Умер гитарист и один из создателей культовой глэм-рок группы Kiss Пол Дэниел Фрейли по прозвищу Эйс. Ему было 74 года.
Причиной смерти стали последствия травмы, которую он получил при падении месяц назад. Музыкант скончался, окружённый своими любящими родственниками.
_
🚀 Подпишись на Rock Music News — без глянца, без купюр, с нервом.
Причиной смерти стали последствия травмы, которую он получил при падении месяц назад. Музыкант скончался, окружённый своими любящими родственниками.
_
🚀 Подпишись на Rock Music News — без глянца, без купюр, с нервом.
😭101🕊30😢20💔2❤🔥1🙏1🫡1
⚡️ David Draiman и скандал вокруг Disturbed: когда “единство” звучит фальшиво
Иногда рок-звёзды забывают простую вещь: если ты публично подписываешь снаряд, направленный на чьи-то дома, — то потом уже трудно говорить про “единство” и “любовь”.
Вокалист Disturbed Дэвид Дрейман, похоже, решил доказать обратное. После отмены концерта в Брюсселе из-за его фото с IDF, где он расписывался на артиллерийском снаряде с надписью “F**k Hamas”, музыкант выступил в Амстердаме и попытался сгладить скандал — речью о мире, равенстве и братстве всех народов.
🎤 “Мы за единство” — с привкусом пороха
Со сцены Ziggo Dome Дрейман обратился к залу:
Публика хлопала, кто-то даже прослезился. Но в воздухе чувствовалась та неловкость, которая возникает, когда человек пытается перекричать собственную ошибку. Потому что невозможно призывать к миру, стоя на фоне фотографии с боеприпасом.
🔥 Музыка как щит от ответственности
Disturbed всегда строили свою философию вокруг внутренней силы и преодоления — “The Sound of Silence”, “Indestructible”, “Inside the Fire” — всё об этом. Но в этот раз сила и свобода вдруг перепутались с политикой и оружием.
И если сам Дрейман искренне считает, что его поступок — проявление поддержки мира, то, как минимум, это ужасная пиар-слепота.
Публика всё помнит. Интернет — тем более. И как бы красиво ни звучали речи о “братстве”, в эпоху, когда каждое слово летит дальше любого снаряда, всё решает контекст.
💭 И вот дилемма:
можно ли отделить артиста от его поступков, если его поступок стал частью глобального конфликта?
Музыка должна объединять — но не прикрывать аморальность лозунгом “мы все едины”.
Иногда, чтобы действительно показать свет, нужно признать, что сам зажёг не ту спичку.
🚀 Подписывайтесь на Rock Music News — здесь говорят о роке без прикрас.
Иногда рок-звёзды забывают простую вещь: если ты публично подписываешь снаряд, направленный на чьи-то дома, — то потом уже трудно говорить про “единство” и “любовь”.
Вокалист Disturbed Дэвид Дрейман, похоже, решил доказать обратное. После отмены концерта в Брюсселе из-за его фото с IDF, где он расписывался на артиллерийском снаряде с надписью “F**k Hamas”, музыкант выступил в Амстердаме и попытался сгладить скандал — речью о мире, равенстве и братстве всех народов.
🎤 “Мы за единство” — с привкусом пороха
Со сцены Ziggo Dome Дрейман обратился к залу:
«Мы в Disturbed — за единство. Неважно, кто ты, откуда, какого цвета твоя кожа или сколько у тебя денег. В нашем доме — все равны. Нет конфликта, нет границ. Даже если ты из Китая, Тайваня, Израиля или Палестины — ты наш брат».
Публика хлопала, кто-то даже прослезился. Но в воздухе чувствовалась та неловкость, которая возникает, когда человек пытается перекричать собственную ошибку. Потому что невозможно призывать к миру, стоя на фоне фотографии с боеприпасом.
🔥 Музыка как щит от ответственности
Disturbed всегда строили свою философию вокруг внутренней силы и преодоления — “The Sound of Silence”, “Indestructible”, “Inside the Fire” — всё об этом. Но в этот раз сила и свобода вдруг перепутались с политикой и оружием.
И если сам Дрейман искренне считает, что его поступок — проявление поддержки мира, то, как минимум, это ужасная пиар-слепота.
Публика всё помнит. Интернет — тем более. И как бы красиво ни звучали речи о “братстве”, в эпоху, когда каждое слово летит дальше любого снаряда, всё решает контекст.
