Питер Брейгель Старший
( 1525 - 1569 ), нидерландский живописец и рисовальщик, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников эпохи Северного Возрождения.
Ясность, Искренность, Цвет, краски. Умиротворённость и спокойствие. Один из любимейших моих Художников.
Однажды, в былые времена, когда был ещё поздний СССР, в конце 80х, в Москве во время проведения Московского кинофестиваля в кинотеатре "Октябрь" был организован ретропоказ фильмов тогда ещё полузапрещенного Андрея Тарковского. В одном из его фильмов я и увидел картину Брейгеля "Охотники". С тех самых пор я и влюбился в творчество Брейгеля-старшего.
Любовь, как оказалась, осталась со мной на всю жизнь...
1.
"Охотники на снегу".
Доска, масло. 117×162,
Написана маслом по дереву в 1565 году. Является частью цикла из шести картин, изображавших времена года (пять из них, включая «Охотников на снегу», сохранились). Картина находится в собрании Музея истории искусств в Вене.
2.
"Падение Икара".
73,5×112, холст, масло.
Около 1558 г.
Королевский музей изящных искусств, Брюссель
Одна из самых известных картин нидерландского художника.
Это единственная картина, написанная Брейгелем на мифологический сюжет.
3. Сам Икар
Икар стремится к небесам, бросает вызов судьбе в погоне за светом и терпит сокрушительный, смертельный провал. В то же время вокруг простые земледельцы занимаются своим трудом, не замечая разворачивающейся трагедии, и гибнущий Икар-поэт оказывается лишь элементом бытовой сцены.
Жук запел, забрезжила пчела,
и земля от ливня почала
будущие и хлеба, и хлебы,
зелены, и золоты, и лепы.
Оботри чело, передохни
или даже посиди в тени,
погляди, как солнце полыхает
в глади вод, где перышко порхает.
( Наталья Горбаневская, поэтесса, переводчица, одна из семи демонстрантов, вышедших на Красную площадь в знак протеста против ввода советских войск в Чехословакию 1968 г.)
4.
"Жатва".
1565, дерево,масло, 119×162,
музей Метрополитен, Нью-Йорк
Картина «Жатва» принадлежит к циклу картин Брейгеля, известных под общим названием «Времена года». Считается, что она соответствует позднему лету (августу — сентябрю).
Действие происходит в жаркий летний день.
На горизонте виден морской берег.
Наиболее интересны изображённые на переднем плане фигуры крестьян-жнецов. Некоторые из них продолжают работу, а другие едят и отдыхают у дерева. Один работник утомился и спит, раскинув руки и ноги. Его поза напоминает лежащего человека в другой известной картине Брейгеля - "Страна лентяев".
5.
"Страна лентяев".
1567, дерево, масло, 52×78,
Старая пинокотека Мюнхена.
В центре картины лежат, распластавшись вокруг дерева, словно спицы колеса, три человека, достигшие предела своих желаний. По одежде и предметам, им принадлежащим, в них можно распознать крестьянина (с цепом), рыцаря (с копьём) и учёного
(в дорогих одеждах, с книгой и чистой бумагой). Последний лежит с открытыми глазами, вероятно, в ожидании капли вина из кувшина на столе.
Чтобы попасть в страну лентяев, нужно было проесть проход в горе из каши, изображённой на картине в правом верхнем углу. Попавший в неё замечает жареного поросёнка, бегающего с ножом в спине, плетень из колбасы, кактус из хлебов, покрытую пирогами крышу шалаша и множество других лакомств. На пороге шалаша изображён с открытым ртом оруженосец рыцаря, ожидающий, что пирог упадёт с крыши прямо ему в рот.
На картине изображена не более чем утопия благополучной жизни, усиленная композицей в центре картины, символизирующей колесо фортуны.
Одновременно чувствуется и некая ирония от происходящего, ведь обжорство и леность считались пороками во все времена.
Эта картина - острая сатира на «общество потребления» независимо от сословной принадлежности его членов, отличающихся равно примитивными представлениями о счастье и благоденствии.
Это всего лишь некоторые из картин Брейгеля. Малая толика...
Полюбуйтесь, посмотрите, друзья, еще раз вместе со мной!
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
❤️😁👌🥹😇
( 1525 - 1569 ), нидерландский живописец и рисовальщик, самый известный и значительный из носивших эту фамилию художников эпохи Северного Возрождения.
Ясность, Искренность, Цвет, краски. Умиротворённость и спокойствие. Один из любимейших моих Художников.
Однажды, в былые времена, когда был ещё поздний СССР, в конце 80х, в Москве во время проведения Московского кинофестиваля в кинотеатре "Октябрь" был организован ретропоказ фильмов тогда ещё полузапрещенного Андрея Тарковского. В одном из его фильмов я и увидел картину Брейгеля "Охотники". С тех самых пор я и влюбился в творчество Брейгеля-старшего.
Любовь, как оказалась, осталась со мной на всю жизнь...
1.
"Охотники на снегу".
