Давайте представим, что вы оказались в Нью-Йорке без денег, но всеравно хотели бы чувствовать культурную жизнь города. Делюсь с вами ссылкой на список бесплатных музеев и различных акций культурных пространств.

Вчера вечером я была на бесплатной выставке «Dress, Dreams, and Desire: Fashion and Psychoanalysis» при Fashion Institute of Technology (FIT). Я случайно попала во время начала набора экскурсионной группы и это было лучшим решением. Если у вас есть возможность идти по выставке с куратором, обязательно ею воспользуйтесь.

Экспозиция построена вокруг идеи, что одежда - это не про внешний вид, а про бессознательное. Она выражает то, что нельзя сказать словами: желание быть увиденным, страх быть разоблаченным, потребность в защите и стремление к свободе. Фрейд говорил о «воплощённой субъективности» где тело и сознание неразделимы. Одежда - это вторая кожа, на которой записаны наши эмоции, фантазии и травмы.

В 20–30е годы прошлого столетия психоанализ ассоциировался с сексуальной и личной свободой (особенно для женщин). К середине 20го века большинство психоаналитиков стали мизогинными, но в искусстве и моде идеи бессознательного продолжали вдохновлять дизайнеров. Сюрреалисты и модельеры вроде Эльзы Скиапарелли использовали фрейдистские символы (зеркала, тела, двойников, сновидения).

В экспозиции почти сто предметов от Alaïa и McQueen до Kawakubo, Balmain, Versace и Vivienne Westwood. Schiaparelli с зеркальным жакетом (интерпретация Лакановского «зеркального этапа»). Rick Owens и его «Priestess of Longing», почти архетипическая жрица Юнга. Jean Paul Gaultier со своим знаменитым cone-bra dress как символ женского фаллического желания. Некоторые идеи устарели и я их не разделяю, но было интересно в это все погрузиться.