«Я много работаю, особенно по ночам. Сегодня закончил Первую симфонию. Я нервничаю. Меня мучают ужасы и страх смерти. Врач мне посоветовал меньше работать, иначе я могу попасть в лечебницу для нервнобольных».

Петр Ильич Чайковский
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Это дар, поразительный дар — просто быть живым, жить. Потеря связи со своим осознанием жизни — трагедия. Терять память, переставать понимать, что и кто тебя окружает. Забывать самого себя. Мы все за год изоляции стали острее переживать такие вещи. Человеческое общение затормозилось или прекратилось вовсе. Понадобятся годы, чтобы заново настроить свое восприятие… Особенно молодым. Мне-то 83 года, у меня была прекрасная жизнь. Но, полагаю, нам всем предстоит переоценка ценностей.

Пора понять, как много времени мы тратим на сущую ерунду. Мир наполняется ненавистью, насилием, обвинениями всех во всем. Мы когда-то были умными животными, но нынешнее состояние не назвать иначе, кроме как патологией. Не такие уж мы и умные, видимо. Две тысячи лет сражаемся с тем лучшим, что изобрели — философией, искусством. Мой кот не понимает, что он умрет, но ему хватает ума уважать окружающий мир. А мы завязли в этих бесконечных конфликтах. Так что вернусь к началу моего затянувшегося ответа: главный урок — осознавать ценность того, что нам дано, самой жизни».

Энтони Хопкинс
⠀
«Театральные люди»
⠀

Как известно, Ростислав Плятт и Юрий Никулин были близкими друзьями. Они соседствовали по дому, который располагался на Малой Бронной и нередко, когда выпадала такая возможность, друзья собирались за "чашкой чая", при этом, само собой, без анекдотических ситуаций такие встречи редко обходились.

А ещё они оба любили шутки и розыгрыши. И вот однажды Ростислав Янович достал для семьи Никулиных билеты на спектакль "Дальше - тишина" - попасть на который было невероятно сложно. Перед спектаклем Плятт спросил у Никулина: "Кого из вашей семьи вставить в пьесу?" На что Юрий Владимирович не моргнув глазом ответил: "Вставь Марию Петровну, мою тещу". Тещу, так тещу...

И вот, во время драматического монолога, стоя у окна, Плятт, играющий американского старика, вдруг говорит: "Противный дождик все еще идет. А бедная Мария Петровна выгуливает собачку Кутю", - и далее по тексту пьесы. Удивительно, но публика ничего не заметила - настолько ловко, не нарушая заданной интонации, ввернул Ростислав Янович в текст зарубежной пьесы московскую Марию Петровну с Кутей.

Никулины тряслись от смеха, а бедная Мария Петровна замерла, не веря услышанному:  «Что, что он сказал? Это про меня ?» – шепотом спрашивала она дочь. «Про тебя, про тебя», - сквозь смех, душивший ее, ответила та. Спектакль запомнился Никулиным надолго!

«Театральные люди»
⠀

«Кыся»

Самый кассовый и аншлаговый спектакль нашей страны по повести Владимира Кунина.

🗓 1 декабря, 🕖 19:00
🚩 Московский Дворец Молодежи
🎫 Купить билеты

Владимир Кунин, автор таких произведений как "Интердевочка", "Сволочи" и др.

Тонкая ирония и легкий сарказм переплетаются с гофмановскими страшилками и гоголевской мистикой. Шкодная история кота по кличке Мартын и водителя грузовика.
Хоть «Кыся» и имеет некую нарочитую скандальность, по сути, заключает в себе экстравагантный, но очень личностный рассказ о дружбе, любви и ненависти, ярких и неприкрытых чувствах.

👨‍💻 По поводу приобретения обращайтесь @MikhaylovEgor

Фото сделано на кинофестивале в городе Баку (1974 год), где Василию Шукшину был присуждён главный приз за "Калину красную".

Произошла там удивительная история. Было два главных претендента на это место: Леонид Быков с фильмом "В бой идут одни старики" и Василий Шукшин с "Калиной красной. И жюри приняло решение отдать приз Леониду Быкову. Председатель жюри Станислав Ростоцкий категорически отказывался отдавать приз Шукшину.

