Предлагаем сегодня поностальгировать об ушедшем лете и делимся с вами одним свежим решением выдуманной проблемы. Японский дизайнер Кэндзи Абэ, недовольный тем, что отсутствие ровной поверхности на песчаном пляже влияет на процесс наслаждения пивом и морем, придумал изменить форму нижней части пивной бутылки, чтобы ее можно было ставить прямо в песок. Сомнительность концепции Абэ кажется очевидной, и мы, пожалуй, воздержимся от критики дизайнера, особенно учитывая, что джинсы на морскую тематику у него удались.

Вместо этого хотим напомнить Абэ о том, что производители уже довольно давно начали выпускать пляжные бокалы без основания, которые полагается втыкать ножкой в песок. А недавно мы открыли для себя еще одну разновидность таких бокалов. С радостью показываем ее вам и на правах пятничной викторины приглашаем желающих подумать и ответить, для чего на ножках этих бокалов имеются утолщения.
 
———

Today, let's indulge in a bit of nostalgia for the summer that is no more and check out a fresh take on a non-existent problem. Annoyed by the lack of flat surfaces on sandy beaches that disrupt the enjoyment of beer and the sea, Japanese designer Kenji Abe recently came up with an idea to redesign the bottom of a beer bottle so it could stand upright in the sand. Abe's concept has a few apparent weaknesses, and we'd rather refrain from criticizing the designer, especially considering his ocean-themed jeans turned out quite well. Instead, we’d like to remind Abe that manufacturers have long been producing beach glasses without bases, which are meant to be simply stuck into the sand. However, a few days ago, we discovered another variation of such glasses which we are happy to share with you today. As it's time for our traditional Friday night quiz, anyone willing is welcome to guess why the stems of this type of glasses have one or several protrusions?

(photos: ebay.com, amazon.com, kenjiabe.com)

Коллеги решили отметить первый месяц учебного года прогулкой по библиотекам. Мы не могли остаться в стороне, особенно поскольку еще летом привезли вам из Буэнос-Айреса несколько снимков здания Национальной библиотеки Аргентины имени Мариано Морено в качестве примера местного брутализма.

После того как пришедший к власти в Аргентине Педро Арамбуру, противник Хуана Перона, в 1958 г. снес резиденцию Перонов, дворец Унсуэ в Реколете, планировалось, что участок будет пустовать недолго: сменивший Арамбуру демократ Артуро Фрондиси принял решение возвести на этом месте здание Национальной библиотеки. В 1962 г. был проведен конкурс, победу в котором одержал проект Клориндо Теста, Франциско Буллрича и Алисии Кассаниги. Правда строительство началось лишь десять лет спустя, а закончилось и вообще в 1992 г. Таким образом, здание, спроектированное в период зрелого брутализма, открыло свои двери, когда многие бруталистские произведения уже потеряли товарный вид и даже были заменены постройками в более современных стилях.

К счастью, библиотека до сих пор смотрится замечательно, и судьба ее собратьев по стилю в ближайшие годы ей вряд ли грозит. Все дело в том, что основной автор проекта, итало-аргентинский архитектор Клориндо Теста, не желая бесцеремонно вторгаться в существующий ландшафт, предложил крайне интересное решение: основные помещения библиотеки - ее фонды - он разместил под землей, как корни дерева, а читальные залы - в ее "кроне", покоящейся на бетонных столбах. Таким образом, растительность осталась цела и продолжает покрывать собой подземные объемы библиотеки, а посетители - довольны: латиноамериканцы, как мы уже неоднократно демонстрировали, любят, чтобы тяжеленные бетонные конструкции угрожающе нависали над ними, а из этой конструкции еще и открывается великолепный вид на район вокруг...

P.S. Дополнительные изображения см. в комментариях.

———

Our design community decided to mark the first month of the school year with a series of posts on libraries and we are contributing to this initiative with a few photos of the Mariano Moreno National Library taken on our July trip to Buenos Aires. This post seems especially fitting since we have published several posts on different species of modernist architecture in Argentina and missed out on an important one, brutalism.

After Pedro Aramburu, a fierce opponent of Juan Perón, came to power and demolished the Peróns' residence, the Unzué Palace in Recoleta, in 1958, the site was expected to soon become home to another landmark. Aramburu's democratic successor, Arturo Frondizi, chose this spot to build a branch of the National Library of Argentina. In 1962, a design competition was held and won by Clorindo Testa, Francisco Bullrich, and Alicia Cazzaniga. That said, the implementation of the winning design, which dated back to 1961, did not start until 1971 and was finally completed in 1992. Thus, the building, designed during the heyday of brutalism, opened its doors when many brutalist works had already lost their appeal and had even been replaced by more contemporary buildings.

Fortunately, the library still looks remarkable today and is unlikely to face the same fate as its stylistic peers in the coming years. The reason lies in the approach of the project's lead architect, Italo-Argentine Clorindo Testa. Unwilling to brutally disrupt the natural landscape, he proposed a highly ingenious solution that consisted of placing the library’s main facilities - its archives - underground, like the roots of a tree, while the reading rooms were housed in the library's "crown" supported by concrete pillars. This way, the landscape remained largely intact and continues to spread over the library’s subterranean facilities, and visitors are happy: as we have shown on multiple occasions, Latin Americans love it when massive concrete structures loom dramatically overhead, and this particular structure also offers a magnificent view of the surrounding area to those reading and studying...

P.S. For more images, check out the comments down below.

Вестник постмодернизма,
выпуск №221

В 2000 г., когда дела у завода «Ikarus» находились в плачевном состоянии, а сама компания уже год как была собственностью французской «Irisbus», венгерский производитель приобрел у другой французской компании, «Auverland», лицензию на производство военных внедорожников А3 с дизельным двигателем «Пежо». Так на свет появилась фирма «Ikarus Off-Road Kft.», до банкротства «Auverland» успевшая лишь изготовить две рамы для модели A3…

В том же году к руководству «Ikarus» обратился швейцарский производитель часов «Swatch», пожелавший получить шестиместный автобус. Сотрудники «Ikarus Off-Road Kft.» взялись за дело и вскоре представили совместное детище «Swatch» и «Ikarus», минивэн длиной 2,7 метров, оснащенный гибридным двигателем. Концепт был представлен в аэропорту Цюриха, но история не получила продолжения. Вернее, получила: в 2000 г. один из заводов «Ikarus» был закрыт, а в 2003 г. все предприятие, включая «Ikarus Off-Road Kft.», было ликвидировано…

———
 
Sunday Postmodernism,
issue No. 221
 
In 2000, when the state of affairs of the Hungarian bus manufacturer Ikarus was dire and the company had already been owned by the French Irisbus for a year, Ikarus acquired a license from Auverland, a French manufacturer whose business was declining as well, to produce military off-road vehicles, the A3 model with a Peugeot diesel engine. This led to the creation of Ikarus Off-Road Kft., which managed to produce only two A3 chassis before Auverland went bankrupt…

That same year, the Swiss watchmaker Swatch approached Ikarus, commissioning a six-seater minibus. The team at Ikarus Off-Road Kft. took on the task and soon unveiled a joint creation of Swatch and Ikarus, a 2.7-meter-long minivan equipped with a hybrid engine. The concept was showcased at Zurich Airport, but the project went no further. Or rather, it did – just not as hoped: in 2000, one of Ikarus’s plants was shut down, and in 2003, the entire company, including Ikarus Off-Road Kft., was liquidated…

(photos: totalcar.hu)