Telegram Web Link
Крутим глобус в рубрике #musworld
И наш палец снова попадает на одну из самых романтичных стран европейского континента

Итальянская поп-группа Ricchi e Poveri («Богатые и бедные») была основана в 1967-м и изначально задумывалась как полифонический квартет из двух мужских и двух женских голосов в американских традициях (например, The Mamas & the Papas). В классический состав вошли Франко Гатти, Анджела Брамбати, Марина Оккьена и Анджело Сотджиу. Фишка квартета - сочетание четырех разных голосов: баса, тенора, контральто и сопрано и лёгкой мелодичной итальянской музыки, вдохновленная американским поп-саундом тех лет.

Их название происходит о выражения продюсера Франко Калифано, который на первых парах взял их под свое крыло: «Siete ricchi di spirito e poveri di tasca» («Вы богаты духом, но бедны деньгами»). Калифано стал тем, кто вложил первые деньги в "бедных" музыкантов, купил им наряды, оплачивал отель при переезде в Милан и смену имиджа. Это он придумал сделать Анджеле короткую стрижку и обесцветить Анджело и Марине волосы.

Дебют группы состоялся в 1968 году в клубе Cantagiro с песней L'ultimo amore, итальянским кавером английскую «Everlasting Love» группы Love Affair. Успех же придет к "богатым и бедным" спустя два года после выступления на известном итальянском музыкальном фестивале Сан-Ремо, куда они попадут случайно и где займут второе место.

С того момента начался золотой период коллектива (70-е и 80-е), в который они запишут самые громкие свои хиты: "La prima cosa bella", "Che sarà", "Sarà perché ti amo", "Come vorrei", "Mamma Maria" и "Voulez vous danser". Больше 10-и раз они выступали на Сан-Ремо, а в 1978-м представили Италию на Евровидении, где за песню «Questo amore» они получили 12-е место. Расстроившись неудачей, Марина покинула коллектив, а привычное советскому зрителю трио неожиданно, переведя на испанский свою песню Sarà Perché Ti Amo (это будет, исходя из того, что я тебя люблю) стала культовой во всей Латинской Америке.

Дальше была победа на фестивале в Сан-Ремо и признание слушателей стран социалистического лагеря. Кстати, родная Италия тоже полюбила Ricсhi e Poveri – многие их песни там стали практически народными.

Сегодня Ricchi e Poveri продолжают выступать в качестве дуэта из Анджело Сотджиу и Анджелы Брамбати. Фрэнка Гатти не стало в 2022-м году, а сегодня ему могло бы исполниться 83. В #радиолегенд

@muslegends
❤‍🔥33👍2412🔥11🥰1
Перестаньте загонять себя в рамки, пытаясь жить в соответствии со своим прошлым и объясняя каждое своё действие. БУДЬТЕ СОБОЙ. Полностью. В этом моменте. Независимо от того, чего от вас «ожидают» или не ожидают другие.


Брайан Джонсон

@muslegends
4121🔥16❤‍🔥7🥰4🎉1
Донован (не Джейсон) выступает на сцене Седьмого национального фестиваля джаза и блюза на ипподроме Виндзор в Беркшире, август 1967 года.

@muslegends
🔥30❤‍🔥146👍2💋2
Любимый музыкант Эдди Ван Халена
Разбираемся в день памяти музыканта

Изобретательный гитарист, художник, который сам был примером для многих - Эдди Ван Хален всегда стремился найти свой собственный путь в гитарном деле и, казалось, мало с кого брал пример. Впрочем, список его кумиров не пустовал, а наоборот, учитывая его стиль игры, наполнялся весьма неожиданными примерами.

Сочетающий молниеносные риффы и ссылающийся на классическую музыку Хален никогда не был склонен к лаконичности или сдержанности. Тем не менее, его главным кумиром всегда был британский мастер игры на шестиструнке Эрик Клэптон:

«Клэптон был всем. Я знал каждую ноту, которую он играл. Это было всем известно. Мы с Алексом и ещё одним басистом называли себя Mammoth, и были младшими Cream», — рассказывал Эдди журналу Guitar Player в 1981 году, где утверждал, что после Клэптона его буквально никто не впечатлял в плане сочинения и исполнения соло.

«Я не слышал ни у кого длинного интересного гитарного соло, кроме раннего Клэптона. Я играю гитарное соло на концерте, и оно длинное. Некоторые могут посчитать его скучным, но мне это нравится. Клэптон был моим любимчиком».


