«Типа я» или новая постановка для подростков в Маяковке
Сегодня в одном из репетиционных залов Театра прошел технический совет, посвященный будущей премьере спектакля «Типа я» по произведению Ислама Ханипаева.
О концепции постановки, художественных решениях и оформлении костюмов рассказали режиссер спектакля Саша Золотовицкий, художник-постановщик Мария Левина и художник по костюмам Мария Смолко.
Сцена на Сретенке превратится в двор, знакомый каждому: гараж, двери которого будут переносить героев то в булочную, то в подвал школы, детская площадка и та самая дверь в подъезд. А чуть выше — квартира с небольшими окнами и тихими разговорами о важном.
Премьера запланирована на следующий сезон. Следим и ждем🎮
Сегодня в одном из репетиционных залов Театра прошел технический совет, посвященный будущей премьере спектакля «Типа я» по произведению Ислама Ханипаева.
О концепции постановки, художественных решениях и оформлении костюмов рассказали режиссер спектакля Саша Золотовицкий, художник-постановщик Мария Левина и художник по костюмам Мария Смолко.
Спектакль будет строиться на контрасте двух миров: детского и взрослого, где мир ребенка у нас выражен через яркие элементы, супергеройские костюмы и какие-то гротесковые детали, а мир взрослых — через достаточно сухую детализированную сценографию [Саша Золотовицкий].
Сцена на Сретенке превратится в двор, знакомый каждому: гараж, двери которого будут переносить героев то в булочную, то в подвал школы, детская площадка и та самая дверь в подъезд. А чуть выше — квартира с небольшими окнами и тихими разговорами о важном.
Премьера запланирована на следующий сезон. Следим и ждем
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤48🔥15❤🔥11👀5
«Дядя Ваня» — делимся первыми отзывами и фотографиями с премьерных показов:
Ждем вас на следующих показах — 7 и 14 июня!
Малая сцена Театра, где все как мы любим, когда актеры находятся на расстоянии вытянутой руки. Впечатлило многое — особенно винтовая лестница, ведущая в никуда. То ли Вавилонская башня, то ли портал в небеса с гремящей осенней грозой! [Роман Робертов, зритель спектакля]
Премьера — это всегда волнительно, особенно по любимой пьесе Антона Павловича. Для меня это самый близкий и душевный персонаж, но то, что показал Юрий Иоффе — уникально. Лестница в никуда, песня с надрывом и отчаянием, рухнувшая надежда на любовь и самое трогательное любовное признание, завершившееся
грустными осенними розами.
Режиссер создал калейдоскоп, который переливается с помощью разбитых осколков судеб и сердец. «Дядя Ваня» — это про настоящую человечность и искренность, которая утрачивается в погоне за процентом от капитала и предательства.
Спасибо Театру Маяковского за эмоции и живую человечность на сцене! [Екатерина Килина, зритель спектакля]
Хрестоматийное исполнение — все четко по тексту как и всегда у режиссера Юрия Иоффе. Крепкий спектакль, где каждый герой на своем месте. От души поздравляю актерский состав с новой работой и желаю долгих лет жизни спектаклю! [Александра Скобцова, зритель спектакля]
Ждем вас на следующих показах — 7 и 14 июня!
❤40👍8🔥6❤🔥4👏3
Поздравляем с юбилеем режиссера и педагога Дениса Хусниярова!
За плечами Дениса Нарисовича — работа в ведущих театрах страны, премии и награды, среди которых «Золотой софит», «Прорыв», номинации на «Золотую маску», признание зрителей и профессионального сообщества. Сегодня, возглавляя театр «СамАрт», он фокусируется на работе с молодежной аудиторией, развивая новые театральные форматы.
В прошлом сезоне на Основной сцене Маяковки Денис Хуснияров поставил спектакль «Симон» по роману Наринэ Абгарян. Это история о любви, которая может прийти внезапно и стать важнее прожитых лет. История о бедном каменщике Симоне, который собирает разбитые сердца, ничего не прося взамен. О свете, который можно найти даже в самой глубокой темноте.
А уже сейчас идет работа над новой постановкой на Основной сцене — спектаклем «Скучная история» по одноименной повести Антона Чехова. В центре сюжета — размышления о хрупкости человеческого бытия, о неизбежности смерти и одиночества и о том, как остро ощущается потребность в любви, понимании и духовной близости. Премьера запланирована на осень 2025 года.
Мы от всей души поздравляем Дениса Нарисовича с юбилеем и желаем вдохновения, новых историй и благодарного зрителя! А вас приглашаем увидеть премьеру прошлого сезона 30 мая и 15 июня.
За плечами Дениса Нарисовича — работа в ведущих театрах страны, премии и награды, среди которых «Золотой софит», «Прорыв», номинации на «Золотую маску», признание зрителей и профессионального сообщества. Сегодня, возглавляя театр «СамАрт», он фокусируется на работе с молодежной аудиторией, развивая новые театральные форматы.
