https://soundcloud.com/systemma1/sistema-159-maminteres
wow!система | system is back to the система livecasts serie, this is already livecast number 159 in our система livecasts serie by Odessa-based artist Maminteres aka Emil Asadov.
~ система # 159 | MAMINTERES
~ "maminteres - это проект Эмиля Асадова( Digital Himalayas, Potreba group, Rudnic Ore, Indirect). Эта запись - слияние треков из неизданного альбома maminteres, основанный на переосмыслении произведений кинотелевизионной культуры. Особенность наполнения этого лайвкаста - это записи собранные с телевизора с кассетным магнитофоном Sony KV-14V5K. в обработке daw Ableton." ~ Emil Asadov aka Maminteres.
~ Enjoy the livecast, take care & stay safe!

не пропустите сегодня ночью наше ежемесячное радиошоу "система" с Knappy kaisernappy на Rinse France.
Начало ровно в 00 по Парижу и в 01 по Киеву,Одессе!
Сегодня гость нашего эфира, базирующийся в Париже - Монтреале, проект ottoman.grüw!
Не пропусти онлайн броадкастинг нашего ноябрьского шоу в час ночи (по Киеву), слушай здесь - rinse.fr/player ,и два часа слушай!
- первый час - микс от системнойпотворы.
- второй час - микс от ottoman.grüw
Насладись саундом! и все-таки береги себя, старина и старинка!

https://soundcloud.com/systemma1/sistema-162-lacanianqab

система # 162 | LACANIANQAB

No tracklist.
This livecast was composed & recorded especially for the система | system livecasts serie by Odessa-based artist Lacanianqab.

~ "Мои перформативные практики реализуют исследование того, как визуальность влияет на восприятие звука. Изображение, как поле различных значений, всегда ограничено эстетическими и идеологическими критериями. То, что мы слышим, ориентируясь на образы, не звучит. Визуальное помещает звук в пространственное измерение и динамику во времени, но это атрибуты видимого объекта, которые игнорируют слышимое событие. Видение заключается в нахождении в мета-позиции, то есть вдали от видимого. Видение опосредует сенсорный опыт взаимодействия со звуковым объектом через идеи жанра, категорий, целей и исторического контекста.Я остаюсь с символически завязанными глазами во время выступлений, чтобы актуализировать практику глубокого и внимательного слушания, и развить концептуальную чувствительность, не основанную на визуальной эстетике. Невидимая сторона звука иммерсионно связывает опыт слушателя с концепцией виртуальности и возможностью восприятия, не зависящего от логики и рациональной реальности. Практика глубокого слушания отражает тонкую взаимосвязь между опытом и общением, субъективностью звука и его связью с объективным миром. В этой феноменологической тишине обнаруживается возможность интерсубъективного восприятия наряду с включением в живую и движущуюся звуковую модальность." ~ Lacanianqab (перевод с английского)

*
~ "My performative practices implement the exploration of how visuality affects the perception of the sound.An image, as a field of different meanings is always restricted by aesthetic and ideological criteria. What we hear while being guided by the images doesn’t sound. The Visual places the sound into spatial dimension and time dynamic, but these are attributes of a visible object which ignore the heard event. The vision is about being in a meta position, that is, far from the visible. Vision mediates sensory experience from interaction with a sound object through ideas of the genre, categories, aims and historical context.I remain symbolically blindfolded during my performances, to actualize the deep listening practice and develop the conceptual sensitivity, not based on visual aesthetics. The sightless side of a sound immersively connects the listeners experience with the concept of virtuality and possibility of perception unbiased by logic and rational reality. Deep listening practice reflects a subtle correlation between the experience and communication, sound subjectivity and its connection to the objective world. A possibility of intersubjective perception along with inclusion in lively and moving sound modality is being discovered in this phenomenological silence." ~ Lacanianqab (we keep author's grammar and punctuation)

- живите с этим! и наслаждайтесь!

