Одна из самых необычных участниц в истории конкурса «Мисс Вселенная»
Мать-одиночка с редким заболеванием витилиго, начавшая свою карьеру в качестве визажиста в Александрии, стала одной из самых ярких участниц «Мисс Вселенная 2024». Речь идет о 34-летней Логине Салах, представлявшей на конкурсе Египет.
Несколько лет назад девушка переехала в Дубай вместе со своей дочерью, чтобы работать моделью. Уникальную внешность Салах оценили по достоинству, и сегодня она успешно сотрудничает с такими брендами, как Chanel, Dior Beauty, Charlotte Tilbury, Sephora Beauty и многими другими.
Девушка также является популярным инфлюэнсером с более чем 1,8 млн подписчиков, предпринимательницей и влиятельной фигурой в сфере красоты. Она создала платформу Beyond the Surface Movement, которая направлена на поддержку молодежи, особенно девушек, которые мечтают получить хорошее образование. Также Логина активно сотрудничает с благотворительными организациями, в частности, с медцентрами для детей, страдающих от рака.
Мать-одиночка с редким заболеванием витилиго, начавшая свою карьеру в качестве визажиста в Александрии, стала одной из самых ярких участниц «Мисс Вселенная 2024». Речь идет о 34-летней Логине Салах, представлявшей на конкурсе Египет.
Несколько лет назад девушка переехала в Дубай вместе со своей дочерью, чтобы работать моделью. Уникальную внешность Салах оценили по достоинству, и сегодня она успешно сотрудничает с такими брендами, как Chanel, Dior Beauty, Charlotte Tilbury, Sephora Beauty и многими другими.
Девушка также является популярным инфлюэнсером с более чем 1,8 млн подписчиков, предпринимательницей и влиятельной фигурой в сфере красоты. Она создала платформу Beyond the Surface Movement, которая направлена на поддержку молодежи, особенно девушек, которые мечтают получить хорошее образование. Также Логина активно сотрудничает с благотворительными организациями, в частности, с медцентрами для детей, страдающих от рака.
Андре Курреж: Взгляд в Будущее Моды
Когда речь заходит о футуристической моде, имя Андре Курреж мгновенно приходит на ум. Этот выдающийся дизайнер 1960-х годов кардинально изменил восприятие моды, подарив миру коллекции, которые словно пришли из будущего.
Курреж стал известен благодаря своим новаторским подходам в дизайне. Он одним из первых начал использовать синтетические ткани, что позволило ему создавать необычные, современные наряды, которые до сих пор остаются актуальными. Его работы выделяются четкими геометрическими формами и прямыми линиями, придающими моделям строгий, но в то же время авангардный вид.
Одним из самых узнаваемых элементов в коллекциях Куррежа стали мини-юбки. В эпоху, когда мода только начинала осваивать короткие юбки, Курреж сделал их центральной частью своих коллекций. Это было смело и дерзко, но именно такой подход привлекал молодую аудиторию, жаждущую новых и свежих идей.
Когда речь заходит о футуристической моде, имя Андре Курреж мгновенно приходит на ум. Этот выдающийся дизайнер 1960-х годов кардинально изменил восприятие моды, подарив миру коллекции, которые словно пришли из будущего.
Курреж стал известен благодаря своим новаторским подходам в дизайне. Он одним из первых начал использовать синтетические ткани, что позволило ему создавать необычные, современные наряды, которые до сих пор остаются актуальными. Его работы выделяются четкими геометрическими формами и прямыми линиями, придающими моделям строгий, но в то же время авангардный вид.
Одним из самых узнаваемых элементов в коллекциях Куррежа стали мини-юбки. В эпоху, когда мода только начинала осваивать короткие юбки, Курреж сделал их центральной частью своих коллекций. Это было смело и дерзко, но именно такой подход привлекал молодую аудиторию, жаждущую новых и свежих идей.
Эта хрупкая красивая девушка спасла от смерти более 300 человек и героически погибла от рук террористов. На 23-й день рождения Нирджи ее родители получили гроб с телом дочери.
