Когда тревога и депрессия становятся одним целым.
Тревожно-депрессивное расстройство — это состояние, в котором хроническая тревога сочетается с ощущением бессмысленности, утратой радости и энергии. У человека постоянно активен внутренний «сигнал тревоги»: мысли о будущем крутятся по кругу, любое событие воспринимается как возможная катастрофа. Одновременно присутствует чувство усталости, безысходности и снижение мотивации.
Важный момент: при этом физическое тело тоже страдает — чаще всего через соматоформные проявления.
Это состояние часто запускают переломные моменты жизни: развод или предательство; утрата близких;
потеря работы или бизнеса; переезд, смена страны; хронические конфликты в семье; чувство несоответствия чужим ожиданиям и собственной «несостоятельности».
Проблема в том, что кризис затрагивает сразу несколько сфер — личность, социальную идентичность, финансы, тело. Мозг начинает воспринимать жизнь как непрекращающуюся угрозу.
Когда психика перегружена, тело начинает «говорить» за неё. Соматоформные расстройства проявляются симптомами, которые имитируют болезни, но не подтверждаются клиническими анализами: постоянные головные боли, мигрени; боли в сердце при здоровой сердечно-сосудистой системе; тошнота, расстройства ЖКТ, синдром раздражённого кишечника;нехватка воздуха, ощущение удушья; онемение конечностей, головокружения; панические атаки, сопровождающиеся «страхом смерти».
Это не симуляция — это реальный телесный ответ на перегруженную нервную систему.
Как формируется порочный круг?
Кризис за кризисом и психика испытывает стресс. Амигдала запускает постоянную тревогу, повышается уровень кортизола и норадреналина.
Тревога закрепляется через руминации — бесконечные прокрутки катастрофических сценариев.
Появляются телесные симптомы, которые усиливают страх: «Со мной что-то серьёзное». Усиление соматизации создает ещё больше тревоги, а та депрессивное истощение.
Человек попадает в замкнутую петлю, где тревога и депрессия подпитывают друг друга.
Если лечить только симптомы (таблетки, массаж, бесконечные обследования), цикл не разрывается. Нужно работать не только с телом, но и с психикой. Осознание того, какие сценарии, убеждения и травмы активировали тревогу, помогает перепрошить реакцию. Часто причиной является «невидимая» нагрузка: чувство вины, роль «спасателя», страх несоответствия ожиданиям других.
Чтобы выявить корни тревожно-депрессивного состояния нужно начать
вести дневник симптомов и триггеров: что усиливает тревогу, какие мысли появляются. Здесь важно максимально детализировать, чтобы видеть повторяющиеся паттерны:
Локализация: где ощущение? (голова, грудь, живот, руки и т.д.)
Характер: боль, жжение, тяжесть, сжатие, онемение, дрожь.
Интенсивность: оценивай по шкале от 0 до 10.
Продолжительность: несколько минут, часов или весь день.
Сопутствующие ощущения: нехватка воздуха, тахикардия, потливость, тошнота и др.
Пример записи:
«09:30 — чувство давления в груди, тревога в животе. Интенсивность 7/10, длилось около 15 минут. Сопровождалось одышкой и потливостью ладоней».
Опишите, что происходило до появления симптома: разговор, новость, воспоминание, стрессовая мысль, физическая нагрузка. Это помогает понять, что запускает реакции тела.
Запишите эмоции, которые почувствовали вместе с симптомом: тревога, страх, вина, злость, стыд, безысходность.
Можно также ставить оценку интенсивности: 0–10.
Фиксируй все мысли, которые приходят в момент симптома:
- «Это инфаркт».
- «Я никогда не выберусь».
- «Со мной что-то серьёзно не так».
Это важно, потому что телесные ощущения часто запускают катастрофизацию.
Что ты сделал, чтобы облегчить состояние?
- дыхательная техника;
- смена активности;
- прогулка;
- звонок другу;
- просто переждал.
Так можно увидеть, какие стратегии реально помогают.
В конце дня можно подвести итог:
насколько тревога и соматика влияли на день (шкала 0–10);
что помогло почувствовать себя лучше;
маленькие победы или улучшения.
Почему важно начинать с тела?
Тело реагирует быстрее, чем психика осознаёт. Отслеживание соматических проявлений помогает разделить тревогу и болезнь.
Тревожно-депрессивное расстройство — это состояние, в котором хроническая тревога сочетается с ощущением бессмысленности, утратой радости и энергии. У человека постоянно активен внутренний «сигнал тревоги»: мысли о будущем крутятся по кругу, любое событие воспринимается как возможная катастрофа. Одновременно присутствует чувство усталости, безысходности и снижение мотивации.
Важный момент: при этом физическое тело тоже страдает — чаще всего через соматоформные проявления.
Это состояние часто запускают переломные моменты жизни: развод или предательство; утрата близких;
потеря работы или бизнеса; переезд, смена страны; хронические конфликты в семье; чувство несоответствия чужим ожиданиям и собственной «несостоятельности».
Проблема в том, что кризис затрагивает сразу несколько сфер — личность, социальную идентичность, финансы, тело. Мозг начинает воспринимать жизнь как непрекращающуюся угрозу.
Когда психика перегружена, тело начинает «говорить» за неё. Соматоформные расстройства проявляются симптомами, которые имитируют болезни, но не подтверждаются клиническими анализами: постоянные головные боли, мигрени; боли в сердце при здоровой сердечно-сосудистой системе; тошнота, расстройства ЖКТ, синдром раздражённого кишечника;нехватка воздуха, ощущение удушья; онемение конечностей, головокружения; панические атаки, сопровождающиеся «страхом смерти».
Это не симуляция — это реальный телесный ответ на перегруженную нервную систему.
Как формируется порочный круг?
Кризис за кризисом и психика испытывает стресс. Амигдала запускает постоянную тревогу, повышается уровень кортизола и норадреналина.
Тревога закрепляется через руминации — бесконечные прокрутки катастрофических сценариев.
Появляются телесные симптомы, которые усиливают страх: «Со мной что-то серьёзное». Усиление соматизации создает ещё больше тревоги, а та депрессивное истощение.
Человек попадает в замкнутую петлю, где тревога и депрессия подпитывают друг друга.
Если лечить только симптомы (таблетки, массаж, бесконечные обследования), цикл не разрывается. Нужно работать не только с телом, но и с психикой. Осознание того, какие сценарии, убеждения и травмы активировали тревогу, помогает перепрошить реакцию. Часто причиной является «невидимая» нагрузка: чувство вины, роль «спасателя», страх несоответствия ожиданиям других.
Чтобы выявить корни тревожно-депрессивного состояния нужно начать
вести дневник симптомов и триггеров: что усиливает тревогу, какие мысли появляются. Здесь важно максимально детализировать, чтобы видеть повторяющиеся паттерны:
Локализация: где ощущение? (голова, грудь, живот, руки и т.д.)
Характер: боль, жжение, тяжесть, сжатие, онемение, дрожь.
Интенсивность: оценивай по шкале от 0 до 10.
Продолжительность: несколько минут, часов или весь день.
Сопутствующие ощущения: нехватка воздуха, тахикардия, потливость, тошнота и др.
Пример записи:
«09:30 — чувство давления в груди, тревога в животе. Интенсивность 7/10, длилось около 15 минут. Сопровождалось одышкой и потливостью ладоней».
Опишите, что происходило до появления симптома: разговор, новость, воспоминание, стрессовая мысль, физическая нагрузка. Это помогает понять, что запускает реакции тела.
Запишите эмоции, которые почувствовали вместе с симптомом: тревога, страх, вина, злость, стыд, безысходность.
Можно также ставить оценку интенсивности: 0–10.
Фиксируй все мысли, которые приходят в момент симптома:
- «Это инфаркт».
- «Я никогда не выберусь».
- «Со мной что-то серьёзно не так».
Это важно, потому что телесные ощущения часто запускают катастрофизацию.
Что ты сделал, чтобы облегчить состояние?
- дыхательная техника;
- смена активности;
- прогулка;
- звонок другу;
- просто переждал.
Так можно увидеть, какие стратегии реально помогают.
В конце дня можно подвести итог:
насколько тревога и соматика влияли на день (шкала 0–10);
что помогло почувствовать себя лучше;
маленькие победы или улучшения.
Почему важно начинать с тела?
Тело реагирует быстрее, чем психика осознаёт. Отслеживание соматических проявлений помогает разделить тревогу и болезнь.
Когда мы фиксируем симптомы, мозг получает сигнал «я контролирую процесс», и тревожность снижается.
