Расшифровываем смыслы муралов паблик-арт фестиваля «Смена»
В 14 городах России прошел паблик-арт фестиваль «Смена», куратором которого выступил Владимир Абих. В рамках фестиваля в нескольких городах появились муралы — сегодня мы расскажем вам о смыслах двух муралов, которые появились в портовом поселке Ванино в Хабаровском крае и в Саган-Нуре в Республике Бурятия.
🌟 «Вот мы и встретились» Артем Стефанов
📍 Поселок Ванино
Стена пятиэтажки превратилась в конструкцию, похожую на башню контейнеров в грузовом терминале. Фасад дома будто выходит из привычной плоскости: кубические блоки нависают друг над другом, создавая иллюзию глубины. Блоки составлены из морских сигнальных флагов, в которых скрыто послание «VOT MY I VSTRETILIS» — подходящее для города-порта, в который десятилетиями приходят корабли. Работа совмещает зрелищную оптическую иллюзию и концептуальный подход. Мурал — это послание, осмысляющее само себя: он буквально говорит о моменте встречи со зрителем и превращает чтение в часть художественного опыта.
🌟 «Источник» Денис Dendy
📍 Саган-Нур
Работа посвящена шахтерам, чей труд играет ключевую роль в жизни Саган-Нура.
В своих проектах Денис Dendy работает с объемом и архитектурной средой, используя визуальные иллюзии и 3D-эффекты, которые меняют восприятие реальности и пространства.
Очень советуем изучить сайт @smenafm и ознакомиться со всеми муралами на карте России.
🌟 1ARTCHANNEL
В 14 городах России прошел паблик-арт фестиваль «Смена», куратором которого выступил Владимир Абих. В рамках фестиваля в нескольких городах появились муралы — сегодня мы расскажем вам о смыслах двух муралов, которые появились в портовом поселке Ванино в Хабаровском крае и в Саган-Нуре в Республике Бурятия.
Стена пятиэтажки превратилась в конструкцию, похожую на башню контейнеров в грузовом терминале. Фасад дома будто выходит из привычной плоскости: кубические блоки нависают друг над другом, создавая иллюзию глубины. Блоки составлены из морских сигнальных флагов, в которых скрыто послание «VOT MY I VSTRETILIS» — подходящее для города-порта, в который десятилетиями приходят корабли. Работа совмещает зрелищную оптическую иллюзию и концептуальный подход. Мурал — это послание, осмысляющее само себя: он буквально говорит о моменте встречи со зрителем и превращает чтение в часть художественного опыта.
«Мы решили зацепиться за морскую тематику и сделать «обложку» города; сюда приходят корабли, и первое, что они видят — маяк и этот фасад. Как правило, я всегда работаю с большими объемами. Обычно это digital-графика в том или ином виде. Часто использую характерные особенности стены, с которой работаю, разные оптические приемы — чтобы максимально связать рисунок со фасадом и средой, в котором он находится. Я уже довольно давно занимаюсь уличным искусством и много где был; Ванино мне определенно запомнился — там живут искренние люди, для которых наш рисунок действительно оказался важен»
Артём Стефанов
Работа посвящена шахтерам, чей труд играет ключевую роль в жизни Саган-Нура.
«Это мурал о важности ручного труда, о том, насколько он ценнее труда автоматизированного. В центре композиции — руки, которые держат черенок инструмента; он светится и излучает энергию. Внизу можно увидеть робота: символ машин, которые используют люди. Небольшой по сравнению с руками размер робота подчеркивает идею о том, что, несмотря на развитие техники, именно человек остается главным созидателем»
Денис Dendy
В своих проектах Денис Dendy работает с объемом и архитектурной средой, используя визуальные иллюзии и 3D-эффекты, которые меняют восприятие реальности и пространства.
Очень советуем изучить сайт @smenafm и ознакомиться со всеми муралами на карте России.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6
В фокусе творчества Марии Сычевой — черно-белая эстетика, позволяющая сконцентрироваться на игре света и тени, линиях и формах, эмоции и атмосфере.
