Если вы купили неспелые бананы, то к моменту созревания их уже не останется. Если вы их купили спелыми, бананы испортятся до того, как их успеют съесть.
😁3👍1
Друг Пушкина, поэт Пётр Вяземский, вспоминал: «Он вовсе не был лакомка, но на иные вещи был он ужасный прожора. Помню, как в дороге съел он почти одним духом двадцать персиков, купленных в Торжке. Моченым яблокам также доставалось от него нередко».
Любил Пушкин и печеный картофель. Арина Родионовна потчевала "ангела Александра Сергеевича" блинами, двойными щами (ложка в них должна была стоять), ботвиньей, всевозможными пирогами и ватрушками.
А любимым лакомством Александра я Сергеевича было варенье из белого незрелого крыжовника. Рецепт был сложным: крыжовник нужно было собрать между 10 и 15 июня. Очищенный от семечек, сполосканный, зеленый, неспелый крыжовник сложить в муравленый горшок, перекладывая рядами вишневыми листьями и немного щавелем и шпинатом. Залить водкою, закрыть крышкой, обмазанной тестом, и поставить на несколько часов в печь.
Любил Пушкин и печеный картофель. Арина Родионовна потчевала "ангела Александра Сергеевича" блинами, двойными щами (ложка в них должна была стоять), ботвиньей, всевозможными пирогами и ватрушками.
А любимым лакомством Александра я Сергеевича было варенье из белого незрелого крыжовника. Рецепт был сложным: крыжовник нужно было собрать между 10 и 15 июня. Очищенный от семечек, сполосканный, зеленый, неспелый крыжовник сложить в муравленый горшок, перекладывая рядами вишневыми листьями и немного щавелем и шпинатом. Залить водкою, закрыть крышкой, обмазанной тестом, и поставить на несколько часов в печь.
Родион Щедрин умер в ночь на пятницу, 29 августа, сообщается на сайте Большого театра. По данным ТАСС, композитор скончался в немецкой больнице после продолжительной болезни.
New York Times в своем некрологе назвала Щедрина композитором, который «запечатлел русскую душу».
Щедрин на протяжении своей карьеры регулярно обращался к русской литературе, сказкам и традициям православной церкви. Еще в студенческие годы он писал романсы на стихи Владимира Маяковского, а первым балетом Щедрина стал «Конёк-Горбунок» по одноименной сказке Петра Ершова.
Композитор продолжил перекладывать классическую русскую литературу на музыку. Среди его произведений — балеты «Анна Каренина» (по роману Льва Толстого), «Чайка» и «Дама с собачкой» (по сюжетам Антона Чехова), оперы «Мертвые души» (по книге Николая Гоголя), «Очарованный странник» и «Левша» (по повестям Николая Лескова).
Щедрин с 1958 года был женат на балерине Майе Плисецкой.
«Быть вечно с моей женой», — так в 2012 году Щедрин ответил на вопрос телеведущего Владимира Познера о том, какие у него есть три желания.
Плисецкая умерла в 2015 году. Детей у пары не было.
New York Times в своем некрологе назвала Щедрина композитором, который «запечатлел русскую душу».
Щедрин на протяжении своей карьеры регулярно обращался к русской литературе, сказкам и традициям православной церкви. Еще в студенческие годы он писал романсы на стихи Владимира Маяковского, а первым балетом Щедрина стал «Конёк-Горбунок» по одноименной сказке Петра Ершова.
Композитор продолжил перекладывать классическую русскую литературу на музыку. Среди его произведений — балеты «Анна Каренина» (по роману Льва Толстого), «Чайка» и «Дама с собачкой» (по сюжетам Антона Чехова), оперы «Мертвые души» (по книге Николая Гоголя), «Очарованный странник» и «Левша» (по повестям Николая Лескова).
Щедрин с 1958 года был женат на балерине Майе Плисецкой.
«Быть вечно с моей женой», — так в 2012 году Щедрин ответил на вопрос телеведущего Владимира Познера о том, какие у него есть три желания.
Плисецкая умерла в 2015 году. Детей у пары не было.
😢3🤯1
Записки композитора Миши Брауна
Родион Щедрин умер в ночь на пятницу, 29 августа, сообщается на сайте Большого театра. По данным ТАСС, композитор скончался в немецкой больнице после продолжительной болезни. New York Times в своем некрологе назвала Щедрина композитором, который «запечатлел…
Удалось познакомится на Пасхальном фестивале. Поиграть музыку. Покойтесь с миром
😢2❤1
Георгий Данелия : «Во время Московского кинофестиваля 1979 года позвонили с «Мосфильма» и сказали, что завтра в десять утра показывают Фрэнсису Копполе «Осенний марафон» и Сизов (тогда генеральный директор киностудии «Мосфильм») просит меня приехать. Приезд Фрэнсиса Копполы на Московский кинофестиваль с фильмом «Апокалипсис» произвёл фурор. За него шла борьба, все хотели с ним пообщаться и пригласить в гости.
В десять я был на «Мосфильме». Зашёл к Сизову. Он говорил по телефону:
— А когда вы его привезёте?.. Ну, хорошо, подождём, — положил трубку и сердито сказал мне: — Вчера он был у кого-то в гостях, там его так накачали, что теперь не могут разбудить. Так что давай подождём часик. Покажем фильм, потом пообедаем.
Через час Коппола не появился, через два тоже. Приехал он только в половине второго, как раз к обеду. Приехал не один. С ним был брат Джулио, племянники, двоюродная сестра с мужем, детьми и няней, переводчики.
За обедом я рассказал Копполе о том, что произошло в Тбилиси, когда показывали в Доме кино его знаменитый фильм «Крёстный отец». Попасть на этот просмотр мечтал весь город. Одному богатому человеку по почте прислали пять билетов, тот обрадовался. Пошли всей семьёй: он, жена, сын, дочь и родственница из Дигоми. Когда они вернулись, квартира была пуста. Вынесли всё, включая картины, антикварную мебель и даже чешский унитаз. Копполе эта история понравилась.
После обеда показали гостям фильм. Картина итальянцам понравилась.
А потом поехали в гостиницу «Россия», где жили гости фестиваля. Семья Копполы — на двух фестивальных «Чайках». А Коппола с переводчиком — со мной, на моей машине. По дороге он спросил:
— У вас в фильме герой полтора часа изменяет жене. Были проблемы?
— Нет.
— Странно... Вчера мне ваши коллеги жаловались, что в советском кино ничего показывать нельзя. Это не так?
— Кое-что показывать можно, но не всё...
В гостинице мы попрощались. Коппола пошёл к себе. А я направился к стойке администратора, чтобы узнать, в каком номере остановился мой друг, западногерманский продюсер Сергей Гамбаров, для него у меня был припасён альбом с рисунками Сергея Эйзенштейна. В вестибюле гостиницы наткнулся на свою сестрёнку, актрису Софико Чиаурели.
— Ты Коку Игнатова не видел? — взволнованно спросила она.
— Нет, а что?
