В рамках рубрики #воскреснаяшкола_кдхг рассказываю о статье Мазохистские и садистские личности в условиях социокультурного кризиса в фильме Банши Инишерина
На первый взгляд, Банши Инишерина — фильм о разрушительной ссоре. Два друга, Падрайк и Колм, живут на маленьком ирландском острове в 1923 году. Один — деревенский дурак, другой — задумчивый композитор, решивший внезапно порвать общение. Под этой простой фабулой скрывается куда более глубокая драма: не только о дружбе, но и о разрушении, о влечении к смерти, о тоске, которая сжирает изнутри.
Авторы статьи предлагают рассмотреть происходящее на экране через лакановскую теорию влечения к смерти. Согласно Лакану, человек не просто инстинктивно стремится к жизни — в нем живет скрытое стремление к самоуничтожению, особенно когда структура внешнего мира дает сбой. И вот тогда — как у героев фильма — мазохизм и садизм становятся единственным способом почувствовать, что ты жив.
✱ Колм: мазохизм как форма самозащиты
Колм — не просто уставший от жизни музыкант, он символизирует мазохистский тип субъекта, описанный Лаканом: человек, чье влечение к смерти проявляется через самоповреждение, маскирующееся под стремление к свободе. Отрезая себе пальцы, он будто бы обретает контроль — над собственной судьбой, над смыслом, над временем. Но на деле он лишь отказывается от возможности творить — и, следовательно, от бессмертия, к которому так стремится. Это саморазрушение — акт отчаянной самозащиты от душной, замкнутой повседневности острова, от «милых» разговоров, в которых он тонет. Он не хочет умереть — он хочет избавиться от бессмысленного существования.
✱ Падрайк: садизм как реакция на утрату
Падрайк, с которого начинается история, представляется добрым и простым человеком. Но именно он оказывается тем, кто проходит путь к агрессии. Когда Колм его отвергает, он теряет себя — своё «я», построенное на доброжелательности и простоте. Его превращение — это иллюстрация того, как влечение к смерти может проявляться не через самобичевание, а через перенос боли на других. Он лжет, провоцирует, мстит. И, в конце концов, становится отражением Колма: поджигает его дом, становится исполнителем наказания. Он учится садизму у того, кто, казалось бы, стремился лишь к тишине. Это зеркальный акт — как пишет Лакан, садизм и мазохизм — не противоположности, а две стороны одного и того же импульса.
✱ Остров как культурная ловушка
Инишерин — не просто географическое пространство, это символ общественной конструкции, в которой нет выхода. Внешне — порядок, приветливость, соблюдение ритуалов. Внутри — тревога, страх и хроническое несчастье. Жители острова ведут себя «вежливо», даже когда ситуация абсурдна или трагична. Это соответствует лакановской идее культуры как структуры, насильственно формирующей субъекта. Остров становится метафорой бессознательного: замкнутого, повторяющего боль, неспособного к подлинному освобождению. Именно в такой среде и расцветает влечение к смерти — не как желание исчезнуть, а как способ почувствовать себя живым, разрушая навязанный порядок.
✱ Влечение к смерти: повтор боли как способ существовать
В финале становится очевидно: ни один из героев не хочет смерти в буквальном смысле. Их разрушительные поступки — это попытка вырваться из ощущения ничтожности и бессмысленности. В терминах Лакана, влечение к смерти — это не тяга к покою, а вечное возвращение боли, как способ выжить в пустоте. Колм режет пальцы, Падрайк мстит, Дженни (ослица) умирает, и даже пейзаж остаётся неизменным. Всё это — жесты, говорящие: «я чувствую», пусть даже через страдание. Смерть здесь — не конец, а повторяющийся сигнал тревоги.
На первый взгляд, Банши Инишерина — фильм о разрушительной ссоре. Два друга, Падрайк и Колм, живут на маленьком ирландском острове в 1923 году. Один — деревенский дурак, другой — задумчивый композитор, решивший внезапно порвать общение. Под этой простой фабулой скрывается куда более глубокая драма: не только о дружбе, но и о разрушении, о влечении к смерти, о тоске, которая сжирает изнутри.
Авторы статьи предлагают рассмотреть происходящее на экране через лакановскую теорию влечения к смерти. Согласно Лакану, человек не просто инстинктивно стремится к жизни — в нем живет скрытое стремление к самоуничтожению, особенно когда структура внешнего мира дает сбой. И вот тогда — как у героев фильма — мазохизм и садизм становятся единственным способом почувствовать, что ты жив.