💭 И вот дилемма:
можно ли отделить артиста от его поступков, если его поступок стал частью глобального конфликта?
Музыка должна объединять — но не прикрывать аморальность лозунгом “мы все едины”.
Иногда, чтобы действительно показать свет, нужно признать, что сам зажёг не ту спичку.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥16🤣5❤3
Forwarded from Че там у рокеров?
🎃 Ozzy навсегда: фанаты чествуют Принца Тьмы гигантскими тыквами
Есть рок-звёзды, которых вспоминают цветами и свечами. А есть Ozzy Osbourne — человек, для которого и смерть превращается в шоу. И теперь, когда Хэллоуин подкрался вплотную, фанаты по всему миру нашли идеальный способ сказать “спасибо” Принцу Тьмы — вырезав его лицо на гигантских тыквах.
🕸️ 500 фунтов чистого ужаса — и любви
В американском городке Бэйтсвилл, штат Индиана, у местного садового центра 5 Oaks Lawn & Garden теперь стоит не просто декор, а настоящий тыквенный Оззи весом под полтонны.
Очки, клыки, фирменная гримаса — всё на месте. Автор шедевра пожелал остаться неизвестным, но местные уже окрестили это «самым честным памятником року»: ничего лишнего, просто гниющая органика и неподражаемая харизма.
Чтобы тыква не превратилась в пюре, сотрудники центра опрыскивают её каким-то таинственным антисептическим спреем. Как говорится, Ozzy ещё немного задержится среди живых.
👑 А в Англии — целое поле памяти
Пока Индиана чествует Принца одной гигантской тыквой, в английском Хэмпшире пошли дальше: на ферме Sunnyfields выложили портрет Оззи из 10 000 тыкв и кабачков.
Да, вы не ослышались — 16 человек, четыре с половиной часа и тонна овощей.
Семья Осборнов — Шэрон, Джек, Келли и её жених Сид Уилсон из Slipknot — лично приехали посмотреть, как теперь выглядит их глава рода в виде сельхозпродукции. Их подняли на подъёмнике, чтобы увидеть портрет с высоты, и, по словам очевидцев, даже Шэрон на минуту замолчала — что, согласитесь, дорогого стоит.
🔥 Ozzy и после смерти остаётся собой
Он умер в июле, но ощущение такое, будто просто вышел покурить за кулисы.
Фанаты по-прежнему смеются, цитируют, спорят, а теперь ещё и вырезают его лицо на тыквах. Это не траур — это металлический праздник жизни, который длится уже полвека.
🕯️ И, может быть, в этом и есть ответ, почему Оззи бессмертен.
Он всегда умел превращать страх в смех, а тьму — в шоу.
Так что если увидите огрызок тыквы с солнцезащитными очками — не пугайтесь. Это просто Ozzy снова улыбается нам из другого мира.
⸻
А вы как думаете — заслужил ли Оззи право на такую “овощную вечность”? Или это уже слишком даже для Принца Тьмы?
__
Чё там у рокеров? Подписаться
Есть рок-звёзды, которых вспоминают цветами и свечами. А есть Ozzy Osbourne — человек, для которого и смерть превращается в шоу. И теперь, когда Хэллоуин подкрался вплотную, фанаты по всему миру нашли идеальный способ сказать “спасибо” Принцу Тьмы — вырезав его лицо на гигантских тыквах.
🕸️ 500 фунтов чистого ужаса — и любви
В американском городке Бэйтсвилл, штат Индиана, у местного садового центра 5 Oaks Lawn & Garden теперь стоит не просто декор, а настоящий тыквенный Оззи весом под полтонны.
Очки, клыки, фирменная гримаса — всё на месте. Автор шедевра пожелал остаться неизвестным, но местные уже окрестили это «самым честным памятником року»: ничего лишнего, просто гниющая органика и неподражаемая харизма.
Чтобы тыква не превратилась в пюре, сотрудники центра опрыскивают её каким-то таинственным антисептическим спреем. Как говорится, Ozzy ещё немного задержится среди живых.
👑 А в Англии — целое поле памяти
Пока Индиана чествует Принца одной гигантской тыквой, в английском Хэмпшире пошли дальше: на ферме Sunnyfields выложили портрет Оззи из 10 000 тыкв и кабачков.
Да, вы не ослышались — 16 человек, четыре с половиной часа и тонна овощей.