— Вчера Коппола был у Двигубского, и мы с Кокой пригласили его сегодня в «Иверию» (был такой грузинский ресторан в Голицыно по Минскому шоссе). Кока куда-то исчез, а у меня всего шестьдесят рублей. Надо деньги доставать. У тебя есть?
— Вы Копполу вчера так ухайдакали, что вряд ли он помнит, что говорил вчера Кока.
— Что значит не помнит, а если помнит?
— Давай спросим.
Подошли к фестивальной службе, попросили выяснить планы Копполы на сегодняшний вечер. Они позвонили секретарю Копполы, и тот сказал, что сегодня вечером Копполу пригласила грузинская актриса в загородный ресторан.
У меня было с собой рублей тридцать, у Софико шестьдесят, всего девяносто — для ужина с Копполой и его свитой в загородном ресторане маловато. Что делать? Ехать в сберкассу за деньгами поздно, уже закрыто. Поднялся в номер к своему сокурснику, режиссёру Шухрату Аббасову, взял взаймы «до завтра» 190 рублей (всё, что у него было) и, естественно, пригласил и его на ужин. Спустился в вестибюль. Спросил у Софико:
— Сколько нас будет?
— Я, ты, Коля Двигубский, их человек восемь.
— Ещё Шухрат.
— Берём с запасом — пятнадцать.
— Если в Доме кино, то должно хватить, а в ресторане «Иверия» — не знаю.
Позвонил секретарю Копполы и попросил узнать, не хочет ли Коппола вместо загородного ресторана пойти в ресторан Дома кино. Секретарь выяснил и передал, что Коппола говорит, что в Доме кино уже был, а сегодня хочет в загородный, грузинский.
Позвонил в «Иверию», заказал стол на пятнадцать человек.
Когда Коппола со своей семьёй и свитой спустились, я сказал, что Софико моя сестра и пригласила меня на ужин тоже. И объяснил переводчику, как ехать в «Иверию».
— С телевидения кто-нибудь есть? — громко спросил переводчик.
— Есть, — отозвалась барышня в джинсах.
— Едем в «Иверию» по Минскому шоссе.
В десять я был на «Мосфильме». Зашёл к Сизову. Он говорил по телефону:
— А когда вы его привезёте?.. Ну, хорошо, подождём, — положил трубку и сердито сказал мне: — Вчера он был у кого-то в гостях, там его так накачали, что теперь не могут разбудить. Так что давай подождём часик. Покажем фильм, потом пообедаем.
Через час Коппола не появился, через два тоже. Приехал он только в половине второго, как раз к обеду. Приехал не один. С ним был брат Джулио, племянники, двоюродная сестра с мужем, детьми и няней, переводчики.
За обедом я рассказал Копполе о том, что произошло в Тбилиси, когда показывали в Доме кино его знаменитый фильм «Крёстный отец». Попасть на этот просмотр мечтал весь город. Одному богатому человеку по почте прислали пять билетов, тот обрадовался. Пошли всей семьёй: он, жена, сын, дочь и родственница из Дигоми. Когда они вернулись, квартира была пуста. Вынесли всё, включая картины, антикварную мебель и даже чешский унитаз. Копполе эта история понравилась.
После обеда показали гостям фильм. Картина итальянцам понравилась.
А потом поехали в гостиницу «Россия», где жили гости фестиваля. Семья Копполы — на двух фестивальных «Чайках». А Коппола с переводчиком — со мной, на моей машине. По дороге он спросил:
— У вас в фильме герой полтора часа изменяет жене. Были проблемы?
— Нет.
— Странно... Вчера мне ваши коллеги жаловались, что в советском кино ничего показывать нельзя. Это не так?
— Кое-что показывать можно, но не всё...
В гостинице мы попрощались. Коппола пошёл к себе. А я направился к стойке администратора, чтобы узнать, в каком номере остановился мой друг, западногерманский продюсер Сергей Гамбаров, для него у меня был припасён альбом с рисунками Сергея Эйзенштейна. В вестибюле гостиницы наткнулся на свою сестрёнку, актрису Софико Чиаурели.
— Ты Коку Игнатова не видел? — взволнованно спросила она.
— Нет, а что?
— Вчера Коппола был у Двигубского, и мы с Кокой пригласили его сегодня в «Иверию» (был такой грузинский ресторан в Голицыно по Минскому шоссе). Кока куда-то исчез, а у меня всего шестьдесят рублей. Надо деньги доставать. У тебя есть?
— Вы Копполу вчера так ухайдакали, что вряд ли он помнит, что говорил вчера Кока.
— Что значит не помнит, а если помнит?
— Давай спросим.
Подошли к фестивальной службе, попросили выяснить планы Копполы на сегодняшний вечер. Они позвонили секретарю Копполы, и тот сказал, что сегодня вечером Копполу пригласила грузинская актриса в загородный ресторан.
У меня было с собой рублей тридцать, у Софико шестьдесят, всего девяносто — для ужина с Копполой и его свитой в загородном ресторане маловато. Что делать? Ехать в сберкассу за деньгами поздно, уже закрыто. Поднялся в номер к своему сокурснику, режиссёру Шухрату Аббасову, взял взаймы «до завтра» 190 рублей (всё, что у него было) и, естественно, пригласил и его на ужин. Спустился в вестибюль. Спросил у Софико:
— Сколько нас будет?
— Я, ты, Коля Двигубский, их человек восемь.
— Ещё Шухрат.
— Берём с запасом — пятнадцать.
— Если в Доме кино, то должно хватить, а в ресторане «Иверия» — не знаю.
Позвонил секретарю Копполы и попросил узнать, не хочет ли Коппола вместо загородного ресторана пойти в ресторан Дома кино. Секретарь выяснил и передал, что Коппола говорит, что в Доме кино уже был, а сегодня хочет в загородный, грузинский.
Позвонил в «Иверию», заказал стол на пятнадцать человек.
Когда Коппола со своей семьёй и свитой спустились, я сказал, что Софико моя сестра и пригласила меня на ужин тоже. И объяснил переводчику, как ехать в «Иверию».
— С телевидения кто-нибудь есть? — громко спросил переводчик.
— Есть, — отозвалась барышня в джинсах.
— Едем в «Иверию» по Минскому шоссе.
От гостиницы отъехали в таком составе: две «Чайки» с семьёй Копполы, три «Волги» с переводчиками, фестивальной службой и свитой Копполы, мосфильмовский рафик с кинокритиками, микрик со съёмочной группой с ЦСДФ, лихтваген. И мы на синем «Жигуле»: Софико, художник Коля Двигубский, Шухрат Аббасов и его приятель, маленький узбек в тюбетейке, с медалью «Ветеран труда» на лацкане пиджака.
— Какой ужас! Вся эта шобла с нами за стол сядет?! — нервничала Софико.
— А куда деваться.
— Ужас!
Я затормозил у телефона-автомата, позвонил в «Иверию» и попросил, чтобы стол накрыли не на пятнадцать, а на тридцать человек и ещё отдельный стол — на восемь, для водителей. А закуски пока не ставили.
Когда приехали и все расселись по своим столам, Софико сказала Копполе:
— Фрэнк, есть два варианта: можно заказать обычный ужин, это примерно та же еда, что ты ел вчера, или простой крестьянский ужин, какой грузинские крестьяне едят каждый вечер.
