Театр Маяковского х МЕЧ
Предупреждаем — после увиденного в вашем вишлисте точно появится новая строчка.
Вдохновленные девизом 102-го сезона — «Театр врывается в жизнь», представляем коллаборацию с брендом МЕЧ. Вместе мы создали вещи, которые лаконично впишутся в любой гардероб и образ [в театральный тоже]: плотные толстовки на молнии с окрашиванием Garment Dyed [как будто выгоревшие под софитами], а также футболки в двух цветовых решениях, украшенные графикой с ремаркой Владимира Маяковского.
Пусть театр ворвется и в вашу жизнь! Коллекция уже в продаже.
На фото — артисты Театра Маяковского Анна Лобоцкая и Иван Выборнов. 📸 — Михаил Хусаинов
Предупреждаем — после увиденного в вашем вишлисте точно появится новая строчка.
Вдохновленные девизом 102-го сезона — «Театр врывается в жизнь», представляем коллаборацию с брендом МЕЧ. Вместе мы создали вещи, которые лаконично впишутся в любой гардероб и образ [в театральный тоже]: плотные толстовки на молнии с окрашиванием Garment Dyed [как будто выгоревшие под софитами], а также футболки в двух цветовых решениях, украшенные графикой с ремаркой Владимира Маяковского.
Пусть театр ворвется и в вашу жизнь! Коллекция уже в продаже.
На фото — артисты Театра Маяковского Анна Лобоцкая и Иван Выборнов. 📸 — Михаил Хусаинов
Друзья, рады сообщить, что мы открываем еще 15 мест на показ спектакля «Ося. Иосиф. Joseph», который состоится 24 мая в 20:00 на Малой сцене Театра Маяковского.
Спектакль посвящен 85-летию со дня рождения Иосифа Бродского — поэта, мыслителя и нобелевского лауреат. Постановка Олега Сапиро погрузит зрителей в мир мыслей поэта и, конечно же, стихов, в которых любовь, страдание и поиск истины стали основными аккордами.
Если вы не успели зарегистрироваться ранее — сейчас есть шанс.
Спектакль посвящен 85-летию со дня рождения Иосифа Бродского — поэта, мыслителя и нобелевского лауреат. Постановка Олега Сапиро погрузит зрителей в мир мыслей поэта и, конечно же, стихов, в которых любовь, страдание и поиск истины стали основными аккордами.
Если вы не успели зарегистрироваться ранее — сейчас есть шанс.
Дарим 2 билета за кулисы!
Друзья, хотите провести выходной в особняке на Большой Никитской, погрузиться в атмосферу XX века, узнать больше об истории создания любимого Театра, посетить недоступные в обычное время служебные помещения и сделать незабываемое фото на Основной сцене? Тогда скорее участвуйте в розыгрыше.
Дарим 2 билета на экскурсию по исторической сцене Театра, которая состоится 25 мая в 14:00.
Для участия достаточно быть подписанным на наш Telegram-канал, поставить реакцию на этот пост и нажать кнопку «Участвовать».
24 мая в 17:00 бот случайным образом выберет одного победителя. #маякуемнаудачу
Участников: 297
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 17:00, 24.05.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Наталья Рудакова - 38ft80
Друзья, хотите провести выходной в особняке на Большой Никитской, погрузиться в атмосферу XX века, узнать больше об истории создания любимого Театра, посетить недоступные в обычное время служебные помещения и сделать незабываемое фото на Основной сцене? Тогда скорее участвуйте в розыгрыше.
Дарим 2 билета на экскурсию по исторической сцене Театра, которая состоится 25 мая в 14:00.
Для участия достаточно быть подписанным на наш Telegram-канал, поставить реакцию на этот пост и нажать кнопку «Участвовать».
24 мая в 17:00 бот случайным образом выберет одного победителя. #маякуемнаудачу
Участников: 297
Призовых мест: 1
Дата розыгрыша: 17:00, 24.05.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. Наталья Рудакова - 38ft80
К юбилею народной артистки России Евгении Симоновой!