Семья Осборнов — Шэрон, Джек, Келли и её жених Сид Уилсон из Slipknot — лично приехали посмотреть, как теперь выглядит их глава рода в виде сельхозпродукции. Их подняли на подъёмнике, чтобы увидеть портрет с высоты, и, по словам очевидцев, даже Шэрон на минуту замолчала — что, согласитесь, дорогого стоит.
🔥 Ozzy и после смерти остаётся собой
Он умер в июле, но ощущение такое, будто просто вышел покурить за кулисы.
Фанаты по-прежнему смеются, цитируют, спорят, а теперь ещё и вырезают его лицо на тыквах. Это не траур — это металлический праздник жизни, который длится уже полвека.
🕯️ И, может быть, в этом и есть ответ, почему Оззи бессмертен.
Он всегда умел превращать страх в смех, а тьму — в шоу.
Так что если увидите огрызок тыквы с солнцезащитными очками — не пугайтесь. Это просто Ozzy снова улыбается нам из другого мира.
⸻
А вы как думаете — заслужил ли Оззи право на такую “овощную вечность”? Или это уже слишком даже для Принца Тьмы?
__
Чё там у рокеров? Подписаться
❤35❤🔥19🔥9👍4👻3
18 октября 1926 года родился Чак Берри
Американский рок-музыкант, один из родоначальников рок-н-ролла, прозвище «Отец рок-н-ролла».
«Хотя нельзя сказать, что кто-то один изобрёл рок-н-ролл, вероятнее всего, Чак Берри был тем, кто собрал все основные части воедино.»
(с) журнал Rolling Stone
Американский рок-музыкант, один из родоначальников рок-н-ролла, прозвище «Отец рок-н-ролла».
«Хотя нельзя сказать, что кто-то один изобрёл рок-н-ролл, вероятнее всего, Чак Берри был тем, кто собрал все основные части воедино.»
(с) журнал Rolling Stone
❤24🔥15🎉3
🎭 KISS вспоминают Эйса Фрэйли: “Никто не сможет затмить его наследие”
Когда уходит один из тех, кто стоял у истоков, даже громкая музыка звучит тише.
Эйс Фрэйли, человек в серебристом гриме, космический гитарист, без которого не было бы KISS, умер в Нью-Джерси в возрасте 74 лет. И теперь его братья по сцене — Пол Стэнли, Джин Симмонс и Питер Крисс — прощаются с ним так, как умеют только ветераны рока: честно, по-мужски и с болью.
🕯️ “Он был незаменимым солдатом рок-н-ролла”
Стэнли и Симмонс выпустили совместное заявление:
Позже Джин добавил в своём посте:
💫 “Он ушёл с любовью, и мы были рядом”
Оригинальный барабанщик KISS Питер Крисс, единственный, кто вместе с Эйсом дожил до седины, написал особенно трогательные слова:
🎸 Человек, который научил гитару улыбаться
Фрэйли был не просто гитаристом — он был той самой искрой, из которой KISS превратились из гримированных смельчаков в культурный феномен.
Его космический образ The Spaceman стал символом детской мечты о роке, который улетает дальше сцены — прямо в звёзды. Его соло всегда звучали не идеально, но живыми, полными дерзости и драйва, за который его любили миллионы.
⚡️ Без него KISS уже не те
Когда-то четверо ребят в гриме придумали, что рок — это не просто музыка, а театр, цирк, миф. Сегодня один из них ушёл, и миф стал чуть тише.
Но, как сказал Джин Симмонс, “его память останется жить в каждом аккорде, каждом свете прожектора, в каждом фанате, что поднял руку с жестом рок-н-ролла.”
💭 А я вот думаю:
время забирает героев, но пока живы те, кто помнит, как звучали их гитары, — рок остаётся бессмертным.
Эйс улетел обратно в свой космос.
И там, где-то за Марсом, уже звучит вечный рифф Shock Me.
🚀 Подписывайтесь на Rock Music News — здесь говорят о роке без прикрас.
Когда уходит один из тех, кто стоял у истоков, даже громкая музыка звучит тише.
Эйс Фрэйли, человек в серебристом гриме, космический гитарист, без которого не было бы KISS, умер в Нью-Джерси в возрасте 74 лет. И теперь его братья по сцене — Пол Стэнли, Джин Симмонс и Питер Крисс — прощаются с ним так, как умеют только ветераны рока: честно, по-мужски и с болью.
🕯️ “Он был незаменимым солдатом рок-н-ролла”
Стэнли и Симмонс выпустили совместное заявление:
«Мы опустошены. Эйс был неотъемлемой частью ранней истории KISS, человеком, без которого наша легенда не была бы полной. Его вклад — вечен, а его дух останется частью нашего наследия навсегда».