Нирджа родилась 7 сентября 1963 года в Индии. Уже в 16 лет благодаря выдающейся внешности она была моделью и лицом многих местных брендов. Однако красота не стала залогом счастливого брака: через 2 месяца после свадьбы недовольный приданым муж вернул Нирджу родителям. Тогда 21-летняя девушка решила стать стюардессой и без труда прошла предварительный отбор в Pan American, а после получила квалификацию старшего бортпроводника.
Первый рейс Нирджи в качестве старшей бортпроводницы должен был следовать из Мумбаи в Нью-Йорк с посадками в Карачи и Франкфурте. Остановка в пакистанском Карачи произошла в 5 утра. Все двери самолета были открыты, когда на бетонированную площадку выехал грузовик с четырьмя террористами. Они расстреляли людей снаружи и захватили самолет. Почти 400 человек оказались в плену.
Нирджа родилась 7 сентября 1963 года в Индии. Уже в 16 лет благодаря выдающейся внешности она была моделью и лицом многих местных брендов. Однако красота не стала залогом счастливого брака: через 2 месяца после свадьбы недовольный приданым муж вернул Нирджу родителям. Тогда 21-летняя девушка решила стать стюардессой и без труда прошла предварительный отбор в Pan American, а после получила квалификацию старшего бортпроводника.
Первый рейс Нирджи в качестве старшей бортпроводницы должен был следовать из Мумбаи в Нью-Йорк с посадками в Карачи и Франкфурте. Остановка в пакистанском Карачи произошла в 5 утра. Все двери самолета были открыты, когда на бетонированную площадку выехал грузовик с четырьмя террористами. Они расстреляли людей снаружи и захватили самолет. Почти 400 человек оказались в плену.
Эльза Скиапарелли: сумасшедшая шляпница или туфелька, которая нашла Золушку
Итальянская художница и модельер Эльза Скиапарелли вошла в историю моды как создатель нового силуэта. Но кроме этого именно она положила начало сотрудничеству профессиональных художников с Домами моды профессиональных дизайнеров.
Нью-Йорк, 20-е годы прошлого века - у Эльзы все плохо: ее бросил муж, дочь тяжело больна. В это время она знакомится с продвинутыми художниками Ман Рэем, Марселем Дюшаном и другими. Завязываются творческие отношения, и вслед за художниками Эльза уезжает в Париж. Здесь она пытается воплотить взгляд сюрреалистов на мир в вещах.
Особенно удачной стала коллаборация с Сальвадором Дали. Он сделал пудреницу в виде телефонного циферблата для Модного дома Скиапарелли. Она, в свою очередь, опираясь на работы Дали, создала знаменитое платье с лобстерами и другие вещи.
Итальянская художница и модельер Эльза Скиапарелли вошла в историю моды как создатель нового силуэта. Но кроме этого именно она положила начало сотрудничеству профессиональных художников с Домами моды профессиональных дизайнеров.
Нью-Йорк, 20-е годы прошлого века - у Эльзы все плохо: ее бросил муж, дочь тяжело больна. В это время она знакомится с продвинутыми художниками Ман Рэем, Марселем Дюшаном и другими. Завязываются творческие отношения, и вслед за художниками Эльза уезжает в Париж. Здесь она пытается воплотить взгляд сюрреалистов на мир в вещах.
Особенно удачной стала коллаборация с Сальвадором Дали. Он сделал пудреницу в виде телефонного циферблата для Модного дома Скиапарелли. Она, в свою очередь, опираясь на работы Дали, создала знаменитое платье с лобстерами и другие вещи.
Платье Дженнифер Лопес в фильме «Первый встречный» (2022)
Зимой 2022-го на экраны вышла романтическая комедия «Первый встречный» с Джей Ло и Оуэном Уилсоном в главных ролях. История про брак с первого взгляда — классический сюжет на все времена.
За образы героев на съемочной площадке отвечали сразу несколько художников по костюмам, в том числе Кэролайн Дункан. Она и рассказала, как выбирали одежду для Джей Ло. По ее словам, это было совсем не просто:
«Когда вы работаете с кем-то, кто находится на уровне Дженнифер, вы должны работать на все сто каждую секунду каждого дня».
Кэролайн добавила, что тесно сотрудничала со стилистами Лопес – ей было важно подобрать одежду, которую бы действительно носила поп-дива.