Доска, масло. 117×162,
Написана маслом по дереву в 1565 году. Является частью цикла из шести картин, изображавших времена года (пять из них, включая «Охотников на снегу», сохранились). Картина находится в собрании Музея истории искусств в Вене.
2.
"Падение Икара".
73,5×112, холст, масло.
Около 1558 г.
Королевский музей изящных искусств, Брюссель
Одна из самых известных картин нидерландского художника.
Это единственная картина, написанная Брейгелем на мифологический сюжет.
3. Сам Икар
Икар стремится к небесам, бросает вызов судьбе в погоне за светом и терпит сокрушительный, смертельный провал. В то же время вокруг простые земледельцы занимаются своим трудом, не замечая разворачивающейся трагедии, и гибнущий Икар-поэт оказывается лишь элементом бытовой сцены.
Жук запел, забрезжила пчела,
и земля от ливня почала
будущие и хлеба, и хлебы,
зелены, и золоты, и лепы.
Оботри чело, передохни
или даже посиди в тени,
погляди, как солнце полыхает
в глади вод, где перышко порхает.
( Наталья Горбаневская, поэтесса, переводчица, одна из семи демонстрантов, вышедших на Красную площадь в знак протеста против ввода советских войск в Чехословакию 1968 г.)
4.
"Жатва".
1565, дерево,масло, 119×162,
музей Метрополитен, Нью-Йорк
Картина «Жатва» принадлежит к циклу картин Брейгеля, известных под общим названием «Времена года». Считается, что она соответствует позднему лету (августу — сентябрю).
Действие происходит в жаркий летний день.
На горизонте виден морской берег.
Наиболее интересны изображённые на переднем плане фигуры крестьян-жнецов. Некоторые из них продолжают работу, а другие едят и отдыхают у дерева. Один работник утомился и спит, раскинув руки и ноги. Его поза напоминает лежащего человека в другой известной картине Брейгеля - "Страна лентяев".
5.
"Страна лентяев".
1567, дерево, масло, 52×78,
Старая пинокотека Мюнхена.
В центре картины лежат, распластавшись вокруг дерева, словно спицы колеса, три человека, достигшие предела своих желаний. По одежде и предметам, им принадлежащим, в них можно распознать крестьянина (с цепом), рыцаря (с копьём) и учёного
(в дорогих одеждах, с книгой и чистой бумагой). Последний лежит с открытыми глазами, вероятно, в ожидании капли вина из кувшина на столе.
Чтобы попасть в страну лентяев, нужно было проесть проход в горе из каши, изображённой на картине в правом верхнем углу. Попавший в неё замечает жареного поросёнка, бегающего с ножом в спине, плетень из колбасы, кактус из хлебов, покрытую пирогами крышу шалаша и множество других лакомств. На пороге шалаша изображён с открытым ртом оруженосец рыцаря, ожидающий, что пирог упадёт с крыши прямо ему в рот.
На картине изображена не более чем утопия благополучной жизни, усиленная композицей в центре картины, символизирующей колесо фортуны.
Одновременно чувствуется и некая ирония от происходящего, ведь обжорство и леность считались пороками во все времена.
Эта картина - острая сатира на «общество потребления» независимо от сословной принадлежности его членов, отличающихся равно примитивными представлениями о счастье и благоденствии.
Это всего лишь некоторые из картин Брейгеля. Малая толика...
Полюбуйтесь, посмотрите, друзья, еще раз вместе со мной!
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
❤️😁👌🥹😇
👍2🔥1🥰1👏1😁1
Драмтеатр с богатой историей.
История Орловского драмтеатра начинается с 1815 года и вместила в себя всю тургеневскую жизнь и судьбы его произведений. XX век начался для театра премьерой комедии Тургенева “Завтрак у предводителя”, а в конце столетия шли репетиции “Нахлебника”. Здесь были поставлены многие его пьесы, а “Дворянское гнездо” для орловских театралов значит не меньше, чем “Чайка” для Художественного театра в Москве.
Изначально это был крепостной театр графа С.М. Каменского и его современники писали, что "граф Каменский себе в убыток делает великое удовольствие городу".
Генерал от инфантерии (т.е. от пехоты) Сергей Михайлович Каменский, оставив военную службу, переехал в своё имение Сабурово. Страстный любитель - театрал Каменский в 1814 году в Орле на Соборной площади построил деревянное здание для своего крепостного театра на 500 зрительских мест. Оно было необычное. Высокое, двухэтажное, с яркой красной крышей и белыми колоннами, с фальшивыми окнами, намалеванными сажей и охрой.
Впервые занавес общедоступного публичного театра с изображением Аполлона и девяти муз поднялся 26 сентября (8 октября) 1815 г. Состоялось открытие первого театрального сезона.
Вся труппа Орловского театра состояла из крепостных Каменского. Билеты в театр граф продавал сам, сидя в кассе. В антрактах публику угощали пастилой, мочёными яблоками и мёдом. Граф зорко следил за игрой артистов. На сцене висело несколько плёток, и после каждого акта он ходил за кулисы и там делал "расчёты" с провинившимися плохой игрой актёрами.