https://soundcloud.com/systemma1/sistema-163-digital-himalayas
система # 163 | DIGITAL HIMALAYAS
No tracklist.
This livecast was composed & recorded especially for the система | system livecasts serie by Odessa-based project Digital Himalayas.
~ "Этот лайвкаст это новый метод взаимодействия между участниками Digital Himalayas. Мы использовали Ableton как основу для импровизации, двигаясь по знакомым паттернам, но при этом взаимодействуя всегда непредсказуемо. Это лайвкаст мы записали на презентации выставки "P-BRANE" by Elsa Quintin / Le dessin Observé .
Гитара, виртуальные синтезаторы Андрея Костюкова.
Бас, семплы - Асадов Эмиль
Наполнение и запись семплов - Геннадий Бойченко.
В процессе выступления визуальная составляющая концерта состоит в большей степени из древних архаичных образов, которые очень точно передают звучание группы. атмосферные гитарные секвенции, пульсирующий бас и эклектичные синтезаторы и ритмы." ~ Digital Himalayas (авторская грамматика, пунктуация и стиль сохранены без изменений)
*
~ "This livecast, live recording, is a new method of interaction between the Digital Himalayas members. We used Ableton as a basis for improvisation, moving along familiar patterns, but always interacting in unpredictable ways. We recorded this livecast at the presentation of the "P-BRANE" exhibition by Elsa Quintin / Le dessin Observé.
Guitar, virtual synthesizers by Andrey Kostyukov.
Bass, samples - Emil Asadov.
Filling and recording of samples - Gennady Boychenko.
During the performance, the visual component of the concert consists mostly of ancient archaic images, which very accurately convey the sound of the group. atmospheric guitar sequences, pulsing bass, and eclectic synths and rhythms" ~ Digital Himalayas (translation from russian)

система | system и Technology Group представляют арт-проект: "ЖОРА ШВИН ШОУ" в пространстве студии Technology Group под названием "Backstage", арт-шоу откроется в пятницу 27.11.20., ровно в 19:00, по адрессу ул. Приморская, 18.
"ЖОРА ШВИН ШОУ" - это однодневный! арт-проект, выставка работ одесского артиста Жоры Швина + саунд программа, в рамках экспозиции будут представлены работы артиста выполненные в 2020 году и ранее.
Также в рамках арт-проекта "ЖОРА ШВИН ШОУ" произойдут выступления cледующих проектов и артистов:
~ Chillera / live performance
~ Knappy Kaisernappy / dj-set
~ IDFX / live performance
~ Ereh Saw / live performance
~ сiстемнапотвора / opening dj-set
~ А. Чера / стенд-ап
Арт-проект "ЖОРА ШВИН ШОУ" (27.11.20.,19:00) является однодневным арт-проектом вход на который будет свободным, однако с возможностью доната для того, чтобы поддержать артистов.
Куратор проекта Ваня Самокруткин / система | system.
Афиша от Леши Михайлова

~ https://www.facebook.com/events/669055737144440

https://vimeo.com/482521002
27.11.20., 19:00

Сегодня вышла новая ипишка Электрической Собаки на одесском лейбле система.
"система | system представляет релиз "bluelancholia" от Московского трио elektricheskaya sobaka (Электрическая Собака).
Elektricheskaya sobaka - это проект от: Rustem Imamiev aka XΛN, Kirk Stephane aka Rites of passage и Nicolai Schizoph.
Собравшись окончательно в музыкальный проект в 2017 году, и в итоге за три года elektricheskaya sobaka стала одним из самых заметных экспериментальных электронных импровизационных проектов Московской сцены. Также за эти же 3 года артисты инициировали и курируют онлайн радио "Морфей".
И, да, их музыкальный спектр очень широк - от панка, пост-панка и пост-инди до электро, техно, и даже пост-джазза, и пост-дума.
"bluelancholia" ep состоит из 5-ти треков, каждый трек данного релиза является следствием импровизационных сессий от "электрической собаки".
В треках "блюланхолии" я слышу что-то вроде повторяющихся, катящихся одна за одной, запоминающихся саунд фигур, созданных и дышащих фантазией. Импровизация здесь существует между ритмическим скриптом и случайной радостью, погружая слушателя в экскурсию, сотканную из грува и созерцательно задумчивых зон, как сон."