— Я люблю простую еду, — сказал Коппола.
— Неси всем лобио, зелень, сулугуни, хлеб, семь бутылок водки и тридцать «Боржоми», — заказал я.
— Всё? — спросил официант.
— Нет, подожди, — сказал маленький узбек в тюбетейке. — Георгий, знаете, что ещё вкусное крестьянское? Сациви. Это варёная курица с орехами, — объяснил он переводчику. Тот перевёл.
— Сациви всем? — спросил официант.
— Мне не надо, — сказал я.
Софико и Двигубский тоже отказались. Остальные заказали сациви.
Я открыл меню и начал искать, сколько стоит сациви.
— Всё? — спросил официант.
— Всё, — сказала Софико, — неси.
— Нет, подожди. Софья Михайловна, а знаете, что ещё любят грузинские крестьяне? — не унимался маленький узбек. — Грузинские крестьяне любят молодого барашка, зажаренного целиком.
— Сейчас не сезон, уважаемый. Неси то, что уже заказали, — велела Софико официанту.
Официант пошёл выполнять заказ.
— Откуда он взялся, этот идиот? — спросила у меня Софико по-грузински.
— Шухрат привёл, — ответил я ей тоже по-грузински.
Шухрат услышал своё имя и пожал плечами, мол, всё понимаю, но ничего не могу поделать.
Когда официанты принесли водку «Столичную» и воду «Боржоми», маленький узбек спросил:
— Георгий Николаевич, а вино «Киндзмараули» они пробовали?
— Не пробовали, — сказал переводчик.
— Вина «Киндзмараули» сколько бутылок? — тут же спросил официант.
Софико посмотрела на меня, вздохнула и сказала:
— Неси пять бутылок, а потом посмотрим.
И тут я увидел, как другой официант несёт на подносе шесть банок с чёрной икрой и лососину к столу водителей. Маленький узбек тоже увидел.
— Георгий Николаевич, здесь чёрная икра есть! Спроси, — велел он переводчику, — они чёрную икру любят?
— Любят, — уверенно сказал переводчик.
— Чёрной икры сколько? — спросил официант.
Мы с Софико посмотрели друг на друга.
«Оставлю паспорт, завтра деньги сниму с книжки и расплачусь», — решил я.
— Чёрную икру неси всем! — сказал я.
И успокоился.
Вечер прошёл хорошо. Было весело. Софико, остроумная и обаятельная, была прекрасным тамадой. Оркестр, не прекращая, играл музыку из «Крёстного отца» и «Мимино». Потом на сцену вышел Джулио и спел арию из оперы «Паяцы». После него худенький кинокритик в роговых очках Фима Розенберг со сцены спел «Сколько я зарезал, сколько перерезал, сколько душ я загубил, только тебя, занозу сероглазую, больше я всех полюбил». Ему казалось, что эта песня в стиле фильма «Крёстный отец» и Копполе должна понравиться. А чтобы не обидно было и мне, критик спел песню на слова Евтушенко, которая звучит в ресторане в фильме «Мимино»:
"В стекло уткнув свой чёрный нос,
всё ждёт и ждёт кого-то пёс.
Я руку в шерсть его кладу,
и тоже я кого-то жду."
Когда ужин подошёл к концу, я попросил официанта принести счёт.
— Всё оплачено, — сказал официант и посмотрел на маленького узбека.
Маленький узбек виновато развёл руками и застенчиво улыбнулся».
Георгий Данелия
«Кот ушел, а улыбка осталась»
— Какой ужас! Вся эта шобла с нами за стол сядет?! — нервничала Софико.
— А куда деваться.
— Ужас!
Я затормозил у телефона-автомата, позвонил в «Иверию» и попросил, чтобы стол накрыли не на пятнадцать, а на тридцать человек и ещё отдельный стол — на восемь, для водителей. А закуски пока не ставили.
Когда приехали и все расселись по своим столам, Софико сказала Копполе:
— Фрэнк, есть два варианта: можно заказать обычный ужин, это примерно та же еда, что ты ел вчера, или простой крестьянский ужин, какой грузинские крестьяне едят каждый вечер.
— Я люблю простую еду, — сказал Коппола.
— Неси всем лобио, зелень, сулугуни, хлеб, семь бутылок водки и тридцать «Боржоми», — заказал я.
— Всё? — спросил официант.
— Нет, подожди, — сказал маленький узбек в тюбетейке. — Георгий, знаете, что ещё вкусное крестьянское? Сациви. Это варёная курица с орехами, — объяснил он переводчику. Тот перевёл.
— Сациви всем? — спросил официант.
— Мне не надо, — сказал я.
Софико и Двигубский тоже отказались. Остальные заказали сациви.
Я открыл меню и начал искать, сколько стоит сациви.
— Всё? — спросил официант.
— Всё, — сказала Софико, — неси.
— Нет, подожди. Софья Михайловна, а знаете, что ещё любят грузинские крестьяне? — не унимался маленький узбек. — Грузинские крестьяне любят молодого барашка, зажаренного целиком.
— Сейчас не сезон, уважаемый. Неси то, что уже заказали, — велела Софико официанту.
Официант пошёл выполнять заказ.
— Откуда он взялся, этот идиот? — спросила у меня Софико по-грузински.
— Шухрат привёл, — ответил я ей тоже по-грузински.
Шухрат услышал своё имя и пожал плечами, мол, всё понимаю, но ничего не могу поделать.
Когда официанты принесли водку «Столичную» и воду «Боржоми», маленький узбек спросил:
— Георгий Николаевич, а вино «Киндзмараули» они пробовали?
— Не пробовали, — сказал переводчик.
— Вина «Киндзмараули» сколько бутылок? — тут же спросил официант.
Софико посмотрела на меня, вздохнула и сказала:
— Неси пять бутылок, а потом посмотрим.
И тут я увидел, как другой официант несёт на подносе шесть банок с чёрной икрой и лососину к столу водителей. Маленький узбек тоже увидел.
— Георгий Николаевич, здесь чёрная икра есть! Спроси, — велел он переводчику, — они чёрную икру любят?
— Любят, — уверенно сказал переводчик.
— Чёрной икры сколько? — спросил официант.
Мы с Софико посмотрели друг на друга.
«Оставлю паспорт, завтра деньги сниму с книжки и расплачусь», — решил я.
— Чёрную икру неси всем! — сказал я.
И успокоился.
Вечер прошёл хорошо. Было весело. Софико, остроумная и обаятельная, была прекрасным тамадой. Оркестр, не прекращая, играл музыку из «Крёстного отца» и «Мимино». Потом на сцену вышел Джулио и спел арию из оперы «Паяцы». После него худенький кинокритик в роговых очках Фима Розенберг со сцены спел «Сколько я зарезал, сколько перерезал, сколько душ я загубил, только тебя, занозу сероглазую, больше я всех полюбил». Ему казалось, что эта песня в стиле фильма «Крёстный отец» и Копполе должна понравиться. А чтобы не обидно было и мне, критик спел песню на слова Евтушенко, которая звучит в ресторане в фильме «Мимино»:
"В стекло уткнув свой чёрный нос,
всё ждёт и ждёт кого-то пёс.