Крепостной театр Каменского просуществовал 20 лет. После смерти графа актёры получили вольную. Часть из них осталась в Орле и продолжила играть.
Деревяное здание театра пришло в негодность от времени и пожаров и в 1850 г. было сломано. Лишь в 1862 г. у входа в Городской сад появился новый каменный театр. Но своей постоянной труппы в нем не было. Только антреприза.
Мудрое утверждение - "Не для одной забавы", которое появилось на фронтоне сцены в начале 60-х годов ХIХ века, стало сутью творческих устремлений лучших людей орловского театра. Он рос в особой атмосфере города, своеобразной литературной столицы России, черпал силы в удивительной духовной среде, обогащался ею. Среди зрителей были Т.Н. Грановский, А.И. Писарев, А.А. Фет, И.С. Тургенев, Н.С. Лесков, Л.Н. Андреев, И.А. Бунин.
Следующую новую страницу орловской театральной жизни открыл Василий Андреевич Словохотский-Крамолов. Он держал антрепризу с 1904 года и сам выступал в роли артиста и режиссера.
14 марта 1918 года Губисполком принял решение о создании в Орле Народного театра. Директором назначили В. А. Словохотского-Крамолова, который руководил теперь уже советским театром до 1924 г. Увы, но 6 октября 1927 г. здание театра сгорело. Пожар уничтожил декорации, костюмы, библиотеку. С 1929 г. театр ютился в здании кинотеатра «Экран» на ул.Ленина. Зато в 1930-е годы образовалась постоянная профессиональная труппа репертуарного театра.
В 1941 году театр эвакуировали в город Златоуст Челябинской области, где было сыграно 558 спектаклей и дано около 2000 спектаклей и концертов в воинских частях и госпиталях. В Орёл театр вернулся в апреле 1944 г. С 1949 года Театр получил новое здание и гордое имя И.С. Тургенева. Сезон в новом здании, с современной сценой открылся 5 августа 1949 г. спектаклем по роману Тургенева «Отцы и дети».
В 1975 году был новый переезд в специально построенное для драмтеатра здание на центральной площади им. Ленина, где он находится и сегодня. В 2013 г. к 450 летнему юбилею Орла началась реконструкция театра. Закончить её планировали в юбилейном для театра 2015 году. Но занавес большого зала открылся лишь в феврале 2017 г. традиционно спектаклем по произведению И.С. Тургенева.
Так что у Орловского государственного академического театра имени И.С. Тургенева богатая родословная и верю, что ещё бОльшая Слава в недалёком будущем.
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
История Орловского драмтеатра начинается с 1815 года и вместила в себя всю тургеневскую жизнь и судьбы его произведений. XX век начался для театра премьерой комедии Тургенева “Завтрак у предводителя”, а в конце столетия шли репетиции “Нахлебника”. Здесь были поставлены многие его пьесы, а “Дворянское гнездо” для орловских театралов значит не меньше, чем “Чайка” для Художественного театра в Москве.
Изначально это был крепостной театр графа С.М. Каменского и его современники писали, что "граф Каменский себе в убыток делает великое удовольствие городу".
Генерал от инфантерии (т.е. от пехоты) Сергей Михайлович Каменский, оставив военную службу, переехал в своё имение Сабурово. Страстный любитель - театрал Каменский в 1814 году в Орле на Соборной площади построил деревянное здание для своего крепостного театра на 500 зрительских мест. Оно было необычное. Высокое, двухэтажное, с яркой красной крышей и белыми колоннами, с фальшивыми окнами, намалеванными сажей и охрой.
Впервые занавес общедоступного публичного театра с изображением Аполлона и девяти муз поднялся 26 сентября (8 октября) 1815 г. Состоялось открытие первого театрального сезона.
Вся труппа Орловского театра состояла из крепостных Каменского. Билеты в театр граф продавал сам, сидя в кассе. В антрактах публику угощали пастилой, мочёными яблоками и мёдом. Граф зорко следил за игрой артистов. На сцене висело несколько плёток, и после каждого акта он ходил за кулисы и там делал "расчёты" с провинившимися плохой игрой актёрами.
Крепостной театр Каменского просуществовал 20 лет. После смерти графа актёры получили вольную. Часть из них осталась в Орле и продолжила играть.
Деревяное здание театра пришло в негодность от времени и пожаров и в 1850 г. было сломано. Лишь в 1862 г. у входа в Городской сад появился новый каменный театр. Но своей постоянной труппы в нем не было. Только антреприза.
Мудрое утверждение - "Не для одной забавы", которое появилось на фронтоне сцены в начале 60-х годов ХIХ века, стало сутью творческих устремлений лучших людей орловского театра. Он рос в особой атмосфере города, своеобразной литературной столицы России, черпал силы в удивительной духовной среде, обогащался ею. Среди зрителей были Т.Н. Грановский, А.И. Писарев, А.А. Фет, И.С. Тургенев, Н.С. Лесков, Л.Н. Андреев, И.А. Бунин.