Трагедия "короля ботокса"- почему решил добровольно уйти из жизни чудо-доктор Голливуда
Десять лет назад не стало Фредерика Брандта - американского врача-дерматолога, исследователя, лектора, автора книг и радиоведущего. Его можно назвать пионером в сфере омоложения и внешнего преображения. Он одним из первых стал использовать в косметологии ботокс и технологию филлеров. Поняв насколько это прибыльно и перспективно, Брандт активно добивался легализации применения ботулотоксинов и филлеров в американской индустрии красоты. Его клиентами были звезды первой величины - Мадонна, Наоми Кемпбелл, Кельвин Кляйн и др. И это только те, кто признавался в использовании такого рода помощи. Счета чудо-доктора активно пополнялись, слава о нем гуляла по всему Голливуду. И все же он принял решение добровольно уйти из жизни.
Фредерик Брандт родился в 1949 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Его родители - Ирвинг и Эстер Брандт - были далеки от медицины. Они владели кондитерской, но для сына хотели самого лучшего - ему оставалось только выбрать ту сферу, которая его интересует. Сначала Фредерик хотел стать певцом. Но потом решил посвятить себя медицине. Почему он поменял свое решение неизвестно. Возможно повлиял тот факт, что его мама скончалась от онкологии. Окончив университет он и правда сосредоточился на лечении онкологии - в клинике Слоуна-Кеттеринга, где он специализировался на изучении и лечении лейкемии.
Но как часто бывает одно исследование породило другое и Брандт стал первопроходцем в открытии природных антиоксидантов для борьбы со свободными радикалами. Изучая, как антиоксиданты влияют на процесс старения кожи, он узнал, что зелёный чай - прекрасное средство для борьбы со старением кожи. Этот антиоксидант в сочетании с белым чаем и виноградными косточками стал визитной карточкой Брандта. На основе этой "смеси" он создал линейку косметических средств.
На этом доктор не остановился, продолжив изучение темы - а как, собственно, можно затормозить старение и сделать кожу молодой? Новые исследования привели к тому, что он предложил использовать ботулинический токсин типа А не только в медицинских целях, но и в косметологии. Позже он больше внимания уделял филлерам и гиалуроновой кислоте. То есть всему тому, что сегодня является чуть ли не обязательными процедурами в уходе у тех, кто хочет выглядеть "на 100 лет моложе".
Бранд запатентовал процедуры Botox Neck Lift и Botox Nose Lift. Звезды встали в очередь в чудо-доктору. Они рассыпались в похвалах, отмечая, что он не просто тот, кто хочет содрать с них побольше денег. Он буквально художник, который рассматривает из лица, как полотно. На первых порах работы Брандт утверждал, что важнее всего естественность. Нельзя использовать ботокс или филлеры бездумно. Это приведет к обратному эффекту.
И да, он призывал начинать такой уход как можно раньше, пока еще нет явных признаков старения кожи.
«Вы никогда не бываете слишком молоды для ботокса», - доктор Брандт.
Кто знает, что им двигало, когда он утверждал подобное - правда верил в то, что "чем раньше, тем лучше" или просто хотел привлечь клиентов и деньги. Теперь уже не узнать. Но клиенты доктора, видя тот потрясающий эффект, который давали его процедуры, становились от них зависимыми. В итоге всем известные сегодня эффекты - "лицо подушка", отеки, боли, неравномерное скопление препарата и др. - стали появляться лавинообразно и доктора начали критиковать. Кроме того, появились более дешевые препараты, которые производились в Индии и Китае. У них было много побочных эффектов. Но все шишки сыпались на Брандта - СМИ писали, что это его технология не работает.
Не только его клиенты, но и сам доктор оказался зависимым от своих омолаживающих процедур и с годами его лицо изменилось настолько, что Бранд стал объектом насмешек.
Но сколько людей живут с обколотыми лицами, считают себя красивыми и молодыми, чувствуют себя счастливыми. У Фредерика Брандта были деньги, звездные клиенты и друзья, связи в политических кругах. Попасть в его ближний круг или просто записаться на прием в его элитные клиники было сложной задачей.
Десять лет назад не стало Фредерика Брандта - американского врача-дерматолога, исследователя, лектора, автора книг и радиоведущего. Его можно назвать пионером в сфере омоложения и внешнего преображения. Он одним из первых стал использовать в косметологии ботокс и технологию филлеров. Поняв насколько это прибыльно и перспективно, Брандт активно добивался легализации применения ботулотоксинов и филлеров в американской индустрии красоты. Его клиентами были звезды первой величины - Мадонна, Наоми Кемпбелл, Кельвин Кляйн и др. И это только те, кто признавался в использовании такого рода помощи. Счета чудо-доктора активно пополнялись, слава о нем гуляла по всему Голливуду. И все же он принял решение добровольно уйти из жизни.
Фредерик Брандт родился в 1949 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Его родители - Ирвинг и Эстер Брандт - были далеки от медицины. Они владели кондитерской, но для сына хотели самого лучшего - ему оставалось только выбрать ту сферу, которая его интересует. Сначала Фредерик хотел стать певцом. Но потом решил посвятить себя медицине. Почему он поменял свое решение неизвестно. Возможно повлиял тот факт, что его мама скончалась от онкологии. Окончив университет он и правда сосредоточился на лечении онкологии - в клинике Слоуна-Кеттеринга, где он специализировался на изучении и лечении лейкемии.
Но как часто бывает одно исследование породило другое и Брандт стал первопроходцем в открытии природных антиоксидантов для борьбы со свободными радикалами. Изучая, как антиоксиданты влияют на процесс старения кожи, он узнал, что зелёный чай - прекрасное средство для борьбы со старением кожи. Этот антиоксидант в сочетании с белым чаем и виноградными косточками стал визитной карточкой Брандта. На основе этой "смеси" он создал линейку косметических средств.
На этом доктор не остановился, продолжив изучение темы - а как, собственно, можно затормозить старение и сделать кожу молодой? Новые исследования привели к тому, что он предложил использовать ботулинический токсин типа А не только в медицинских целях, но и в косметологии. Позже он больше внимания уделял филлерам и гиалуроновой кислоте. То есть всему тому, что сегодня является чуть ли не обязательными процедурами в уходе у тех, кто хочет выглядеть "на 100 лет моложе".
Бранд запатентовал процедуры Botox Neck Lift и Botox Nose Lift. Звезды встали в очередь в чудо-доктору. Они рассыпались в похвалах, отмечая, что он не просто тот, кто хочет содрать с них побольше денег. Он буквально художник, который рассматривает из лица, как полотно. На первых порах работы Брандт утверждал, что важнее всего естественность. Нельзя использовать ботокс или филлеры бездумно. Это приведет к обратному эффекту.
И да, он призывал начинать такой уход как можно раньше, пока еще нет явных признаков старения кожи.
«Вы никогда не бываете слишком молоды для ботокса», - доктор Брандт.
Кто знает, что им двигало, когда он утверждал подобное - правда верил в то, что "чем раньше, тем лучше" или просто хотел привлечь клиентов и деньги. Теперь уже не узнать. Но клиенты доктора, видя тот потрясающий эффект, который давали его процедуры, становились от них зависимыми. В итоге всем известные сегодня эффекты - "лицо подушка", отеки, боли, неравномерное скопление препарата и др. - стали появляться лавинообразно и доктора начали критиковать. Кроме того, появились более дешевые препараты, которые производились в Индии и Китае. У них было много побочных эффектов. Но все шишки сыпались на Брандта - СМИ писали, что это его технология не работает.
Не только его клиенты, но и сам доктор оказался зависимым от своих омолаживающих процедур и с годами его лицо изменилось настолько, что Бранд стал объектом насмешек.
Но сколько людей живут с обколотыми лицами, считают себя красивыми и молодыми, чувствуют себя счастливыми. У Фредерика Брандта были деньги, звездные клиенты и друзья, связи в политических кругах. Попасть в его ближний круг или просто записаться на прием в его элитные клиники было сложной задачей.
Он работал только с самыми самыми - известными, знаменитыми и богатыми. Что еще нужно для счастья? оказалось, что не хватало молодости и понимания.
Он активно рассказывал миру о том, как действуют его методы - вел передачу на радио, появлялся на всех шоу, куда звали, вел лекции в университетах, написал книги, которые быстро стали бестселлерами - «10 Minutes, 10 Years» и «Age-less». Казалось, что он наслаждается жизнью. Он призывал мужчин и женщин заботиться о себе - хорошо и много спать, правильно питаться, побольше думать о психологическом здоровье.
Ирония заключалась в том, что призывая всех не бояться старости (ведь ее можно победить) он сам боялся ее до ужаса. И его лицо стало антирекламой - использование ботокса и филлеров превратило его в отечную маску. На лице чудо-доктора почти не отражалось эмоций. Его начали критиковать в прессе, называя "ходячей антирекламой". Нет, клиентов у него меньше не стало, но ведь раньше СМИ только восхищались им - его умом, свежим видом, идеями и новаторством. А теперь они говорили, что он выглядит как молодящийся старик. И получается плохо.
