«Руины прошлого» (Blue Ruin, 2013)
Получивший финансирование благодаря успешной компании на Kickstarter фильм Джереми Солнье - очень, кажется, редкий пример реалистичного фильма о мести. Он каким-то чудом удерживается на тонкой грани между мелодрамой и кровавым боевиком, оставаясь при этом в первую очередь очень грустный драмой о необходимости, раз уж ты задумал месть, рыть могилы вообще всем.
Итак, Дуайт (Мейкон Блэр), нищий бродяга, живет себе спокойно, роясь по помойкам, пока однажды он не узнает, что на свободу после долгого тюремного заключения выходит Уэйд Клиланд. Уэйда посадили за убийство родителей Дуайта.
Это повод для дуайта вернуться в родную Вирджинию - чтобы отомстить.
В итоге получается молчаливый современный нуар, с очень нетипичным главным героем, но с очень типичным ощущением что все уже плохо и лучше уже не будет. Да, вначале нас есть несколько сцен для того, чтобы передохнуть – Дуайт принимает ванну, Дуайт смотрит на волны, даже то, как Дуайт планирует раздобыть орудие; но как только он найдет Уэйда, события пойдут по мрачному предопределенному для всех пути.
Собственно, если вам нравятся остальные фильмы Солнье - понравится и этот; он такой скромный певец американской глубинки, доказывающий, что и там люди живут (не всегда, конечно, люди, но живут же).
Получивший финансирование благодаря успешной компании на Kickstarter фильм Джереми Солнье - очень, кажется, редкий пример реалистичного фильма о мести. Он каким-то чудом удерживается на тонкой грани между мелодрамой и кровавым боевиком, оставаясь при этом в первую очередь очень грустный драмой о необходимости, раз уж ты задумал месть, рыть могилы вообще всем.
Итак, Дуайт (Мейкон Блэр), нищий бродяга, живет себе спокойно, роясь по помойкам, пока однажды он не узнает, что на свободу после долгого тюремного заключения выходит Уэйд Клиланд. Уэйда посадили за убийство родителей Дуайта.
Это повод для дуайта вернуться в родную Вирджинию - чтобы отомстить.
В итоге получается молчаливый современный нуар, с очень нетипичным главным героем, но с очень типичным ощущением что все уже плохо и лучше уже не будет. Да, вначале нас есть несколько сцен для того, чтобы передохнуть – Дуайт принимает ванну, Дуайт смотрит на волны, даже то, как Дуайт планирует раздобыть орудие; но как только он найдет Уэйда, события пойдут по мрачному предопределенному для всех пути.
Собственно, если вам нравятся остальные фильмы Солнье - понравится и этот; он такой скромный певец американской глубинки, доказывающий, что и там люди живут (не всегда, конечно, люди, но живут же).
❤3❤🔥1
«Леденец» (Hard Candy, 2005)
Хейли Старк (еще-Эллен Пейдж) долго флиртует в чате с Джеффом Колвером (Патрик Уилсон) и соглашается на встречу в кафе. Хейли 14 и она школьница; Джеффу - за 30, он модный фотограф. Сначала они мило общаются в кафе, потом Джефф покупает Хейли приглянувшуюся ей футболку, потом они - после долгих уговоров со стороны Хейли - едут к Джеффу домой.
Даже самый наивный зритель уже тут напряжется (а самый готовый уже с первого появления Пейдж поймет, что что-то тут не так); но на самом деле все не совсем так, как кажется. Это не совсем та Красная Шапочка, к которой мы привыкли.
Практически целиком в одной локации снятая история - это диалог двух персонажей с довольной небольшим объемом действия (здесь придется сделать очень большое допущение, что Хейли действительно физически куда сильнее Джеффа, во что поверить очень, очень сложно). Такая театральщина в нарочито контрастных и минималистичных цветах.
Отличная на бумаге идея и близкая к гениальной идея выбрать на роль Джеффа человека с одним из самых честных взглядов в Голливуде - Патрика Уилсона; он большой молодец и из своего персонажа выжимает максимум. Пейдж достался с одной стороны меньший вызов (в 18 играть 14 - для американского кино скорее норма), но с другой - персонаж куда более непонятный, который даже в своем последнем мини-монологе вообще не раскрывается. И в результате у нас - не уверена, что это вина актеров, несмотря на ужасно переигрывающую Пейдж, - некомфортная история про двух неприятных людей, чума на оба их дома, на свободе ни одному лучше не быть. Не знаю, было ли это задумкой Слейда, но если да - идея на короткометражку так и осталась идеей на короткометражку.
Тот случай, когда 20 лет назад снятую картину можно обсуждать по посылу (одобряете ли вы виджилянтизм или вы нормальный? ), можно по актерской игре, но именно как кино - тут ничего обсуждать, кажется.
Хейли Старк (еще-Эллен Пейдж) долго флиртует в чате с Джеффом Колвером (Патрик Уилсон) и соглашается на встречу в кафе. Хейли 14 и она школьница; Джеффу - за 30, он модный фотограф. Сначала они мило общаются в кафе, потом Джефф покупает Хейли приглянувшуюся ей футболку, потом они - после долгих уговоров со стороны Хейли - едут к Джеффу домой.