Главным украшением картины стал наряд от Zuhair Murad. В частности, украшенное десятками тысяч кристаллов свадебное платье.
Героиня Джей Ло выходит в нем на сцену, чтобы выбрать себе из толпы нового парня.
Зимой 2022-го на экраны вышла романтическая комедия «Первый встречный» с Джей Ло и Оуэном Уилсоном в главных ролях. История про брак с первого взгляда — классический сюжет на все времена.
За образы героев на съемочной площадке отвечали сразу несколько художников по костюмам, в том числе Кэролайн Дункан. Она и рассказала, как выбирали одежду для Джей Ло. По ее словам, это было совсем не просто:
«Когда вы работаете с кем-то, кто находится на уровне Дженнифер, вы должны работать на все сто каждую секунду каждого дня».
Кэролайн добавила, что тесно сотрудничала со стилистами Лопес – ей было важно подобрать одежду, которую бы действительно носила поп-дива.
Главным украшением картины стал наряд от Zuhair Murad. В частности, украшенное десятками тысяч кристаллов свадебное платье.
Героиня Джей Ло выходит в нем на сцену, чтобы выбрать себе из толпы нового парня.
Свадебное платье Николь Кидман
Когда Николь Кидман выходила замуж за Тома Круза в 1990 году, ее подвенечный наряд мир так и не увидел. Тайная церемония, прошедшая на ранчо в Колорадо в канун Рождества, — большая загадка. Зато о втором свадебном платье, в котором актриса стала женой кантри-исполнителя Кита Урбана в 2006 году, известно гораздо больше.
В середине нулевых у Николь в друзьях числилась целая плеяда Модных домов: Dior, Chanel, Jean Paul Gaultier, Yves Saint Laurent, Gucci. Но свое свадебное платье она доверила Balenciaga.
Рассмотреть его непросто. Фотографий с церемонии в сети очень мало, а на кадрах, сделанных папарацци (Николь махала фотографам из окна кремового Rolls-Royce, доставившего ее на церемонию венчания), невозможно увидеть все детали.
После церемонии образ Николь сравнили с Грейс Келли (иронично, учитывая, что именно ее Николь сыграет через несколько лет).
Когда Николь Кидман выходила замуж за Тома Круза в 1990 году, ее подвенечный наряд мир так и не увидел. Тайная церемония, прошедшая на ранчо в Колорадо в канун Рождества, — большая загадка. Зато о втором свадебном платье, в котором актриса стала женой кантри-исполнителя Кита Урбана в 2006 году, известно гораздо больше.
В середине нулевых у Николь в друзьях числилась целая плеяда Модных домов: Dior, Chanel, Jean Paul Gaultier, Yves Saint Laurent, Gucci. Но свое свадебное платье она доверила Balenciaga.
Рассмотреть его непросто. Фотографий с церемонии в сети очень мало, а на кадрах, сделанных папарацци (Николь махала фотографам из окна кремового Rolls-Royce, доставившего ее на церемонию венчания), невозможно увидеть все детали.
После церемонии образ Николь сравнили с Грейс Келли (иронично, учитывая, что именно ее Николь сыграет через несколько лет).
Красный код Valentino
Визитная карточка дома моды Valentino — красное платье с логотипом в виде буквы «V», которое завершает практически любой показ дизайнера.
Сам маэстро всегда утверждал, что только один цвет может конкурировать с черным и белым – и это, безусловно, красный. Он впечатлил Валентино Гаравани, когда тот был еще мальчиком и посещал оперный театр в Барселоне. Дизайнер вспоминает, что красные балконы, у которых сидели зрители, ассоциировались у него с корзинами безупречных красных цветов. С тех пор Гаравани придумал свою идеальную формулу Valentino Red: сочетание 100% маджента (пурпурный с преобладанием красного), 100% желтого и 10% черного. Бренд и по сей день строго придерживается этой комбинации.
Свое первое идеальное платье Rosso Valentino дизайнер представил в дебютной коллекции 1959 года. C тех пор новые креативные директора Valentino не обходятся без этой знаковой для бренда вещи.
Визитная карточка дома моды Valentino — красное платье с логотипом в виде буквы «V», которое завершает практически любой показ дизайнера.
Сам маэстро всегда утверждал, что только один цвет может конкурировать с черным и белым – и это, безусловно, красный. Он впечатлил Валентино Гаравани, когда тот был еще мальчиком и посещал оперный театр в Барселоне. Дизайнер вспоминает, что красные балконы, у которых сидели зрители, ассоциировались у него с корзинами безупречных красных цветов. С тех пор Гаравани придумал свою идеальную формулу Valentino Red: сочетание 100% маджента (пурпурный с преобладанием красного), 100% желтого и 10% черного. Бренд и по сей день строго придерживается этой комбинации.
Свое первое идеальное платье Rosso Valentino дизайнер представил в дебютной коллекции 1959 года. C тех пор новые креативные директора Valentino не обходятся без этой знаковой для бренда вещи.
Свадебное платье Арианы Гранде от Vera Wang
В мае 2021 года певица Ариана Гранде тайно вышла замуж за агента по элитной недвижимости Далтона Гомеса. Торжество состоялось вдали от любопытных глаз в доме певицы в Монтесито.
Свое свадебное платье Ариана доверила легендарной Вере Вонг. И это не просто так. Несколько лет назад на балу Met Gala Ариана и Вера заключили договор: Вера пообещала, что, когда придет время, она создаст свадебный образ для Арианы. И дизайнер сдержала слово.
Ариана блистала на своей свадьбе в элегантном платье-бюстье из шелкового белого шармеза со светло-лиловым подтоном. Наряд имел завышенную талию и скульптурный вырез на спине, подчеркивающий хрупкую фигуру певицы. Также Гранде надела вуаль длиной до плеч. Акцентом стал милый бантик из атласа, украшающий фирменную прическу Арианы – высокий хвост. Из украшений певица выбрала жемчужные сережки с бриллиантами от Lorraine Schwartz, которые гармонично дополняли ее обручальное кольцо.
В мае 2021 года певица Ариана Гранде тайно вышла замуж за агента по элитной недвижимости Далтона Гомеса. Торжество состоялось вдали от любопытных глаз в доме певицы в Монтесито.
Свое свадебное платье Ариана доверила легендарной Вере Вонг. И это не просто так. Несколько лет назад на балу Met Gala Ариана и Вера заключили договор: Вера пообещала, что, когда придет время, она создаст свадебный образ для Арианы. И дизайнер сдержала слово.
Ариана блистала на своей свадьбе в элегантном платье-бюстье из шелкового белого шармеза со светло-лиловым подтоном. Наряд имел завышенную талию и скульптурный вырез на спине, подчеркивающий хрупкую фигуру певицы. Также Гранде надела вуаль длиной до плеч. Акцентом стал милый бантик из атласа, украшающий фирменную прическу Арианы – высокий хвост. Из украшений певица выбрала жемчужные сережки с бриллиантами от Lorraine Schwartz, которые гармонично дополняли ее обручальное кольцо.
Грустная история футболки «I Love New York»
Сейчас эту надпись можно встретить на любой сувенирной продукции — мало кто уезжает из Нью-Йорка без кружки или брелока с «I love NY». Но с чего же все началось?
В 1977 году правительство Нью-Йорка решило серьезно заняться привлечением туристов. Это сегодня город не нуждается в рекламе, а тогда заманить путешественников в место, разрываемое преступными группировками, было не так-то просто.
Разработать маркетинговую кампанию поручили графическому дизайнеру Милтону Глейзеру. Говорят, что Милтон был вдохновлен туристическим лозунгом «Virginia is for Lovers», который использовал тему любви к городу и символ сердца с 1969 года. Так и появился логотип-ребус с признанием в любви к Нью-Йорку, состоящий из I, красного сердца, литер N и Y, напечатанных шрифтом американской пишущей машинки. Все потому, что Глейзер не очень-то жаловал компьютеры.
Сейчас эту надпись можно встретить на любой сувенирной продукции — мало кто уезжает из Нью-Йорка без кружки или брелока с «I love NY». Но с чего же все началось?
В 1977 году правительство Нью-Йорка решило серьезно заняться привлечением туристов. Это сегодня город не нуждается в рекламе, а тогда заманить путешественников в место, разрываемое преступными группировками, было не так-то просто.