Над ним смеялись и обсуждали практически каждый раз, как Брандт появлялся на телеэкране или на страницах таблоидов. Он стал меньше выходить на публику, отказался от лекций, закрылся от людей. В 2015 (6 марта) году на Нетфликс показали пародию на него в сериале «Несгибаемая Кимми Шмидт». В одном из эпизодов появился доктор Франф - эксцентричный пластический хирург.
Намек был слишком явный - внешнее сходство, одутловатое от филлеров лицо, белые волосы. Конечно, он узнал в этом персонаже себя. Друзья Бранда отметили, что после выхода шоу он стал еще более замкнутым и напряженным.
4 апреля 2015 года появилась информация, что 65-летний доктор Бранд скончался. Его нашли дома. Но потом появились и подробности - король ботокса ушел из жизни добровольно в своем шикарном доме в Майами. Его нашли в гараже. В итоге причиной такого решения назвали затяжную клиническую депрессию. Он ходил к врачам, принимал препараты, но...
У него в жизни так и не появилось близкого человека. Ходило много слухов о его нетрадиционной ориентации, но он никогда никого не впускал в личную сферу. Рядом с ним всегда были те, кто не предаст - три подобранные на улице собаки. Но он все же жаждал одобрения и любви окружающих, а может просто славы. У Брандта был личный пиар-директор – Жаки Трахтенбер. Она была с ним на связи в любое время дня и ночи.
«Похоже, я не встретил подходящего человека», - Фредерик Брандт.
Да, он сам попал в ловушку, о которой предупреждал своих пациентов, когда только начинал карьеру - чрезмерное употребление препаратов в погоне за вечной молодостью. Врачи после кончины Брандта отметили, что он и сам поверил в то, что можно отменить старение.
Но реальность просто раздавила чудо-доктора. И все же после себя он оставил не только вот такую грустную историю, но и богатое наследие - инъекционная косметология стала общедоступной и популярной, грамотные специалисты используют разумный подход, помогая клиентам — больше профилактики, меньше хирургии. В настоящее время средства марки dr. brandt, основанной в 1998 году, продаются по всему миру и пользуются популярностью.
«Цель — не сделать лицо моложе любой ценой, а сделать его гармоничным и живым. Я хочу, чтобы, глядя в зеркало, человек улыбнулся себе», - Фредерик Брандт.
Вот этот его подход, который использовался в самом начале и был, наверное, единственно верным. Но потом что-то пошло не так. Тот, кто призывал стареть достойно и просто помогать организму, не смог сам последовать своему совету. Жаль, но это его решение. Он дал людям в руки хороший инструмент, а вот как его использовать - дело каждого.
Он активно рассказывал миру о том, как действуют его методы - вел передачу на радио, появлялся на всех шоу, куда звали, вел лекции в университетах, написал книги, которые быстро стали бестселлерами - «10 Minutes, 10 Years» и «Age-less». Казалось, что он наслаждается жизнью. Он призывал мужчин и женщин заботиться о себе - хорошо и много спать, правильно питаться, побольше думать о психологическом здоровье.
Ирония заключалась в том, что призывая всех не бояться старости (ведь ее можно победить) он сам боялся ее до ужаса. И его лицо стало антирекламой - использование ботокса и филлеров превратило его в отечную маску. На лице чудо-доктора почти не отражалось эмоций. Его начали критиковать в прессе, называя "ходячей антирекламой". Нет, клиентов у него меньше не стало, но ведь раньше СМИ только восхищались им - его умом, свежим видом, идеями и новаторством. А теперь они говорили, что он выглядит как молодящийся старик. И получается плохо.
Над ним смеялись и обсуждали практически каждый раз, как Брандт появлялся на телеэкране или на страницах таблоидов. Он стал меньше выходить на публику, отказался от лекций, закрылся от людей. В 2015 (6 марта) году на Нетфликс показали пародию на него в сериале «Несгибаемая Кимми Шмидт». В одном из эпизодов появился доктор Франф - эксцентричный пластический хирург.
Намек был слишком явный - внешнее сходство, одутловатое от филлеров лицо, белые волосы. Конечно, он узнал в этом персонаже себя. Друзья Бранда отметили, что после выхода шоу он стал еще более замкнутым и напряженным.
4 апреля 2015 года появилась информация, что 65-летний доктор Бранд скончался. Его нашли дома. Но потом появились и подробности - король ботокса ушел из жизни добровольно в своем шикарном доме в Майами. Его нашли в гараже. В итоге причиной такого решения назвали затяжную клиническую депрессию. Он ходил к врачам, принимал препараты, но...
У него в жизни так и не появилось близкого человека. Ходило много слухов о его нетрадиционной ориентации, но он никогда никого не впускал в личную сферу. Рядом с ним всегда были те, кто не предаст - три подобранные на улице собаки. Но он все же жаждал одобрения и любви окружающих, а может просто славы. У Брандта был личный пиар-директор – Жаки Трахтенбер. Она была с ним на связи в любое время дня и ночи.
«Похоже, я не встретил подходящего человека», - Фредерик Брандт.
Да, он сам попал в ловушку, о которой предупреждал своих пациентов, когда только начинал карьеру - чрезмерное употребление препаратов в погоне за вечной молодостью. Врачи после кончины Брандта отметили, что он и сам поверил в то, что можно отменить старение.
Но реальность просто раздавила чудо-доктора. И все же после себя он оставил не только вот такую грустную историю, но и богатое наследие - инъекционная косметология стала общедоступной и популярной, грамотные специалисты используют разумный подход, помогая клиентам — больше профилактики, меньше хирургии. В настоящее время средства марки dr. brandt, основанной в 1998 году, продаются по всему миру и пользуются популярностью.
«Цель — не сделать лицо моложе любой ценой, а сделать его гармоничным и живым. Я хочу, чтобы, глядя в зеркало, человек улыбнулся себе», - Фредерик Брандт.
Вот этот его подход, который использовался в самом начале и был, наверное, единственно верным. Но потом что-то пошло не так. Тот, кто призывал стареть достойно и просто помогать организму, не смог сам последовать своему совету. Жаль, но это его решение. Он дал людям в руки хороший инструмент, а вот как его использовать - дело каждого.
Это реальная история о том, как мальчик, влюбившийся однажды в девочку с экрана, несмотря на препятствия и трудности, смог по кирпичику построить свое счастье.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Это реальная история о том, как мальчик, влюбившийся однажды в девочку с экрана, несмотря на препятствия и трудности, смог по кирпичику построить свое счастье.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Злой человек не может быть счастливым, ибо оставаясь наедине с собой, он остается наедине со злодеем.
Иммануил Кант (1724—1804).
Иммануил Кант (1724—1804).
🔥1
...Извecтный пcиxoлoг Mиxaил Лaбкoвcкий
oпиcaл 29 cитyaций,
в кoтopыx мы тepяем cилy и набиpaем eё...
Mы теpяем силы, кoгда:
— говoрим «Дa», в тo вpемя кaк xoтелocь cкaзать «Нет»;
— улыбаемcя, вмеcто тoгo, чтoбы зaплaкaть;
— не oтдыxaем;
— yговapивaем себя пoтеpпеть еще немнoгo, вмеcтo тoгo, чтoбы пoнять «Paди какoй cветлoй цели я cейчac этo теpплю?»;
— oбижaемся, вмеcтo тoгo, чтoбы пoпpоcить челoвекa o тoм, чтo нaм нужнo;
— зaнимaемся не cвoим делoм;
— челoвек неинтеpесен, a мы пo кaким-тo придyманным пpичинaм пpoдoлжaем c ним oбщaтьcя;
— люди рядoм c нами бoльшyю чacть вpемени гoвopят o негaтиве;
— гoвopим мнoгo o пoлитике, тарифах ЖКХ, пpoбкaх нa дoрогax, и т.д.;
— сплетничaем;
— мнoгo и эмoционaльнo раccкaзывaем o тoм, кaк живyт дpyгие;
— pабoтaем на неинтеpеcнoй, нaдоевшей paбoте;
— бoимcя;
— ждем, чтo кто-тo пpидет (Дед Mopoз, пpинц, oлигapx Леoпoльд), и жизнь изменитcя;
— pyгaем cебя, cчитаем себя недocтoйными, неумелыми, неудaчливыми.