✱ Колм: мазохизм как форма самозащиты
Колм — не просто уставший от жизни музыкант, он символизирует мазохистский тип субъекта, описанный Лаканом: человек, чье влечение к смерти проявляется через самоповреждение, маскирующееся под стремление к свободе. Отрезая себе пальцы, он будто бы обретает контроль — над собственной судьбой, над смыслом, над временем. Но на деле он лишь отказывается от возможности творить — и, следовательно, от бессмертия, к которому так стремится. Это саморазрушение — акт отчаянной самозащиты от душной, замкнутой повседневности острова, от «милых» разговоров, в которых он тонет. Он не хочет умереть — он хочет избавиться от бессмысленного существования.
✱ Падрайк: садизм как реакция на утрату
Падрайк, с которого начинается история, представляется добрым и простым человеком. Но именно он оказывается тем, кто проходит путь к агрессии. Когда Колм его отвергает, он теряет себя — своё «я», построенное на доброжелательности и простоте. Его превращение — это иллюстрация того, как влечение к смерти может проявляться не через самобичевание, а через перенос боли на других. Он лжет, провоцирует, мстит. И, в конце концов, становится отражением Колма: поджигает его дом, становится исполнителем наказания. Он учится садизму у того, кто, казалось бы, стремился лишь к тишине. Это зеркальный акт — как пишет Лакан, садизм и мазохизм — не противоположности, а две стороны одного и того же импульса.
✱ Остров как культурная ловушка
Инишерин — не просто географическое пространство, это символ общественной конструкции, в которой нет выхода. Внешне — порядок, приветливость, соблюдение ритуалов. Внутри — тревога, страх и хроническое несчастье. Жители острова ведут себя «вежливо», даже когда ситуация абсурдна или трагична. Это соответствует лакановской идее культуры как структуры, насильственно формирующей субъекта. Остров становится метафорой бессознательного: замкнутого, повторяющего боль, неспособного к подлинному освобождению. Именно в такой среде и расцветает влечение к смерти — не как желание исчезнуть, а как способ почувствовать себя живым, разрушая навязанный порядок.
✱ Влечение к смерти: повтор боли как способ существовать
В финале становится очевидно: ни один из героев не хочет смерти в буквальном смысле. Их разрушительные поступки — это попытка вырваться из ощущения ничтожности и бессмысленности. В терминах Лакана, влечение к смерти — это не тяга к покою, а вечное возвращение боли, как способ выжить в пустоте. Колм режет пальцы, Падрайк мстит, Дженни (ослица) умирает, и даже пейзаж остаётся неизменным. Всё это — жесты, говорящие: «я чувствую», пусть даже через страдание. Смерть здесь — не конец, а повторяющийся сигнал тревоги.
Разыгрываю книгу Ильи Кожухаря «Разбор роли» от Альпины нон-фикшн — актера и психолога, который решил, что персонажа можно не просто сыграть, а понять.
Это не учебник по системе Станиславского, и не психоанализ «в духе Фрейда», а аккуратная попытка соединить театральную практику с психологией, чтобы разобраться, как работает мотивация героя и куда он движется.
Книга подойдет:
✱ актерам, чтобы глубже проживать роли,
✱ сценаристам и авторам, чтобы выстраивать логичную линию поступков,
✱ режиссерам, чтобы анализировать текст и работать с артистами на уровне смысла,
✱ ну и просто всем, кому интересно, как создаются живые персонажи.
Внутри — понятный язык, без заумных схем, но с практическими заданиями и опорой на психологию, которую не нужно гуглить каждое предложение.
Например, автор предлагает рассматривать бессознательное героя — как часть «второго плана роли», с которым сам персонаж не знаком, но который влияет на все, что он делает.
Для участия в розыгрыше:
1. Подпишитесь на канал «кабинет доктора хали-гали»,
2. Дождитесь 28 апреля — в этот день подведу итоги.
Если вы работаете с героями — или просто хотите, чтобы они не были «картонными» — рекомендую!
Участников: 20
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 12:00, 28.04.2025 MSK (7 дней)
Это не учебник по системе Станиславского, и не психоанализ «в духе Фрейда», а аккуратная попытка соединить театральную практику с психологией, чтобы разобраться, как работает мотивация героя и куда он движется.