Следующую новую страницу орловской театральной жизни открыл Василий Андреевич Словохотский-Крамолов. Он держал антрепризу с 1904 года и сам выступал в роли артиста и режиссера.
14 марта 1918 года Губисполком принял решение о создании в Орле Народного театра. Директором назначили В. А. Словохотского-Крамолова, который руководил теперь уже советским театром до 1924 г. Увы, но 6 октября 1927 г. здание театра сгорело. Пожар уничтожил декорации, костюмы, библиотеку. С 1929 г. театр ютился в здании кинотеатра «Экран» на ул.Ленина. Зато в 1930-е годы образовалась постоянная профессиональная труппа репертуарного театра.
В 1941 году театр эвакуировали в город Златоуст Челябинской области, где было сыграно 558 спектаклей и дано около 2000 спектаклей и концертов в воинских частях и госпиталях. В Орёл театр вернулся в апреле 1944 г. С 1949 года Театр получил новое здание и гордое имя И.С. Тургенева. Сезон в новом здании, с современной сценой открылся 5 августа 1949 г. спектаклем по роману Тургенева «Отцы и дети».
В 1975 году был новый переезд в специально построенное для драмтеатра здание на центральной площади им. Ленина, где он находится и сегодня. В 2013 г. к 450 летнему юбилею Орла началась реконструкция театра. Закончить её планировали в юбилейном для театра 2015 году. Но занавес большого зала открылся лишь в феврале 2017 г. традиционно спектаклем по произведению И.С. Тургенева.
Так что у Орловского государственного академического театра имени И.С. Тургенева богатая родословная и верю, что ещё бОльшая Слава в недалёком будущем.
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
❤2👍1🔥1👏1😁1
Живопись буржуазии.
В конце XVI века произошло отторжение маленьких вассальных Нидерландов от Большой Габсбургской Испании. Образовалась Голландская республика. Буржуазия начала стремительно богатеть и захотела, в конечном итоге, "свою" живопись и искусство.
Стали широко распространяться мотивы и изображения повседневности: еды, кухонной утвари, быта крестьян, горожан, самой буржуазии не только официальной жизни - на балах, но и в повседневном виде - смех, бытовые встречи, сатирическое изображение попойки, любовных романтических встреч и утех и многое другое прочее.
Зародилось целое крупное направление в истории живописи -
живопись фламандского барокко.
Одним из мастеров, изображавших вновь окрашенный жанр натюрморта был Франс Снейдерс
Он писал большие (по размеру) натюрморты, посвященные мертвой дичи и животным. Вообще еды. Его композиции привнесли "Высокую монументальность" в стиль барокко. Живописец внес в этот жанр дыхание настоящей жизни, облагородил сюжет, придав обычным рыночным сценам характер грандиозного и яркого зрелища.
Эти картины в дальнейшем оказались тесно связаны с изображениями охоты, которые вошли в моду во фламандской живописи 17 века.
Их активно покупала и заказывала народившаяся буржуазия Нидерландов.
Также к этому направлению фламандского барокко относятся и представители Династии Брейгелей, которая существовала на протяжении 150 лет (если не больше).
Самый старший - Питер Брейгель, его сыновья Питер (Младший) и Ян (Старший), внук Ян (Младший) и правнуки, имена которых уже затерялись во времени и в моей памяти.
У Брейгелей были дочери, которые выходили замуж за художников и их дети тоже становились художниками, например, Ян ван Кессель и Давид Тенирс.
В дальнейшем самые богатые буржуа стали создавать коллекции, в том числе и общественно доступные.
Через них творчество фламандских художников пришло и к нам, в наше время. Для желающих воочию убедиться в определенной Красоте и популярности данного течения живописи можно сходить на выставку в Музей Изобразительных искусств им.Пушкина в Москве на Волхонке.
На выставке представлены работы в жанре натюрморта (но и не только) и множество фламандских художников этого периода XVI - XVII в.в.
Выставка открывается осенью 2024 года, и, думаю, продлится до конца января 2025 года (потом, как водится чуть продлят... м.б.??). Посвящена натюрморту этого периода. Периода Контрреформации фламандской живописи.
Можно сходить. Полюбоваться... (хотя бы размерами?!)
Тем более выставка редкая. Собрана, в том числе, из Московских и Санкт-Петербургских, также региональных и частных коллекций. Наверно, будет
интересно...
По крайней мере, это событие - Изюменка!
Франс Снейдерс (1579-1657).
1.
Натюрморт с корзиной фруктов
2.
Франс Снейдерс
"Петушиный бой".
Мадрид, Прадо
P.s.
Размер каждого полотна составляет более трех метров в длину и более двух в высоту (признаки монументально - декоративного искусства) !! ))
Море дичи!! )) игра слов...
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
В конце XVI века произошло отторжение маленьких вассальных Нидерландов от Большой Габсбургской Испании. Образовалась Голландская республика. Буржуазия начала стремительно богатеть и захотела, в конечном итоге, "свою" живопись и искусство.