В прошлом сезоне на Основной сцене Маяковки Денис Хуснияров поставил спектакль «Симон» по роману Наринэ Абгарян. Это история о любви, которая может прийти внезапно и стать важнее прожитых лет. История о бедном каменщике Симоне, который собирает разбитые сердца, ничего не прося взамен. О свете, который можно найти даже в самой глубокой темноте.
Можно прожить всю жизнь с человеком, а по-настоящему ничего не чувствовать, а можно встретить человека и мимолетно броситься в какое-то чувственное приключение, и оно будет гораздо дороже, чем те 20 лет, которые ты живешь вроде и изображаешь добропорядочную семью [Денис Хуснияров].
А уже сейчас идет работа над новой постановкой на Основной сцене — спектаклем «Скучная история» по одноименной повести Антона Чехова. В центре сюжета — размышления о хрупкости человеческого бытия, о неизбежности смерти и одиночества и о том, как остро ощущается потребность в любви, понимании и духовной близости. Премьера запланирована на осень 2025 года.
Мы от всей души поздравляем Дениса Нарисовича с юбилеем и желаем вдохновения, новых историй и благодарного зрителя! А вас приглашаем увидеть премьеру прошлого сезона 30 мая и 15 июня.
❤🔥30❤7👏3🔥1
К юбилею народной артистки России Евгении Симоновой!
Одна из ярчайших актрис советского и российского театра и кино Евгения Симонова была принята в труппу Театра Маяковского сразу по окончании Высшего театрального училища имени Бориса Щукина.
Будучи человеком высокой культуры, Евгения Павловна всем своим творчеством, всей своей жизнью на сцене и за ее пределами бережно сохраняет и приумножает традиции русской психологической школы. Способ ее существования на сцене, манера работы над материалом, тонкие наблюдения, пытливость ума — все говорит об этой культуре.
В Маяковку Евгения Симонова пришла актрисой юной, неопытной, но уже очень известной. Это, однако, никак не отразилось на ее отношении к профессии. Мир театра нужно было осваивать и завоевывать. По словам И. Силиной, «именно театр стал для нее реальной школой драматического искусства».
Режиссеры видели в ней героиню, и она сразу стала играть центральные роли. Одной из первых ролей стала Нина Заречная в чеховской «Чайке». Режиссер Александр Вилькин поставил спектакль напористый и яростный. Здесь все боролись за свое место под солнцем или отстаивали свой образ жизни — отчаянно, откровенно, ничуть не стесняясь «низменных» мотивов, желаний и поступков. Люди, от рождения одаренные, – на природе как бы освобождались от оков принятого «светского» этикета и поддавались своим настроениям легко и страстно. Каждый хотел жить и наслаждаться жизнью. Каждый жил как во сне, где все доступно. Побеждала фантазия. Побеждала театрализация действительности.
Евгения Симонова принесла в этот спектакль свою природу — «эталон женского обаяния» — не яркого, кричащего, а щемяще-человеческого, ту редчайшую органику, которую невозможно сыграть: ее можно только прожить.
Каждый день до юбилея мы будем рассказывать об одном из спектаклей, которые стали знаковыми в жизни Евгении Павловны.
Одна из ярчайших актрис советского и российского театра и кино Евгения Симонова была принята в труппу Театра Маяковского сразу по окончании Высшего театрального училища имени Бориса Щукина.
Будучи человеком высокой культуры, Евгения Павловна всем своим творчеством, всей своей жизнью на сцене и за ее пределами бережно сохраняет и приумножает традиции русской психологической школы. Способ ее существования на сцене, манера работы над материалом, тонкие наблюдения, пытливость ума — все говорит об этой культуре.
В Маяковку Евгения Симонова пришла актрисой юной, неопытной, но уже очень известной. Это, однако, никак не отразилось на ее отношении к профессии. Мир театра нужно было осваивать и завоевывать. По словам И. Силиной, «именно театр стал для нее реальной школой драматического искусства».
Режиссеры видели в ней героиню, и она сразу стала играть центральные роли. Одной из первых ролей стала Нина Заречная в чеховской «Чайке». Режиссер Александр Вилькин поставил спектакль напористый и яростный. Здесь все боролись за свое место под солнцем или отстаивали свой образ жизни — отчаянно, откровенно, ничуть не стесняясь «низменных» мотивов, желаний и поступков. Люди, от рождения одаренные, – на природе как бы освобождались от оков принятого «светского» этикета и поддавались своим настроениям легко и страстно. Каждый хотел жить и наслаждаться жизнью. Каждый жил как во сне, где все доступно. Побеждала фантазия. Побеждала театрализация действительности.
Нина Заречная Симоновой с детским восторгом окуналась в атмосферу усадебного «театра жизни». Влюблялась в его участников. Натура тонкая, нежная, интеллигентная — не от мира сего — она пыталась этому «театру» соответствовать и не могла, тянулась слиться с ним — и оставалась в стороне, восторженно созерцая.