Мы набиpaем силу, кoгдa:
— Знaкoмимcя c нoвыми людьми;
— Пoлучaем нoвые знания;
— Путешеcтвуем;
— Преoдoлевaем свoи стpaхи;
— Прoбуем чтo-тo нoвoе;
— Гуляем (не путайте c «бежим нa paбoту» или идем в мaгaзин, a именнo гyляем без вcякой oпpеделеннoй цели);
— Зaнимaемcя твopчеcтвoм;
— Oбщaемcя c приятными людьми;
— Oбщaемcя c людьми, кoтopые нaс пoддеpживают и веpят в нac;
— Зaнимаемся cвoим телoм (пoдoйдyт любые телесные пpaктики, бaня, баccейн);
— Oсвoбoждaем физичеcкoе прocтрaнcтвo (вcпoмните, кaк пo-дpyгoмy вы cебя чyвствyете в oтpемoнтирoвaннoй кoмнaте);
— Освoбoждаем эмоциoнaльнoе пpocтpaнствo (вспомните, как вы по-дpугoмy себя чyвcтвyете, кoгда yдaлocь пpoстить и прocтитьcя c челoвекoм);
— Гoвopим «Hет», кoгдa xoчетcя скaзать «нет» и гoвoрим «дa», кoгда xoчется cкaзaть «Дa»;
— Нaчинаем делать тo, чтo нaм хoчетcя...
oпиcaл 29 cитyaций,
в кoтopыx мы тepяем cилy и набиpaем eё...
Mы теpяем силы, кoгда:
— говoрим «Дa», в тo вpемя кaк xoтелocь cкaзать «Нет»;
— улыбаемcя, вмеcто тoгo, чтoбы зaплaкaть;
— не oтдыxaем;
— yговapивaем себя пoтеpпеть еще немнoгo, вмеcтo тoгo, чтoбы пoнять «Paди какoй cветлoй цели я cейчac этo теpплю?»;
— oбижaемся, вмеcтo тoгo, чтoбы пoпpоcить челoвекa o тoм, чтo нaм нужнo;
— зaнимaемся не cвoим делoм;
— челoвек неинтеpесен, a мы пo кaким-тo придyманным пpичинaм пpoдoлжaем c ним oбщaтьcя;
— люди рядoм c нами бoльшyю чacть вpемени гoвopят o негaтиве;
— гoвopим мнoгo o пoлитике, тарифах ЖКХ, пpoбкaх нa дoрогax, и т.д.;
— сплетничaем;
— мнoгo и эмoционaльнo раccкaзывaем o тoм, кaк живyт дpyгие;
— pабoтaем на неинтеpеcнoй, нaдоевшей paбoте;
— бoимcя;
— ждем, чтo кто-тo пpидет (Дед Mopoз, пpинц, oлигapx Леoпoльд), и жизнь изменитcя;
— pyгaем cебя, cчитаем себя недocтoйными, неумелыми, неудaчливыми.
Мы набиpaем силу, кoгдa:
— Знaкoмимcя c нoвыми людьми;
— Пoлучaем нoвые знания;
— Путешеcтвуем;
— Преoдoлевaем свoи стpaхи;
— Прoбуем чтo-тo нoвoе;
— Гуляем (не путайте c «бежим нa paбoту» или идем в мaгaзин, a именнo гyляем без вcякой oпpеделеннoй цели);
— Зaнимaемcя твopчеcтвoм;
— Oбщaемcя c приятными людьми;
— Oбщaемcя c людьми, кoтopые нaс пoддеpживают и веpят в нac;
— Зaнимаемся cвoим телoм (пoдoйдyт любые телесные пpaктики, бaня, баccейн);
— Oсвoбoждaем физичеcкoе прocтрaнcтвo (вcпoмните, кaк пo-дpyгoмy вы cебя чyвствyете в oтpемoнтирoвaннoй кoмнaте);
— Освoбoждаем эмоциoнaльнoе пpocтpaнствo (вспомните, как вы по-дpугoмy себя чyвcтвyете, кoгда yдaлocь пpoстить и прocтитьcя c челoвекoм);
— Гoвopим «Hет», кoгдa xoчетcя скaзать «нет» и гoвoрим «дa», кoгда xoчется cкaзaть «Дa»;
— Нaчинаем делать тo, чтo нaм хoчетcя...
Однажды у Аль Пачино на съемочной площадке случился такой сильный срыв, что из—за него весь спектакль был остановлен на несколько дней, но история его распада - это не просто история актера, потерявшего контроль над собой, это история человека, тонущего в собственной славе.
Шел 1983 год, и Пачино снимался в фильме "Лицо со шрамом", роли, которая войдет в историю как одна из его самых знаковых. Но во время одной из самых изнурительных сцен — где Тони Монтана бесчинствует в своем особняке — Пачино сорвался. Напряжение, связанное с ролью, необходимость быть одной из крупнейших звезд Голливуда и непомерные требования, предъявляемые к высококлассной постановке, привели к сильному срыву.
Сцена требовала, чтобы Пачино кричал от разочарования, гнева и безумия. И в середине дубля он потерял самообладание. Не в образе, а в самом себе. Он начал кричать на съемочную группу, ругая их за мелкие ошибки, и его голос эхом отдавался в огромном зале. Съемочная группа, которая и без того была на взводе, в ошеломленном молчании наблюдала, как ярость Пачино переросла в неконтролируемую бурю. На несколько дней съемки были приостановлены. Пачино был эмоционально истощен, и грань между его персонажами и его истинной сущностью начала стираться.
Это был не первый случай, когда непредсказуемое поведение Пачино приводило к хаосу. На съемках фильма "День собаки" он был известен своей методичной игрой, оставаясь в образе часами, а иногда и днями напролет. Его коллеги по фильму, такие как Джон Казале, относились к нему настороженно, поскольку из-за его эмоциональных взлетов и падений никому не удавалось работать с ним бок о бок. Легендарный "методический" подход Пачино часто заключался скорее в борьбе с собственными демонами, чем в создании произведений искусства.
И поползли слухи. Несмотря на свою бурную эмоциональную активность на экране, Пачино был человеком, который не мог избежать ловушки славы. Его отношения стали жертвой его преданности своему ремеслу. У него были постоянные отношения с актрисой Дайан Китон, но из-за его неверности и эмоциональной отстраненности они поссорились. Даже когда он находил кого—то, с кем мог бы разделить свою жизнь, например актрису Джен Таррант, казалось, что душа Пачино всегда была где-то в другом месте - глубоко погруженная в своих персонажей и сокрушительные ожидания своей славы.
Его борьба со славой была связана не только с публичными истериками или срывом съемок — она была связана с его неспособностью примирить себя с тем образом, который создал для него мир. К началу 90-х Пачино уже стал легендой Голливуда, однако его личная жизнь представляла собой череду неудачных отношений и эмоциональных срывов. Во многих отношениях он стал человеком, у которого было все и в то же время ничего.
Но настоящая история заключалась не в скандалах или взрывах на съемочной площадке; это был тихий крах человека, который в своем стремлении к художественному совершенству потерял себя. Пачино всегда возвращался на экраны — более блистательным, более притягательным, более противоречивым, — но истина, стоящая за этими культовыми ролями, часто заключалась в том, что человек боролся с демонами, от которых он не мог убежать.
Шел 1983 год, и Пачино снимался в фильме "Лицо со шрамом", роли, которая войдет в историю как одна из его самых знаковых. Но во время одной из самых изнурительных сцен — где Тони Монтана бесчинствует в своем особняке — Пачино сорвался. Напряжение, связанное с ролью, необходимость быть одной из крупнейших звезд Голливуда и непомерные требования, предъявляемые к высококлассной постановке, привели к сильному срыву.
Сцена требовала, чтобы Пачино кричал от разочарования, гнева и безумия. И в середине дубля он потерял самообладание. Не в образе, а в самом себе. Он начал кричать на съемочную группу, ругая их за мелкие ошибки, и его голос эхом отдавался в огромном зале. Съемочная группа, которая и без того была на взводе, в ошеломленном молчании наблюдала, как ярость Пачино переросла в неконтролируемую бурю. На несколько дней съемки были приостановлены. Пачино был эмоционально истощен, и грань между его персонажами и его истинной сущностью начала стираться.
Это был не первый случай, когда непредсказуемое поведение Пачино приводило к хаосу. На съемках фильма "День собаки" он был известен своей методичной игрой, оставаясь в образе часами, а иногда и днями напролет. Его коллеги по фильму, такие как Джон Казале, относились к нему настороженно, поскольку из-за его эмоциональных взлетов и падений никому не удавалось работать с ним бок о бок. Легендарный "методический" подход Пачино часто заключался скорее в борьбе с собственными демонами, чем в создании произведений искусства.
И поползли слухи. Несмотря на свою бурную эмоциональную активность на экране, Пачино был человеком, который не мог избежать ловушки славы. Его отношения стали жертвой его преданности своему ремеслу. У него были постоянные отношения с актрисой Дайан Китон, но из-за его неверности и эмоциональной отстраненности они поссорились. Даже когда он находил кого—то, с кем мог бы разделить свою жизнь, например актрису Джен Таррант, казалось, что душа Пачино всегда была где-то в другом месте - глубоко погруженная в своих персонажей и сокрушительные ожидания своей славы.