Я руку в шерсть его кладу,
и тоже я кого-то жду."
Когда ужин подошёл к концу, я попросил официанта принести счёт.
— Всё оплачено, — сказал официант и посмотрел на маленького узбека.
Маленький узбек виновато развёл руками и застенчиво улыбнулся».
Георгий Данелия
«Кот ушел, а улыбка осталась»
«Не успеешь с человеком познакомиться, смотришь — уже надо идти на его панихиду! Люди «кокаются», как тухлые яйца. У всех склерозы, давления, инфаркты. И неудивительно. Век такой сумасшедший. От одного радио можно с ума сойти. А телефоны? А телевизор? А всякие магнитофоны? Ужас! Кошмар! И все это орёт как зарезанное, требует, приказывает, уговаривает, поучает, вставляет вам в уши клинья!».
Александр Вертинский
«Дорогою длинною»
Александр Вертинский
«Дорогою длинною»
❤1🔥1
Многие люди знают трагическую историю Титаника, но историю кошки Кенни, которая жила на корабле и, вероятнее всего, раньше всех почувствовала трагедию, знают не все.
Кенни не была обычной кошкой. Она считалась официальным охотником за мышами Титаника и была привлечена к контролю над численностью грызунов на корабле.
Во время морских испытаний у нее родились котята, и работник по имени Джим Малхолланд позаботился о них с любовью.
Кенни и ее котята были рядом с кухней, и Джим создал все условия для теплого гнезда, в горячем слоте. Он даже разделял остатки еды с ними. Эта тихая кошачья любовь, дала ему своего рода комфорт в хаосе, в первом визите самого роскошного корабля в истории.
Но потом случилось что -то странное. Поведение Кенни изменилось за несколько дней до первого выхода Титаника в море.
Она начала беспокоиться. А потом, без предупреждения, начала носить своих котят с осторожностью, держа их в зубах один за другим ... и, таким образом, вытащила их из корабля.
Джим был поражён. Он подумал, что эта эта кошка знает что -то ... то, чего мы не знаем. Малхолланд также собрал свои вещи, доверяя материнскому инстинкту кошки. Он сошел с корабля, и Титаник отправился без него. Дальше мы все знаем, что произошло.
Спустя годы Джим рассказал журналисту об этой истории.
Он выразил благодарность кошке Кенни за свое спасение.
Кенни не была обычной кошкой. Она считалась официальным охотником за мышами Титаника и была привлечена к контролю над численностью грызунов на корабле.
Во время морских испытаний у нее родились котята, и работник по имени Джим Малхолланд позаботился о них с любовью.
Кенни и ее котята были рядом с кухней, и Джим создал все условия для теплого гнезда, в горячем слоте. Он даже разделял остатки еды с ними. Эта тихая кошачья любовь, дала ему своего рода комфорт в хаосе, в первом визите самого роскошного корабля в истории.
Но потом случилось что -то странное. Поведение Кенни изменилось за несколько дней до первого выхода Титаника в море.
Она начала беспокоиться. А потом, без предупреждения, начала носить своих котят с осторожностью, держа их в зубах один за другим ... и, таким образом, вытащила их из корабля.
Джим был поражён. Он подумал, что эта эта кошка знает что -то ... то, чего мы не знаем. Малхолланд также собрал свои вещи, доверяя материнскому инстинкту кошки. Он сошел с корабля, и Титаник отправился без него. Дальше мы все знаем, что произошло.
Спустя годы Джим рассказал журналисту об этой истории.
Он выразил благодарность кошке Кенни за свое спасение.
❤1
ДВОЕЧНИКИ:
Шостакович
педагоги говорили, что у него нет музыкальных способностей.
Рахманинов
в подготовительном классе консерватории его хотели выгнать за неуспеваемость.
Чайковский
средне учился в училище правоведения, особенно по математике
Вагнер
Был ленивым школьником, терпеть не мог математику и латынь,
Гайдн
после ломки голоса его выгнали из капеллы как «бесперспективного».
Дворжак
в школе учился плохо, родители хотели, чтобы он стал мясником
✨ Все эти люди стали величайшими композиторами мира.
Их история — напоминание нам: не оценки и не первые впечатления определяют судьбу ребёнка, а его увлечённость и любовь к делу❤️
Шостакович
педагоги говорили, что у него нет музыкальных способностей.
Рахманинов
в подготовительном классе консерватории его хотели выгнать за неуспеваемость.
Чайковский
средне учился в училище правоведения, особенно по математике
Вагнер
Был ленивым школьником, терпеть не мог математику и латынь,
Гайдн
после ломки голоса его выгнали из капеллы как «бесперспективного».
Дворжак
в школе учился плохо, родители хотели, чтобы он стал мясником
✨ Все эти люди стали величайшими композиторами мира.
Их история — напоминание нам: не оценки и не первые впечатления определяют судьбу ребёнка, а его увлечённость и любовь к делу❤️
👍1
ПРАВИЛА ДЛЯ ЯПОНСКИХ ПЕРВОКЛАШЕК.
В Японии мамы первоклашек некоторых школ перед началом учебного года получают перечень необходимых вещей и требуемых навыков. Список из 18 пунктов начинается так:
"Прежде чем ваш ребенок приступит к занятиям в школе, убедитесь, что он способен выполнять ниже перечисленные правила, как родители и члены семьи, пожалуйста, следуйте тому же самому кодексу поведения".
Раздел "Основные правила поведения:
1) Внимательно слушать, когда кто-то говорит.
2) Приветствовать других и отвечать на вопросы отчётливо и в меру громко.
3) Иметь ясное понимание того, что вещи других вам не принадлежат.
4) Перед входом снимать обувь и аккуратно ставить ее в указанном месте.
5) Сидя на стуле, держать спину прямо.
6) Всегда быть в чистой и хорошо выглаженной одежде.
7) Содержать свой стол и окружающие предметы аккуратными и организованными.
😎 Обязательно нужно ложиться спать рано и рано вставать самостоятельно.
9) Плотно позавтракать.
10) Не забывать чистить зубы.
11) Никогда не лгать.
Раздел "Отношения с друзьями":
1) Никогда не оставлять никого из одноклассников в одиночестве.
2) Если у кого-то есть проблемы, помогите.
3) Не говорите плохо о своих друзьях.
4) Уметь ладить, играть и учиться с кем угодно.
5) Уметь не просто играть самостоятельно, но получать радость, играя вместе со всеми.
6) Играть на свежем воздухе для физического развития и умения расслабляться на природе.
7) Если вы допустили ошибку, вы искренне приносите свои извинения.
В Японии мамы первоклашек некоторых школ перед началом учебного года получают перечень необходимых вещей и требуемых навыков. Список из 18 пунктов начинается так:
"Прежде чем ваш ребенок приступит к занятиям в школе, убедитесь, что он способен выполнять ниже перечисленные правила, как родители и члены семьи, пожалуйста, следуйте тому же самому кодексу поведения".