Быкову об этом донесли, он наотрез отказался участвовать в закулисных интригах: "В списке, где будет Василий Шукшин на первом месте, я почту за честь быть хоть сотым. Ведь моя картина - это рядовой фильм о войне, а его - это настоящий прорыв в запретную зону, прорыв в сферу, о чём раньше и думать-то не позволялось. Так и передайте мои слова руководителям фестиваля".

В результате Шукшин получил Гран-при, а Быков Первую премию. А после награждения Леонид Фёдорович стеснялся подойти к Шукшину и поздравить, попросил кого-то из знакомых. Шукшин встретил Быкова широкой улыбкой, они обнялись, как старые друзья и до конца вечера не отходили друг от друга. Жестикулировали, заразительно смеялись...

В конце встречи Быков сказал: "Вася! Если в "Разине" надо будет сыграть табуретку - звони!"
А уже когда все разъехались сказал кому-то в сторону: "Какой удивительный мужик этот Шукшин. Человечище!"

Это была их первая и последняя встреча. Через полгода Шукшина не станет.
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Актерский мир раскололся надвое — на тех, кого режиссер Бондарчук пригласил сниматься в «Войне и мире», и на всех прочих. Я обожаю Бондарчука и уверена, что он снимет замечательную картину. Он герой, настоящий Геракл. Смог вырвать постановку из пасти чудовища Пырьева. Пырьев снял первую серию «Идиота» и решил замахнуться на Толстого. Лучше бы «Идиота» сначала закончил.

Меня Бондарчук не приглашал, но я не в обиде, потому что прекрасно понимаю, что никого в «Войне и мире» сыграть не могу. Нет там подходящей для меня роли. Но все вокруг словно с ума посходили, смотреть противно! Женщины (вплоть до пятидесятилетних) видят себя в роли Наташи Ростовой и недовольны, сильно недовольны тем, что Бондарчук выбрал на эту роль никому неизвестную актрису. Разумеется, сразу же пошли сплетни, у нас иначе и быть не может. Я одной «желающей» сказала по-свойски: «Танюша, поглядись в зеркало. У тебя же жопа старой клячи и морда колхозницы. Какая из тебя Наташа Ростова? Играй себе монтажниц да колхозниц и не суйся в высшие сферы».

Она теперь со мной не разговаривает. Обиделась на правду».

Фаина Раневская
Из письма Э. Ицкович
23 мая, 1963 г.
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Талант – это случайная комбинация генов и ответственности. Это что-то данное, у всех есть талант, так случилось, что мой талант – актерский, и мне дали возможность его реализовать. Это странная и очень большая ответственность».

Алан Рикман
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Кто ты, Маргарита? Яркая роза, гроздь винограда, золотая птица? Нет, это все кажется. Ты – мотылек. Беззащитная душа, тончайшие крылышки. О таких, как ты, писал Теннесси Уильямс, американец. Он обвинял вас, как и самого себя, в вашей слабости, в том, что вы не копите жирок, в том, что вы не становитесь львицами. Но он и восхищался вами… Нет ничего сильнее вашей слабости. «Будьте как дети…» Не надо железных мускулов, не надо сильного духа. Будьте как дети… Оставайся беззащитной любопытной девочкой, Ритуля. Путешествуй по своей планете, как Маленький принц. Ведь о таких, как ты, писал Сент-Экзюпери, француз. Иди по своему городу, как Грета Гарбо в толпе, где ее никто не узнавал. Разговаривай с розой, которую будешь оберегать. Верь в доброту первого встречного… Ведь это буду я. И когда мы обнимемся, я опять воскликну: «Кто ты?.. Кто ты?.. Кто ты?..» Я ошибся, ты не мотылек. В нашем Театре – ты жрица любви… красоты… отчаяния… одиночества… непредсказуемый вулкан, огненная лошадь! Так кто же ты? Знаю. Чувствую. Ты – Тайна…».