«Фотография для меня — это способ художественного высказывания, где свет становится главным выразительным средством»
Мария Сычева
Каждый кадр рождается интуитивно, в моменте съемки, без предварительных схем и шаблонов. Творческое видение Сычевой сформировано глубокой связью с классическим искусством.
На выставке в SNEG Gallery посетители увидят работы, в которых архитектура и природа предстают в новом свете. Это вневременные образы, отсылающие к классическому наследию визуального искусства и создающие диалог между прошлым и настоящим.
Кураторами проекта выступят основатель галереи SNEG Gallery Александр Филиппов и современный художник-скульптор Дмитрий Сухов.
Даты: 30 октября — 18 ноября 2025
Адрес: SNEG Gallery, Брюсов переулок, дом 2/14, строение 1
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥4👍2
На улице Рождественка, в 100 метрах от МАрхИ, разрушают Дом-коммуну «Изотерма» архитектора Николая Колли. Дом был построен в 1929 году и не получил статус памятника.
Источник
🌟 1ARTCHANNEL
Источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😱19👎1
Если вы планируете поездку в Лондон, советуем посмотреть видеовыпуск, из которого вы узнаете о самых интересных событиях Лондона (включайте 35:53).
Фото: cathofman
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6👍1
Директор Лувра Лоранс Де Кар подала в отставку после ограбления, но ей отказали из-за предстоящей реставрации музея, — Le Figaro. По данным издания, Макрон лично убедил её остаться, заявив, что нельзя прерывать процесс реновации.
🌟 1ARTCHANNEL
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7
1artchannel
Прокурор Парижа Лора Бекко в эфире радиостанции RTL заявила, что ущерб от ограбления Лувра составил 88 млн евро.
The Financial Times сообщает, что Франция не получит компенсацию за похищенные драгоценности, поскольку они не были застрахованы.
🌟 1ARTCHANNEL
The Financial Times сообщает, что Франция не получит компенсацию за похищенные драгоценности, поскольку они не были застрахованы.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😢5
Александр Траугот: графика, живопись, фарфор.
Монографическая ретроспективная выставка наследника знаменитой ленинградской династии в художественном пространстве Île Thélème.
Александр Георгиевич Траугот — художник, который впитал в себя всю ленинградско-петербургскую культуру — живописную, музыкальную, архитектурную. Пространство его произведений — прозрачное, ажурное и взволнованное.
Прикасается ли он к керамике или к листу бумаги, везде прочитывается его узнаваемый почерк. «Линия должна быть живой» — эти слова художника станут эпиграфом к его ретроспективе.
Траугот начал рисовать еще в блокадном Ленинграде. Его друзьями были художники Арефьевского круга, но он так и не вошел в него, продолжив развивать традиции своей семьи.
На выставке представлено более ста работ Александра Траугота, обозначающих линию от раннего периода до поздних работ времени «теперь», как говорит сам художник.
Экспозиция буквально переносит зрителя в атмосферу дома Трауготов в самом сердце Петербурга: рисунки, живопись, роспись по фарфору, окружающие художника в его ежедневном творчестве.
Выставка подготовлена совместно с проектом «Трауготовские чтения» и фондом семьи Траугот
📍 Île Thélème, ул. Правды, 24с11
До 25 ноября
Подробности
🌟 1ARTCHANNEL
Монографическая ретроспективная выставка наследника знаменитой ленинградской династии в художественном пространстве Île Thélème.
Александр Георгиевич Траугот — художник, который впитал в себя всю ленинградско-петербургскую культуру — живописную, музыкальную, архитектурную. Пространство его произведений — прозрачное, ажурное и взволнованное.
Прикасается ли он к керамике или к листу бумаги, везде прочитывается его узнаваемый почерк. «Линия должна быть живой» — эти слова художника станут эпиграфом к его ретроспективе.
Траугот начал рисовать еще в блокадном Ленинграде. Его друзьями были художники Арефьевского круга, но он так и не вошел в него, продолжив развивать традиции своей семьи.