Книга подойдет:
✱ актерам, чтобы глубже проживать роли,
✱ сценаристам и авторам, чтобы выстраивать логичную линию поступков,
✱ режиссерам, чтобы анализировать текст и работать с артистами на уровне смысла,
✱ ну и просто всем, кому интересно, как создаются живые персонажи.
Внутри — понятный язык, без заумных схем, но с практическими заданиями и опорой на психологию, которую не нужно гуглить каждое предложение.
Например, автор предлагает рассматривать бессознательное героя — как часть «второго плана роли», с которым сам персонаж не знаком, но который влияет на все, что он делает.
Для участия в розыгрыше:
1. Подпишитесь на канал «кабинет доктора хали-гали»,
2. Дождитесь 28 апреля — в этот день подведу итоги.
Если вы работаете с героями — или просто хотите, чтобы они не были «картонными» — рекомендую!
Участников: 20
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 12:00, 28.04.2025 MSK (7 дней)
Forwarded from Просто Пиши (ная гусева)
Приглашаем на лекцию!
Женщины неоавангарда: трансфуризм и партитуры.
25 апреля в 18:00 Наташа Игнатьева и Вика Успенская расскажут о самом неоднозначном направлении в литературе XX века.
На лекции мы узнаем:
🔆 Как распознать неоавангард и как отличить его от постмодерна и раннего авангарда;
🔆 Какова роль женщин в этом направлении, как они развивались и публиковались, не будучи официально признанными;
🔆 Познакомимся с творчеством самых ярких и неординарных представительниц неоавангарда;
Ждем на лекции всех любознательных слушателей, которые готовы к творческим экспериментам!
⭐ Встретимся 25 апреля в 18:00 по адресу: ул. Щербаковская, 16.
Стоимость билета — 800 рублей.
⭐ Билеты
Женщины неоавангарда: трансфуризм и партитуры.
25 апреля в 18:00 Наташа Игнатьева и Вика Успенская расскажут о самом неоднозначном направлении в литературе XX века.
На лекции мы узнаем:
Ждем на лекции всех любознательных слушателей, которые готовы к творческим экспериментам!
Стоимость билета — 800 рублей.
⭐ Билеты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Новый выпуск Кабинета Босфора!
На этот раз у нас в гостях Олег Маловичко, один из главных сценаристов и продюсеров современной киноиндустрии.
Поговорили о смыслах в кино, что за травмы тянутся сквозь поколения, и почему сегодня на экране появляется новый образ мужественности.
А ещё — HBO по-русски, личные переломы, продюсирование и честность в профессии.
📺 Смотреть
🎧 Слушать
На этот раз у нас в гостях Олег Маловичко, один из главных сценаристов и продюсеров современной киноиндустрии.
Поговорили о смыслах в кино, что за травмы тянутся сквозь поколения, и почему сегодня на экране появляется новый образ мужественности.
А ещё — HBO по-русски, личные переломы, продюсирование и честность в профессии.
📺 Смотреть
🎧 Слушать
А завтра мы запишем сразу два выпуска! Первый — с режиссером Иваном Сосниным и продюсеркой Яной Шмайловой, второй — с кинокритиком Егором Москвитиным.
И мы решили протестировать новую рубрику: пишите в комментарии к этому свои вопросы гостям, и лучшие мы зададим на записи подкаста.
Дерзайте!
И мы решили протестировать новую рубрику: пишите в комментарии к этому свои вопросы гостям, и лучшие мы зададим на записи подкаста.
Дерзайте!
Минкульт вмешался: что происходит в СПбГИКиТ после массового увольнения преподавателей
В начале 2024 года руководство СПбГИКиТ ввело новую систему согласования студенческих проектов: теперь студенты-режиссеры обязаны были утверждать свои работы на каждом этапе со студентами-продюсерами. По мнению учащихся и преподавателей, это решение подменило учебный процесс, передав функции мастеров сторонним студентам. При этом режиссеры поступают к конкретным наставникам, а не в условную «команду» с продюсерами — принудительное партнерство, по словам авторов обращения, разрушает индивидуальную траекторию обучения.
Один из мастеров — профессор СПбГИКиТ и кинорежиссер Дмитрий Месхиев — после увольнения записал видеообращение к студентам. В нём он заявил, что преподаватели категорически не согласны с решением «сделать все кинопроизводство игрового кино института подвластным художественному совету и кафедре продюсирования». По его словам, попытки договориться с руководством закончились тем, что с должности был снят заведующий кафедрой Артём Антонов.
