Если мы не ИСПЫТЫВАЕМ ЭМОЦИЙ, пока персонажи движутся по сюжету, то у сценария проблемы 💛

​​МШК выложила запись круглого стола, на который собрала представителей стримингов Premier, ivi, Start и «КиноПоиск HD», которые рассказали, как и где они ищут проекты и какими критериями выбора руководствуются.

Основная аудитория всех платформ, это мужчины и женщины 20-45 лет, проживающие в крупных городах (70% зрителей приходится на Москву и Питер), при этом у Start преобладает женская аудитория и растет доля молодой: 18-25 и даже 13-18, которую платформа считает лакомым кусочком за счет ее высокой лояльности.

Для начала разговора с автором всем платформам достаточно заявки. Самым лояльным кажется ivi, где на уровне продюсерского и/или авторского питча ищут одну из трех составляющих: концепт, историю или героя – главное для ivi, чтобы было за что зацепиться. Но в то же время стриминг подчеркивает, что в 8 из 10 случаев рассматривает те проекты, за которыми стоят уже известные продюсеры или режиссеры с хорошим трек-рекордом, и это главный параметр. Зато Premier готов начать рассмотрение с одностраничной заявки, хотя и он подчеркивает, что больше внимания привлекают проекты с проработкой: платформа тратит на каждый проект много времени, и хочет понимать, что автор способен расписать свою идею и воплотить ее во что-то.

О хорошо проработанной заявке говорит и «КиноПоиск HD» – они не требуют сценарий пилота или посерийный план, но в документе должны быть референсы, количество предполагаемых серий, логлайн, арки персонажей и самое главное – не только начало истории, но и ее финал.

Вообще, на четком понимании автором финала настаивали все участники панели кроме ivi (видимо, за счет выбора в пользу команд со сложившейся производственной репутацией). Start сделал акцент на понятных арках сезона: чем начинается и чем заканчивается история для каждого основного героя, не важно, принесете вы на платформу расширенный синопсис или посерийный план. Главное, увидеть, что автор способен развить свой замысел в очень хороший текст, так как идеями рынок переполнен, а настоящий спрос – на их написание и реализацию. Доказать этот навык могут синопсис сезона и сценарий первой серии.

В приоритете у Start яркие и актуальные истории. Платформа гордится, что первой зашла во многие жанры и не боится экспериментировать. Но при этом главный критерий стримера – событийность есть ориджиналса в индустрии. А с ростом числа оригинального контента на каждой платформе добиться событийности все труднее. «КиноПоиск HD» тоже экспериментирует с жанрами и ищет актуальные темы, на которое сегодня можно говорить со зрителем.

ivi наоборот рассказал о своем стоп-листе. В нем оказались фэнтези и фантастика: ворлд-билдинг стоит колоссальных усилий и денег, а шансы создать новые «Игру престолов» или «Гарри Поттера» микроскопические, плюс все присланные на данный момент проекты звучат вторично и заново изобретают либо «Бегущего по лезвию», либо «Пятый элемент», либо «Ночной Дозор». Кроме этого ivi не хочет заходить на территорию религии. Premier солидарен с коллегами, хотя затрагивал религиозную тему в «Топях». Но основной фокус поиска – на историях для молодежной аудитории и максимально околороссийских: стример любит мифы и легенды («Территория»), достопримечательности и природу («Игра на выживание»), страновую специфику («Мир. Дружба. Жвачка»).

Все платформы кроме ivi честно читают самотек на электронные адреса, указанные на их сайтах, и даже заявки, присланные через facebook. ivi отключил почту из-за графомании и к ним лучше заходить с маститым продюсером и/или режиссером. Также ко всем стримерам можно зайти от продакшна, самый крупный из которых – это «Марс Медиа» с фокусом на драмы.

Сегодня мы вспоминаем один из лучших научно-фантастических фильмов 💛

Yeah, Mr. White! You Really Do Have A Plan! Yeah, Science!

Йоу, ребята. Вы только посмотрите на эту красоту! Десятый эпизод третьего сезона культового Breaking Bad на русском языке. Та самая "серия про муху".

Оу, настоящее мастерство — создать "герметичный" сценарий, или как их ещё называют "эпизод в бутылке". Это означает, что серия снимается с минимальными затратами, и почти всегда, в одной локации.

Тут остаётся только мастерство актёров, сценаристов и режиссёра, чтобы рассказать историю максимально ярко.

Команда script bro, желает приятного чтения! Файл и продолжение поста ниже.

Мы выяснили, что для "герметичного" эпизода важны:

— интересные персонажи со сложными взаимоотношениями и неразрешёнными проблемами;

— чёткие цели и мини-цели с большими ставками для героев;

— максимально задействовать локацию в сюжете

Эпизод "Fly" — рассказывает о мухе, которая оказалась в лаборатории и может испортить партию товара, которую варят Уолт и Джесси. На самом деле, муха символизирует неразрешённые проблемы Уолта, в основном, его ответственность за гибель Джейн (девушки Джесси).

