. В «Черном монахе» - снова его любимая актриса Татьяна Друбич, но еще его оператор и учитель Вадим Юсов + выдающаяся работа Станислава Любшина (приз Венецианского кинофестиваля). Для меня главный фильм Дыховичного - «Прорва» по сценарию Надежды Кожушаной - пейзаж сталинской империи, игра с большим стилем, эротика, сарказм, неизбывная горечь. И проступающий сквозь булыжники красной площади ужас «прорвы», засасывающей людей… прямо под копытами кобылы Буденного.
Сам он любил свой фильм «Вдох-выдох». В нем герои расстаются, чтобы понять, что не могут друг без друга.
В программе «На ночь глядя» - за сто дней до ухода говорил, что ждет начала новых съемок, несмотря на болезнь. А за полгода до этого мы виделись в Каннах, он рассказывал, что Первый канал все затягивает и затягивает его будущее кино о Маяковском. Хотелось бы успеть…. фото Сеанс