Вслед за этим шесть мастеров и два преподавателя покинули кафедру режиссуры игрового кино. Среди них — сам Месхиев, Антонов, Валентин Захаров, Антон Сиверс и Виктор Татарский. В знак поддержки 134 студента подписали коллективное обращение в Министерство культуры с просьбой проверить действия руководства вуза. Позже появилось еще одно письмо — с 178 подписями в поддержку Антонова, направленное на имя ректора Екатерины Сазоновой. Как утверждают студенты, ответа на него не последовало.
По мнению студентов и преподавателей, за происходящим может стоять Наталия Горина — бывшая ректор института и действующий член художественного совета. Именно после ее прихода в институт, как утверждается в письме, авторские права на студенческие фильмы начали переходить вузу в принудительном порядке.
В феврале 2024 года преподаватели направили отдельное обращение, где заявили, что руководство создает «кризисную ситуацию в студенческой и преподавательской среде». В письме также поднимался вопрос о художественном совете института, в который входят люди, не связанные с образовательным процессом, но обладающие правом решающего голоса — в том числе по производственным и финансовым вопросам учебных фильмов. Обращение подписали 14 преподавателей. Копия была направлена в Минкульт, где подтвердили получение документа и пообещали рассмотреть ситуацию.
10 апреля 2024 года Министерство культуры провело совещание с участием замминистра Андрея Малышева, ректора Екатерины Сазоновой и представителей педагогического состава. В результате обсуждения вуз отменил действие методических указаний, ликвидировал художественный совет и начал восстановление преподавателей.
С Дмитрия Месхиева сняли дисциплинарные взыскания, он согласился вернуться к преподаванию. Артем Антонов восстановлен на должности заведующего кафедрой режиссуры игрового кино. Девять педагогов, ранее подавших заявления об увольнении, отозвали их.
Если вы обучаетесь в СПбГИКиТ и хотите рассказать, что происходит внутри института — поделитесь историей в комментариях или напишите в личные сообщения. Анонимность гарантируем.
В начале 2024 года руководство СПбГИКиТ ввело новую систему согласования студенческих проектов: теперь студенты-режиссеры обязаны были утверждать свои работы на каждом этапе со студентами-продюсерами. По мнению учащихся и преподавателей, это решение подменило учебный процесс, передав функции мастеров сторонним студентам. При этом режиссеры поступают к конкретным наставникам, а не в условную «команду» с продюсерами — принудительное партнерство, по словам авторов обращения, разрушает индивидуальную траекторию обучения.
Один из мастеров — профессор СПбГИКиТ и кинорежиссер Дмитрий Месхиев — после увольнения записал видеообращение к студентам. В нём он заявил, что преподаватели категорически не согласны с решением «сделать все кинопроизводство игрового кино института подвластным художественному совету и кафедре продюсирования». По его словам, попытки договориться с руководством закончились тем, что с должности был снят заведующий кафедрой Артём Антонов.
Вслед за этим шесть мастеров и два преподавателя покинули кафедру режиссуры игрового кино. Среди них — сам Месхиев, Антонов, Валентин Захаров, Антон Сиверс и Виктор Татарский. В знак поддержки 134 студента подписали коллективное обращение в Министерство культуры с просьбой проверить действия руководства вуза. Позже появилось еще одно письмо — с 178 подписями в поддержку Антонова, направленное на имя ректора Екатерины Сазоновой. Как утверждают студенты, ответа на него не последовало.
По мнению студентов и преподавателей, за происходящим может стоять Наталия Горина — бывшая ректор института и действующий член художественного совета. Именно после ее прихода в институт, как утверждается в письме, авторские права на студенческие фильмы начали переходить вузу в принудительном порядке.
В феврале 2024 года преподаватели направили отдельное обращение, где заявили, что руководство создает «кризисную ситуацию в студенческой и преподавательской среде». В письме также поднимался вопрос о художественном совете института, в который входят люди, не связанные с образовательным процессом, но обладающие правом решающего голоса — в том числе по производственным и финансовым вопросам учебных фильмов. Обращение подписали 14 преподавателей. Копия была направлена в Минкульт, где подтвердили получение документа и пообещали рассмотреть ситуацию.
10 апреля 2024 года Министерство культуры провело совещание с участием замминистра Андрея Малышева, ректора Екатерины Сазоновой и представителей педагогического состава. В результате обсуждения вуз отменил действие методических указаний, ликвидировал художественный совет и начал восстановление преподавателей.
