Наперсток в виде Коромысловой башни, очки с Фальконье, кольцо с оленьим рогом, браслет с «рубиновой» коровой из Подвязья: рассматриваем украшения ювелира, художницы и резидентки «Терминала А» Арины Авиловой, посвященные Нижнему и окрестностям

В ее коллекции «о мифологии, реках и ландшафте» Нижегородской области 7 реалистичных и абсурдных предметов из металла, выполненных в разных техниках. Одно из колец, например, отсылает к гербу города – на ободке в форме бесконечной лестницы стоит человекоподобное существо с оленьим рогом вместо головы. Оно «смотрит» на свое искаженное отражение в чёрной воде, что на контрасте с блестящим нарядным металлом, создает оптическую иллюзию.

Затем я выбирала башню кремля, которую захотела бы сделать в виде наперстка, и мой взгляд упал на Коромыслову с ее маленькими окошечками, зеленой крышей и темным пояском. Я постаралась максимально точно воспроизвести внешний вид башни в металле, а также патинировать (создать специфический налет на поверхности металла с помощью его окисления). Текстура крыши очень сильно похожа на уличные скульптуры, со временем истираемые людьми. А вот для создания очков/броши я использовала нежно-сиреневые кусочки Фальконье, которые нашла возле усадьбы Приклонских-Рукавишниковых. Не трансформируя, обрамила их в металл, закрепила и решила, что это будут очки с креплением на голове сзади. Также их можно надевать на плечо и носить как украшение для одежды.

Усадьбе в Подвязье, а точнее легендарным «рубиновым» коровам, которых встретила там художница, посвящен браслет – металлическая скульптурная панорама увиденного. На ободке, повторяющего очертания Оки и Волги, находится красная патинированная корова, пьющая из рек. Чтобы воспроизвести текстуру ряби на воде, Арина дула (!) на жидкий ювелирный воск (полимер, из которого делают вещицы перед тем, как отливать в металле). А вот треугольный кусочек мрамора (тоже усадебный артефакт) стал украшением другого кольца:

Я закрепила его зарослями, то ли лесными, то ли морскими, но у него есть секрет с задней стороны шинки – там находится маленький домик. Это некая шутка на тему того, что много холмов в городе и везде дома. И внутри домика – перламутровые окошки из ракушек, которые я выловила на берегу Волги. Я вырезала из них маленькие квадратики и инкрустировала их в домик и в маленькое окошко на браслете с коровой. Еще есть колье с фигуркой маленького человека, который все время опускается либо поднимается по дрожащей лестнице как будто из небольших косточек. И наконец септум. Это моя небольшая шутка про то, как я, исследуя местность, залезла на камень и случайно упала с него в Оку. И я подумала, что смешно было бы изобразить, как вода может вытекать прямо из носа.

Фото: Марина Прохоренко

Архитектура, быт и даже запах (!) панелек: в Выксе открывают выставку-исследование «Счастливая жизнь в квадрате» об одном из крупнейших социально-архитектурных экспериментов 20 века

Именно в Выксе (улица Красные зори) построили самый первый в стране (!) крупнопанельный дом серии 1-464, наиболее массовой в 1960-1970-х годах. Потом «выксунские» панельки, чаще всего в 5 и 9 этажей, возводились в Москве, Минске, Нижнем Новгороде, Новосибирске, Вильнюсе и многих других городах.

Проект «Счастливая жизнь в квадрате» – попытка «непредвзято взглянуть на массовое архитектурное наследие, чтобы осознать цену и ценности этой амбициозной утопии». 

Марк Акопян, искусствовед, специалист по архитектуре 20 века, куратор выставки: Название проекта отсылает, с одной стороны, к эмоциональному состоянию от обладания собственным жильем. С другой – связано с основным художественным элементом экспозиции – панельным квадратным блоком, а также с клетчатым визуальным языком, который определяет эстетику стандартизации и рационализации. Мы не утверждаем, что панелька – лучшее творение в истории архитектуры, но призываем задуматься о том, какую роль сыграл этот архитектурный проект. В музее ВМЗ экспозиция открывается концепцией многоквартирного дома и его художественным языком в 1920-х годах в работах Александра Родченко, Николая Ладовского, Владимира Кринского и Михаила Мотылева. Здесь будет представлено около 50 графических листов из собрания МУАРа с эскизами и проектами реализованных и нереализованных жилых домов, исторические снимки, а также работы современных художников: живопись Александра Паперно и Павла Отдельнова, фотографии Александра Гронского.

Вторая часть выставки посвящена обживанию «бетонной коробки», она поселилась на 44 кв. метрах двухкомнатной квартиры того самого дома, с которого началась эпоха панельного жилья в СССР. Спальня, зал, ванная, коридор рассказывают о жизни советского «человека будущего, коллективного и освобожденного». Архивные фотографии города и видеоинтервью с жителями переносят гостей в то время. В гостиной можно выбрать советские обои по вкусу, изучив образцы из журналов и книг 1960-х годов. А из радиоприемника на кухне доносятся голоса дикторов (подлинные записи 1958-го года), зачитывающих новости завода ДРО, сотрудники которого и возвели этот дом. Но самое главное, куда бы ни пошли гости выставки, их везде будут сопровождать ароматы (!), характерные для эпохи.

Когда: 13 октября 2025 года – 18 января 2026 года
Где: Музей ВМЗ, Выкса, Ленина, 5; квартира первого экспериментального дома, Красные зори, 23 (посещение во время групповых экскурсий по предварительной регистрации)

0+

Арт-объект дня: «Солнце ждет рассвета» Гриши Шарова на улице Заломова

«От города осталось впечатление, что он не ждет рассвета – он сам им ежедневно занимается», – делится накопленными ощущениями от недельной резиденции в Нижнем современный художник из Братска (переосмысляет авангард, изучает страхи, память и детские травмы, курирует фестиваль «Один за всех»). Любитель синтезировать «необъятное и бытовое» вместе с куратором проекта Анастасией Прониной блестяще конвертировал «свою первую и яркую эмоцию от Нижнего» в тактильный стальной шар с позолотой (1,5 метра в диаметре!), усадив его на лавочку рядом с гостиницей созерцать городские дали и ожидать своего восхода. А началось все с недоверия к званию «Столица закатов»:

Гриша Шаров, художник: Мой скептический настрой был посрамлен в первый же день. После вечера на набережной я понял, о чем будет работа.

В дни исследования я старался ходить не только по музеям, но и по мастерским еще совсем не признанных художников; в храмы и разухабистые дворы со свалкой в самом центре; ездить на автобусе через весь Нижний и слушать обрывки разговоров; есть в ресторане и, например, шаурму в ларьке. Но самое важное и интересное – я смотрел на людей.

«Солнце ждет рассвета» – одна из трех частей (художники Владимир Абих и MOMENTUM параллельно исследовали Мурманск и Астрахань) первой «кочующей» арт-резиденции AZIMUT «Номер с видом». В ее лонг-лист также попали нижегородские художники Иван Серый, Катя Рыблова и Максим Трулов.

Исторический центр, апартаменты или террасы с видом на парк: какую квартиру купить в Нижнем

Где в Нижнем жить хорошо? По-своему — везде (но есть нюансы!) Историческое наследие, природные красоты, современная инфраструктура — в разных районах эти основные параметры смешаны в уникальных пропорциях. Изучили три новых локации в нагорной части города, где этот коктейль — по-своему идеален.

https://www.sobaka.ru/nn/city/realty/204815