Ван Хален, казалось, даже признавал странный контраст стилей между ним и его кумиром. «Забавно. Когда я даю интервью и говорю людям, что Клэптон оказал на меня наибольшее влияние, они спрашивают: «Кто?» Потому что думают о Клэптоне, исполнявшем «Lay Down Sally», а не о Bluesbreakers или Cream».

@muslegends
❤‍🔥28👍2511🔥2😈1
В рубрике #investigatenew Sweet - Give Us a Wink

Бесспорно, 70-е - пик успеха группы Sweet, когда в своём оригинальном составе группа выдавала уже классические тяжёлые альбомы один за другим. Так, после выхода успешного "Desolation Boulevard", Sweet принялись за работу над более интересной музыкально пластинкой, которая увидела свет в 1976-м и сразу стала популярной в Америке. Подробнее о её создании читайте в разборе от автора рубрики:

https://telegra.ph/Sweet---Give-Us-a-Wink-10-06

@muslegends
29👍17❤‍🔥9
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
— Я влюбляюсь довольно быстро. Когда-то я очень часто влюблялся. Но я… Знаю, думаю, любовь очень важна для написания песен.
— Но влюблённость, — это совсем не то же самое, что любовь к человеку.
— Да, это да
— И если ты любишь кого-то очень сильно, это значит, что ты должен делить с ним свою жизнь.
— Нет, я так не думаю. Мне кажется, можно любить кого-то на расстоянии.
— Но если бы ты потом решил не любить его на расстоянии, я имею в виду, тебе, как художнику, пришлось бы посвятить ему довольно много своего времени.
— Да, и я так не могу.
— Вот что мне было интересно, сделал бы ты это.
— Нет, любовь не может быть мне помехой, потому что я чувствую, что невероятно отгораживаюсь от неё.


Дэвид Боуи в интервью Мэвис Никольсон, 1979 год.

@muslegends
45❤‍🔥12🥰5🔥4💋3🎄31🥴1🤣1😈1
Его называют величайшим барабанщиком всех времен

А сам он, конечно, это отрицал. Джинджер Бейкер всегда был бескомпромиссным мастером своего дела, который не разменивался на попсу, безделие и серенады коллегам. Это можно увидеть в его интервью журналу Forbs 1997 года, где он нелестно высказывается о Kiss и Джоне Бонэме, пускает слезу, говоря о своих кумирах, рассказывает о своей жизни в Италии, где он спасался от всяких зависимостей. Вчера был день памяти о нем, предлагаем почитать:

https://telegra.ph/Intervyu-Dzhindzhera-Bejkera-zhurnalu-Forbs-1997-god-10-06

@muslegends
🔥28👍218🎄4❤‍🔥1
Как Пол Маккартни вечерину в честь 40-летия Бадди Холли закатил
Или первая Buddy Holly Party

7 сентября 1976 года Бадди Холли исполнилось бы 40 лет. Пол Маккартни, давний поклонник Холли и владелец прав на издание его песен, решил отметить это событие, устроив первую «Неделю Бадди Холли» – празднование, которое проходило с 7 по 14 сентября. Это мероприятие стало ежегодной традицией, всегда начиналось 7 сентября, и отмечалось вплоть до 1999 года.

Первая неделя началась с обеда в ресторане Orangery в Холланд-парке в Лондоне. Почётным гостем был Норман Петти, менеджер, продюсер и соавтор Холли. Среди приглашённых были Денни Лейн, Элтон Джон, Эрик Клэптон, Роджер Долтри, участники групп Queen, 10cc и другие деятели музыкального мира.

Вот, что было написано в пригласительном бюллетене Пола:

Если бы его самолёт не разбился той снежной ночью в Айове, сегодня (7 сентября 1975 года) Бадди Холли исполнилось бы сорок лет. Сама эта мысль, конечно, абсурдна. Долговязая, похожая на сову фигура, предстающая перед нами на фотографиях, настолько застыла в поздней юности, что невозможно представить его человеком среднего возраста. Столь же трудно поверить и в тот простой факт, что его карьера создателя хитов уложилась менее чем в два года. Он был одним из триумвирата, определившего рок-н-ролльный опыт: Чак Берри, старший брат-бунтарь и кошмар каждой матери из среднего класса, Элвис Красавчик, мускулистый, похотливый экстраверт с бесконечной и опасной похотливостью, и Холли, неуклюжий представитель всех застенчивых слабаков весом в семь стоунов нашего мира.