С Дмитрия Месхиева сняли дисциплинарные взыскания, он согласился вернуться к преподаванию. Артем Антонов восстановлен на должности заведующего кафедрой режиссуры игрового кино. Девять педагогов, ранее подавших заявления об увольнении, отозвали их.
Если вы обучаетесь в СПбГИКиТ и хотите рассказать, что происходит внутри института — поделитесь историей в комментариях или напишите в личные сообщения. Анонимность гарантируем.
Обсудили с коллегами «Одних из нас». Кто уже смотрел вторую серию — соболезную.
https://www.film.ru/articles/avtory-filmru-o-vtoroy-serii-odnih-iz-nas-luchshiy-epizod-ili-blednyy-kopipast-igry
Со спойлерами и без кинокритической дистанции делимся впечатлениями о Through the Valley, снежной буре, заботливом Педро Паскале и неповоротливом топляке.
https://www.film.ru/articles/avtory-filmru-o-vtoroy-serii-odnih-iz-nas-luchshiy-epizod-ili-blednyy-kopipast-igry
Со спойлерами и без кинокритической дистанции делимся впечатлениями о Through the Valley, снежной буре, заботливом Педро Паскале и неповоротливом топляке.
Приглашаем на предпремьерный показ триллера с Николасом Кейджем «Серфер»🏄♂️
30 апреля, за день до официальной премьеры, мы покажем новый проект от режиссера «Вивариума» Лоркана Финнегана с высоким рейтингом критиков — 87% на Rotten Tomatoes!
Где и когда?
Москва, кинотеатр «КАРО Октябрь» (Новый Арбат ул., 24, зал № 6).
Сбор гостей: 19:30
Начало мероприятия: 19:50
После показа состоится обсуждение картины с авторами Film.ru: Наей Гусевой, Владимиром Ростовским и Настасьей Горбачевской.
Первыми триллер смогут увидеть наши читатели и зрители Киноклуба Film.ru.
Он — серфер. Его мечтой всегда было вернуться на пляж, где он покорял волны вместе с отцом. Но местная банда хулиганов прогоняет их с сыном и пугает возмездием за нежелание покинуть бухту. Пройдя все круги ада, боли и унижения он понимает, кем должен стать, чтобы вновь оказаться на гребне волны.
Как попасть на показ:
1. Подписаться на сообщество Film.ru и каналы наших авторов — Наи Гусевой, Владимира Ростовского и Настасьи Горбачевской.
2. Нажать «участвую».
29 апреля объявим список победителей и свяжемся с ними для подтверждения.
P.S. Ваш аккаунт в ТГ должен быть открытым, чтобы мы смогли вам написать.
Участников: 25
Призовых мест: 30
Дата розыгрыша: 12:00, 29.04.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Svetlana Zaeva - 32e8qm
2. Вика П. - 31j206
3. Виктор - 32fpr5
4. Елизавета - 324him
5. J - 322pmf
6. Юлия Липилина - 31oib7
7. Анастасия ёжкинкот - 31j2om
8. ALYӦNA - 31j0ep
9. ¯\_(ツ)_/¯ - 32g4im
10. Алексей Коблов - 31mp5k
11. Татьяна - 32forq
12. Андрей Куняев - 31is5c
13. настя - 31lgvv
14. Arеsfan - 31q81d
15. ksenia - 31jan1
16. Катя - 31ksuf
17. karina zhagaparova - 31irb7
18. Кирилл Nordik™ - 32e3cr
19. Юлия - 32fp0h
20. Анна Шестак - 31j0bi
21. Оксана - 32fjap
22. Norx - 31jllt
23. Lera Potapova - 31ud6i
30 апреля, за день до официальной премьеры, мы покажем новый проект от режиссера «Вивариума» Лоркана Финнегана с высоким рейтингом критиков — 87% на Rotten Tomatoes!
Где и когда?
Москва, кинотеатр «КАРО Октябрь» (Новый Арбат ул., 24, зал № 6).
Сбор гостей: 19:30
Начало мероприятия: 19:50
После показа состоится обсуждение картины с авторами Film.ru: Наей Гусевой, Владимиром Ростовским и Настасьей Горбачевской.
Первыми триллер смогут увидеть наши читатели и зрители Киноклуба Film.ru.