Позже Джин добавил в своём посте:
«Наши сердца разбиты. Никто не сможет затронуть его наследие. Эйс обожал своих фанатов — он говорил мне это много раз. Особенно грустно, что он не дожил до декабрьской церемонии Kennedy Center Honors, где должен был получить признание, которого заслуживал. Эйс был вечным солдатом рока».
💫 “Он ушёл с любовью, и мы были рядом”
Оригинальный барабанщик KISS Питер Крисс, единственный, кто вместе с Эйсом дожил до седины, написал особенно трогательные слова:
«С разбитым сердцем сообщаю: мой брат Эйс ушёл. Он умер спокойно, окружённый семьёй. Мы с женой были с ним до конца. Люблю тебя, брат. Пусть Господь утешит всех, кто тебя любил. Эйс навсегда останется в сердцах Kiss Army и всех рок-солдат, которых он вдохновлял».
🎸 Человек, который научил гитару улыбаться
Фрэйли был не просто гитаристом — он был той самой искрой, из которой KISS превратились из гримированных смельчаков в культурный феномен.
Его космический образ The Spaceman стал символом детской мечты о роке, который улетает дальше сцены — прямо в звёзды. Его соло всегда звучали не идеально, но живыми, полными дерзости и драйва, за который его любили миллионы.
⚡️ Без него KISS уже не те
Когда-то четверо ребят в гриме придумали, что рок — это не просто музыка, а театр, цирк, миф. Сегодня один из них ушёл, и миф стал чуть тише.
Но, как сказал Джин Симмонс, “его память останется жить в каждом аккорде, каждом свете прожектора, в каждом фанате, что поднял руку с жестом рок-н-ролла.”
💭 А я вот думаю:
время забирает героев, но пока живы те, кто помнит, как звучали их гитары, — рок остаётся бессмертным.
Эйс улетел обратно в свой космос.
И там, где-то за Марсом, уже звучит вечный рифф Shock Me.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💔45🫡8❤6🔥5❤🔥1🕊1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Джаред Лето эффектно вышел к фанатам «Трона» — но фанатов не оказалось
Актёр решил сделать сюрприз зрителям на сеансе «Трон: Арес» в кинотеатре AMC Metreon 16 в Сан-Франциско. Лето внезапно вошёл в зал, чтобы поблагодарить поклонников, но их почти не было — зал оказался полупустым, и момент триумфа обернулся неловкой тишиной.
По данным The Hollywood Reporter, Disney уже сворачивает развитие франшизы: при бюджете в 180 миллионов долларов «Трон: Арес» собрал по миру лишь около 70 миллионов.
🚀 Подпишись на Rock Music News — без глянца, без купюр, с нервом.
Актёр решил сделать сюрприз зрителям на сеансе «Трон: Арес» в кинотеатре AMC Metreon 16 в Сан-Франциско. Лето внезапно вошёл в зал, чтобы поблагодарить поклонников, но их почти не было — зал оказался полупустым, и момент триумфа обернулся неловкой тишиной.
По данным The Hollywood Reporter, Disney уже сворачивает развитие франшизы: при бюджете в 180 миллионов долларов «Трон: Арес» собрал по миру лишь около 70 миллионов.
🚀 Подпишись на Rock Music News — без глянца, без купюр, с нервом.
🔥10💩6❤3❤🔥1🥰1
«Сегодня мы потеряли нашего брата.
Наш товарищ по группе.
Наше сердцебиение.
Сэм Риверс был не только нашим басистом, он был чистой магией.
Пульс под каждой песней, спокойствие в хаосе, душа в звучании.
С первой ноты, которую мы сыграли вместе, Сэм принес свет и ритм, который никогда не заменишь. Его талант был непринужденным, его присутствие незабываемым, его сердце огромное.
У нас было столько моментов — диких, тихих, красивых, — и каждый из них значил больше, потому что там был Сэм.
Он был человеком, который бывает раз в жизни.
Настоящая легенда легенд.
И его дух будет вечно жить в каждой ручке, каждой стадии, каждой памяти.
Мы любим тебя, Сэм.
Мы будем носить тебя с собой, всегда.
Покойся, брат.
Твоя музыка никогда не заканчивается.», — написано в сообщении группы в соцсетях
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😢79💔21😭12🕊7❤🔥1
Forwarded from Че там у рокеров?