Раздел "Основные правила поведения:
1) Внимательно слушать, когда кто-то говорит.
2) Приветствовать других и отвечать на вопросы отчётливо и в меру громко.
3) Иметь ясное понимание того, что вещи других вам не принадлежат.
4) Перед входом снимать обувь и аккуратно ставить ее в указанном месте.
5) Сидя на стуле, держать спину прямо.
6) Всегда быть в чистой и хорошо выглаженной одежде.
7) Содержать свой стол и окружающие предметы аккуратными и организованными.
😎 Обязательно нужно ложиться спать рано и рано вставать самостоятельно.
9) Плотно позавтракать.
10) Не забывать чистить зубы.
11) Никогда не лгать.
Раздел "Отношения с друзьями":
1) Никогда не оставлять никого из одноклассников в одиночестве.
2) Если у кого-то есть проблемы, помогите.
3) Не говорите плохо о своих друзьях.
4) Уметь ладить, играть и учиться с кем угодно.
5) Уметь не просто играть самостоятельно, но получать радость, играя вместе со всеми.
6) Играть на свежем воздухе для физического развития и умения расслабляться на природе.
7) Если вы допустили ошибку, вы искренне приносите свои извинения.
🔥2👍1
Когда тревога и депрессия становятся одним целым.
Тревожно-депрессивное расстройство — это состояние, в котором хроническая тревога сочетается с ощущением бессмысленности, утратой радости и энергии. У человека постоянно активен внутренний «сигнал тревоги»: мысли о будущем крутятся по кругу, любое событие воспринимается как возможная катастрофа. Одновременно присутствует чувство усталости, безысходности и снижение мотивации.
Важный момент: при этом физическое тело тоже страдает — чаще всего через соматоформные проявления.
Это состояние часто запускают переломные моменты жизни: развод или предательство; утрата близких;
потеря работы или бизнеса; переезд, смена страны; хронические конфликты в семье; чувство несоответствия чужим ожиданиям и собственной «несостоятельности».
Проблема в том, что кризис затрагивает сразу несколько сфер — личность, социальную идентичность, финансы, тело. Мозг начинает воспринимать жизнь как непрекращающуюся угрозу.
Когда психика перегружена, тело начинает «говорить» за неё. Соматоформные расстройства проявляются симптомами, которые имитируют болезни, но не подтверждаются клиническими анализами: постоянные головные боли, мигрени; боли в сердце при здоровой сердечно-сосудистой системе; тошнота, расстройства ЖКТ, синдром раздражённого кишечника;нехватка воздуха, ощущение удушья; онемение конечностей, головокружения; панические атаки, сопровождающиеся «страхом смерти».
Это не симуляция — это реальный телесный ответ на перегруженную нервную систему.
Как формируется порочный круг?
Кризис за кризисом и психика испытывает стресс. Амигдала запускает постоянную тревогу, повышается уровень кортизола и норадреналина.
Тревога закрепляется через руминации — бесконечные прокрутки катастрофических сценариев.
Появляются телесные симптомы, которые усиливают страх: «Со мной что-то серьёзное». Усиление соматизации создает ещё больше тревоги, а та депрессивное истощение.
Человек попадает в замкнутую петлю, где тревога и депрессия подпитывают друг друга.
Если лечить только симптомы (таблетки, массаж, бесконечные обследования), цикл не разрывается. Нужно работать не только с телом, но и с психикой. Осознание того, какие сценарии, убеждения и травмы активировали тревогу, помогает перепрошить реакцию. Часто причиной является «невидимая» нагрузка: чувство вины, роль «спасателя», страх несоответствия ожиданиям других.
Чтобы выявить корни тревожно-депрессивного состояния нужно начать
вести дневник симптомов и триггеров: что усиливает тревогу, какие мысли появляются. Здесь важно максимально детализировать, чтобы видеть повторяющиеся паттерны:
Локализация: где ощущение? (голова, грудь, живот, руки и т.д.)
Характер: боль, жжение, тяжесть, сжатие, онемение, дрожь.
Интенсивность: оценивай по шкале от 0 до 10.
Продолжительность: несколько минут, часов или весь день.
Сопутствующие ощущения: нехватка воздуха, тахикардия, потливость, тошнота и др.
Пример записи:
«09:30 — чувство давления в груди, тревога в животе. Интенсивность 7/10, длилось около 15 минут. Сопровождалось одышкой и потливостью ладоней».
Опишите, что происходило до появления симптома: разговор, новость, воспоминание, стрессовая мысль, физическая нагрузка. Это помогает понять, что запускает реакции тела.
Запишите эмоции, которые почувствовали вместе с симптомом: тревога, страх, вина, злость, стыд, безысходность.
Можно также ставить оценку интенсивности: 0–10.
Фиксируй все мысли, которые приходят в момент симптома:
- «Это инфаркт».
- «Я никогда не выберусь».
- «Со мной что-то серьёзно не так».
Это важно, потому что телесные ощущения часто запускают катастрофизацию.
Что ты сделал, чтобы облегчить состояние?
- дыхательная техника;
- смена активности;
- прогулка;
- звонок другу;
- просто переждал.
Так можно увидеть, какие стратегии реально помогают.
В конце дня можно подвести итог:
насколько тревога и соматика влияли на день (шкала 0–10);
что помогло почувствовать себя лучше;
маленькие победы или улучшения.
Почему важно начинать с тела?
Тело реагирует быстрее, чем психика осознаёт. Отслеживание соматических проявлений помогает разделить тревогу и болезнь.
Тревожно-депрессивное расстройство — это состояние, в котором хроническая тревога сочетается с ощущением бессмысленности, утратой радости и энергии. У человека постоянно активен внутренний «сигнал тревоги»: мысли о будущем крутятся по кругу, любое событие воспринимается как возможная катастрофа. Одновременно присутствует чувство усталости, безысходности и снижение мотивации.
Важный момент: при этом физическое тело тоже страдает — чаще всего через соматоформные проявления.
Это состояние часто запускают переломные моменты жизни: развод или предательство; утрата близких;
потеря работы или бизнеса; переезд, смена страны; хронические конфликты в семье; чувство несоответствия чужим ожиданиям и собственной «несостоятельности».
Проблема в том, что кризис затрагивает сразу несколько сфер — личность, социальную идентичность, финансы, тело. Мозг начинает воспринимать жизнь как непрекращающуюся угрозу.
Когда психика перегружена, тело начинает «говорить» за неё. Соматоформные расстройства проявляются симптомами, которые имитируют болезни, но не подтверждаются клиническими анализами: постоянные головные боли, мигрени; боли в сердце при здоровой сердечно-сосудистой системе; тошнота, расстройства ЖКТ, синдром раздражённого кишечника;нехватка воздуха, ощущение удушья; онемение конечностей, головокружения; панические атаки, сопровождающиеся «страхом смерти».
Это не симуляция — это реальный телесный ответ на перегруженную нервную систему.
Как формируется порочный круг?
Кризис за кризисом и психика испытывает стресс. Амигдала запускает постоянную тревогу, повышается уровень кортизола и норадреналина.
Тревога закрепляется через руминации — бесконечные прокрутки катастрофических сценариев.