Его борьба со славой была связана не только с публичными истериками или срывом съемок — она была связана с его неспособностью примирить себя с тем образом, который создал для него мир. К началу 90-х Пачино уже стал легендой Голливуда, однако его личная жизнь представляла собой череду неудачных отношений и эмоциональных срывов. Во многих отношениях он стал человеком, у которого было все и в то же время ничего.
Но настоящая история заключалась не в скандалах или взрывах на съемочной площадке; это был тихий крах человека, который в своем стремлении к художественному совершенству потерял себя. Пачино всегда возвращался на экраны — более блистательным, более притягательным, более противоречивым, — но истина, стоящая за этими культовыми ролями, часто заключалась в том, что человек боролся с демонами, от которых он не мог убежать.
Вы должны знать, что ваша внутренняя жизнь не становится богаче за счёт вашей внешней жизни, а наоборот беднее. Если вы не живёте снаружи, вы не станете богаче внутри, вам и внутри будет тяжелее.
Ограничивать себя во внешней жизни не служит вам на благо: это начало зла. И так же ваша внешняя жизнь не станет богаче и красивее за счёт вашей внутренней, но только беднее и беднее. Тут нужен баланс.
Без приключения во внешнем мире, которое произойдёт с вами, не случится и внутреннего приключения. Человек живёт в двух мирах. Дурак живёт тут или там, но никогда и здесь и там.
Карл Густав Юнг. «Красная книга»
Ограничивать себя во внешней жизни не служит вам на благо: это начало зла. И так же ваша внешняя жизнь не станет богаче и красивее за счёт вашей внутренней, но только беднее и беднее. Тут нужен баланс.
Без приключения во внешнем мире, которое произойдёт с вами, не случится и внутреннего приключения. Человек живёт в двух мирах. Дурак живёт тут или там, но никогда и здесь и там.
Карл Густав Юнг. «Красная книга»
Мерзавцы всегда одерживают верх над порядочными людьми потому, что они обращаются с порядочными людьми как с мерзавцами, а порядочные люди обращаются с мерзавцами как с порядочными людьми. Глупый не любит умного, необразованный образованного, невоспитанный воспитанного и т. д. И все это прикрываясь какой-нибудь фразой: «Я человек простой», «я не люблю мудрствований», «я прожил свою жизнь и без этого», «все это от лукавого» и т. д. А в душе ненависть, зависть, чувство собственной неполноценности.
В.Г. Белинский
В.Г. Белинский
👍1
🎙️ 5 сентября 1946 года в Стон Таун, на острове Занзибар, в семье парсов, родился Фаррух Булсара - легендарный британский музыкант, певец композитор, автор песен и фронтмен группы "Queen". До сих пор, он является одним из самых популярных певцов в мире. Меркьюри навсегда запомнится своим поклонникам неповторимым голосом и уникальным композиторским даром, позволявшем сочетать самые противоречивые стили в непревзойденной музыкальной гармонии.
🎙️ В 1951 году его семья переехала в Бомбей, где находилась самая крупная в Индии община парсов. Юный Фарух учился в католической школе Св.Петра, где имел отличные оценки по английскому языку, истории и рисованию. Там же он проявил способности к музыке, и директор школы-интерната предложил родителям Фарруха брать для их сына уроки игры на фортепиано. В 1959 году из-за разразившийся революции на Занзибаре, семья была вынуждена бежать в Лондон. В 1964 году Фредди поступает в Илингский художественный колледж, который он закончил спустя три года, с дипломом дизайнера. Чтобы зарабатывать деньги, Фредди открыл лавку на Кенсингтонском рынке, где торговал поношенной одеждой и своими картинками. Этот ларёк существовал даже после того, как "Queen" записали свой первый альбом, то есть, по крайней мере, до 1973 года.
🎙️ Фредди Меркьюри обладал редким вокальным диапазоном в четыре октавы, а также страстью к кошкам, которым он посвятил свой сольный альбом. Его артистизм проявился в создании логотипа "Queen", а в юности он увлекался боксом и теннисом. Несмотря на замкнутость, Меркьюри был преданным другом.
🎙️ Великолепный голос Меркьюри, который считается одним из лучших в истории рок-музыки, безусловно, стал одним из главных факторов успеха группы "Queen". Он охватывал практически четыре октавы. Среди песен "Queen", написанных Меркьюри, первые два хита группы - "Killer Queen" и "Bohemian Rhapsody", а также "Somebody to Love", "We Are the Champions" и многие другие. Удивляет чудесная способность Фредди экспериментировать с различными музыкальными стилями и направлениями, и при этом оставаться самим собой. Песни Меркьюри полны оптимизма и радости, в отличие от большинства других групп.
🎙️ Меркьюри был великолепным композитором и поэтом, в своих стихах он цитировал классическую английскую поэзию, персидские песни и сказки. С его неудержимой фантазией и талантом он смог превратить концерты "Queen", в яркие красочные шоу. Его гибкость позволяла ему совершать во время концертов или съёмок клипов акробатические трюки и балетные пируэты. Помимо работы в группе Фредди выпустил два сольных альбома *Mr. Bad Guy* 1985 года и *Barcelona* 1988 года в дуэте с Монтсеррат Кабалье.
🎙️ Личная жизнь Меркьюри на протяжении всей его карьеры была окутана слухами и сплетнями. Однако то, что считалось лишь сплетнями при жизни Меркьюри, в считанные месяцы обрело статус официальных биографических данных. После его смерти - несмотря на то, что ровным счётом никаких доказательств тому так и не было предоставлено. Многочисленные "биографии" музыканта переполнены оскорблениями и спекуляциями на тему его жизни, а его образ год от года становился все более зловещим. Между тем, сам Меркьюри неоднократно говорил о том, что если бы он вёл такой образ жизни, который приписывается ему СМИ - он бы давным-давно умер, и часто жаловался на одиночество и невозможность построить личную жизнь из-за "звездного" статуса и забирающей всё свободное время напряжённой работы.
🎙️ В последнии годы своей жизни Меркьюри занимался сольными записями, зная что времени осталось мало, старался записать как можно больше песен. За последние годы жизни кроме своего сольного альбома *Barcelona*, музыканту удалось записать ещё три альбомам с группой "Queen". При его жизни было выпущено два - *The Miracle* 1989 года и *Innuendo* 1991 года. Оставшиеся участники группы, после смерти Фредди Меркьюри использовав записи его голоса записали в 1995 году последний свой альбом *Queen Made in Heaven*.
Спасибо за комментарии! Соблюдайте правила культурного общения. Удачного дня с любимой музыкой 🎙️📀🎸
🎙️ В 1951 году его семья переехала в Бомбей, где находилась самая крупная в Индии община парсов. Юный Фарух учился в католической школе Св.Петра, где имел отличные оценки по английскому языку, истории и рисованию. Там же он проявил способности к музыке, и директор школы-интерната предложил родителям Фарруха брать для их сына уроки игры на фортепиано. В 1959 году из-за разразившийся революции на Занзибаре, семья была вынуждена бежать в Лондон. В 1964 году Фредди поступает в Илингский художественный колледж, который он закончил спустя три года, с дипломом дизайнера. Чтобы зарабатывать деньги, Фредди открыл лавку на Кенсингтонском рынке, где торговал поношенной одеждой и своими картинками. Этот ларёк существовал даже после того, как "Queen" записали свой первый альбом, то есть, по крайней мере, до 1973 года.
🎙️ Фредди Меркьюри обладал редким вокальным диапазоном в четыре октавы, а также страстью к кошкам, которым он посвятил свой сольный альбом. Его артистизм проявился в создании логотипа "Queen", а в юности он увлекался боксом и теннисом. Несмотря на замкнутость, Меркьюри был преданным другом.
🎙️ Великолепный голос Меркьюри, который считается одним из лучших в истории рок-музыки, безусловно, стал одним из главных факторов успеха группы "Queen". Он охватывал практически четыре октавы. Среди песен "Queen", написанных Меркьюри, первые два хита группы - "Killer Queen" и "Bohemian Rhapsody", а также "Somebody to Love", "We Are the Champions" и многие другие. Удивляет чудесная способность Фредди экспериментировать с различными музыкальными стилями и направлениями, и при этом оставаться самим собой. Песни Меркьюри полны оптимизма и радости, в отличие от большинства других групп.
🎙️ Меркьюри был великолепным композитором и поэтом, в своих стихах он цитировал классическую английскую поэзию, персидские песни и сказки. С его неудержимой фантазией и талантом он смог превратить концерты "Queen", в яркие красочные шоу. Его гибкость позволяла ему совершать во время концертов или съёмок клипов акробатические трюки и балетные пируэты. Помимо работы в группе Фредди выпустил два сольных альбома *Mr. Bad Guy* 1985 года и *Barcelona* 1988 года в дуэте с Монтсеррат Кабалье.