Даже самый наивный зритель уже тут напряжется (а самый готовый уже с первого появления Пейдж поймет, что что-то тут не так); но на самом деле все не совсем так, как кажется. Это не совсем та Красная Шапочка, к которой мы привыкли.
Практически целиком в одной локации снятая история - это диалог двух персонажей с довольной небольшим объемом действия (здесь придется сделать очень большое допущение, что Хейли действительно физически куда сильнее Джеффа, во что поверить очень, очень сложно). Такая театральщина в нарочито контрастных и минималистичных цветах.
Отличная на бумаге идея и близкая к гениальной идея выбрать на роль Джеффа человека с одним из самых честных взглядов в Голливуде - Патрика Уилсона; он большой молодец и из своего персонажа выжимает максимум. Пейдж достался с одной стороны меньший вызов (в 18 играть 14 - для американского кино скорее норма), но с другой - персонаж куда более непонятный, который даже в своем последнем мини-монологе вообще не раскрывается. И в результате у нас - не уверена, что это вина актеров, несмотря на ужасно переигрывающую Пейдж, - некомфортная история про двух неприятных людей, чума на оба их дома, на свободе ни одному лучше не быть. Не знаю, было ли это задумкой Слейда, но если да - идея на короткометражку так и осталась идеей на короткометражку.
Тот случай, когда 20 лет назад снятую картину можно обсуждать по посылу (
👍2🎃1
«Невеста и предрассудки» (Bride and Prejudice, 2004)
Тот самый случай, когда фильм можно максимально точно описать одной фразой - и именно этот фильм нарисуется в вашем воображении. Итак - осовремененный болливудский ремейк«Разума и чувств» «Гордости и предубеждения».
СемействоБеннеттов Бакши планирует устроить в жизни своих дочек - ну то есть выдать из замуж. Традиция сватовства в Индии давняя, вот, к примеру, приедет из Америки мистер Коллинз Коли Сааб - успешный бухгалтер! - нужно немедленно свести его с дочкой! А вот еще местный выпускник британского вуза - адвокат! - Булраж (Навин Эндрюс) приедет в гости с сестрой Киран (Индира Варма) и привезет с собой А
американского друга Уилла Дарси (Мартин Хендерсон) - конечно им все заинтересуются. Тем более мамы уверены - если у мужчины есть деньги, ему срочно надо жениться. И только Лалита Бакши (Айшвария Рай) хочет любви, а не брака по расчету.
Мы все знаем, чем эта история кончится.
Не могу сказать, что фильм дает больше чем обещает - но вот обещанное он даёт по полной программе. Это действительно болливудская версия, все индийские герои поют и танцуют, есть шутка про британский империализм, Айшвария Рай хороша как картинка; ну а то, что мистер Дарси скорее похож на картонную фигуру (заменить другим - не заметишь) - так не всем быть Лоуренсом Оливье, знаете ли.
Тот самый случай, когда фильм можно максимально точно описать одной фразой - и именно этот фильм нарисуется в вашем воображении. Итак - осовремененный болливудский ремейк
Семейство
американского друга Уилла Дарси (Мартин Хендерсон) - конечно им все заинтересуются. Тем более мамы уверены - если у мужчины есть деньги, ему срочно надо жениться. И только Лалита Бакши (Айшвария Рай) хочет любви, а не брака по расчету.
Мы все знаем, чем эта история кончится.
Не могу сказать, что фильм дает больше чем обещает - но вот обещанное он даёт по полной программе. Это действительно болливудская версия, все индийские герои поют и танцуют, есть шутка про британский империализм, Айшвария Рай хороша как картинка; ну а то, что мистер Дарси скорее похож на картонную фигуру (заменить другим - не заметишь) - так не всем быть Лоуренсом Оливье, знаете ли.
❤6❤🔥1
«Проклятие. Посвящение» (Consecration, 2023)
Кристофер Смит (его предыдущие фильмы - «Черная смерть», «Треугольник» или «Объезд» вы могли видеть) снял скорее не хоррор, а мистический детектив - он почти не страшный, но очень дискомфортный. К франшизе «Проклятие» он конечно не имеет никакого отношения.
У офтальмолога Грейс (Дженна Мэлоун) погибает брат-священник: бросается со скалы после того, как сам убивает другого священника того же монастыря. Грейс немедленно едет на место трагедии, в Шотландию: она не верит, что ее брат мог кого-то убить, и себя - тоже. Монастырь напоминает какую-то секту (к примеру, по рассказам местного полицейского - монашка решила, что увидела дьявола и выколола себе этот глаз), написанный детским (общим с Грейс) тайным языком дневник брата выдает его переживания, и главное - на теле его полно других травм, а вот песка, который явно должен был быть после падения на пляж у подножия скалы – нет. Грейс, человек крайне рациональный, пытается вести расследование – но ей не только ставят палки в колеса местная мать-настоятельница (Джанет Сузман) и присланный из Ватикана отец Ромеро (Дэнни Хьюстон), а еще и постоянные галлюцинации (или воспоминания? или видения?) мучают ее…
У Смита получилось очень антиклерикальное высказывание - крайне неприятное впечатление производят местные хранители утерянной реликвии (как же без нее); и чем больше узнаешь об этом монастыре - тем меньше хочется там побывать, несмотря на великолепную работу оператора и фантастической красоты виды. Я вообще большой поклонник религиозных хорроров, поскольку католические ритуалы сами по себе с одной стороны – красивые, другой – могут выглядеть пугающе; Смит это использует по полной. Одновременно с тем он очень интересно вписывает в классические рамки хоррора двойное детективное расследование - что случилось с братом и что происходило/происходит/будет происходить с самой Грейс.