*
Евгений Галочкин, босс лейбла ТОПОТ написал очень красивый текст о данном релизе, "bluelancholia" от elektricheskaya sobaka, и мы бы хотели процитировать здесь часть данного текста:
"Я бы назвал эту музыку новым городским блюзом — «Bluelancholia» будто состоит из незавершённых архитектурных массивов, в сумерках обступающих тебя со всех сторон. Однако с этим релизом чувствуешь себя в безопасности (в отличие от незнакомца «Yabadabadubuda», который норовит тебя то ли пивком угостить, то ли на розочкой полоснуть). Фирменный напряжённый собачий нерв здесь тоже присутствует — только более утончённый, воздушный и прекрасный.
Одним словом, получилось замечательное продолжение дебютного альбома — его теневая инаковая часть, заполняющая собой всё вокруг." - текст от Евгения Галочкина / ТОПОТ
https://systemnapotvora.bandcamp.com/album/bluelancholia

~ Мы очень рады анонсировать предстоящий релиз украинского современного композитора Александра Кохановского, также известного как - Pankifared, "В подземельях крысиного короля" на системе | system, в декабре 2020.
~ а сейчас же мы хотели вам предложить просмотреть и прослушать киноленту Навеснi / Весной (1929)
(вся музыка написана Александром Кохановским). Навеснi / Весной - это шедевр украинского киноавангарда, неигровой фильм, созданный Михаилом Кауфманом, братом и соавтором Дзиги Вертова, в соответствии с авангардистской "теорией киноглаза". В нём показан сейчас почти неизвестный Киев 1929 года. Кадры пробуждения города, возобновления его жизни перекликаются с лиричными картинами возрождения природы. Внимательная камера Кауфмана надолго останавливается на улыбающихся лицах детей, рисуя лиричную картину признания в любви к Киеву. В фильме "Весной" Кауфман впервые использовал принцип "скрытой камеры". Саундтрек к фильму создал современный композитор Александр Кохановский!

~ soon! уже совсем скоро!

https://www.youtube.com/watch?v=60VHM-JmPWI

Классная статья на Катакульте о релизе Электрической Собаки "bluelanccholia" + интервью с ребятами о данной работе!

https://katacult.com/elektricheskaya-sobaka-bluelancholia/

Сегодня система с радостью делится с вами нашим последним релизом "В подземельях крысиного короля" от важнейшего современного украинского композитора Александра Кохановского и его проекта Pankifared. Невероятно красивая музыка, написанная Александром в период между 2011 и 2015-ми годами, сегодня в первые вышла в свет, чему мы очень рады!!!
~ "Александр Кохановский - украинский современный авангардный композитор, автор музыки к многочисленным театральным постановкам, кинолентам, перформансам и арт-акциям, его произведения стоят у истоков украинского электронного авангарда. Сегодня Александр Кохановский как никогда значимый украинский композитор. Родившись в Киеве, Украина, 3 марта 1969 года, музыка, которую он создает сегодня, близка ко всем типам перформативных практик, прежде всего, конечно же, она плотно связана с театром, с его многочисленными и разнообразными работами для театра и кино, и сотрудничеством с такими режиссерами, как: Евгений Курман, Т. Трунова, Давид Петросян и театральным режиссером Дмитрием Богоазовым, главным режиссёром театра Франка. Александр Кохановский очень активен с начала 1990-х годов в области экспериментальной электронной музыки и музыки для театральных постановок. Его первые работы с группой Cukor Bila Smert (где он был музыкантом и одним из основателей коллектива), такие как «Манирна музика», сегодня уже являются классикой украинского авангарда начала 90-х. Уже в 1991 году он создает проект Pankifared, его подход к импровизации был базисом для создания музыки и выступлений проекта, в 90-е годы Pankifared является импровизационным проектом. Следующий альбом Александра Кохановского - «Pankifared» - «В графиках пыли», был записан в Варшавском культурном центре LIVE, в 1991 году. В 2001 году А. Кохановский принимает участие в записи альбома «Sex Bomben auf Engelland» легендарной группы «Колежсский асессор». В 2014 году Pankifared сотрудничает с еще одним украинским экспериментальным электронным композитором King Imagine и в том же году они вместе записывают альбом «Эпизоды (Концерт для двух фортепиано и струнного квартета)».
Музыка, которую мы с гордостью представляем сегодня, была написана между 2011 и 2015 годами. "В подземельях крысиного короля" от Pankifared, очень близка к эмбиенту, который дышит академическими пассажами и нервной экспериментальной электронной ритмикой. Начиная с первого трека, атмосфера релиза глубоко образная, от внимательно медленного и красивого эмбиента до классических пассажей внутри экспериментальной электроники, и далее к ритмичной и порою нервной атмосфере треков релиза "В подземельях крысиного короля", который ввергает слушателя в воображаемые подвалы, темницы и подземелья «крысиного короля». В данном релизе смешивается сладкое и горькое в красивых и загадочных мелодиях, которые плывут по интригующим многогранным структурам, воображаемым пейзажам и ритмичным бэкграундам."
*
~ "Alexander Kohanovskyi is an Ukrainian avant-garde modern composer, author of the music for the numerous experimental theatre works, cinemas, performances and art actions, his works were at the origins of the Ukrainian electronic avant-garde. Today Alexander Kohanovskyi is more than ever an important Ukrainian composer. Born in Kyiv, Ukraine on March 3, 1969, the music he produces today is close to all types of performative practices, most of all of course to the theatre, his numerous and varied works for the theatre and cinema and collaborations with directors as E. Kurman, T. Trunov, S. Petrosyan, and of course with D. Bogomazov which is the chief director and playwright of the Franko theatre.