🎙️ Личная жизнь Меркьюри на протяжении всей его карьеры была окутана слухами и сплетнями. Однако то, что считалось лишь сплетнями при жизни Меркьюри, в считанные месяцы обрело статус официальных биографических данных. После его смерти - несмотря на то, что ровным счётом никаких доказательств тому так и не было предоставлено. Многочисленные "биографии" музыканта переполнены оскорблениями и спекуляциями на тему его жизни, а его образ год от года становился все более зловещим. Между тем, сам Меркьюри неоднократно говорил о том, что если бы он вёл такой образ жизни, который приписывается ему СМИ - он бы давным-давно умер, и часто жаловался на одиночество и невозможность построить личную жизнь из-за "звездного" статуса и забирающей всё свободное время напряжённой работы.
🎙️ В последнии годы своей жизни Меркьюри занимался сольными записями, зная что времени осталось мало, старался записать как можно больше песен. За последние годы жизни кроме своего сольного альбома *Barcelona*, музыканту удалось записать ещё три альбомам с группой "Queen". При его жизни было выпущено два - *The Miracle* 1989 года и *Innuendo* 1991 года. Оставшиеся участники группы, после смерти Фредди Меркьюри использовав записи его голоса записали в 1995 году последний свой альбом *Queen Made in Heaven*.
Спасибо за комментарии! Соблюдайте правила культурного общения. Удачного дня с любимой музыкой 🎙️📀🎸
❤1
В Консерватории драматического искусства, где я учился, не слишком верили в мои способности, более того, мой педагог Пьер Дюкс, вздыхая, предупреждал, что с моей внешностью я никогда не буду нравиться женщинам. Через несколько лет после окончания Консерватории я встретил его на Елисейских полях. Со мной была моя подруга — сногсшибательная Урсула Андресс, сыгравшая первую девушку Бонда. Я улыбнулся, развел руками и сказал учителю: "Вот так получилось...
Жан-Поль Бельмондо
Жан-Поль Бельмондо
👍2
Патрик Суэйзи признался в своих мемуарах "Время моей жизни", что, когда он пришел на финальное прослушивание для "Грязных танцев", он знал, что на карту поставлено все. Его колено, поврежденное за годы занятий балетом и боевыми искусствами, болезненно ныло. “К тому времени мне было очень больно, и я не знал, смогу ли я справиться с этим. Но мне нравился персонаж Джонни Касла. Я чувствовал, что прожил часть его жизни”, - написал он.
Продюсеры не были уверены, что он физически справится с ролью. Его травма вызвала сомнения, и другие актеры все еще были в поиске. Но когда Суэйзи стал партнером Дженнифер Грей для их финальных кинопроб, атмосфера изменилась. Игра не была безупречной — в этом не было необходимости. То, что наполняло комнату, было безотлагательностью, уязвимостью и искренней связью, от которой у всех перехватывало дыхание.
Дженнифер Грей позже вспоминала в интервью People: “Был момент, когда я посмотрела ему в глаза, и мне показалось, что мы были единственными людьми в мире. Это не было игрой. Это было по-настоящему.”
Продюсер Линда Готлиб рассказала Entertainment Weekly: “Мы все плакали. Патрик отдал нам все — сердце, душу, пот, кровь. Вы не просто смотрели это, вы это чувствовали”. Решения по подбору актеров, которые за несколько минут до этого казались неопределенными, стали кристально ясными. Патрик Суэйзи был Джонни Каслом.
Для Суэйзи эта роль имела личный вес. Выросший в Техасе в семье хореографа, он сталкивался с насмешками из-за своей страсти к танцам и театру. Это ощущение себя аутсайдером перекликалось с историей Джонни. Как он сказал в интервью New York Times, “Джонни был для меня не просто парнем с другой стороны дороги. Он был каждым ребенком, который когда-либо чувствовал, что он недостаточно хорош, каждым артистом, которому приходилось бороться за свое место”.
Культовый танец на прослушивании был далек от совершенства, но все же его несовершенства сделали его незабываемым. Режиссер Эмиль Ардолино рассказал The Hollywood Reporter, что неотшлифованное, глубоко человеческое исполнение было именно таким, каким он представлял фильм.
Несмотря на это, в проекте не обошлось без конфликтов. Старые трения между Суэйзи и Греем всплыли на поверхность еще со времен их работы в Red Dawn. “Мы часто ссорились на Red Dawn, и сначала я подумал: ”О боже, ну вот, опять", - признался Суэйзи. “Но в Дженнифер было что—то такое - она бросала мне вызов, и это делало меня лучше”.
Решив выполнять каждое движение самостоятельно, Суэйзи отказался от участия в двойном танце. Каждый шаг, каждый подъем, каждый прыжок были его собственными, даже несмотря на травмированное колено. Легендарный подъем, кульминационный момент фильма, не репетировался до последнего дубля из-за напряжения, которое он вызывал. Но в этот момент Суэйзи воспарил духом, создав один из самых культовых образов в кинематографе.
Годы спустя он вспоминал в “Роллинг Стоун": "Этот фильм был о вере в себя, даже когда шансы были не в твою пользу. И это прослушивание, этот последний шанс, который у меня был, научил меня тому, что иногда, когда тебе кажется, что тебе больше нечего отдать, ты проявляешь себя с лучшей стороны”.
Прослушивание Патрика Суэйзи в "Грязные танцы" остается вечным напоминанием о том, что страсть, настойчивость и сердечность могут превратить неопределенность в волшебство.
Продюсеры не были уверены, что он физически справится с ролью. Его травма вызвала сомнения, и другие актеры все еще были в поиске. Но когда Суэйзи стал партнером Дженнифер Грей для их финальных кинопроб, атмосфера изменилась. Игра не была безупречной — в этом не было необходимости. То, что наполняло комнату, было безотлагательностью, уязвимостью и искренней связью, от которой у всех перехватывало дыхание.
Дженнифер Грей позже вспоминала в интервью People: “Был момент, когда я посмотрела ему в глаза, и мне показалось, что мы были единственными людьми в мире. Это не было игрой. Это было по-настоящему.”
Продюсер Линда Готлиб рассказала Entertainment Weekly: “Мы все плакали. Патрик отдал нам все — сердце, душу, пот, кровь. Вы не просто смотрели это, вы это чувствовали”. Решения по подбору актеров, которые за несколько минут до этого казались неопределенными, стали кристально ясными. Патрик Суэйзи был Джонни Каслом.
Для Суэйзи эта роль имела личный вес. Выросший в Техасе в семье хореографа, он сталкивался с насмешками из-за своей страсти к танцам и театру. Это ощущение себя аутсайдером перекликалось с историей Джонни. Как он сказал в интервью New York Times, “Джонни был для меня не просто парнем с другой стороны дороги. Он был каждым ребенком, который когда-либо чувствовал, что он недостаточно хорош, каждым артистом, которому приходилось бороться за свое место”.
Культовый танец на прослушивании был далек от совершенства, но все же его несовершенства сделали его незабываемым. Режиссер Эмиль Ардолино рассказал The Hollywood Reporter, что неотшлифованное, глубоко человеческое исполнение было именно таким, каким он представлял фильм.
Несмотря на это, в проекте не обошлось без конфликтов. Старые трения между Суэйзи и Греем всплыли на поверхность еще со времен их работы в Red Dawn. “Мы часто ссорились на Red Dawn, и сначала я подумал: ”О боже, ну вот, опять", - признался Суэйзи. “Но в Дженнифер было что—то такое - она бросала мне вызов, и это делало меня лучше”.
Решив выполнять каждое движение самостоятельно, Суэйзи отказался от участия в двойном танце. Каждый шаг, каждый подъем, каждый прыжок были его собственными, даже несмотря на травмированное колено. Легендарный подъем, кульминационный момент фильма, не репетировался до последнего дубля из-за напряжения, которое он вызывал. Но в этот момент Суэйзи воспарил духом, создав один из самых культовых образов в кинематографе.
Годы спустя он вспоминал в “Роллинг Стоун": "Этот фильм был о вере в себя, даже когда шансы были не в твою пользу. И это прослушивание, этот последний шанс, который у меня был, научил меня тому, что иногда, когда тебе кажется, что тебе больше нечего отдать, ты проявляешь себя с лучшей стороны”.
Прослушивание Патрика Суэйзи в "Грязные танцы" остается вечным напоминанием о том, что страсть, настойчивость и сердечность могут превратить неопределенность в волшебство.