Стали широко распространяться мотивы и изображения повседневности: еды, кухонной утвари, быта крестьян, горожан, самой буржуазии не только официальной жизни - на балах, но и в повседневном виде - смех, бытовые встречи, сатирическое изображение попойки, любовных романтических встреч и утех и многое другое прочее.
Зародилось целое крупное направление в истории живописи -
живопись фламандского барокко.
Одним из мастеров, изображавших вновь окрашенный жанр натюрморта был Франс Снейдерс
Он писал большие (по размеру) натюрморты, посвященные мертвой дичи и животным. Вообще еды. Его композиции привнесли "Высокую монументальность" в стиль барокко. Живописец внес в этот жанр дыхание настоящей жизни, облагородил сюжет, придав обычным рыночным сценам характер грандиозного и яркого зрелища.
Эти картины в дальнейшем оказались тесно связаны с изображениями охоты, которые вошли в моду во фламандской живописи 17 века.
Их активно покупала и заказывала народившаяся буржуазия Нидерландов.
Также к этому направлению фламандского барокко относятся и представители Династии Брейгелей, которая существовала на протяжении 150 лет (если не больше).
Самый старший - Питер Брейгель, его сыновья Питер (Младший) и Ян (Старший), внук Ян (Младший) и правнуки, имена которых уже затерялись во времени и в моей памяти.
У Брейгелей были дочери, которые выходили замуж за художников и их дети тоже становились художниками, например, Ян ван Кессель и Давид Тенирс.
В дальнейшем самые богатые буржуа стали создавать коллекции, в том числе и общественно доступные.
Через них творчество фламандских художников пришло и к нам, в наше время. Для желающих воочию убедиться в определенной Красоте и популярности данного течения живописи можно сходить на выставку в Музей Изобразительных искусств им.Пушкина в Москве на Волхонке.
На выставке представлены работы в жанре натюрморта (но и не только) и множество фламандских художников этого периода XVI - XVII в.в.
Выставка открывается осенью 2024 года, и, думаю, продлится до конца января 2025 года (потом, как водится чуть продлят... м.б.??). Посвящена натюрморту этого периода. Периода Контрреформации фламандской живописи.
Можно сходить. Полюбоваться... (хотя бы размерами?!)
Тем более выставка редкая. Собрана, в том числе, из Московских и Санкт-Петербургских, также региональных и частных коллекций. Наверно, будет
интересно...
По крайней мере, это событие - Изюменка!
Франс Снейдерс (1579-1657).
1.
Натюрморт с корзиной фруктов
2.
Франс Снейдерс
"Петушиный бой".
Мадрид, Прадо
P.s.
Размер каждого полотна составляет более трех метров в длину и более двух в высоту (признаки монументально - декоративного искусства) !! ))
Море дичи!! )) игра слов...
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
👍2🔥1🥰1👏1👀1
САЛЮТ.
Завершая знакомство с достопримечательностями центральной площади г.Орла, стоит упомянуть ещё два объекта. Это гостиница "Салют" и здание Северного банка.
Гостиница "Салют" представляет собой шестиэтажное здание. Строили её целых восемь лет. Такой вот получился орловский "долгострой". На подмогу строителям даже отправляли бригады рабочих с разных орловских предприятий. Сдали гостиницу «Салют» в конце концов в эксплуатацию в 1986 году.
С точки зрения архитектуры здание представляет собой образец строительства эпохи конструктивизма + немного минимализма.
Панно в технике сграффито, украшающее фасад здания гостиницы, датируется 1992 годом и тематически посвящено первому салюту, отгремевшему в честь освобождения городов Орла и Белгород 5 августа 1943 года. Художники панно - Виктор Лупачев и Александр Никитин.
На мой взгляд геометрия здания хорошо вписывается в ансамбль центра города: Драмтеатр — Администрация и дополняет его, создавая симметрию в стилистическом и эстетическом смысле.
В целом идея замахнуться на строительство богато декорированной гостиницы, способной принять 315 гостей, была хороша, как и множество архитектурных идей периода социализма. Но дала сбои при проверке временем.
Выяснилось, что ракушечник, использованный для отделки Драмтеатра и здания Администрации города требует особого ухода, а крупнофракционная штукатурка, эстетически поддерживающая «монументальность» архитектуры на гостинице "Салют", положенная по железобетонному каркасу здания, не самый долговечный вариант.
Поддерживать все это в достойном состоянии просто обязывает положение: главная площадь города должна выглядеть солидно и торжественно. Но нынешний коммунистический губернатор не может или не хочет изыскать на это денюжки. Поэтому фасад одной из доминант центральной площади города потихонечку трескается и осыпается. Хотя издалека по-прежнему, пока выглядит достаточно торжественно.
Между архитектурой 80-х годов XX века (гостиница "Салют") и 50-х годов XX века (почтамт) стоит здание в русском стиле, построенное в 1908 году для Северного банка. Архитектор А.Химец.