1988 год. На сцене рождается изысканная, ироничная, почти музыкальная комедия — «Круг» Татьяны Ахрамковой по пьесе Уильяма Моэма. Но под ее легкой структурой скрывается не просто сюжетная игра или стильная реконструкция светской морали начала XX века. Внутреннее ядро спектакля формирует работа Евгении Симоновой — тонкая, сдержанная, лишенная театральной декларативности.
Роль Элизабет — одна из тех, что легко поддаются формализации. Молодая женщина из благополучной среды, колеблющаяся между долгом и чувством, внешне — почти архаический мотив. Однако именно Евгения Симонова наполнила этот образ содержанием, которое не укладывается в схему. Она обнаружила в своей героине не сюжетную, а экзистенциальную проблему: не «выбрать» — а осознать повторяемость выбора, распознать в нем собственную зависимость от родовой, культурной, женской памяти.
Сценическое существование Евгении Павловны в этой роли избегает всего внешне театрального. Это исполнение, построенное на отказе — от жеста, от подчеркнутой эмоции, от риторики. В этом отказе и заключается подлинная энергия роли. Элизабет говорит не громко, но именно ее интонации остаются в памяти. Они создают ту особую звуковую и смысловую атмосферу спектакля, в которой зритель впервые замечает: комедия Моэма — не о светской игре, а о структуре времени, в которую человек вписан помимо воли.
1988 год. На сцене рождается изысканная, ироничная, почти музыкальная комедия — «Круг» Татьяны Ахрамковой по пьесе Уильяма Моэма. Но под ее легкой структурой скрывается не просто сюжетная игра или стильная реконструкция светской морали начала XX века. Внутреннее ядро спектакля формирует работа Евгении Симоновой — тонкая, сдержанная, лишенная театральной декларативности.
Роль Элизабет — одна из тех, что легко поддаются формализации. Молодая женщина из благополучной среды, колеблющаяся между долгом и чувством, внешне — почти архаический мотив. Однако именно Евгения Симонова наполнила этот образ содержанием, которое не укладывается в схему. Она обнаружила в своей героине не сюжетную, а экзистенциальную проблему: не «выбрать» — а осознать повторяемость выбора, распознать в нем собственную зависимость от родовой, культурной, женской памяти.
Сценическое существование Евгении Павловны в этой роли избегает всего внешне театрального. Это исполнение, построенное на отказе — от жеста, от подчеркнутой эмоции, от риторики. В этом отказе и заключается подлинная энергия роли. Элизабет говорит не громко, но именно ее интонации остаются в памяти. Они создают ту особую звуковую и смысловую атмосферу спектакля, в которой зритель впервые замечает: комедия Моэма — не о светской игре, а о структуре времени, в которую человек вписан помимо воли.
Театр Маяковского pinned «Дарим 2 билета за кулисы! Друзья, хотите провести выходной в особняке на Большой Никитской, погрузиться в атмосферу XX века, узнать больше об истории создания любимого Театра, посетить недоступные в обычное время служебные помещения и сделать незабываемое…»
К юбилею народной артистки России Евгении Симоновой!
Премьера спектакля «Шутка мецената» в Театре имени Вл. Маяковского состоялась в 1992 году. Режиссер Татьяна Ахрамкова обратилась к сатирической прозе Аркадия Аверченко, стремясь уловить в ней настроение распадающегося мира, где шутка оказывается последним способом удержаться в реальности. Евгения Симонова исполнила роль Яблоньки — героини, вокруг которой выстраивается эмоциональная ось спектакля.
Сценическое решение роли строилось на намеренной скромности выразительных средств: тихая речь, сдержанная мимика, медленная пластика. Такой подход позволял героине остаться легкой и прозрачной, почти неуловимой. Однако местами эта воздушность как будто отчасти сбивала ритм сцен: чувствовалось, что фигура Яблоньки порой не включена в развитие действия, а существует скорее рядом с ним. Некоторые критики отмечали некую «размытость партнерства» — сцены между Яблонькой и другими персонажами, по их мнению, не достигали необходимого драматургического напряжения. Образ очерчивался, но словно не раскрывался до конца, а оставался в наброске.