🔥3
Известный изобретатель и физик Никола Тесла часто разминал пальцы ног. Каждую ночь он многократно «сжимал» пальцы, по 100 раз на каждой ноге, по словам писателя Марка Сайфера. Хотя не совсем понятно, что еще включало его упражнение, сам Тесла говорил, что оно помогает ему стимулировать клетки мозга. Какие еще странные привычки могут быть у ученых? Больше 10 часов сна и нежелание надевать носки — достаточно ли этого, чтобы мыслить как гений?
Самый плодовитый математик 20 века Пол Эрдос предпочитал другой вид стимулятора: амфетамин, который он использовал для проведения 20-часовых расчетов. Когда друг поспорил с ним на 500 баксов, что тот не сможет бросить принимать амфетамин на месяц, Эрдос выиграл пари, но пожаловался: «Вы отбросили математику на месяц назад».
Ньютон, между тем, хвастался преимуществами безбрачия. Когда он умер в 1727 году, он навсегда изменил наше понимание естественного мира и оставил 10 миллионов слов в заметках; по общему убеждению, он оставался также девственником (Тесла, кстати, тоже хранил целибат, хотя утверждал, что влюбился в голубя).
Многие блестящие умы в науке были фантастически странными. Пифагор ненавидел фасоль. Бенджамин Франклин принимал «воздушные ванны» нагишом. Путь к величию устилают весьма странные привычки.
Но что, если за этими поверхностными фактами лежит что-то более глубокое? Ученые все чаще осознают, что интеллект меньше зависит от генетического везения, чем мы склонны считать. Согласно последней подборке доказательств, порядка 40% отличий мыслителей от тупиц можно отвести на счет окружающей среды, среды обитания. Нравится нам это или нет, наши повседневные привычки оказывают сильное влияние на наши мозги, формируют их структуру и меняют процесс нашего мышления.
Из всех великих умов истории настоящим эталоном сочетания гения с чудаком был Альберт Эйнштейн. Почему бы не изучить его привычки, чтобы попытаться перенести их на себя? Он научил нас, как выжимать энергию из атомов, может быть, он сможет научить нас выжимать все из наших слабых смертных мозгов? Могли в режиме сна, питания и даже выборе одежды Эйнштейна быть какие-нибудь секреты?
Известно, что сон хорош для вашего мозга — и Эйнштейн относился к этому совету более чем серьезно. Говорят, он спал по меньшей мере 10 часов в день — почти в полтора раза больше, чем обычный человек сегодня (6,8 часа). Можно ли выспаться до гениального состояния?
Писатель Джон Стейнбек однажды сказал: «Общеизвестно, что проблема, которая была сложной ночью, решается с утра после того, как над ней поработает комитет сна».
Многие из самых мощных прорывов в истории человечества, включая периодическую таблицу, структуру ДНК и специальную теорию относительности Эйнштейна, говорят, приходили своим создателям во сне. Эйнштейн понял свою теорию, когда ему приснились коровы, которых били током. Но так ли это на самом деле?
В 2004 году ученые Университета Любека в Германии проверили эту идею в ходе простого эксперимента. Для начала они обучили добровольцев числовой игре. Большинство из них постепенно совершенствовались на практике, но самым быстрым способом совершенствования оставалось выявить скрытое правило. Когда учеников проверили через восемь часов, те, кому позволили поспать, в два раза более вероятнее находили скрытое правило, чем те, кто бодрствовал.
Когда мы ложимся спать, мозг вступает в серию циклов. Каждые 90-120 минут мозг переходит от легкого сна к глубокому сну и состоянию, которое ассоциируется со сновидениями, фазе «быстрого движения глаз» (БДГ). До недавних пор считалось, что она играет ведущую роль в обучении и запоминании. Но это не полная история. «Не-БДГ-сон всегда был немного загадкой, ведь мы проводим 60% своей ночи в этой фазе сна», говорит Стюарт Фогель, нейробиолог Университета Оттавы.
Не-БДГ-сон характеризуется всплесками быстрой мозговой активности, которые называются «сонными веретенами» из-за шпилевидного зигзага, который отображается на ЭЭГ. Нормальный ночной сон будет включать тысячи таких, каждая из которых длится не более нескольких секунд.
Самый плодовитый математик 20 века Пол Эрдос предпочитал другой вид стимулятора: амфетамин, который он использовал для проведения 20-часовых расчетов. Когда друг поспорил с ним на 500 баксов, что тот не сможет бросить принимать амфетамин на месяц, Эрдос выиграл пари, но пожаловался: «Вы отбросили математику на месяц назад».
Ньютон, между тем, хвастался преимуществами безбрачия. Когда он умер в 1727 году, он навсегда изменил наше понимание естественного мира и оставил 10 миллионов слов в заметках; по общему убеждению, он оставался также девственником (Тесла, кстати, тоже хранил целибат, хотя утверждал, что влюбился в голубя).
Многие блестящие умы в науке были фантастически странными. Пифагор ненавидел фасоль. Бенджамин Франклин принимал «воздушные ванны» нагишом. Путь к величию устилают весьма странные привычки.
Но что, если за этими поверхностными фактами лежит что-то более глубокое? Ученые все чаще осознают, что интеллект меньше зависит от генетического везения, чем мы склонны считать. Согласно последней подборке доказательств, порядка 40% отличий мыслителей от тупиц можно отвести на счет окружающей среды, среды обитания. Нравится нам это или нет, наши повседневные привычки оказывают сильное влияние на наши мозги, формируют их структуру и меняют процесс нашего мышления.
Из всех великих умов истории настоящим эталоном сочетания гения с чудаком был Альберт Эйнштейн. Почему бы не изучить его привычки, чтобы попытаться перенести их на себя? Он научил нас, как выжимать энергию из атомов, может быть, он сможет научить нас выжимать все из наших слабых смертных мозгов? Могли в режиме сна, питания и даже выборе одежды Эйнштейна быть какие-нибудь секреты?
Известно, что сон хорош для вашего мозга — и Эйнштейн относился к этому совету более чем серьезно. Говорят, он спал по меньшей мере 10 часов в день — почти в полтора раза больше, чем обычный человек сегодня (6,8 часа). Можно ли выспаться до гениального состояния?
Писатель Джон Стейнбек однажды сказал: «Общеизвестно, что проблема, которая была сложной ночью, решается с утра после того, как над ней поработает комитет сна».
Многие из самых мощных прорывов в истории человечества, включая периодическую таблицу, структуру ДНК и специальную теорию относительности Эйнштейна, говорят, приходили своим создателям во сне. Эйнштейн понял свою теорию, когда ему приснились коровы, которых били током. Но так ли это на самом деле?
В 2004 году ученые Университета Любека в Германии проверили эту идею в ходе простого эксперимента. Для начала они обучили добровольцев числовой игре. Большинство из них постепенно совершенствовались на практике, но самым быстрым способом совершенствования оставалось выявить скрытое правило. Когда учеников проверили через восемь часов, те, кому позволили поспать, в два раза более вероятнее находили скрытое правило, чем те, кто бодрствовал.
Когда мы ложимся спать, мозг вступает в серию циклов. Каждые 90-120 минут мозг переходит от легкого сна к глубокому сну и состоянию, которое ассоциируется со сновидениями, фазе «быстрого движения глаз» (БДГ). До недавних пор считалось, что она играет ведущую роль в обучении и запоминании. Но это не полная история. «Не-БДГ-сон всегда был немного загадкой, ведь мы проводим 60% своей ночи в этой фазе сна», говорит Стюарт Фогель, нейробиолог Университета Оттавы.
Не-БДГ-сон характеризуется всплесками быстрой мозговой активности, которые называются «сонными веретенами» из-за шпилевидного зигзага, который отображается на ЭЭГ. Нормальный ночной сон будет включать тысячи таких, каждая из которых длится не более нескольких секунд.
«Это действительно ворота в другие стадии сна — чем больше вы спите, тем больше таких событий у вас будет», говорит он.
Сонные веретена начинаются со всплеска электрической энергии, создаваемой быстрой активацией структур глубоко в мозге. Основным виновником является таламус, область овальной формы, которая действует как основной «центр коммутации» мозга, посылая входящие сенсорные сигналы в нужном направлении. Пока мы спим, он действует как внутренняя затычка для ушей, не пропускающая внешнюю информацию, чтобы вы не просыпались. Во время сонного веретена всплеск доходит до поверхности мозга, а затем возвращается, завершая цикл.
Интересно, что те, у кого больше сонных веретен, обладают более «подвижным интеллектом» — способностью решать новые проблемы, использовать логику в новых ситуациях и идентифицировать закономерности — которой Эйнштейн владел в совершенстве. «Они, похоже, не связаны с другими типами интеллекта, способными запоминать факты и цифры, поэтому специфичны для мыслительных способностей», говорит Фогель. Это прекрасно сочетается с презрительным отношением Эйнштейна к формальному образованию и советами «никогда не запоминать ничего, на что вы можете взглянуть».