Он — серфер. Его мечтой всегда было вернуться на пляж, где он покорял волны вместе с отцом. Но местная банда хулиганов прогоняет их с сыном и пугает возмездием за нежелание покинуть бухту. Пройдя все круги ада, боли и унижения он понимает, кем должен стать, чтобы вновь оказаться на гребне волны.
Как попасть на показ:
1. Подписаться на сообщество Film.ru и каналы наших авторов — Наи Гусевой, Владимира Ростовского и Настасьи Горбачевской.
2. Нажать «участвую».
29 апреля объявим список победителей и свяжемся с ними для подтверждения.
P.S. Ваш аккаунт в ТГ должен быть открытым, чтобы мы смогли вам написать.
Участников: 25
Призовых мест: 30
Дата розыгрыша: 12:00, 29.04.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Svetlana Zaeva - 32e8qm
2. Вика П. - 31j206
3. Виктор - 32fpr5
4. Елизавета - 324him
5. J - 322pmf
6. Юлия Липилина - 31oib7
7. Анастасия ёжкинкот - 31j2om
8. ALYӦNA - 31j0ep
9. ¯\_(ツ)_/¯ - 32g4im
10. Алексей Коблов - 31mp5k
11. Татьяна - 32forq
12. Андрей Куняев - 31is5c
13. настя - 31lgvv
14. Arеsfan - 31q81d
15. ksenia - 31jan1
16. Катя - 31ksuf
17. karina zhagaparova - 31irb7
18. Кирилл Nordik™ - 32e3cr
19. Юлия - 32fp0h
20. Анна Шестак - 31j0bi
21. Оксана - 32fjap
22. Norx - 31jllt
23. Lera Potapova - 31ud6i
В рамках рубрики #воскреснаяшкола_кдхг рассказываю о статье Proximities of Violence: The Zone of Interest Эми Герцог
«Зона интересов» Джонатана Глейзера — история семьи, живущей по соседству с лагерем смерти. Глава семейства — комендант Аушвица, его жена мечтает о саде, их дети играют в тени крематориев. Фильм шокирует не откровенным изображением ужаса, а именно его отсутствием: насилие здесь существует на уровне звука, атмосферы и невидимого страха.
Герцог предлагает рассматривать фильм как радикальный эксперимент в репрезентации Холокоста — отказ от прямого изображения в пользу телесного, сенсорного восприятия повседневного зла. «Зона интересов» делает невозможным комфортное дистанцирование.
✱ Формализм как способ сопротивления эксплуатации травмы
Глейзер намеренно отказывается от эмоционального драматизма. Статичные планы, ровный темп, минимальные диалоги — всё это разрушает привычные кинематографические коды сопереживания. Как пишет Герцог, такое отчуждение зрителя — не холодность, а этическая позиция: насилие должно ощущаться, но не быть эстетизированным или сведенным к зрелищу.
✱ Дом как микрокосм фашистской повседневности
Фильм показывает, что зло не только в преступлениях, но и в нормализованной жизни рядом с ними. Дом семьи Хёсса — это продолжение лагеря: сад, идеальный порядок, семейные обеды — все построено на фундаменте насилия. Жить рядом с ужасом и не замечать его становится новой нормой.
✱ Звук как свидетель происходящего
В фильме почти нет визуальных сцен насилия, но звуковая дорожка пропитана криками, взрывами, механическим гулом крематориев. Герцог подчеркивает: звук здесь играет роль доказательства. Даже если герои игнорируют ужасы за стеной, зритель не может их не слышать. Звуковое давление разрушает иллюзию безопасности.
✱ Сад как символ эстетизированного насилия
Жена коменданта мечтает о красивом саде, ухаживает за ним с любовью. Но этот сад — не невинный уголок природы: он буквально удобрен пеплом сожженых людей. Герцог видит здесь метафору фашистской идеологии — эстетизация порядка, под которым скрыто чудовищное насилие.
✱ Вина и соучастие зрителя
Формальная стратегия Глейзера не позволяет зрителю комфортно дистанцироваться. Мы видим быт преступников — и ощущаем тревожную близость к ним. По мысли Герцог, фильм заставляет каждого зрителя задуматься о собственной роли: быть свидетелем — значит уже быть вовлеченным.
✱ Новый язык репрезентации Холокоста
«Зона интересов» предлагает новый подход к изображению геноцида: отказ от шокирующих кадров в пользу сенсорного опыта, в котором ужасы ощущаются через телесность, звук и молчание. Это шаг в сторону более честного и трудного осмысления коллективной травмы.