На выставке представлено более ста работ Александра Траугота, обозначающих линию от раннего периода до поздних работ времени «теперь», как говорит сам художник.
Экспозиция буквально переносит зрителя в атмосферу дома Трауготов в самом сердце Петербурга: рисунки, живопись, роспись по фарфору, окружающие художника в его ежедневном творчестве.
Выставка подготовлена совместно с проектом «Трауготовские чтения» и фондом семьи Траугот
До 25 ноября
Подробности
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7😍2👍1
24 октября в 19:00 в МАММ состоится лекция «Игры в бисер: концептуальное искусство как ребус и квест» историка искусства, арт-критика и медиатора МАММ Юлии Тихомировой.
Концептуализм часто представляют серьезным, сложносочиненным, «холодным» и заумным направлением современного искусства. В этом есть доля правды, однако концептуализм может открыться зрителю с неожиданной стороны: как искусство игры. Недаром ещё Гессе сопоставлял упражнения ума и игровые практики. Изучая произведения знаменитых художников-концептуалистов, например, Ильи Кабакова, Гриши Брускина и Риммы Герловиной зритель увидит, что они часто используют игру не только как метафору и метод, но и буквально интегрируя в свои произведения игральные кубики, будто бы игрушечных солдатиков и пионеров или иллюстрации из книг для детей.
Игра может быть понята и как игра масштабов: зачем Илья Кабаков перерисовывает собственные иллюстрации к детским книгам в большом масштабе? Как Римма Герловина при помощи кубиков критически осмысляет канон истории искусства? Почему фигуры «Фундаментального лексикона» Брускина напоминают фигурки из наборов игрушек? Можно ли считать «альтернативную историю искусства» Кабакова интеллектуальным квестом? На эти вопросы организаторы постараются ответить во время лекции.
Подробнее
@multimediaartmuseum
🌟 1ARTCHANNEL
Лекция проходит в рамках образовательной программы к выставке «Фундаментальный лексикон. Современное российское искусство из коллекции Фонда Синара».
Концептуализм часто представляют серьезным, сложносочиненным, «холодным» и заумным направлением современного искусства. В этом есть доля правды, однако концептуализм может открыться зрителю с неожиданной стороны: как искусство игры. Недаром ещё Гессе сопоставлял упражнения ума и игровые практики. Изучая произведения знаменитых художников-концептуалистов, например, Ильи Кабакова, Гриши Брускина и Риммы Герловиной зритель увидит, что они часто используют игру не только как метафору и метод, но и буквально интегрируя в свои произведения игральные кубики, будто бы игрушечных солдатиков и пионеров или иллюстрации из книг для детей.
Игра может быть понята и как игра масштабов: зачем Илья Кабаков перерисовывает собственные иллюстрации к детским книгам в большом масштабе? Как Римма Герловина при помощи кубиков критически осмысляет канон истории искусства? Почему фигуры «Фундаментального лексикона» Брускина напоминают фигурки из наборов игрушек? Можно ли считать «альтернативную историю искусства» Кабакова интеллектуальным квестом? На эти вопросы организаторы постараются ответить во время лекции.
Подробнее
@multimediaartmuseum
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6👍1😍1
По данным Архнадзора, «внутренние стены выломаны до пола первого этажа, задней стены нет, фасадная стена по Остоженке разрушена наполовину. Казалось бы, ничто не предвещало такого поворота событий: дом только что, июльским приказом Мосгорнаследия, перешел из выявленных памятников в региональные. Подвох заключен в новой формулировке предмета охраны, приложенной к приказу. Сравнив ее со старой формулировкой, содержащейся в акте историко-культурной экспертизы проекта реставрации 2023 года (стр. 11-12), обнаруживаем исчезновение ключевой позиции: ”Капитальные стены первой трети XIX – начала XX вв., их конструкция и материал”. То есть памятник включен в реестр без стен. Только для этого и изменен предмет охраны».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🤬12😱7