Здание Северного банка было угловым и в плане представляло собой сложный многоугольник. Главный фасад, в виде огромной арки, выходил на Николаевский бульвар (теперь на его месте площадь Ленина), а боковые стены под разными углами были развернуты к двум расходящимся от него улицам.
В советское время здание занимала АТС. Третий этаж реконструировали и надстроили уже в 2000-е годы. Надо отметить, что новая надстройка старое здание совсем не портит. Выглядит все очень даже гармонично. В здании сейчас располагается филиал "Связь банка", а также орловский филиал ОАО «ЦентрТелеком». Часы на фронтоне красивые, но, кажется, не ходят.
В целом Центральная площадь Орла интересная, величественная, с достаточно открытыми пространствами. В ней много воздуха. Есть, где разгуляться.
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
Завершая знакомство с достопримечательностями центральной площади г.Орла, стоит упомянуть ещё два объекта. Это гостиница "Салют" и здание Северного банка.
Гостиница "Салют" представляет собой шестиэтажное здание. Строили её целых восемь лет. Такой вот получился орловский "долгострой". На подмогу строителям даже отправляли бригады рабочих с разных орловских предприятий. Сдали гостиницу «Салют» в конце концов в эксплуатацию в 1986 году.
С точки зрения архитектуры здание представляет собой образец строительства эпохи конструктивизма + немного минимализма.
Панно в технике сграффито, украшающее фасад здания гостиницы, датируется 1992 годом и тематически посвящено первому салюту, отгремевшему в честь освобождения городов Орла и Белгород 5 августа 1943 года. Художники панно - Виктор Лупачев и Александр Никитин.
На мой взгляд геометрия здания хорошо вписывается в ансамбль центра города: Драмтеатр — Администрация и дополняет его, создавая симметрию в стилистическом и эстетическом смысле.
В целом идея замахнуться на строительство богато декорированной гостиницы, способной принять 315 гостей, была хороша, как и множество архитектурных идей периода социализма. Но дала сбои при проверке временем.
Выяснилось, что ракушечник, использованный для отделки Драмтеатра и здания Администрации города требует особого ухода, а крупнофракционная штукатурка, эстетически поддерживающая «монументальность» архитектуры на гостинице "Салют", положенная по железобетонному каркасу здания, не самый долговечный вариант.
Поддерживать все это в достойном состоянии просто обязывает положение: главная площадь города должна выглядеть солидно и торжественно. Но нынешний коммунистический губернатор не может или не хочет изыскать на это денюжки. Поэтому фасад одной из доминант центральной площади города потихонечку трескается и осыпается. Хотя издалека по-прежнему, пока выглядит достаточно торжественно.
Между архитектурой 80-х годов XX века (гостиница "Салют") и 50-х годов XX века (почтамт) стоит здание в русском стиле, построенное в 1908 году для Северного банка. Архитектор А.Химец.
Здание Северного банка было угловым и в плане представляло собой сложный многоугольник. Главный фасад, в виде огромной арки, выходил на Николаевский бульвар (теперь на его месте площадь Ленина), а боковые стены под разными углами были развернуты к двум расходящимся от него улицам.
В советское время здание занимала АТС. Третий этаж реконструировали и надстроили уже в 2000-е годы. Надо отметить, что новая надстройка старое здание совсем не портит. Выглядит все очень даже гармонично. В здании сейчас располагается филиал "Связь банка", а также орловский филиал ОАО «ЦентрТелеком». Часы на фронтоне красивые, но, кажется, не ходят.
В целом Центральная площадь Орла интересная, величественная, с достаточно открытыми пространствами. В ней много воздуха. Есть, где разгуляться.
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
🔥3👍1🥰1👏1😁1
Орловский Дворец пионеров на американской банкноте.
В социальных сетях Орла недавно был размещён любопытный пост. Автор публикации выложил две фотографии: 20 долларовой американской купюры и орловского Дворца пионеров им. Гагарина.
На аверсе 20 долларовой банкноты изображен 7-й президент США Эндрю Джексон, на реверсе — фасад Белого дома со стороны 16-й авеню.
Если не вдаваться в детали, то изображения фасада Белого дома и Орловского Дворца пионеров действительно очень похожи.
Соцсети зашумели: «Мир был выдуман Орлом», "Америка – штат Орла. Американская волость", «Никакого совпадения. Всё, что есть в Америке, было сделано в Орле и памятник Ленину тоже!»
Бурную фантазию орловцев было уже не остановить и здравый смысл покинул город. 😂
Факты таковы: Белый дом был открыт в 1801 году, а существующий Дворец пионеров – в 1961. Так что «преемственность» вряд ли возможна.
А Вы какого мнения?! ))
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
В социальных сетях Орла недавно был размещён любопытный пост. Автор публикации выложил две фотографии: 20 долларовой американской купюры и орловского Дворца пионеров им. Гагарина.
На аверсе 20 долларовой банкноты изображен 7-й президент США Эндрю Джексон, на реверсе — фасад Белого дома со стороны 16-й авеню.