🖤 Сэм Риверс (Limp Bizkit): бас, который держал хаос в ритме
Когда уходит басист, группа теряет не просто музыканта. Она теряет пульс.
Сэм Риверс, бас-гитарист и сооснователь Limp Bizkit, умер в возрасте 48 лет. О его смерти коллектив сообщил в официальном заявлении, которое звучит так искренне, что будто написано сквозь слёзы:
💫 Без него ритм уже не тот
Сэм был тем редким музыкантом, про кого можно сказать — он не играл громко, но звучал сильно.
И, может быть, именно в этом секрет Limp Bizkit: за всей внешней бравадой, за кепками и хаосом, стоял один человек, который тихо, уверенно держал ритм и не давал группе распасться на куски.
🕯️ Теперь тишина звучит, как его бас.
Медленно, глубоко, с эхом прошлого.
А вы помните свой первый трек Limp Bizkit, который заставил вас качать головой в такт?
Может, именно там, между рифами и битами, всё ещё живёт Сэм Риверс — спокойный голос в мире, где все орут.
Чё там у рокеров? Подписаться
Когда уходит басист, группа теряет не просто музыканта. Она теряет пульс.
Сэм Риверс, бас-гитарист и сооснователь Limp Bizkit, умер в возрасте 48 лет. О его смерти коллектив сообщил в официальном заявлении, которое звучит так искренне, что будто написано сквозь слёзы:
“Сегодня мы потеряли брата. Нашего участника. Наше сердце. Сэм был не просто басистом — он был магией. Пульсом под каждой песней, спокойствием в хаосе, душой в звуке.”
🎸 Бас, который говорил громче вокала
Если вы росли на Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water или Significant Other, вы знаете этот звук — плотный, эластичный, немного грязный, но с характером. Риверс был тем, кто соединял агрессию Веса Борланда и рэповый поток Фреда Дёрста в одно живое существо по имени Limp Bizkit.
Он играл не просто ноты — он рисовал пространство между ними, и именно поэтому их треки качали даже тогда, когда текстов не хотелось слушать.
🔥 Сердце эпохи ню-метала
В девяностых Limp Bizkit были символом бунта без оглядки. Кто-то их любил, кто-то ненавидел, но никто не мог игнорировать.
И посреди всей этой ярости, пота и скейтбордных кепок стоял Риверс — спокойный, собранный, будто из другого мира. Его бас держал весь этот хаос на плаву, как якорь в море адреналина.
🎤 Прощальные слова от группы
Фред, Уэс, Джон и DJ Lethal написали:
“Сэм был человеком раз в жизни. Истинной легендой. Его дух живёт в каждом груве, каждой сцене, каждом воспоминании. Мы будем нести тебя с собой всегда.”
💫 Без него ритм уже не тот
Сэм был тем редким музыкантом, про кого можно сказать — он не играл громко, но звучал сильно.
И, может быть, именно в этом секрет Limp Bizkit: за всей внешней бравадой, за кепками и хаосом, стоял один человек, который тихо, уверенно держал ритм и не давал группе распасться на куски.
🕯️ Теперь тишина звучит, как его бас.
Медленно, глубоко, с эхом прошлого.
А вы помните свой первый трек Limp Bizkit, который заставил вас качать головой в такт?
Может, именно там, между рифами и битами, всё ещё живёт Сэм Риверс — спокойный голос в мире, где все орут.
Чё там у рокеров? Подписаться
🕊35❤5💔5❤🔥1😭1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Dark Angel - ‘The Burning of Sodom’
•
•
•
Live at Hammersmith Odeon, London, England
(10/4/1989)
•
•
•
Live at Hammersmith Odeon, London, England
(10/4/1989)
🔥10🥰3
Краткая история жанра грув метал💡
⚡Когда мы говорим о грув метале, сложно не заметить, как он возник из недр более жестких жанров. Его корни прорастают из хеви метала и панка, сливаясь с ритмами фанк и соула. Представьте себе: в конце 80-х — начале 90-х, когда метал был на пике своего влияния, пара групп начала экспериментировать с ритмами и аранжировками. Они взяли все лучшее от своих предшественников, добавил щепотку ритмического безумия и поставили все это на компакт-диск.
⚡Первым ярким представителем грув метала стали "Pantera". Их альбом "Vulgar Display of Power", вышедший в 1992 году, задрал планку для всей музыкальной индустрии. Словно молотком, они ломали шаблоны и прокладывали новый путь в музыке. Если еще десять лет назад можно было считать метал просто агрессивным, то теперь он приобрел новые оттенки: плотный, мощный и, самое главное, ритмичный.