Появляются телесные симптомы, которые усиливают страх: «Со мной что-то серьёзное». Усиление соматизации создает ещё больше тревоги, а та депрессивное истощение.
Человек попадает в замкнутую петлю, где тревога и депрессия подпитывают друг друга.
Если лечить только симптомы (таблетки, массаж, бесконечные обследования), цикл не разрывается. Нужно работать не только с телом, но и с психикой. Осознание того, какие сценарии, убеждения и травмы активировали тревогу, помогает перепрошить реакцию. Часто причиной является «невидимая» нагрузка: чувство вины, роль «спасателя», страх несоответствия ожиданиям других.
Чтобы выявить корни тревожно-депрессивного состояния нужно начать
вести дневник симптомов и триггеров: что усиливает тревогу, какие мысли появляются. Здесь важно максимально детализировать, чтобы видеть повторяющиеся паттерны:
Локализация: где ощущение? (голова, грудь, живот, руки и т.д.)
Характер: боль, жжение, тяжесть, сжатие, онемение, дрожь.
Интенсивность: оценивай по шкале от 0 до 10.
Продолжительность: несколько минут, часов или весь день.
Сопутствующие ощущения: нехватка воздуха, тахикардия, потливость, тошнота и др.
Пример записи:
«09:30 — чувство давления в груди, тревога в животе. Интенсивность 7/10, длилось около 15 минут. Сопровождалось одышкой и потливостью ладоней».
Опишите, что происходило до появления симптома: разговор, новость, воспоминание, стрессовая мысль, физическая нагрузка. Это помогает понять, что запускает реакции тела.
Запишите эмоции, которые почувствовали вместе с симптомом: тревога, страх, вина, злость, стыд, безысходность.
Можно также ставить оценку интенсивности: 0–10.
Фиксируй все мысли, которые приходят в момент симптома:
- «Это инфаркт».
- «Я никогда не выберусь».
- «Со мной что-то серьёзно не так».
Это важно, потому что телесные ощущения часто запускают катастрофизацию.
Что ты сделал, чтобы облегчить состояние?
- дыхательная техника;
- смена активности;
- прогулка;
- звонок другу;
- просто переждал.
Так можно увидеть, какие стратегии реально помогают.
В конце дня можно подвести итог:
насколько тревога и соматика влияли на день (шкала 0–10);
что помогло почувствовать себя лучше;
маленькие победы или улучшения.
Почему важно начинать с тела?
Тело реагирует быстрее, чем психика осознаёт. Отслеживание соматических проявлений помогает разделить тревогу и болезнь.
Когда мы фиксируем симптомы, мозг получает сигнал «я контролирую процесс», и тревожность снижается.
Трагедия "короля ботокса"- почему решил добровольно уйти из жизни чудо-доктор Голливуда
Десять лет назад не стало Фредерика Брандта - американского врача-дерматолога, исследователя, лектора, автора книг и радиоведущего. Его можно назвать пионером в сфере омоложения и внешнего преображения. Он одним из первых стал использовать в косметологии ботокс и технологию филлеров. Поняв насколько это прибыльно и перспективно, Брандт активно добивался легализации применения ботулотоксинов и филлеров в американской индустрии красоты. Его клиентами были звезды первой величины - Мадонна, Наоми Кемпбелл, Кельвин Кляйн и др. И это только те, кто признавался в использовании такого рода помощи. Счета чудо-доктора активно пополнялись, слава о нем гуляла по всему Голливуду. И все же он принял решение добровольно уйти из жизни.
Фредерик Брандт родился в 1949 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Его родители - Ирвинг и Эстер Брандт - были далеки от медицины. Они владели кондитерской, но для сына хотели самого лучшего - ему оставалось только выбрать ту сферу, которая его интересует. Сначала Фредерик хотел стать певцом. Но потом решил посвятить себя медицине. Почему он поменял свое решение неизвестно. Возможно повлиял тот факт, что его мама скончалась от онкологии. Окончив университет он и правда сосредоточился на лечении онкологии - в клинике Слоуна-Кеттеринга, где он специализировался на изучении и лечении лейкемии.
Но как часто бывает одно исследование породило другое и Брандт стал первопроходцем в открытии природных антиоксидантов для борьбы со свободными радикалами. Изучая, как антиоксиданты влияют на процесс старения кожи, он узнал, что зелёный чай - прекрасное средство для борьбы со старением кожи. Этот антиоксидант в сочетании с белым чаем и виноградными косточками стал визитной карточкой Брандта. На основе этой "смеси" он создал линейку косметических средств.
На этом доктор не остановился, продолжив изучение темы - а как, собственно, можно затормозить старение и сделать кожу молодой? Новые исследования привели к тому, что он предложил использовать ботулинический токсин типа А не только в медицинских целях, но и в косметологии. Позже он больше внимания уделял филлерам и гиалуроновой кислоте. То есть всему тому, что сегодня является чуть ли не обязательными процедурами в уходе у тех, кто хочет выглядеть "на 100 лет моложе".
Бранд запатентовал процедуры Botox Neck Lift и Botox Nose Lift. Звезды встали в очередь в чудо-доктору. Они рассыпались в похвалах, отмечая, что он не просто тот, кто хочет содрать с них побольше денег. Он буквально художник, который рассматривает из лица, как полотно. На первых порах работы Брандт утверждал, что важнее всего естественность. Нельзя использовать ботокс или филлеры бездумно. Это приведет к обратному эффекту.
И да, он призывал начинать такой уход как можно раньше, пока еще нет явных признаков старения кожи.
«Вы никогда не бываете слишком молоды для ботокса», - доктор Брандт.
Кто знает, что им двигало, когда он утверждал подобное - правда верил в то, что "чем раньше, тем лучше" или просто хотел привлечь клиентов и деньги. Теперь уже не узнать. Но клиенты доктора, видя тот потрясающий эффект, который давали его процедуры, становились от них зависимыми. В итоге всем известные сегодня эффекты - "лицо подушка", отеки, боли, неравномерное скопление препарата и др. - стали появляться лавинообразно и доктора начали критиковать. Кроме того, появились более дешевые препараты, которые производились в Индии и Китае. У них было много побочных эффектов. Но все шишки сыпались на Брандта - СМИ писали, что это его технология не работает.
Не только его клиенты, но и сам доктор оказался зависимым от своих омолаживающих процедур и с годами его лицо изменилось настолько, что Бранд стал объектом насмешек.
Но сколько людей живут с обколотыми лицами, считают себя красивыми и молодыми, чувствуют себя счастливыми. У Фредерика Брандта были деньги, звездные клиенты и друзья, связи в политических кругах. Попасть в его ближний круг или просто записаться на прием в его элитные клиники было сложной задачей.
Десять лет назад не стало Фредерика Брандта - американского врача-дерматолога, исследователя, лектора, автора книг и радиоведущего. Его можно назвать пионером в сфере омоложения и внешнего преображения. Он одним из первых стал использовать в косметологии ботокс и технологию филлеров. Поняв насколько это прибыльно и перспективно, Брандт активно добивался легализации применения ботулотоксинов и филлеров в американской индустрии красоты. Его клиентами были звезды первой величины - Мадонна, Наоми Кемпбелл, Кельвин Кляйн и др. И это только те, кто признавался в использовании такого рода помощи. Счета чудо-доктора активно пополнялись, слава о нем гуляла по всему Голливуду. И все же он принял решение добровольно уйти из жизни.