Alexander Kohanovskyi has been very active, since the early 1990s in the area of experimental electronic music and music theatre pieces. His first works with a band Cukor Bila Smert (where he was a musician and one of the founders of collective) like "Manyrna Muzyka" today are already a classic of Ukrainian avant-garde of the early 90s. Already in 1991 he created project Pankifared, his approach to improvisation was a basis for the creation of the music and project's performances, in the 90s Pankifared was an improvisational project. The next album by Alexander Kohanovskyi is the "Pankifared" - "In the graphics of the dust" which was recorded in the Warsaw LIVE Cultural Center in 1991. In 2001 A. Kohanowskyi takes a part in recording of the album «Sex Bomben auf Engelland» by legendary band "Kollezhsskyi Asessor". In 2014 Pankifared collaborated with another ukrainian experimental electronic composer King Imagine and together they recorded an album "Episodes (Concerto For Two Pianos & String Quartet)" which was released in 2014.
The music we proudly present today was created between 2011 and 2015 by Alexander Kohanovskyi. "In the Dungeons of the rat king" by Pankifared is very close to the ambient which breathes with the academical passages and nervous experimental electronic rhythmic. From the first track the atmosphere of the release is a deeply imaginative, from attentively slow and beautiful ambient to the classical passages inside of experimental electronic, to the rhythmical and nervous ambience of the tracks of "In the Dungeons of the rat king", which brings a listener to the imaginative basements, dungeons of the "rat king", blending sweet and bitter in languorous and enigmatic melodies that float on intriguing pounding polyambiences, imaginary landscapes, and rhythmic backgrounds."

released December 19, 2020

~ All compositions and sound pieces were composed, recorded, mastered by Pankifared aka Alexander Kohanovskyi between 2011 and 2015.
*
~ Все композиции были записаны и сведены Александром Кохановским в период между 2011 и 2015 годами

~ Artwork by сис&sys

https://systemnapotvora.bandcamp.com/album/--3

система | system presents latest live rec from система livecast serie
- система # 164 | Dj Graffity "someday" live rec.
This livecast was composed & recorded especially for the система | system livecasts serie by Odessa-based artist Dj Graffity aka Саша Франко.
~ "Perhaps this project as idea begun three years ago, in one moment i just thought, like "with this modular synthesis you can create any possible sound, it could be like a real bell or bird or train with same frequencies, amplitude, intensity, speed, it would be tricky but it's possible", and in the same time i found that in usage of samples, real sounds that you discover all around in most sudden places could be realized in the same way as synthesis if you wont you could loop part of it then skip it through the effects and you would get an perfect wave". I mean both of it is obvious, but in one place and in the same time, their synthesis contains some universe-deep connection feeling, kind of flow that you can catch when you watching very closely to anything.
As I am dj graffity, I've trying to work in two dimensions as dj and as graffiti upon it. I constructing the base from what surround me, in the same way how real life circumstances are influences on my life life, and some "abstraction of random brush strokes" that uncertainty we've doing in the in a hurry. I really love to use samples, field recordings, and all different kind of recordings that I've done by myself in plenty different ways, and just mix them up in live on regular traktor, i use my selfmaped akai midimix that had 8traks maped on 4 tracks and 4 effects. After that I'm doin' graffity job, I mean some freestyle modular synth on top of that, also i'm likey vcv rack to be connected to this process." ~ Dj Graffity.
https://soundcloud.com/systemma1/sistema-164-dj-graffity