Если не вдаваться в детали, то изображения фасада Белого дома и Орловского Дворца пионеров действительно очень похожи.
Соцсети зашумели: «Мир был выдуман Орлом», "Америка – штат Орла. Американская волость", «Никакого совпадения. Всё, что есть в Америке, было сделано в Орле и памятник Ленину тоже!»
Бурную фантазию орловцев было уже не остановить и здравый смысл покинул город. 😂
Факты таковы: Белый дом был открыт в 1801 году, а существующий Дворец пионеров – в 1961. Так что «преемственность» вряд ли возможна.
А Вы какого мнения?! ))
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
👍2🔥1🥰1👏1😁1😍1
Местный - не значит незначительный
Мне всегда интересно в городах, в которых я оказываюсь впервые, посетить Краеведческий музей и музей искусств, если таковой имеется. Орел не стал исключением.
Музей изобразительных искусств сейчас располагается в шикарном здании с колоннами. Так называемый сталинский ампир. Здание во времена СССР занимал Дом политического просвещения. Построен он был в 1959 году по типовому проекту.
В 1990 году была осуществлена его частичная реконструкция по проекту архитектора В.И. Ревякина. Здание является памятником истории и культуры регионального значения.
Начало собрания связано с именем оперного певца А.Н. Николаева (1836–1904), пожертвовавшего свыше двухсот художественных произведений в Орловский губернский музей в 1898–1903 годах.
Сам музей был сформирован 1 мая 1919 года. Основу коллекции составили экспонаты из "дворянских гнёзд" Л.И. Пущина, А.Б. Куракина, В.Н. Лясковского, С.К.Живописцева. Позднее добавились экземпляры из обширных Орловских имений великого князя Михаила Александровича Романова, Новосильцовых, Чичериных, Нарышкиных, Булгак, Голынских, Стаховичей, Скарятиных и др.
Орловщину многократно территориально перекраивали. Музей пережил все перепитии этих изменений. Как правило все они заканчивались изъятиями и передачами частей собрания в другие региональные музеи. Увы, но много единиц хранения было утрачено в годы Великой Отечественной...
После войны работники музея, как настоящие подвижники, продолжили свой нелегкий, порой незаметный, труд собирателей. Скажу честно - результат прекрасный. Есть на что посмотреть и порадоваться за музей. В собрании присутствуют замечательные иконы, есть искусство Европы, русское искусство XIX - начала XX-го века.
Коллекция икон ХVIII–ХIХ веков была собрана на территории края в 1960–1980-е годы. В частности, они были приобретены у жителей Орла, в городах Болхове и Дмитровске Орловской области.
Сейчас в собрании около 250 живописных произведений, свыше 200 работ оригинальной и печатной графики, около 10 скульптур дореволюционного периода. Есть неплохие примеры советского и современного искусства.
В фондах представлены различные виды народного искусства: вышивка, узорное ткачество и ковроткачество, костюм, гончарное дело деревень Плешково Ливенского района и Титово-Мотыка Урицкого района, глиняная игрушка деревень Плешково Ливенского района и Чернышино Новосильского района.
Большой пласт поступлений – 1/4 часть собрания – дарения. Как правило, дарители связаны рождением, учебой, жизнью с краем. Это их память о малой родине.
Приятно всё же пройтись по залам Орловского музея искусств, наполнится духовной энергией и Красотой Орловщины, как части нашей Живописной Страны - России.
Я получил колоссальное удовольствие от осмотра коллекции. Есть чем полюбоваться!!
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
Мне всегда интересно в городах, в которых я оказываюсь впервые, посетить Краеведческий музей и музей искусств, если таковой имеется. Орел не стал исключением.
Музей изобразительных искусств сейчас располагается в шикарном здании с колоннами. Так называемый сталинский ампир. Здание во времена СССР занимал Дом политического просвещения. Построен он был в 1959 году по типовому проекту.
В 1990 году была осуществлена его частичная реконструкция по проекту архитектора В.И. Ревякина. Здание является памятником истории и культуры регионального значения.
Начало собрания связано с именем оперного певца А.Н. Николаева (1836–1904), пожертвовавшего свыше двухсот художественных произведений в Орловский губернский музей в 1898–1903 годах.
Сам музей был сформирован 1 мая 1919 года. Основу коллекции составили экспонаты из "дворянских гнёзд" Л.И. Пущина, А.Б. Куракина, В.Н. Лясковского, С.К.Живописцева. Позднее добавились экземпляры из обширных Орловских имений великого князя Михаила Александровича Романова, Новосильцовых, Чичериных, Нарышкиных, Булгак, Голынских, Стаховичей, Скарятиных и др.
Орловщину многократно территориально перекраивали. Музей пережил все перепитии этих изменений. Как правило все они заканчивались изъятиями и передачами частей собрания в другие региональные музеи. Увы, но много единиц хранения было утрачено в годы Великой Отечественной...
После войны работники музея, как настоящие подвижники, продолжили свой нелегкий, порой незаметный, труд собирателей. Скажу честно - результат прекрасный. Есть на что посмотреть и порадоваться за музей. В собрании присутствуют замечательные иконы, есть искусство Европы, русское искусство XIX - начала XX-го века.
