Когда наконец сходил на экскурсию в ячейку и коммунальный блок дома Наркомфина с Жанной Севостьяновой

Ты приходишь на открытие и не подходишь ни к кому. Все кажутся немного младше, увереннее, внутри своей логики. Ты стоишь у стены, ешь сыр с пластикового ножа, смотришь на работу и думаешь: раньше ты бы сейчас разговаривал.

Ты получаешь письмо с предложением поучаствовать. Раньше ты бы обрадовался. Сейчас ты просто не отвечаешь. Не потому что нет сил — а потому что нет смысла. Через неделю тебе пишут: «ну как ты?» и ты не знаешь, что выбрать — честность или формат.

Ты смотришь на свой старый проект. Он кажется чужим. Как будто его сделал кто-то другой — наивный, громкий, открытый. Этот человек верил в институции и в процессы. Ты тоже верил, но забыл когда именно это закончилось.

Ты всё ещё ходишь на события. Слушаешь, как молодые художники говорят о радикальности, а кураторы — о бережности. Всё знакомо, всё правильно. Ты киваешь, аплодируешь, уходишь домой и думаешь: может быть, теперь я просто зритель.

Тебе говорят: «ты много сделал для этой сцены». Но ты не чувствуешь сцены, не чувствуешь себя, не чувствуешь, как это может продолжаться. Зато ты отлично умеешь писать письма, монтировать выставки и отвечать без обид. Это и есть твой навык.

Ох ты ж, сегодня действительно был ажиотаж, все бегали за Куликом, как за священной собакой коровой, но кончилось все не очень

Перейдём к более веселому. Алексей Масляев играет в бадминтон, выйдя из «Открытых студий», где он менторствует 🏸

Сегодня в современных ЖК можно встретить магазины, общие пространства для работы и отдыха, спортзал или солярий. Но идея собрать под одной крышей жилые пространства и общественные совсем не нова! Еще в начале 20 века строились дома-коммуны, в которых для студентов или рабочих создавались все условия для жизни. Здесь были и столовые, и прачечные, и библиотеки, не говоря уже о жилых и санитарных пространствах.

Создание домов-коммун напрямую связано с русским авангардом — одним из главнейших этапов развития мирового искусства. Художники тех лет стремились не только к художественным новшествам, но и к коренной трансформации жизни. Дом-коммуна рассматривался как архитектурный инструмент построения нового, социалистического человека — человека коллективного, рационального, лишённого частной собственности и буржуазного быта.

На онлайн-курсе «Как стать искусствоведом» от «Синхронизации» за 10 месяцев вы изучите главные этапы в развитии искусства — от наскальных рисунков в пещерах до digital art, от шедевров эпохи Возрождения до перформансов Марины Абрамович.

Вы освоите методы экспертов: сможете расшифровывать символы, анализировать и оценивать произведения искусства, писать о них тексты и ориентироваться в арт-рынке — даже если сейчас отличаете лишь Ван Гога от Бэнкси.

А в финале создадите виртуальную выставку для портфолио — она станет вашим «билетом» в карьеру куратора, критика или арт-консультанта.

Набор на новый поток обучения только начался, сейчас самая выгодная цена для early birds, потом курс будет стоить значительно дороже.

Промокод ПЕППЕРШТЕЙН дает дополнительную скидку 10 000 руб, итоговая составит 55 000 руб. Доступна оплата в рассрочку или Сплитом в 4 платежа.

При покупке курса до 20 июня — подписка на курсы «Синхронизацию» на 2 месяца в подарок.

Записывайтесь по ссылке! Курс стартует 2 сентября.

📁 Типы кураторов (по наблюдениям в полевых условиях)
— поддаются идентификации, но часто мимикрируют:

⸻

🧠 Куратор-эссеист
— Пишет текст до того, как выбрал художников
— «Работа с архивом» — главный фетиш
— Любимая фраза: «меня интересует траектория, а не результат»
— Один раз сделал экспозицию из pdf-документов — и это вошло в историю

⸻

📋 Куратор-педагог
— На встречах говорит: «а что вы хотите сказать этой работой?»
— Способен сопровождать художника как старший брат
— Всегда знает, когда сказать: «всё получится»,
и когда — «это лучше вырезать»
— Официально делает выставку, неофициально — делает человека

⸻

🔮 Куратор-оратор
— Открытия — его сцена
— Экспозиция может хромать, но речь — всегда блестит
— Часто не уверен в концепции,
но уверенно говорит «мы работаем с границами восприятия»
— Ведёт подкаст или планирует

⸻

🛠 Куратор-монтажник
— Начинает с плана зала, а не с идеи
— Не доверяет архитектурным бюро
— На монтаже с ключами, степлером, блокнотом и мандарином
— Спит на складе, шутит с охраной, принимает работу на уровне интуиции

⸻

📲 Куратор-контентмейкер
— Знает разницу между каруселью и рилсом
— Пишет тексты с эмодзи, но в скобках ставит ссылку на Беньямина
— Любит художников, которые снимают процессы
— Если бы не искусство — делал бы формат для TikTok-домов

📉 Куратор-рефлексант
— Каждый проект сопровождает внутренним кризисом
— Делает выставки про то, как сложно делать выставки
— В подписях к работам всегда есть слово «сомнение»
— Часто исчезает с фразой: «я не уверен, нужен ли вообще этот формат»

⸻

👁 Куратор-шпион
— Присутствует на всех открытиях, но молча
— В чатах — только реакциями
— Все догадываются, что он что-то делает,
но на сайте его имя появляется через полгода
— Сам говорит: «я просто смотрю, как всё устроено»

⸻

💼 Куратор-менеджер
— Знает бюджеты, отчёты, сроки и в каком углу зала трещина
— Может уладить конфликт без диалога
— В Excel — 14 вкладок. В голове — 3 проекта
— Искусство любит, но не успевает его посмотреть

⸻

🧃 Куратор-«молодёжка»
— Слово «молодые» появляется в каждом описании
— Делает лаборатории, open-call и перформативные чтения
— Участвует в 6 программах одновременно
— Участвует во всех спорах про «этику производства»
— Через два года делает ретроспективу своих переписок

⸻

📦 Куратор из региона
— Может сделать экспозицию из того, что осталось после фестиваля
— Живёт между WhatsApp и Google Forms
— Пишет заявки ночью, днём работает в школе,
вечером — обсуждает логистику с коллегами
— На открытии говорит: «это не концепт, это выживание»

Умерла Аня Жёлудь…
Светлая память