⚡С появлением "Sepultura" и "Machine Head" жанр начал расширяться. Эти группы не просто играли — они создавали настоящий монстр, который порвал все рамки, пройдя через призму разнообразных стилей. Вокалисты, барабанщики и гитаристы стали экспериментировать, и грув метал стал не просто комбинацией риффов, а целой культурой, живущей на энергии и аутентичности.
⚡К концу 90-х и в начале нулевых грув метал стал не просто поджанром — он утвердился как самостоятельное направление, привлекая все больше фанатов по всему миру. Вдохновляясь предшественниками и добавляя свои идеи, музыканты вновь и вновь переосмысляют жанр, делая его свежим и актуальным.
⚡Сегодня грув метал продолжает жить и развиваться. Он стал домом для множества новых групп, которые унаследовали и адаптировали звучание для своего времени. Так, от флюидности "Slipknot" до прямоты "Lamb of God" — каждая новая группа привносит в жанр что-то уникальное. Можно сказать, что грув метал — это не просто история, это бесконечное путешествие, в котором каждый новый аккорд открывает двери в неизведанные миры.
⚡Когда мы говорим о грув метале, сложно не заметить, как он возник из недр более жестких жанров. Его корни прорастают из хеви метала и панка, сливаясь с ритмами фанк и соула. Представьте себе: в конце 80-х — начале 90-х, когда метал был на пике своего влияния, пара групп начала экспериментировать с ритмами и аранжировками. Они взяли все лучшее от своих предшественников, добавил щепотку ритмического безумия и поставили все это на компакт-диск.
⚡Первым ярким представителем грув метала стали "Pantera". Их альбом "Vulgar Display of Power", вышедший в 1992 году, задрал планку для всей музыкальной индустрии. Словно молотком, они ломали шаблоны и прокладывали новый путь в музыке. Если еще десять лет назад можно было считать метал просто агрессивным, то теперь он приобрел новые оттенки: плотный, мощный и, самое главное, ритмичный.
⚡С появлением "Sepultura" и "Machine Head" жанр начал расширяться. Эти группы не просто играли — они создавали настоящий монстр, который порвал все рамки, пройдя через призму разнообразных стилей. Вокалисты, барабанщики и гитаристы стали экспериментировать, и грув метал стал не просто комбинацией риффов, а целой культурой, живущей на энергии и аутентичности.
⚡К концу 90-х и в начале нулевых грув метал стал не просто поджанром — он утвердился как самостоятельное направление, привлекая все больше фанатов по всему миру. Вдохновляясь предшественниками и добавляя свои идеи, музыканты вновь и вновь переосмысляют жанр, делая его свежим и актуальным.
⚡Сегодня грув метал продолжает жить и развиваться. Он стал домом для множества новых групп, которые унаследовали и адаптировали звучание для своего времени. Так, от флюидности "Slipknot" до прямоты "Lamb of God" — каждая новая группа привносит в жанр что-то уникальное. Можно сказать, что грув метал — это не просто история, это бесконечное путешествие, в котором каждый новый аккорд открывает двери в неизведанные миры.
❤21❤🔥1
Нужное дерево #гитара
Влияние дерева на звук зависит от того, из какой породы изготовлена верхняя дека, гриф или накладка.
Ель — даёт яркое, звонкое и хорошо сбалансированное звучание.
Кедр — мягче по звуку, идеален для классических и фингерстайл-гитар.
Махагон (красное дерево) — тёплое, округлое звучание с выраженными средними частотами.
Палисандр — объёмный, глубокий звук с ярко выраженными басами и верхами.
Клён — прозрачный, звонкий звук с акцентом на верхние частоты.
🚀 Подписывайтесь на Rock Music News — здесь говорят о роке без прикрас.
Влияние дерева на звук зависит от того, из какой породы изготовлена верхняя дека, гриф или накладка.
Ель — даёт яркое, звонкое и хорошо сбалансированное звучание.
Кедр — мягче по звуку, идеален для классических и фингерстайл-гитар.
Махагон (красное дерево) — тёплое, округлое звучание с выраженными средними частотами.
Палисандр — объёмный, глубокий звук с ярко выраженными басами и верхами.
Клён — прозрачный, звонкий звук с акцентом на верхние частоты.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👻9👍5🔥1