Коллекция икон ХVIII–ХIХ веков была собрана на территории края в 1960–1980-е годы. В частности, они были приобретены у жителей Орла, в городах Болхове и Дмитровске Орловской области.
Сейчас в собрании около 250 живописных произведений, свыше 200 работ оригинальной и печатной графики, около 10 скульптур дореволюционного периода. Есть неплохие примеры советского и современного искусства.
В фондах представлены различные виды народного искусства: вышивка, узорное ткачество и ковроткачество, костюм, гончарное дело деревень Плешково Ливенского района и Титово-Мотыка Урицкого района, глиняная игрушка деревень Плешково Ливенского района и Чернышино Новосильского района.
Большой пласт поступлений – 1/4 часть собрания – дарения. Как правило, дарители связаны рождением, учебой, жизнью с краем. Это их память о малой родине.
Приятно всё же пройтись по залам Орловского музея искусств, наполнится духовной энергией и Красотой Орловщины, как части нашей Живописной Страны - России.
Я получил колоссальное удовольствие от осмотра коллекции. Есть чем полюбоваться!!
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
👍2🥰1😁1
Свято-Успенский мужской монастырь города Орла.
Возле шикарного здания Арбитражного суда Орловской области стоит крохотный по современным меркам домик XIX века, принадлежавший отцу доблестного Генерала Ермолова (о нём был пост выше в ленте). Рядом неприметная калиточка служебного входа на территорию Свято-Успенского мужского монастыря. Вот через нее-то мы с Иннушей туда и проникли. Вобще-то официальный "парадный" вход с другой стороны и надо было обходить вокруг забора, куда нас охранник и пытался послать, но мы были настойчивы и приветливы. В итоге он махнул рукой и спорить с нами не стал.
Во времена СССР монастырь, основанный в XVII веке, был разрушен, но в последние десятилетия после значительных церковных финансовых вливаний был полностью восстановлен и сейчас выглядит весьма ухоженным.
Монастырь весьма интересен тем, что на его территории стоят несколько нарядных храмов, построенных в принципиально разной архитектурной манере. Смотрите сами!
Фото не передают, увы, всего великолепия и уж, тем более, не передают атмосферы благости, которая так и сочилась в воздухе в этот день и окутывала Собор Казанской иконы Божией Матери, Церковь Благовещения Пресвятой Богородицы и Церковь Успения Пресвятой Богородицы.
Храмы были словно покрыты небесным Покрывалом. Светились и искрились под августовским жарким небосклоном. Был какой-то церковный Праздник. На территории было много людей с просветленными лицами, собиравшихся на службу в Церкви Троицы Живоначальной.
Видимо такое возвышенное настроение создавалось благодаря звукам молитвы и духовного хорового пения, которые транслировались через динамики у храма на улицу.
Было светло, торжественно, уютно. Мы вышли из монастыря в состоянии какого-то особого умиротворения... Хотелось сохранить его как можно дольше и не расплескать...
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
Возле шикарного здания Арбитражного суда Орловской области стоит крохотный по современным меркам домик XIX века, принадлежавший отцу доблестного Генерала Ермолова (о нём был пост выше в ленте). Рядом неприметная калиточка служебного входа на территорию Свято-Успенского мужского монастыря. Вот через нее-то мы с Иннушей туда и проникли. Вобще-то официальный "парадный" вход с другой стороны и надо было обходить вокруг забора, куда нас охранник и пытался послать, но мы были настойчивы и приветливы. В итоге он махнул рукой и спорить с нами не стал.
Во времена СССР монастырь, основанный в XVII веке, был разрушен, но в последние десятилетия после значительных церковных финансовых вливаний был полностью восстановлен и сейчас выглядит весьма ухоженным.
Монастырь весьма интересен тем, что на его территории стоят несколько нарядных храмов, построенных в принципиально разной архитектурной манере. Смотрите сами!
Фото не передают, увы, всего великолепия и уж, тем более, не передают атмосферы благости, которая так и сочилась в воздухе в этот день и окутывала Собор Казанской иконы Божией Матери, Церковь Благовещения Пресвятой Богородицы и Церковь Успения Пресвятой Богородицы.
Храмы были словно покрыты небесным Покрывалом. Светились и искрились под августовским жарким небосклоном. Был какой-то церковный Праздник. На территории было много людей с просветленными лицами, собиравшихся на службу в Церкви Троицы Живоначальной.
Видимо такое возвышенное настроение создавалось благодаря звукам молитвы и духовного хорового пения, которые транслировались через динамики у храма на улицу.
Было светло, торжественно, уютно. Мы вышли из монастыря в состоянии какого-то особого умиротворения... Хотелось сохранить его как можно дольше и не расплескать...
ПОДПИСАТЬСЯ НА МЖС. Маршрутами живописной страны.
👉 https://www.tg-me.com/scroutes 👈
👍2😁2❤1🔥1👏1