Роман Виктюк
⠀
«Театральные люди»
⠀

Сегодня Юрию Бутусову исполнилось бы 64 года…

«Для меня работа над спектаклем — это путь. Я не из тех, кто приходит к артистам с готовым замыслом. Обычно у меня есть понимание, ощущение, звук, свет, и мы вместе с актерами по очень запутанной карте начинаем двигаться в тот конечный пункт, который предчувствуем. Как будто мы плывем на корабле, зная, что там где-то есть земля, но не знаем, сколько до нее плыть и точного самого прямого пути. Мы можем блуждать, плыть не в ту сторону, нас может сносить ветер. Но именно благодаря этому мы в итоге и приплываем в нужную нам точку. 
Ты лишаешь себя возможности открытия, если движешься по четкой и заранее размеченной дороге. В пути мы меняемся, мы сталкиваемся с препятствиями и попадаем в зоны неизвестности, где наша человеческая сущность проявляется неожиданным образом даже для нас самих. Происходит познание нас как личностей. Незнание важнее знания. Потому что в нем заложена возможность открытия и познания нового».

Юрий Бутусов
⠀
«Театральные люди»
⠀

«В Петербург я попала когда познакомилась с Яном Борисовичем Фридом, когда прошел "Дон Сезар", когда прошла "Царская охота", еще год-два я в связи с работой оставалась в Питере, ну и получилось, что так и осталась. Но у меня так и нет родного города. Не знаю, почему так сложилось. Где-то между небом и землей. Я бы с удовольствием хотела посмотреть на этот город, который я бы увидела и сказала: "Ах, это мой город!" Там должна быть жара. Там должна быть пустыня. Там всегда должно быть солнце…».

Анна Самохина
⠀
«Театральные люди»
⠀

Дарим 4 билета (2 -ум победителям по 2 ) на премьеру театра «Циники» «4Танечки», которая состоится 8 октября в 19-00.

Интерактивный спектакль- кастинг режиссера Даши Донцовой, где на роль мечты претендуют 4 актрисы, а Татьяну Ларину выбирает в конце зритель.

На сцене четыре актрисы и кастинг на роль мечты - Татьяна Ларина! Скандалы, интриги, стекло в туфлях, жвачка в волосах? Опять не угадали. На сцене серия этюдов - нежных, драматичных, смешных - и все четыре Тани такие тёплые и дружные, как будто это Пушкин на них светит софитами. И на нас, зрителей, тоже светит, потому что подключиться очень легко. Это же всё прожито в девятом классе, да и взято во взрослую жизнь: давление близких, оглядка на осуждение общества, жертвенность, стыд, честь... Этюды пунктирно повторяют историю героини - и спектакль летит, удивляет, щемит сердце, поддерживает. Как-то заботливо пробуждает.

Конечно, он о выборе. О немного идеальном мире, где возможно сделать верный выбор, и не пожалеть, да ещё и не поплатиться. Мы выберем в конце "свою" Ларину, и артист-режиссер облегченно вздохнет (чудесно). Видимо, в каждом спектакле финальная Татьяна будет своя - но скрепной и егээшной не будет. ( Наталья Елизарова)

Для участия в розыгрыше нужно подписаться на каналы:
1. Театральные люди
2. Циники театр

Адрес театра: м. Курская, Сыромятнический пер, 3/9, с.2

Участников: 229
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 12:12, 05.10.2025 MSK (завершён)

Победители розыгрыша:
1. Ирина - 40hldh
2. Дмитриевич - 40e8k1

«Мои роли в кино и моя актёрская профессия никогда не мешали моей жизни. Почему? Потому что я этого не позволял. Я выбирал только те проекты, которые действительно меня интересовали, а не те, которые могли бы принести большие деньги. В отличие от других актёров, я ни за что не пожертвовал ради работы. Я держал за руку свою мать перед её смертью, присутствовал на рождественской школьной постановке моего любимого племянника, встречал из больницы друга, который провёл несколько месяцев в коме, и лично был на открытии маленького, уютного ресторана одной из моих бывших супруг. Что может быть важнее близких людей и тех счастливых моментов, которые можно разделить с ними? Нужно работать, чтобы жить, а не жить, чтобы работать».

Кристофер Ллойд
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Мой отец был актер, моя мать была актриса. Поэтому мне приходилось играть в школьном театре.
Что мне еще оставалось делать?

У меня был невероятный страх перед зрителями. Я помню, как однажды, перед выходом на сцену, я долго и чудовищно блевал — так мне было страшно».