Героиня Евгении Симоновой была слишком хрупка и чиста, чтобы выдержать испытание жизнью: действительный мир оказывался слишком нестройным и громоздким, она не могла в нем обосноваться — только зачахнуть, подавленная грубой силой реальности. Нина Заречная — не победитель и не проигравшая. Она — отражение тоски по высокому, по невозможному. «Меня надо убить...», — произносит Нина. В ее словах не истерика, а беззащитность души, раненой, но по-прежнему живой [И. Силина].
Евгения Симонова принесла в этот спектакль свою природу — «эталон женского обаяния» — не яркого, кричащего, а щемяще-человеческого, ту редчайшую органику, которую невозможно сыграть: ее можно только прожить.
Каждый день до юбилея мы будем рассказывать об одном из спектаклей, которые стали знаковыми в жизни Евгении Павловны.
❤🔥61❤29🔥12👍7👏3🕊1
Театр Маяковского принял участие в церемонии возложения венков к Могиле Неизвестного Солдата
Мероприятие было организовано Союзом театральных деятелей России по случаю 80-летия Победы в Великой Отечественной войне. В нем приняли участие представители федеральных и московских театров, органов государственной власти и культурных учреждений.
Театр Маяковского на церемонии представляли художественный руководитель Егор Перегудов, директор Екатерина Лапшина и народная артистка России Ольга Прокофьева.
Участники почтили память погибших в годы войны минутой молчания. Эта акция стала важным напоминанием о роли театрального сообщества в сохранении исторической памяти и уважении к подвигу тех, кто сражался за мир.
Фото: пресс-служба СТД РФ / Александр Куров
Мероприятие было организовано Союзом театральных деятелей России по случаю 80-летия Победы в Великой Отечественной войне. В нем приняли участие представители федеральных и московских театров, органов государственной власти и культурных учреждений.
Театр Маяковского на церемонии представляли художественный руководитель Егор Перегудов, директор Екатерина Лапшина и народная артистка России Ольга Прокофьева.
Участники почтили память погибших в годы войны минутой молчания. Эта акция стала важным напоминанием о роли театрального сообщества в сохранении исторической памяти и уважении к подвигу тех, кто сражался за мир.
Фото: пресс-служба СТД РФ / Александр Куров
❤34👍8❤🔥6🔥4
Дополнительный показ спектакля «Поиск продолжается»
31 мая в 15:00 | Сцена на Сретенке
Документальный спектакль Дмитрия Крестьянкина «Поиск продолжается», созданный специально для проекта «Театр в школе» при поддержке Департамента культуры и Департамента образования и науки города Москвы, основан на интервью с координаторами поисково-спасательного отряда «ЛизаАлерт» и включает три новеллы о подростках, оказавшихся в сложных жизненных обстоятельствах. Кто-то решает уйти из дома, кто-то сталкивается с буллингом, кто-то попадает в опасную ситуацию из-за доверия незнакомцу в сети. И у каждой истории свой финал.
Ждем вас на Сцене на Сретенке!
31 мая в 15:00 | Сцена на Сретенке
Документальный спектакль Дмитрия Крестьянкина «Поиск продолжается», созданный специально для проекта «Театр в школе» при поддержке Департамента культуры и Департамента образования и науки города Москвы, основан на интервью с координаторами поисково-спасательного отряда «ЛизаАлерт» и включает три новеллы о подростках, оказавшихся в сложных жизненных обстоятельствах. Кто-то решает уйти из дома, кто-то сталкивается с буллингом, кто-то попадает в опасную ситуацию из-за доверия незнакомцу в сети. И у каждой истории свой финал.
Ждем вас на Сцене на Сретенке!
❤30👍11❤🔥1
⚡️Изменения в афише⚡️
Уважаемые зрители!
К сожалению, по причине болезни артистов спектакль «Габриеле. Итальянская комедия» [Малая сцена], запланированный на 25 мая, будет перенесен на 5 июля. Показ состоится в 15:00.
Спектакль «Снимается кино» [Сцена на Сретенке], запланированный на 31 мая, будет перенесен на 25 июня и состоится в 19:00.
Ваши билеты будут действительны для посещения перенесенных спектаклей. Осуществить возврат денежных средств возможно в личном кабинете до дня замененного мероприятия.
С надеждой на ваше понимание,
Маяковцы!
Уважаемые зрители!
К сожалению, по причине болезни артистов спектакль «Габриеле. Итальянская комедия» [Малая сцена], запланированный на 25 мая, будет перенесен на 5 июля. Показ состоится в 15:00.
Спектакль «Снимается кино» [Сцена на Сретенке], запланированный на 31 мая, будет перенесен на 25 июня и состоится в 19:00.
Ваши билеты будут действительны для посещения перенесенных спектаклей. Осуществить возврат денежных средств возможно в личном кабинете до дня замененного мероприятия.
С надеждой на ваше понимание,
Маяковцы!
🙏21👍8❤4