«Канон» Игоря Самолета в Szena и новый смотр открытого хранения Музея «Гараж» ❤️
Мне нравятся книги и фильмы об искусстве, которые рассказывают про связи и разную оптику: показывают, как все течения и направления связаны друг с другом (что ленд-арт это пейзаж, в который можно зайти) – и с каких точек зрения на работы стоит смотреть. Одна из таких книг приучила меня слушать любимую музыку в музее – и всегда постараться поймать свое первое эмоциональное впечатление от объектов до чтения этикеток.
В эту же сторону направлен и онлайн-курс «Как стать искусствоведом» от «Синхронизации»: разговор о перфомансе здесь, например, переводится в плоскость анализа пространства – и размышления о том, как оно изменилось от живописи к минимализму и, собственно, перфомансу. Что попадая на перфоманс обязательно стоит обращать внимание и на то, где он происходит – в галерее, музее, или заброшенном здании. А некоторые из перфомансов как раз раскрывают для зрителя музей, который зачастую (даже будучи построенным именитым архитектором) остается незаметным фоном, где размещено искусство.
Курс стартует 2 сентября, длится 10 месяцев и рассказывает о ключевых периодах истории искусства, а в его конце можно создать виртуальную выставку для портфолио. Приятные моменты про оплату: возможна рассрочка, оплата иностранной картой и Сплитом, а с промокодом Lovethemall он станет дешевле на 10 тыс.руб. Если курс не понравится, его можно вернуть в течение трех недель, а записаться можно по ссылке
В эту же сторону направлен и онлайн-курс «Как стать искусствоведом» от «Синхронизации»: разговор о перфомансе здесь, например, переводится в плоскость анализа пространства – и размышления о том, как оно изменилось от живописи к минимализму и, собственно, перфомансу. Что попадая на перфоманс обязательно стоит обращать внимание и на то, где он происходит – в галерее, музее, или заброшенном здании. А некоторые из перфомансов как раз раскрывают для зрителя музей, который зачастую (даже будучи построенным именитым архитектором) остается незаметным фоном, где размещено искусство.
Курс стартует 2 сентября, длится 10 месяцев и рассказывает о ключевых периодах истории искусства, а в его конце можно создать виртуальную выставку для портфолио. Приятные моменты про оплату: возможна рассрочка, оплата иностранной картой и Сплитом, а с промокодом Lovethemall он станет дешевле на 10 тыс.руб. Если курс не понравится, его можно вернуть в течение трех недель, а записаться можно по ссылке
У нас с Настей Каменской есть чат, который мы нежно называем Мяу Медиа — и отправляем друг другу мемы и видео с самыми смешными котами и собачками, которые только попадаются на глаза. Если бы медиа разрослось, одним из героев в нем точно бы стал благотворительный проект «Культурные псы», который сейчас устроил выставку и затем аукцион в поддержку животных в гастрономическом салоне Лео. Посмотреть на работы Пепперштейна, Кориной, Чельцовой и Повзнера можно до 22 июня
Давненько у нас не было в эфире рубрики #коллекция!
На связи — Алина Полежаева, операционный директор бюро «МОХ», преподаватель программ высшего образования Universal University.
С чего все началось?
Мой интерес к вопросу зародился после прочтения книги Эрлинга Кагге «Как собрать коллекцию современного искусства и не разориться», которую мы выпустили в «Гараже», когда я еще занималась продвижением и издательском программы Музея! Тогда вопрос для меня не стоял остро, я еще наполнялась и “насматривалась”, но уже было понимание, что «время собирать» настанет!
Какая была первая работа?
Первой работой в коллекции стало бодрое полотно от нижегородского художника и моего добрейшего приятеля Якова Хорева, которое я приобрела во время визита в хранение «Тихой»! Есть легендарные хроники с его участием: от упаковки работы до транспортировки над сидением в Ласточке! Считаю, что при обрамлении в багет мы стали соавторами!
Как у тебя устроено, есть ли бюджет, план закупок?
Я действую пока хаотично, без плана, уверена, что в этом нет ничего плохого, но говоря об обстоятельности подхода к созданию коллекции: у меня есть реестр работ, и я обновляю развеску!
Случаются покупки во время монтажа выставок, которые мы собираем в «МОХ» или счастливится пополнить коллекцию подарком от художника или коллег! Из последнего: обожаемые Даша Ярцева и Ира Шульженко (Deep List) подарили мне мотылька Маши Лам, о котором я грезила и чахла над проданными на нескольких ярмарках! А одна из самых трепетных и нежных, на мой взгляд, художниц Анна Сладкова подарила на днях тиражную работу (заветный номер 2/20) по мотивам работы «Семья»!
Какая мечта?
Моя мечта в контексте коллекции – её степенное наполнение объектами, при виде которых возникает мысль «без этого я отсюда не уйду, это моё»!
И! Глобально я бы хотела, чтобы в моем родном городе Краснодаре или крае появилась культурная институция с достойной библиотекой, ярким выставочным планом, насыщенной просветительной программой, концепт-стором с объектами художников и арт-резиденции для художников!
О чем твоя коллекция?
Я бы сказала, что моя коллекция про важные витки моей жизни! Так получилось, что появление каждого объекта как реперная точка: это про этап, перемены, новый шаг!
На связи — Алина Полежаева, операционный директор бюро «МОХ», преподаватель программ высшего образования Universal University.
С чего все началось?
Мой интерес к вопросу зародился после прочтения книги Эрлинга Кагге «Как собрать коллекцию современного искусства и не разориться», которую мы выпустили в «Гараже», когда я еще занималась продвижением и издательском программы Музея! Тогда вопрос для меня не стоял остро, я еще наполнялась и “насматривалась”, но уже было понимание, что «время собирать» настанет!
Какая была первая работа?
Первой работой в коллекции стало бодрое полотно от нижегородского художника и моего добрейшего приятеля Якова Хорева, которое я приобрела во время визита в хранение «Тихой»! Есть легендарные хроники с его участием: от упаковки работы до транспортировки над сидением в Ласточке! Считаю, что при обрамлении в багет мы стали соавторами!
Как у тебя устроено, есть ли бюджет, план закупок?
Я действую пока хаотично, без плана, уверена, что в этом нет ничего плохого, но говоря об обстоятельности подхода к созданию коллекции: у меня есть реестр работ, и я обновляю развеску!
Случаются покупки во время монтажа выставок, которые мы собираем в «МОХ» или счастливится пополнить коллекцию подарком от художника или коллег! Из последнего: обожаемые Даша Ярцева и Ира Шульженко (Deep List) подарили мне мотылька Маши Лам, о котором я грезила и чахла над проданными на нескольких ярмарках! А одна из самых трепетных и нежных, на мой взгляд, художниц Анна Сладкова подарила на днях тиражную работу (заветный номер 2/20) по мотивам работы «Семья»!
Какая мечта?
Моя мечта в контексте коллекции – её степенное наполнение объектами, при виде которых возникает мысль «без этого я отсюда не уйду, это моё»!
И! Глобально я бы хотела, чтобы в моем родном городе Краснодаре или крае появилась культурная институция с достойной библиотекой, ярким выставочным планом, насыщенной просветительной программой, концепт-стором с объектами художников и арт-резиденции для художников!
О чем твоя коллекция?
Я бы сказала, что моя коллекция про важные витки моей жизни! Так получилось, что появление каждого объекта как реперная точка: это про этап, перемены, новый шаг!
#коллекция Мишель Лами: платье CDG и полотно Мэтью Барни презентованы с одинаковым пиететом. Разворот из свеженького Etiquette.