Фредерик Брандт родился в 1949 году в Ньюарке, штат Нью-Джерси. Его родители - Ирвинг и Эстер Брандт - были далеки от медицины. Они владели кондитерской, но для сына хотели самого лучшего - ему оставалось только выбрать ту сферу, которая его интересует. Сначала Фредерик хотел стать певцом. Но потом решил посвятить себя медицине. Почему он поменял свое решение неизвестно. Возможно повлиял тот факт, что его мама скончалась от онкологии. Окончив университет он и правда сосредоточился на лечении онкологии - в клинике Слоуна-Кеттеринга, где он специализировался на изучении и лечении лейкемии.
Но как часто бывает одно исследование породило другое и Брандт стал первопроходцем в открытии природных антиоксидантов для борьбы со свободными радикалами. Изучая, как антиоксиданты влияют на процесс старения кожи, он узнал, что зелёный чай - прекрасное средство для борьбы со старением кожи. Этот антиоксидант в сочетании с белым чаем и виноградными косточками стал визитной карточкой Брандта. На основе этой "смеси" он создал линейку косметических средств.
На этом доктор не остановился, продолжив изучение темы - а как, собственно, можно затормозить старение и сделать кожу молодой? Новые исследования привели к тому, что он предложил использовать ботулинический токсин типа А не только в медицинских целях, но и в косметологии. Позже он больше внимания уделял филлерам и гиалуроновой кислоте. То есть всему тому, что сегодня является чуть ли не обязательными процедурами в уходе у тех, кто хочет выглядеть "на 100 лет моложе".
Бранд запатентовал процедуры Botox Neck Lift и Botox Nose Lift. Звезды встали в очередь в чудо-доктору. Они рассыпались в похвалах, отмечая, что он не просто тот, кто хочет содрать с них побольше денег. Он буквально художник, который рассматривает из лица, как полотно. На первых порах работы Брандт утверждал, что важнее всего естественность. Нельзя использовать ботокс или филлеры бездумно. Это приведет к обратному эффекту.
И да, он призывал начинать такой уход как можно раньше, пока еще нет явных признаков старения кожи.
«Вы никогда не бываете слишком молоды для ботокса», - доктор Брандт.
Кто знает, что им двигало, когда он утверждал подобное - правда верил в то, что "чем раньше, тем лучше" или просто хотел привлечь клиентов и деньги. Теперь уже не узнать. Но клиенты доктора, видя тот потрясающий эффект, который давали его процедуры, становились от них зависимыми. В итоге всем известные сегодня эффекты - "лицо подушка", отеки, боли, неравномерное скопление препарата и др. - стали появляться лавинообразно и доктора начали критиковать. Кроме того, появились более дешевые препараты, которые производились в Индии и Китае. У них было много побочных эффектов. Но все шишки сыпались на Брандта - СМИ писали, что это его технология не работает.
Не только его клиенты, но и сам доктор оказался зависимым от своих омолаживающих процедур и с годами его лицо изменилось настолько, что Бранд стал объектом насмешек.
Но сколько людей живут с обколотыми лицами, считают себя красивыми и молодыми, чувствуют себя счастливыми. У Фредерика Брандта были деньги, звездные клиенты и друзья, связи в политических кругах. Попасть в его ближний круг или просто записаться на прием в его элитные клиники было сложной задачей.
Он работал только с самыми самыми - известными, знаменитыми и богатыми. Что еще нужно для счастья? оказалось, что не хватало молодости и понимания.
Он активно рассказывал миру о том, как действуют его методы - вел передачу на радио, появлялся на всех шоу, куда звали, вел лекции в университетах, написал книги, которые быстро стали бестселлерами - «10 Minutes, 10 Years» и «Age-less». Казалось, что он наслаждается жизнью. Он призывал мужчин и женщин заботиться о себе - хорошо и много спать, правильно питаться, побольше думать о психологическом здоровье.
Ирония заключалась в том, что призывая всех не бояться старости (ведь ее можно победить) он сам боялся ее до ужаса. И его лицо стало антирекламой - использование ботокса и филлеров превратило его в отечную маску. На лице чудо-доктора почти не отражалось эмоций. Его начали критиковать в прессе, называя "ходячей антирекламой". Нет, клиентов у него меньше не стало, но ведь раньше СМИ только восхищались им - его умом, свежим видом, идеями и новаторством. А теперь они говорили, что он выглядит как молодящийся старик. И получается плохо.
Над ним смеялись и обсуждали практически каждый раз, как Брандт появлялся на телеэкране или на страницах таблоидов. Он стал меньше выходить на публику, отказался от лекций, закрылся от людей. В 2015 (6 марта) году на Нетфликс показали пародию на него в сериале «Несгибаемая Кимми Шмидт». В одном из эпизодов появился доктор Франф - эксцентричный пластический хирург.
Намек был слишком явный - внешнее сходство, одутловатое от филлеров лицо, белые волосы. Конечно, он узнал в этом персонаже себя. Друзья Бранда отметили, что после выхода шоу он стал еще более замкнутым и напряженным.
4 апреля 2015 года появилась информация, что 65-летний доктор Бранд скончался. Его нашли дома. Но потом появились и подробности - король ботокса ушел из жизни добровольно в своем шикарном доме в Майами. Его нашли в гараже. В итоге причиной такого решения назвали затяжную клиническую депрессию. Он ходил к врачам, принимал препараты, но...
У него в жизни так и не появилось близкого человека. Ходило много слухов о его нетрадиционной ориентации, но он никогда никого не впускал в личную сферу. Рядом с ним всегда были те, кто не предаст - три подобранные на улице собаки. Но он все же жаждал одобрения и любви окружающих, а может просто славы. У Брандта был личный пиар-директор – Жаки Трахтенбер. Она была с ним на связи в любое время дня и ночи.
«Похоже, я не встретил подходящего человека», - Фредерик Брандт.
Да, он сам попал в ловушку, о которой предупреждал своих пациентов, когда только начинал карьеру - чрезмерное употребление препаратов в погоне за вечной молодостью. Врачи после кончины Брандта отметили, что он и сам поверил в то, что можно отменить старение.
Но реальность просто раздавила чудо-доктора. И все же после себя он оставил не только вот такую грустную историю, но и богатое наследие - инъекционная косметология стала общедоступной и популярной, грамотные специалисты используют разумный подход, помогая клиентам — больше профилактики, меньше хирургии. В настоящее время средства марки dr. brandt, основанной в 1998 году, продаются по всему миру и пользуются популярностью.
«Цель — не сделать лицо моложе любой ценой, а сделать его гармоничным и живым. Я хочу, чтобы, глядя в зеркало, человек улыбнулся себе», - Фредерик Брандт.