И хотя чем больше вы спите, тем больше сонных веретен у вас будет, это еще не доказывает пользу сна. Это сценарий курицы и яйца: у некоторых людей больше сонных веретен, потому что они умные, или они умные, потому что у них больше сонных веретен? Ответа пока нет, но недавно проведенное исследование показало, что ночной сон у женщин и недолгая дремота у мужчин улучшают навыки рассуждений и решения проблем. Что важно, разгон интеллекта связаны с наличием сонных веретен, которые появлялись только в течение ночного сна у женщин и дневного сна у мужчин.
Пока неизвестно, почему сонные веретена вообще должны помогать, но Фогель считает, что это может быть как-то связано с областям, которые активируются. «Мы обнаружили, что те же самые области, которые генерируют веретена — таламус и кора, — поддерживают навыки решения проблем и применения логики в новых ситуациях», говорит он.
К счастью для Эйнштейна, он позволял себе регулярно вздремнуть. По одной из легенд, чтобы убедиться, что он не проспит, он брал ложечку в руки и ставил железный поднос или блюдо перед собой. Как только он отключался на секунду — бам! — ложечка падала на поднос и Эйнштейн просыпался от звука удара.
Ежедневная прогулка была священной для Эйнштейна. Когда он работал в Принстонском университете, штат Нью-Джерси, он ходил туда и обратно по три километра. В этом он шел по стопам других прилежных ходоков, включая Дарвина, который каждый день выходил на три 45-минутных прогулки.
Эти ритуалы были важны не только для формы — есть куча доказательств, что ходьба может улучшить память, творчество и решение проблем. Для творческих людей прогулка на улице очень важна. Но почему?
Казалось бы, какой в этом смысл. Прогулка отвлекает мозг от более центральных задач и заставляет больше сосредоточиться на том, как переставлять ноги и не упасть ненароком. Добавим «переходную гипофронтальность». Этот странный термин означает временное смягчение активности в центральных частях мозга. В частности, передней доли, которая участвует в высших процессах вроде памяти, рассуждения и языка.
Понижая активность, мозг принимает совершенно другой стиль мышления, который может привести к озарениям, в обычной жизни приходящим редко. Пока нет никаких доказательств в пользу прогулки, но объяснение выше кажется заманчивым.
Сонные веретена начинаются со всплеска электрической энергии, создаваемой быстрой активацией структур глубоко в мозге. Основным виновником является таламус, область овальной формы, которая действует как основной «центр коммутации» мозга, посылая входящие сенсорные сигналы в нужном направлении. Пока мы спим, он действует как внутренняя затычка для ушей, не пропускающая внешнюю информацию, чтобы вы не просыпались. Во время сонного веретена всплеск доходит до поверхности мозга, а затем возвращается, завершая цикл.
Интересно, что те, у кого больше сонных веретен, обладают более «подвижным интеллектом» — способностью решать новые проблемы, использовать логику в новых ситуациях и идентифицировать закономерности — которой Эйнштейн владел в совершенстве. «Они, похоже, не связаны с другими типами интеллекта, способными запоминать факты и цифры, поэтому специфичны для мыслительных способностей», говорит Фогель. Это прекрасно сочетается с презрительным отношением Эйнштейна к формальному образованию и советами «никогда не запоминать ничего, на что вы можете взглянуть».
И хотя чем больше вы спите, тем больше сонных веретен у вас будет, это еще не доказывает пользу сна. Это сценарий курицы и яйца: у некоторых людей больше сонных веретен, потому что они умные, или они умные, потому что у них больше сонных веретен? Ответа пока нет, но недавно проведенное исследование показало, что ночной сон у женщин и недолгая дремота у мужчин улучшают навыки рассуждений и решения проблем. Что важно, разгон интеллекта связаны с наличием сонных веретен, которые появлялись только в течение ночного сна у женщин и дневного сна у мужчин.
Пока неизвестно, почему сонные веретена вообще должны помогать, но Фогель считает, что это может быть как-то связано с областям, которые активируются. «Мы обнаружили, что те же самые области, которые генерируют веретена — таламус и кора, — поддерживают навыки решения проблем и применения логики в новых ситуациях», говорит он.
К счастью для Эйнштейна, он позволял себе регулярно вздремнуть. По одной из легенд, чтобы убедиться, что он не проспит, он брал ложечку в руки и ставил железный поднос или блюдо перед собой. Как только он отключался на секунду — бам! — ложечка падала на поднос и Эйнштейн просыпался от звука удара.
Ежедневная прогулка была священной для Эйнштейна. Когда он работал в Принстонском университете, штат Нью-Джерси, он ходил туда и обратно по три километра. В этом он шел по стопам других прилежных ходоков, включая Дарвина, который каждый день выходил на три 45-минутных прогулки.
Эти ритуалы были важны не только для формы — есть куча доказательств, что ходьба может улучшить память, творчество и решение проблем. Для творческих людей прогулка на улице очень важна. Но почему?
Казалось бы, какой в этом смысл. Прогулка отвлекает мозг от более центральных задач и заставляет больше сосредоточиться на том, как переставлять ноги и не упасть ненароком. Добавим «переходную гипофронтальность». Этот странный термин означает временное смягчение активности в центральных частях мозга. В частности, передней доли, которая участвует в высших процессах вроде памяти, рассуждения и языка.
Понижая активность, мозг принимает совершенно другой стиль мышления, который может привести к озарениям, в обычной жизни приходящим редко. Пока нет никаких доказательств в пользу прогулки, но объяснение выше кажется заманчивым.
👍2
Алкогений Александр Куприн
По пути в Петербург на экзамены в Академию Генерального штаба в пьяном угаре выбросил в воду из плавучего ресторана околоточного надзирателя. Экзамены сдал плохо, да и факт с околоточным при поступлении тоже всплыл...
Как-то Александр Куприн, получив аванс за новую рукопись, собрал компанию собутыльников и девиц и потащил всех к себе на дачу, за что был бит женой - графином по голове.
Из воспоминаний Ивана Бунина известно, что на людях Куприн часто принимал такое положение тела, будто являлся настоящим ханом. С женщинами же вел себя застенчиво и мягко, а вот в компании мужчин был заносчив и вспыльчив. Находясь в состоянии алкогольного опьянения, он часто лез на рожон. Провоцировал ссоры и конфликты, которые нередко перерастали в драки. А на следующий день все бульварные газеты пестрели заголовками: то писатель кого-то облил горячим кофе, то выбросил из окна, то кинул в бассейн со стерлядью, то выкрасил голову масляной краской, поджег платье или пьянствовал в ресторане, пригласив весь мужской хор Александро-Невской лавры... Про Куприна даже ходили эпиграммы: «Если истина в вине, сколько истин в Куприне!» или «Водочка откупорена, плещется в графине. Не позвать ли Куприна по этой-то причине...».
К старости алкоголизм писателя Александра Куприна начал выводить его из строя: Куприн пьянел от двух рюмок, а доктор, смотревший его, сказал, что писатель не протянет и полгода, если не бросит пить совсем. Куприн не бросил и прожил еще пятнадцать лет с того разговора.
По пути в Петербург на экзамены в Академию Генерального штаба в пьяном угаре выбросил в воду из плавучего ресторана околоточного надзирателя. Экзамены сдал плохо, да и факт с околоточным при поступлении тоже всплыл...
Как-то Александр Куприн, получив аванс за новую рукопись, собрал компанию собутыльников и девиц и потащил всех к себе на дачу, за что был бит женой - графином по голове.
Из воспоминаний Ивана Бунина известно, что на людях Куприн часто принимал такое положение тела, будто являлся настоящим ханом. С женщинами же вел себя застенчиво и мягко, а вот в компании мужчин был заносчив и вспыльчив. Находясь в состоянии алкогольного опьянения, он часто лез на рожон. Провоцировал ссоры и конфликты, которые нередко перерастали в драки. А на следующий день все бульварные газеты пестрели заголовками: то писатель кого-то облил горячим кофе, то выбросил из окна, то кинул в бассейн со стерлядью, то выкрасил голову масляной краской, поджег платье или пьянствовал в ресторане, пригласив весь мужской хор Александро-Невской лавры... Про Куприна даже ходили эпиграммы: «Если истина в вине, сколько истин в Куприне!» или «Водочка откупорена, плещется в графине. Не позвать ли Куприна по этой-то причине...».
К старости алкоголизм писателя Александра Куприна начал выводить его из строя: Куприн пьянел от двух рюмок, а доктор, смотревший его, сказал, что писатель не протянет и полгода, если не бросит пить совсем. Куприн не бросил и прожил еще пятнадцать лет с того разговора.