Майклу Дугласу сегодня исполняется 81 год.
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Как говорил кто-то у Чехова и моя покойная нянька, все болезни от нервов. А нервы — это что? Нервы — это стрессы. А стрессы — это что? А стрессы — это жизнь. Поэтому я всю жизнь стараюсь себя обезопасить иронией. Но всё-таки с годами накапливается огромный запасник негатива. Поневоле что-то остаётся в осадке и уже не вымывается ни иронией, ни юмором, ни скепсисом, ни цинизмом».

Александр Ширвиндт
⠀
«Театральные люди»
⠀

«К Товстоногову я пришел, немного уже помотавшись по другим театрам - разумеется, далеко не равным ГАБДТу. Но ведь и меня за что-то взяли, и в театрах, пусть себе и провинциальных, тоже были свои уроки. Но у Товстоногова каждый актер был сам по себе театром. И каждый не просто выделялся чем-то одним. Казалось, что передо мной представали в одной ипостаси сразу пять Копелянов, ничуть не меньше Луспекаевых... У них нельзя было не учиться жизни на сцене. Но видно было и другое: с актерами работал режиссер. Георгий Александрович знал, что из кого следует вытащить, и продыху не давал, пока желаемое - по максимуму! - не выжимал.

Великий Луспекаев шел больше от нутра, вся его игра - от сердца, от натурального физического состояния. Стржельчик - другое дело. Товстоногов смог вытащить из него то, что раньше было где-то спрятанным. Из героя-романтика сделал острохарактерного, многослойного артиста. Но и самому Стржельчику было дано много, он обладал феноменальной техникой, которую выстраивал согласно театральным законам, которые сродни высшей математике. А вот Олег Борисов - обладатель мощной энергетики и сильнейшего социального заряда. Иногда кажется, что Борисов и Кирилл Лавров похожи. Но Товстоногов мог каждому из них свой вектор задать. Посмотрите, ведь Лавров в своей социальности более острохарактерный, значит - и роли ему такие.

А Олег Басилашвили... Он грандиозный, потрясающий импровизатор. Но опять же за всем этим - продуманность, выстроенность, работа, одним словом. И буквально все, кого я называл, учили меня главному для театра принципу: "Сыграй не хуже, чем вчера, привнеси что-то новое. Развивайся, двигайся вперед..." Если повторяешься - ты уже становишься мертвым, неинтересным, зал мгновенно реагирует на это, невзирая на твои чины и регалии. Заслуженными мы можем быть только для самих себя - для какого-то "внутреннего пользования", для зрителя мы всего лишь актеры».

Леонид Неведомский
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Была заветная мечта юности — работать в театре. Тогда, еще ничего не сыграв, я уже ощущала себя знаменитостью. Такая была нахалка. Теперь знаменитой себя не чувствую. Знаю только, что работаю — и работаю честно, с отдачей. Я люблю свою профессию, момент выхода на сцену, когда тебе зритель радуется».

Ольга Аросева
⠀
«Театральные люди»
⠀

«Я обожаю работать с молодыми, это знают все. Выбирая между маститым режиссером и молодым, всегда отдам предпочтение второму, мне это очень интересно. И у нас это, кстати, взаимно. Они меня не считают старпером, не считают, говоря их языком, представителем олдскула. А мне интересно, как молодые думают, как они снимают, как мыслят. Потому что легче всего сказать: "Это все не то. Они другие. Мы были другие". Знаете, сколько уже этой песне тысяч лет? Так поют люди моего поколения с тех пор, как человек стал себя осознавать и мыслить. Поэтому все, кто младше, — это не то и не так. Это абсолютная ерунда считать себя 30-летним в 60 лет, это первый признак старости как раз.

И еще по поводу молодых… мне нравится их системность, степень подготовленности к кадру, поиск своего киноязыка, их насмотренность. Они много смотрят, очень хорошо знают кино. Но, к сожалению, плохо знают историю кино. Недавно снимался в одном сериале, там был замечательный молодой режиссер. Из десяти вопросов, которые касались фильмов, режиссеров и операторов, он не смог ответить ни на один. Но снимал замечательно. Так кого мне искать — умного собеседника или молодого профессионала? Здесь я выберу второе».

Юрий Стоянов

«Театральные люди»
⠀