16 мая будем смотреть и обсуждать «Зону интересов» на Ленфильме в Питере — не зря же еду. Билеты здесь, а чуть позже разыграем парочку контрамарок.
«Зона интересов» Джонатана Глейзера — история семьи, живущей по соседству с лагерем смерти. Глава семейства — комендант Аушвица, его жена мечтает о саде, их дети играют в тени крематориев. Фильм шокирует не откровенным изображением ужаса, а именно его отсутствием: насилие здесь существует на уровне звука, атмосферы и невидимого страха.
Герцог предлагает рассматривать фильм как радикальный эксперимент в репрезентации Холокоста — отказ от прямого изображения в пользу телесного, сенсорного восприятия повседневного зла. «Зона интересов» делает невозможным комфортное дистанцирование.
✱ Формализм как способ сопротивления эксплуатации травмы
Глейзер намеренно отказывается от эмоционального драматизма. Статичные планы, ровный темп, минимальные диалоги — всё это разрушает привычные кинематографические коды сопереживания. Как пишет Герцог, такое отчуждение зрителя — не холодность, а этическая позиция: насилие должно ощущаться, но не быть эстетизированным или сведенным к зрелищу.
✱ Дом как микрокосм фашистской повседневности
Фильм показывает, что зло не только в преступлениях, но и в нормализованной жизни рядом с ними. Дом семьи Хёсса — это продолжение лагеря: сад, идеальный порядок, семейные обеды — все построено на фундаменте насилия. Жить рядом с ужасом и не замечать его становится новой нормой.
✱ Звук как свидетель происходящего
В фильме почти нет визуальных сцен насилия, но звуковая дорожка пропитана криками, взрывами, механическим гулом крематориев. Герцог подчеркивает: звук здесь играет роль доказательства. Даже если герои игнорируют ужасы за стеной, зритель не может их не слышать. Звуковое давление разрушает иллюзию безопасности.
✱ Сад как символ эстетизированного насилия
Жена коменданта мечтает о красивом саде, ухаживает за ним с любовью. Но этот сад — не невинный уголок природы: он буквально удобрен пеплом сожженых людей. Герцог видит здесь метафору фашистской идеологии — эстетизация порядка, под которым скрыто чудовищное насилие.
✱ Вина и соучастие зрителя
Формальная стратегия Глейзера не позволяет зрителю комфортно дистанцироваться. Мы видим быт преступников — и ощущаем тревожную близость к ним. По мысли Герцог, фильм заставляет каждого зрителя задуматься о собственной роли: быть свидетелем — значит уже быть вовлеченным.
✱ Новый язык репрезентации Холокоста
«Зона интересов» предлагает новый подход к изображению геноцида: отказ от шокирующих кадров в пользу сенсорного опыта, в котором ужасы ощущаются через телесность, звук и молчание. Это шаг в сторону более честного и трудного осмысления коллективной травмы.
16 мая будем смотреть и обсуждать «Зону интересов» на Ленфильме в Питере — не зря же еду. Билеты здесь, а чуть позже разыграем парочку контрамарок.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Пришел на понедельничный рабочий созвон перед праздниками.
РОЗЫГРЫШ!
Объединившись тремя киноканалами, мы решили порадовать подписчиков на майские праздники и разыграть три потрясающие книги о кино.
Что разыгрываем?
1. «История кино. 24 кадра в секунду. От целлулоида до цифры» Олег Грознов
В книге издательства «Бомбора» рассказывается о кинематографе самое интересное — как зародилось самое зрелищное из искусств, в чем секреты мастерства великих режиссеров и актеров, как различаются жанры и направления кино ХХ века и в чем секрет культовых фильмов от «Кабинета доктора Калигари» до вселенной Марвел.
2. «Отдаленные последствия. “Грех”, “Француз” и шестидесятники» Лев Карахан
В книге издательства «Гараж» кинокритик Лев Карахан пытается осмыслить сложный путь, пройденный после Второй мировой войны не только отечественным, но и западным кинематографом.
Как изменилось более чем за полвека жизнелюбивое оттепельное поколение? Как оно связано с западным кинематографом отчуждения?
3. «Россия в кино. Образ, система, миф»
Варвара Тирахова
Первая книга от журнала «Синема Рутин» кандидата культурологии Варвары Тираховой. Отечественное кино вот уже век моделирует, трансформирует и репрезентирует миф о русской культуре. В этой книге автор пытается понять, из чего вырастает образ России, какими средствами он воплощается в кино и какие аспекты современной ему культуры отражает.