Разработать маркетинговую кампанию поручили графическому дизайнеру Милтону Глейзеру. Говорят, что Милтон был вдохновлен туристическим лозунгом «Virginia is for Lovers», который использовал тему любви к городу и символ сердца с 1969 года. Так и появился логотип-ребус с признанием в любви к Нью-Йорку, состоящий из I, красного сердца, литер N и Y, напечатанных шрифтом американской пишущей машинки. Все потому, что Глейзер не очень-то жаловал компьютеры.
Фотографии Джана Паоло Барбьери, который прославился на весь мир, снимая женскую красоту
Он учился у Феллини и Висконти и в 1960-х годах находился под большим влиянием кинематографа. Однако позже Джан Паоло Барбьери сам освоил искусство фотографии и стал одним из самых востребованных фэшн-фотографов мира.
Сейчас работы итальянца выставляют в галереях по всему миру, их публикуют во многих модных изданиях, а сам он является обладателем ряда престижных наград. Чтобы и вы смогли оценить талант этого человека, делимся подборкой лучших его снимков, оказавших значительное влияние на мир моды вообще и образ женщины в частности.
Джан Паоло Барбьери родился в Милане в 1938 году в семье, которая занималась оптовой торговлей тканями. Изначально у Барбьери не было никакого интереса к фотографии. В подростковом возрасте вместе с друзьями он создал группу «The Trio», а позднее сыграл небольшую роль в фильме Лукино Висконти «Медея».
Он учился у Феллини и Висконти и в 1960-х годах находился под большим влиянием кинематографа. Однако позже Джан Паоло Барбьери сам освоил искусство фотографии и стал одним из самых востребованных фэшн-фотографов мира.
Сейчас работы итальянца выставляют в галереях по всему миру, их публикуют во многих модных изданиях, а сам он является обладателем ряда престижных наград. Чтобы и вы смогли оценить талант этого человека, делимся подборкой лучших его снимков, оказавших значительное влияние на мир моды вообще и образ женщины в частности.
Джан Паоло Барбьери родился в Милане в 1938 году в семье, которая занималась оптовой торговлей тканями. Изначально у Барбьери не было никакого интереса к фотографии. В подростковом возрасте вместе с друзьями он создал группу «The Trio», а позднее сыграл небольшую роль в фильме Лукино Висконти «Медея».
Почему на балах мужские костюмы практически все одинаковые, а женские наряды потрясают своей роскошью и буйством цвета?
Небольшая историческая справка: традиционный мужской костюм в начале XIX века состоял из темного фрака и брюк. А в 1860-м году на смену фраку пришел смокинг, который принято надевать мужчинам и на сегодняшние торжественные мероприятия и светские рауты. Это темный пиджак без фалд с атласными лацканами, который носили с брюками из такой же ткани с атласными лампасами по внешним швам. Смокинг дополняли черным галстуком, а не белым, который носили с фраком. Изначально смокинг носили с жилетом, но к 1880-м годам вместо жилета стали носить камербанд, широкий пояс со складками.
Но возвращаясь к нашему главному вопросу о неравноправии в выборе цвета и фасонов между дамами и джентльменами на балах, мы хотим процитировать авторитетный журнал в мире французской моды Le Moniteur de la Mode, а в частности их комментарий, написанный в апреле 1869 года.
Небольшая историческая справка: традиционный мужской костюм в начале XIX века состоял из темного фрака и брюк. А в 1860-м году на смену фраку пришел смокинг, который принято надевать мужчинам и на сегодняшние торжественные мероприятия и светские рауты. Это темный пиджак без фалд с атласными лацканами, который носили с брюками из такой же ткани с атласными лампасами по внешним швам. Смокинг дополняли черным галстуком, а не белым, который носили с фраком. Изначально смокинг носили с жилетом, но к 1880-м годам вместо жилета стали носить камербанд, широкий пояс со складками.
Но возвращаясь к нашему главному вопросу о неравноправии в выборе цвета и фасонов между дамами и джентльменами на балах, мы хотим процитировать авторитетный журнал в мире французской моды Le Moniteur de la Mode, а в частности их комментарий, написанный в апреле 1869 года.