Тем не менее именно такое существование героини оказалось в духе всей постановки. Ахрамкова избегала резких тонов и прямых выводов, выбирая форму почти затухающего жеста. В этом контексте дистанцированная, полуфантастическая Яблонька находилась на своем месте — не активная участница, а отражение чего-то утраченого, не вернувшегося из прошлого.
Эта работа Евгении Симоновой — не поворот в карьере, но пример того, как актер может встроиться в эстетику спектакля, даже если материал не предполагает выраженного конфликта. В этом — свой профессиональный интерес и честность по отношению к сцене.
Премьера спектакля «Шутка мецената» в Театре имени Вл. Маяковского состоялась в 1992 году. Режиссер Татьяна Ахрамкова обратилась к сатирической прозе Аркадия Аверченко, стремясь уловить в ней настроение распадающегося мира, где шутка оказывается последним способом удержаться в реальности. Евгения Симонова исполнила роль Яблоньки — героини, вокруг которой выстраивается эмоциональная ось спектакля.
Сценическое решение роли строилось на намеренной скромности выразительных средств: тихая речь, сдержанная мимика, медленная пластика. Такой подход позволял героине остаться легкой и прозрачной, почти неуловимой. Однако местами эта воздушность как будто отчасти сбивала ритм сцен: чувствовалось, что фигура Яблоньки порой не включена в развитие действия, а существует скорее рядом с ним. Некоторые критики отмечали некую «размытость партнерства» — сцены между Яблонькой и другими персонажами, по их мнению, не достигали необходимого драматургического напряжения. Образ очерчивался, но словно не раскрывался до конца, а оставался в наброске.
Тем не менее именно такое существование героини оказалось в духе всей постановки. Ахрамкова избегала резких тонов и прямых выводов, выбирая форму почти затухающего жеста. В этом контексте дистанцированная, полуфантастическая Яблонька находилась на своем месте — не активная участница, а отражение чего-то утраченого, не вернувшегося из прошлого.
Эта работа Евгении Симоновой — не поворот в карьере, но пример того, как актер может встроиться в эстетику спектакля, даже если материал не предполагает выраженного конфликта. В этом — свой профессиональный интерес и честность по отношению к сцене.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня, в день 85-летия Иосифа Бродского, на Малой сцене Театра Маяковского состоялся спектакль, погрузивший зрителей в мир смыслов, воспоминаний и, конечно, стихов выдающегося поэта!
Спектакль «Ося. Иосиф. Joseph» — это путешествие длиною в жизнь: путь, наполненный любовью, сомнениями, страданиями и поиском истины — теми чувствами, которые звучат в каждом стихотворении Бродского.
Благодарим режиссера Олега Сапиро, артистов и творческую команду за искреннюю, живую и очень трогательную историю, а вас, друзья, за то, что провели этот субботний вечер вместе с нами👏
Спектакль «Ося. Иосиф. Joseph» — это путешествие длиною в жизнь: путь, наполненный любовью, сомнениями, страданиями и поиском истины — теми чувствами, которые звучат в каждом стихотворении Бродского.
Благодарим режиссера Олега Сапиро, артистов и творческую команду за искреннюю, живую и очень трогательную историю, а вас, друзья, за то, что провели этот субботний вечер вместе с нами
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Афиша недели [26.05 — 1.06]
*Если не знаете, какой спектакль выбрать, переходите в наш telegram-бот — он поможет.
И напоминаем о новых правилах покупки билетов, вступивших в силу с 15 марта. Подробнее — в этом посте.
🎟️ Билеты
*Если не знаете, какой спектакль выбрать, переходите в наш telegram-бот — он поможет.
И напоминаем о новых правилах покупки билетов, вступивших в силу с 15 марта. Подробнее — в этом посте.
🎟️ Билеты