И мне очень понравилось окончательное объяснение происходящего, которое не противоречит вообще ничему в фильме (хотя, возможно, меньше говорить и больше показывать - было бы благом).
Кристофер Смит (его предыдущие фильмы - «Черная смерть», «Треугольник» или «Объезд» вы могли видеть) снял скорее не хоррор, а мистический детектив - он почти не страшный, но очень дискомфортный. К франшизе «Проклятие» он конечно не имеет никакого отношения.
У офтальмолога Грейс (Дженна Мэлоун) погибает брат-священник: бросается со скалы после того, как сам убивает другого священника того же монастыря. Грейс немедленно едет на место трагедии, в Шотландию: она не верит, что ее брат мог кого-то убить, и себя - тоже. Монастырь напоминает какую-то секту (к примеру, по рассказам местного полицейского - монашка решила, что увидела дьявола и выколола себе этот глаз), написанный детским (общим с Грейс) тайным языком дневник брата выдает его переживания, и главное - на теле его полно других травм, а вот песка, который явно должен был быть после падения на пляж у подножия скалы – нет. Грейс, человек крайне рациональный, пытается вести расследование – но ей не только ставят палки в колеса местная мать-настоятельница (Джанет Сузман) и присланный из Ватикана отец Ромеро (Дэнни Хьюстон), а еще и постоянные галлюцинации (или воспоминания? или видения?) мучают ее…
У Смита получилось очень антиклерикальное высказывание - крайне неприятное впечатление производят местные хранители утерянной реликвии (как же без нее); и чем больше узнаешь об этом монастыре - тем меньше хочется там побывать, несмотря на великолепную работу оператора и фантастической красоты виды. Я вообще большой поклонник религиозных хорроров, поскольку католические ритуалы сами по себе с одной стороны – красивые, другой – могут выглядеть пугающе; Смит это использует по полной. Одновременно с тем он очень интересно вписывает в классические рамки хоррора двойное детективное расследование - что случилось с братом и что происходило/происходит/будет происходить с самой Грейс.
И мне очень понравилось окончательное объяснение происходящего, которое не противоречит вообще ничему в фильме (хотя, возможно, меньше говорить и больше показывать - было бы благом).
❤🔥6👍2🔥2
«Хищник: Убийца Убийц» (Predator: Killer of Killers, 2025)
Необязательный, на довольно милый анимационный фильм (если такое можно сказать про фильм, где практически никто не выживает) про Хищника - три линии, три временных пласта, соединяющихся в один.
Три победивших в своем времени Хищников воина («валькирия Северного Моря» Урса, сын самурая Кендзи и пилот Второй Мировой Торрес) должны сразиться друг с другом, а победитель потом - с еще одним Хищником. Первые три четверти фильма - про то, как каждый из землян встречается с Хищником; последняя - они втроем.
Для фаната франшизы (ужасно ее люблю, если честно) это радость, пусть у меня лично и несколько вопросов не столько к стилистике, сколько к монтажу анимации; всем остальным это конечно не нужно совсем. Но от Дэна Трахтенберга (после этого фильма и очень удачной «индейской» части - «Добычи» 2022 года) теперь очень хочется ждать прекрасного нового приключения про Хищников - уже вот-вот выйдет, в ноябре. Он, кажется, очень хорошо понял, что вся франшиза - не про драму сильного человека, а про в первую очередь пыщ-пыщ, спасибо ему за это.
Необязательный, на довольно милый анимационный фильм (если такое можно сказать про фильм, где практически никто не выживает) про Хищника - три линии, три временных пласта, соединяющихся в один.
Три победивших в своем времени Хищников воина («валькирия Северного Моря» Урса, сын самурая Кендзи и пилот Второй Мировой Торрес) должны сразиться друг с другом, а победитель потом - с еще одним Хищником. Первые три четверти фильма - про то, как каждый из землян встречается с Хищником; последняя - они втроем.
Для фаната франшизы (ужасно ее люблю, если честно) это радость, пусть у меня лично и несколько вопросов не столько к стилистике, сколько к монтажу анимации; всем остальным это конечно не нужно совсем. Но от Дэна Трахтенберга (после этого фильма и очень удачной «индейской» части - «Добычи» 2022 года) теперь очень хочется ждать прекрасного нового приключения про Хищников - уже вот-вот выйдет, в ноябре. Он, кажется, очень хорошо понял, что вся франшиза - не про драму сильного человека, а про в первую очередь пыщ-пыщ, спасибо ему за это.
❤1