Как принять участие?
✅ Подпишитесь на:
• KINO_NINA
• кабинет доктора хали-гали
• Я видел свечение экрана
⬇️ Нажмите кнопку «Участвовать» под этим постом.
Итоги розыгрыша подведём 10 мая.
📦 Доставка призов по РФ — за наш счёт.
✨ Желаем удачи!
Участников: 361
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 10:00, 10.05.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. lîl - 3350d7
2. 73 сонет Шекспира - 3527jl
3. Nanndo Martin - 352l9m
Объединившись тремя киноканалами, мы решили порадовать подписчиков на майские праздники и разыграть три потрясающие книги о кино.
Что разыгрываем?
1. «История кино. 24 кадра в секунду. От целлулоида до цифры» Олег Грознов
В книге издательства «Бомбора» рассказывается о кинематографе самое интересное — как зародилось самое зрелищное из искусств, в чем секреты мастерства великих режиссеров и актеров, как различаются жанры и направления кино ХХ века и в чем секрет культовых фильмов от «Кабинета доктора Калигари» до вселенной Марвел.
2. «Отдаленные последствия. “Грех”, “Француз” и шестидесятники» Лев Карахан
В книге издательства «Гараж» кинокритик Лев Карахан пытается осмыслить сложный путь, пройденный после Второй мировой войны не только отечественным, но и западным кинематографом.
Как изменилось более чем за полвека жизнелюбивое оттепельное поколение? Как оно связано с западным кинематографом отчуждения?
3. «Россия в кино. Образ, система, миф»
Варвара Тирахова
Первая книга от журнала «Синема Рутин» кандидата культурологии Варвары Тираховой. Отечественное кино вот уже век моделирует, трансформирует и репрезентирует миф о русской культуре. В этой книге автор пытается понять, из чего вырастает образ России, какими средствами он воплощается в кино и какие аспекты современной ему культуры отражает.
Как принять участие?
✅ Подпишитесь на:
• KINO_NINA
• кабинет доктора хали-гали
• Я видел свечение экрана
⬇️ Нажмите кнопку «Участвовать» под этим постом.
Итоги розыгрыша подведём 10 мая.
📦 Доставка призов по РФ — за наш счёт.
✨ Желаем удачи!
Участников: 361
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 10:00, 10.05.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. lîl - 3350d7
2. 73 сонет Шекспира - 3527jl
3. Nanndo Martin - 352l9m
Forwarded from New Media
Каналы до 10К+ подписчиков
По вовлеченности (ERR%)
По индексу цитирования (ИЦ)
По весу канала (ERRxИЦ)
По среднему охвату 1 публикации
По суммарному охвату за март (млн)
По динамике роста суммарного охвата (март vs февраль)
По подписчикам (тыс.):
М/Ж
- самая мужская аудитория: надо будет посмотреть (М/Ж 63/37)
- самая женская аудитория: Age Of Cinema (М/Ж 19/81)
Источник: New Media по данным TGStat на 27 апреля 2025 года, среди 63 тг-каналов с 1-10+ тыс. подписчиков и ИЦ > 5
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Позвали посмотреть и оценить молодое кино. Задачка не из легких, но за доверие благодарю безмерно!
Forwarded from Кассета с родительской полки
Фестиваль «Кассета с родительской полки» уже завтра!
А значит самое время познакомиться с нашими членами жюри, которые будут оценивать конкурсантов этого года:
— Ная Гусева, киножурналист и ведущая кинопоказов
— Алина Герман, смотритель «улица балабанова», автор проекта «Реакции организма»
— Фёдор Соломонцев, искусствовед и кинокритик
Напоминаем, что билеты можно приобрести по ссылке
Встречаемся уже завтра в 18:30, в арт-пространстве «F5», по адресу: Римского-Корсакова, 39.
А значит самое время познакомиться с нашими членами жюри, которые будут оценивать конкурсантов этого года:
— Ная Гусева, киножурналист и ведущая кинопоказов
— Алина Герман, смотритель «улица балабанова», автор проекта «Реакции организма»
— Фёдор Соломонцев, искусствовед и кинокритик
Напоминаем, что билеты можно приобрести по ссылке
Встречаемся уже завтра в 18:30, в арт-пространстве «F5», по адресу: Римского-Корсакова, 39.