Бранчуем в Техасе, на Амальфитанском побережье или прямо на рейве! Все это (и даже больше!) — в нашей еженедельной гастрономической подборке.

☕️ Встречаем воскресенье на кофейном рейве. 6 июля с 12:30 в апарт-отеле Well пекарня «Текстура» с булочками от Максима Бабича открывает террасу. Долгожданный Morning Coffee Club, сэндвичи и DJ LISITSYN, который играл с Tiesto и Fisher, за пультом.

🤠 Отправляемся в Техас — 6 июля с 12:00 до 18:00 терраса Smoke BBQ на Рубинштейна вместит в себя целый штат. Под звуки кантри бренд-шеф Dreamteam Алексей Каневский устроит «лед и пламя»: на открытом огне приготовит брискет (и сделает из него тако!), желудочки индейки и кукурузу (в обсыпке из пармезана, чили и лайма), а на ледяной подушке соорудит башню из гребешков, креветок и сезонных овощей. Как настоящие ковбои пить будем мичеладу, бурбон и пиво — причем последнее в формате бирпонга.

🍧 На террасе Italy в Виленском переулке организовали импровизированную джелатерию от POPIO. По стаканчикам и рожкам раскладывют шарики со вкусами Амальфитанского побережья: от освежающих красного апельсина и клубники с базиликом до сливочных маскарпоне, лесного ореха и вишнёвого чизкейка.

🍽 Весь июль в Futurist готовят четыре утренних спешл-блюда, вдохновленных Петербургом. Шеф Роман Цибульский на драники выкладывает карельскую форель, зеленую гречу укрывает обжаренными вешенками и муссом из пармезана, добавляет скремблу брутальности северного леса за счет вкусе ростбифа, жареных лисичек и мармелада из красного лука, а в качестве топпинга для оладьев использует фермерскую страчателлу из ленинградской области.

Нестор Энгельке ставит целью последовательное создание деревянной копии окружающего мира из досок с помощью топора: дерево выступает главным, если не единственным, медиумом его искусства. В работах большинства художников дерево служит знаком, отсылающим к природе, или фольклору, или мифологии, — и только у Энгельке дерево подобно чистому холсту живописца (или же каменному блоку скульптора) и обладает минимумом собственных смыслов до тех пор, пока к нему не подошел художник. Существует два типа отношения к материалу — следовать за ним или спорить с ним, идти вдоль или поперек древесных волокон, рубить или пилить. Нестор сочетает оба подхода.

Дерево всегда было на периферии материалов и техник искусства — слишком простое и слишком живое, чаще оно играло служебную роль. Выдающийся резной иконостас Петропавловского собора, сделанный московскими мастерами в начале XVIII века целиком из липы, может служить ярким примером. Чтобы художник обратил внимание на дерево и полностью посвятил себя ему, должно было сложиться несколько условий. Прежде всего, аскетичность существования — и здесь крестьянин, делающий игрушку ребенку, сибирский шаман, изготавливающий для себя фигуру божества, и авангардист, в 1918 году придумывающий в Москве или Петрограде праздничное оформление, оказываются в равном положении (хотя первые двое сильно удивятся, если назвать их художниками). У всех есть бревна, топоры или пилы, немного краски — и только. Остается запастись бесстрашием, необходимым каждому при подходе к материалу, чтобы не бояться «обнажения приема», — это умение дает искусство ХХ века. За последние сто лет художники овладели им в совершенстве — например, легендарные советские скульпторы Сергей Коненков или Степан Эрьзя, а также самые что ни на есть современные Ирина Корина или Евгений Антуфьев. Хорошо помнят про этот прием и все участники легендарной петербургской арт-группы «Север-7», а ее участник Нестор Энгельке сделал дерево своим единственным медиа.

На фото: пара строк концептуальной топорной поэзии, которой начал заниматься лауреат премии Собака.ru «ТОП50»-2025 Нестор Энгельке. Больше текста — по ссылке. А дико красивый (и коллекционный!) июньский номер журнала — на Ozon.