@muslegends
🔥4225👍10❤‍🔥5😢1💘1
Леннону 85!

Моя роль в обществе, как и роль любого художника или поэта, — попытаться выразить то, что мы все чувствуем. Не говорить людям, что им чувствовать. Не как проповеднику, не как лидеру, а как отражению всех нас.


Что почитать из недавнего:

- воспоминания Гарри Нильсена;
- об Imagine;
- лучший женский голос в мире по мнению Леннона;
- кто сыграет Леннона в новом байопике;
- любимые песни The Beatles;
- лучшая песня которую он написал для The Beatles;
- последнее появление Джона Леннона на сцене.

предыдущая подборка

@muslegends
🎉3326🔥24❤‍🔥7🕊4💋1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Я думаю, что нашим обществом управляют безумцы ради безумных целей и задач. И, кажется, именно это я и подозревал в 16 и 12 лет, и даже позже, но выражал это по-разному на протяжении всей жизни. Я постоянно говорю об одном и том же, но теперь могу выразить это в одном предложении: я думаю, нами управляют маньяки ради безумных целей.

Знаете, если бы кто-нибудь мог изложить на бумаге, что на самом деле пытаются сделать наше правительство, американское правительство и так далее, что они, по их мнению, делают, я был бы очень рад узнать, что они, как им видится, делают. Я думаю, что они все безумны, знаете ли, но... Меня могут посадить как сумасшедшего за то, что я так говорю, знаете ли, именно это и безумие.


Джон Леннон в интервью 1968 года

@muslegends
55👍38🤝11🔥9💘3❤‍🔥2👏1
Что Джон Леннон думал о Wings?

Не секрет, что в последние годы существования группы Пол и Джон не ладили. Во время записи Abbey Road Леннон назвал песни Маккартни "музыка для бабушек", а его сольный альбом "Ram" не нравился ему настолько, что он назвал пластинку «музаком для моих ушей» ("muzak to my ears" рус. muzak - фоновая музыка, попса) в своей песне «How Do You Sleep?». Леннон даже спародировал обложку Маккартни, потянув свинью за уши и вложив это картинку в свои ранние издания Imagine.

Казалось, что ожидать от Леннона принятие чего-либо из творчества Пола - бесполезное дело, но это не так. В интервью Rolling Stone 1975 года он поделился своим отзывом о недавно вышедшем Band on the Run:

Band on the Run — отличный альбом. Wings почти такая же концептуальная группа, как Plastic Ono Band. Plastic Ono была концептуальной группой, то есть кто бы ни играл, это была группа. И Wings постоянно меняются. Это концептуально. Я имею в виду, они как резервные музыканты для Пола. Неважно, кто играет. Вы можете называть их Wings, но это музыка Пола Маккартни. И это хорошая музыка.


Сравнение Wings и Plastic Ono Band показало, что и Леннон, и Маккартни сохранили прежний подход к музыке. И хотя пыль вокруг конфликта, казалось бы, улеглась, парни так и не созрели до того, чтобы написать ещё одну совместную песню.

@muslegends
👍4227🤔3❤‍🔥2🔥2
30 лет Tragic Kingdom
10 октября 1995 года вышел один из альбомов, символизирующих музыку 90-х

Tragic Kingdom — третий студийный альбом американской рок-группы No Doubt, в который вошла "визитная карточка" группы - песня Don't Speak.

Став самым коммерчески успешным альбомом группы, он получил массу приятных отзывов от критиков, которые, в том числе, обнаружили в нем давно забытое звучание ска (ямайского музыкального стиля 50-х). Tragic Kingdom возродил, заново популяризовал этот жанр и апгрейдил его до ска-панка в нескольких песнях, в том числе и в заглавной "Spiderwebs".

Интересный факт: проект "Х" по продвижению альбома, включая туры, просуществовал два с половиной года.

@muslegends
👍289❤‍🔥6🎄1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Гвен Стефани отметила 30-летие альбома на пару с Дуа Липой во время её концерта в Лос Анджелесе. Девушки спели хит 90-х 8 октября в рамках тура Липы "Radical Optimism". Предлагаем послушать в #радиолегенд

@muslegends
👍34❤‍🔥239🎄6🤯2🏆1
Пол Анка живет свою лучшую жизнь и катает модель на велосипеде по центральному парку Нью Йорка, 1964 год.

@muslegends
42👍21💋2❤‍🔥1🔥1
2025/10/18 08:16:55
Back to Top
HTML Embed Code: