В Москве проходят сразу две персональные выставки Евгения Гороховского!

И разделяют их всего 15 минут прогулки по Страстному бульвару.

✨Советуем начать свое путешествие в pop/off/art 2.0 (Большой Палашевский, 9) на выставке «Ноль часов, ноль одна минута», посвященной периоду становления Евгения Гороховского.

✨А затем отправимся в Московский музей современного искусства на Петровке, 25. «Между конкретным и беспредельным» – ретроспективная выставка о пути художника и его поисках бесконечного.

Подробнее о проектах – в наших карточках ➡️

📸: Евгения Сенина, пресс-служба ММОМА

Собака.ру выпустила второй арт-дроп «Коллекционировать искусство»

И этот выпуск получился очень насыщенным именами и историями наших художников!

🔴Андрей Красулин, культовый для российского современного искусства скульптор, живописец и график, дал интервью искусствоведу Павлу Герасименко. В свои 90 лет художник продолжает творить вне установленных рамок и экспонирует новые работы, стирающие границы между скульптурой, живописью и графикой.

🔴Виталий Пушницкий в большом интервью изданию размышляет о природе восприятия, о том, как взаимодействуют образ и текст, и о сложном пути художника — от идеи до её воплощения.

🔴Рубрику «Сверхновые», знакомящую с молодыми и перспективными авторами, представила художница pop/off/art lab Полина Рукавичкина.

🔴А в раздел «Топовые», посвященный художникам музейного уровня, попали сразу два наших резидента – Ася Заславская и Василий Кононов-Гредин. К слову, выставка последнего сейчас проходит в нашем пространстве на Винзаводе, где можно не только увидеть экспозицию «Варианта интерьера», но еще и полистать свежий номер Собаки!

О некоторых материалах выпуска расскажем отдельно, следите за обновлениями! ☺️

В Красноярске проходит масштабная выставка работ Михаила Рогинского

«Страна происхождения» – специальный проект XVI Красноярской музейной биеннале «Принцип надежды». И художественная практика Михаила Рогинского вступает в резонанс сразу с несколькими ее концептуальными мотивами.

Здесь вспоминается и история музейного центра, возникшего в поздне-советское время, дух которого так точно и глубоко передавал в своих работах Рогинский. И концептуальный контекст биеннале, выстроенный вокруг художественного «погружения мысли в вещи», певцом которых с их простейшими бытовыми фактурам был художник.

Полотна Михаила Рогинского создают особую атмосферу — между тяжестью бытия и тихой надеждой «несмотря ни на что». Вещи, которыми дышала советская повседневность, становятся у художника метафорами времени, символами страны и человека в переломную эпоху.

🤩25 сентября – 7 декабря
🤩Музейный центр «Площадь Мира», Красноярск

Фото: Алена Ротенберг

На выставке Виталия Пушницкого «Студии. Ожидание» можно увидеть серию листов, в которых художник буквально «примеряет» пространство к живописи

Перед тем как сформировать экспозицию в Анфиладе музея архитектуры им. А.В. Щусева Виталий подбирал сочетания оттенков, которые могли бы служить фоном для его работ. Этот процесс наглядно отражен в серии 9 эскизов цвета стен в зале № 5.

На страницу блокнота художник наносил слой чистого цвета краски от компании Manders, партнера выставочного проекта. Выверяя баланс фона и света, Пушницкий наклеивал поверх миниатюры своих работ, проверяя, как они «звучат» в том или ином окружении.

Проект «Студии. Ожидание» организован командами pop/off/art и Marina Gisich gallery

🏛Воздвиженка 5/25
🖤до 2 ноября