Статья на Катакульте о релизе Александра Кохановского на системе.
"НА ЛЕЙБЛЕ «CИСТЕМА» ВЫШЕЛ ДОЛГОЖДАННЫЙ РЕЛИЗ PANKIFARED
Спустя шесть лет после выхода совместного с King Imagine альбома украинский композитор Александр Кохановский, стоящий у истоков авангардной группы Cukor Bila Smerť, презентовал новый материал на одесском импринте. Релиз "В подземельях крысиного короля", в который вошли шесть треков, ступающих на территорию эмбиента, экспериментальной электроники и классических пассажей, состоит из архивных работ Pankifared...."

https://katacult.com/pankifared-sys/

система | system presents "Bubny Voices" audio Installation by Ukrainian Kyiv-based artists NFNR & unwavemenot.
~ "Bubny Voices — це музична документація району залізничної станції Бубни у Празі, яку невдовзі знесуть.
Композиції створені українськими композиторками NFNR & unwavemenot на основі польових записів, зібраних навколо залізничної станції місцевими жителями.
Роботи мали бути створені як site-specific інсталяція у споруді вокзалу. Через спалах COVID-19 та закриті кордони запрошені музикантки NFNR & unwavemenot не мали можливості працювати з місцем особисто. Вони вирішили вивчити Бубни через акустичні досвіди місцевих жителів.
Bubny Voices є переживанням досвіду міста на основі уяви, а не відчуттів. Так музикантки задовольняють потребу у нових враженнях і відкриттях у часи обмеженої свободи пересування. У подібний спосіб, вони пропонують використовувати уяву для документації місць, що зникають. Композиції вбирають колективі акустичні спогади про район, щоб мати можливість відчути цю місцевість після її зникнення.
Bubny Voices були створені в рамках фестивалю Performance Crossing у Празі у травні-червні 2020" - NFNR & unwavemenot
*
- Олеся Оникієнко [NFNR] and Анна Хвиль [unwavemenot] — українські музикантки, композиторки та учасниці платформи Women’s Sound. Обидва експериментують із польовими записами та сайт-спесіфік аудіоработамі. ⠀
NFNR — хорова диригентка за освітою, театральна композиторка і leftfield продюсерка. Unwavemenot — піаністка, ді-джейка, створює музику для кінофільмів та цікавиться урбаністичною антропологією. Обидва працюють з ідеєю музики для немузикантів, яка інтегрує практики слухання у повсякденне життя. ⠀


Bubny Voices

Audio Installation for Performance Crossing Festival 2020 (CZ)

Composed by Olesia Onykiienko [NFNR] and Anna Khvyl [unwavemenot]

Field recordings provided by Jakub Prašivka, Adam Bláha, Klárka Ondračková, Daniel Toman, Nawar Talli, Matej Kamenicky, Iryna Zahladko, Oksana Khvostichenko, Petr Dlouhý, Timber Rattle, Heidi Hornáčková

Tracks 02, 04, 07, 09 poetry by Iryna Zahladko

Artworks: Iryna Zahladko
Mastered by Nika Zenova.


https://systemnapotvora.bandcamp.com/album/bubny-voices

knappy kaisrenappy on the mix^

https://www.youtube.com/watch?v=jsQZZ4kuUro

right now

systemnapotvora / системнапотвора w/ live set from the Technology Group studio for the Normal People takeover on 20ft Live radio

https://www.youtube.com/watch?v=dOHPaxcP5cY

~ the first radio show of the year on the first day of the year! Система monthly radio show on the finest online radio Rinse France !
*
Moon Phase Today: January 1, 2021
Phase: Waning Gibbous
Illumination: 94%
Moon Age: 17.06 days
Moon Angle: 0.52
Moon Distance: 382,900.50 km
Sun Angle: 0.54
Sun Distance: 147,098,108.26 km

https://soundcloud.com/systemma1/sets/w-knappy-kaisernappy-1-sys-p

systemnapotvora / системнапотвора rec of the live mix for the Normal People takeover on 20ft Live radio ~ Vvanya Samokrutkin-Quintin (systemnapotvora) will delve into a world of drone, experimental and ritual music, presenting a set of reflections, personal experiences and meditations influenced by vulnerability and otherness. Music by composers such as Ellen Fullman, Bali funeral melodies, Tibetan burial rituals, African rhythms intersecting with Vanya's sound collages and mineral samples will merge into a profound experience of mystical euphoria.


https://soundcloud.com/20ft_radio/normal-people-christmas-takeover-w-systemnapotvora-20ft-radio-26122020