Вот этот его подход, который использовался в самом начале и был, наверное, единственно верным. Но потом что-то пошло не так. Тот, кто призывал стареть достойно и просто помогать организму, не смог сам последовать своему совету. Жаль, но это его решение. Он дал людям в руки хороший инструмент, а вот как его использовать - дело каждого.
Он активно рассказывал миру о том, как действуют его методы - вел передачу на радио, появлялся на всех шоу, куда звали, вел лекции в университетах, написал книги, которые быстро стали бестселлерами - «10 Minutes, 10 Years» и «Age-less». Казалось, что он наслаждается жизнью. Он призывал мужчин и женщин заботиться о себе - хорошо и много спать, правильно питаться, побольше думать о психологическом здоровье.
Ирония заключалась в том, что призывая всех не бояться старости (ведь ее можно победить) он сам боялся ее до ужаса. И его лицо стало антирекламой - использование ботокса и филлеров превратило его в отечную маску. На лице чудо-доктора почти не отражалось эмоций. Его начали критиковать в прессе, называя "ходячей антирекламой". Нет, клиентов у него меньше не стало, но ведь раньше СМИ только восхищались им - его умом, свежим видом, идеями и новаторством. А теперь они говорили, что он выглядит как молодящийся старик. И получается плохо.
Над ним смеялись и обсуждали практически каждый раз, как Брандт появлялся на телеэкране или на страницах таблоидов. Он стал меньше выходить на публику, отказался от лекций, закрылся от людей. В 2015 (6 марта) году на Нетфликс показали пародию на него в сериале «Несгибаемая Кимми Шмидт». В одном из эпизодов появился доктор Франф - эксцентричный пластический хирург.
Намек был слишком явный - внешнее сходство, одутловатое от филлеров лицо, белые волосы. Конечно, он узнал в этом персонаже себя. Друзья Бранда отметили, что после выхода шоу он стал еще более замкнутым и напряженным.
4 апреля 2015 года появилась информация, что 65-летний доктор Бранд скончался. Его нашли дома. Но потом появились и подробности - король ботокса ушел из жизни добровольно в своем шикарном доме в Майами. Его нашли в гараже. В итоге причиной такого решения назвали затяжную клиническую депрессию. Он ходил к врачам, принимал препараты, но...
У него в жизни так и не появилось близкого человека. Ходило много слухов о его нетрадиционной ориентации, но он никогда никого не впускал в личную сферу. Рядом с ним всегда были те, кто не предаст - три подобранные на улице собаки. Но он все же жаждал одобрения и любви окружающих, а может просто славы. У Брандта был личный пиар-директор – Жаки Трахтенбер. Она была с ним на связи в любое время дня и ночи.
«Похоже, я не встретил подходящего человека», - Фредерик Брандт.
Да, он сам попал в ловушку, о которой предупреждал своих пациентов, когда только начинал карьеру - чрезмерное употребление препаратов в погоне за вечной молодостью. Врачи после кончины Брандта отметили, что он и сам поверил в то, что можно отменить старение.
Но реальность просто раздавила чудо-доктора. И все же после себя он оставил не только вот такую грустную историю, но и богатое наследие - инъекционная косметология стала общедоступной и популярной, грамотные специалисты используют разумный подход, помогая клиентам — больше профилактики, меньше хирургии. В настоящее время средства марки dr. brandt, основанной в 1998 году, продаются по всему миру и пользуются популярностью.
«Цель — не сделать лицо моложе любой ценой, а сделать его гармоничным и живым. Я хочу, чтобы, глядя в зеркало, человек улыбнулся себе», - Фредерик Брандт.
Вот этот его подход, который использовался в самом начале и был, наверное, единственно верным. Но потом что-то пошло не так. Тот, кто призывал стареть достойно и просто помогать организму, не смог сам последовать своему совету. Жаль, но это его решение. Он дал людям в руки хороший инструмент, а вот как его использовать - дело каждого.
Это реальная история о том, как мальчик, влюбившийся однажды в девочку с экрана, несмотря на препятствия и трудности, смог по кирпичику построить свое счастье.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Это реальная история о том, как мальчик, влюбившийся однажды в девочку с экрана, несмотря на препятствия и трудности, смог по кирпичику построить свое счастье.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Актриса Дженнифер Коннели начала сниматься в кино в детском возрасте. В 12 лет ей досталась роль Деборы в культовом фильме «Однажды в Америке».
Через некоторое время в Лондоне обычный 12-летний мальчик Пол Беттани пошел в кино с друзьями, и увидев Дженнифер на экране, влюбился в нее на всю жизнь.
Пол решил посвятить свою жизнь кино, чтобы однажды встретиться с Дженнифер. Он поступает в актерскую школу.
Тем временем, совсем неподалеку от Пола, в британском графстве Хартфордшир, 15-летняя Дженнифер Коннели снимается в фильме «Лабиринт». На одной площадке с Дженнифер снимается сам Дэвид Боуи. «Лабиринт» приносит девочке мировую славу.
Пол понимает, что, чтобы приблизиться к своей возлюбленной, он должен упорно трудиться. Юноша поступает в Лондонский центр драмы, который с блеском заканчивает. Но поначалу карьера Пола не клеится, особых ролей ему не дают.
Дженнифер все дальше отдаляется от своего заочного возлюбленного, последовательно снимаясь в нескольких крупных голливудских проектах, включая неонуар Денниса Хоппера «Горячее местечко» и высокобюджетный боевик «Ракетчик».
На дворе 2000 год, Полу Беттани тридцать лет, Дженнифер Коннели - тоже тридцать. Беттани снимается в эпизодах, активно играет в театре. Наконец, его упорный труд дает свои плоды – Пола приглашают на одну из главных ролей в криминальной драме Пола Макгилана «Гангстер №1». Фильм получает отличную прессу, и Пола замечают в Голливуде. Дженнифер Коннели, между тем, снимается в прорывной для себя картине «Реквием по мечте» Даррена Аранофски.
Наконец, 2001 год. Пол Беттани получает приглашение сняться в фильме «Игры разума». Аналогичное приглашение получила и Дженнифер Коннели. Пол наконец-то встретил свою любовь. По его словам, реальность превзошла все его детские мечты. Любимая женщина поразила его в самое сердце. Он был покорен.
А вот Дженнифер Пол Беттани совершенно не заинтересовал. Попытка Пола провалилась.
А через несколько месяцев захваченные террористами самолеты врезаются в башни-близнецы в Нью-Йорке. И Пол Беттани отчаянно начинает звонить Дженнифер. Он не находит себе места.
После нескольких попыток соединения Джен отвечает. Она удивлена, если не сказать, поражена. Пол рассказывает ей о своих чувствах, которые впервые озарили его сердце в возрасте 12 лет. Он говорит ей, что немедленно вылетает в Нью-Йорк, и они поженятся.
В 2003 году у Пола Беттани и Дженнифер Коннели родился мальчик, в 2011 – девочка. И сегодня семья Пола и Джен считается самой крепкой в Голливуде.
Злой человек не может быть счастливым, ибо оставаясь наедине с собой, он остается наедине со злодеем.
Иммануил Кант (1724—1804).
Иммануил Кант (1724—1804).
🔥1