Заветный файл прикреплён выше. Особая благодарность за репосты на ваших каналах и в социальных сетях. Enjoy! 💛

Другие наши переводы:

Wayne

Sex Education

The Queen’s Gambit

Big Little Lies

Iron Man

the little book of SITCOM

Я твёрдо верю в то, что можно получить максимальную отдачу от своего сценария. Во многих отношениях написание сценария — это упражнение в увеличении развлекательной ценности.

Вы берёте то, что поначалу кажется средним моментом, и придумываете способ удвоить, утроить, даже вчетверо увеличить развлекательную ценность этого момента 💛

Йоу, ребята, всем спасибо за репосты нашего перевода Breaking Bad - Fly. Мы вас любим 💛🦁

В основе любого хорошего диалога лежит конфликт, но, если более конкретно, то какой-то дисбаланс во взаимодействии.

Что-то остаётся нерешённым или персонажи ещё не пришли к соглашению. Это требует разговора, и именно здесь рождается хороший диалог 💛

Карсон Ривз делится секретами написания ансамблевой истории 💛

Чему мы можем научиться у Эдгара Райта (Edgar Wright)?

Эдгар Райт — один из самых талантливых и уникальных режиссёров современности. Его фильмы — творческие и головокружительные истории взросления.

Многие отмечают визуальные решения Райта, но сценарный ютубер Tyler Mowery решил показать чему сценаристы могут научиться у режиссёра.

Одно из самых важных правил в повествовании — избегать экспозиционных свалок. Когда на зрителя вываливают большие массивы информации, история теряет импульс и замедляется.

Не всегда получается упростить экспозицию или избежать её, поэтому нужно сделать экспозицию интересной.

Райт решает эту проблему при помощи стилизованной экспозиции (stylized exposition), которая состоит из трёх важных компонентов:

— экспозиция должна развлекать
— показывать, а не рассказывать
— экспозиция должна придавать истории новое направление

Эдгар Райт демонстрирует стилизованную экспозицию в фильме "Зомби по имени Шон".

В моменте, когда парни узнают о зомби-апокалипсисе и обсуждают план. Это могло быть скучным, но Райт строит сцену так, что зритель даже не замечает экспозиции.

Режиссёр разбавляет экспозицию визуальными вставками, добавляет шуток, чтобы развлечь нас, а к концу сцены история принимает новое направление.

Второй приём, которому можно научиться у Райта — целенаправленный диалог (purposeful dialogue).

Когда вы пишете диалог в комедии, не старайтесь, чтобы он сразу стал забавным. Чтобы создать основу для хорошего диалога ответьте на три вопроса, которые ставит Райт перед сценой:

— Кто и чего хочет в сцене?
— Что случится, если он этого не получит?
— Почему сейчас?

Тогда, ваш диалог станет стройным и осознанным, и не запутает зрителя.

Важную часть в сторителлинге Райта занимает философский конфликт. Это конфликт, где на фундаментальном уровне бьются разные ценности.

В фильме "Скотт Пилигрим против всех", мы наблюдаем за историей юноши, который чтобы заполучить девушку, должен одолеть всех её бывших.

Мы видим мир глазами героя (мир видеоигр и комиксов), что отражает его эмоциональную незрелость. Он не сможет победить, пока не повзрослеет.

Философский конфликт является продолжением и поддержкой концепта, который изначально привлекает зрителя 💛

Если вы хотите быть успешным сценаристом: ИЗУЧИТЕ ВСЁ, что связанно с написанием сценариев, напишите много сценариев и прочитайте много сценариев 💛

Одно из заблуждений, которое у меня было, когда я впервые начал рассылать свои сценарии, состояло в том, что я считал их особенными.

Что бесконечные месяцы напряжённой работы и любви, которые я вложил в их создание, будут замечены теми, кто их читает. Это не совсем так 💛

Прочитав много сценариев и посмотрев, как большинство из них сдуваются, я могу сказать вам о разнице между авторами, которые попадают в индустрию, и сценаристами, которые этого не делают 💛

by Carson Reeves

Не так много сценаристов понимают как работать с персонажем. Так что, если вы сможете овладеть этим навыком, вы будете очень востребованы 💛

10 фильмов, после просмотра которых я стал более опытным сценаристом 💛

by Carson Reeves

10 советов по написанию сценариев, которые Тайка Вайтити давал в разных интервью и даже в своём выступлении на Ted 💛

"Шум" - это когда конфликт настолько общий и бесформенный, что его можно свести к обычному шуму.

Стрельба из пистолетов. Визг шин. Люди кричат. Столкновение роботов.

На экране ничего не происходит, кроме большого шума 💛

Многие авторы приходят в профессию с ошибочными ожиданиями и убеждениями.

Я приведу 10 наблюдений, которые встретил на протяжении карьеры, чтобы развеять некоторые мифы.

Кое-что из этого будет больно услышать. Но всё это поможет стать лучше 💛

by Carson Reeves

Метод заключается в том, чтобы вы смотрели на фильм не как одну гигантскую историю, а скорее, как серию небольших эпизодов 💛

Цель этого метода состоит в том, чтобы отказаться от "книжного" подхода к написанию (когда вы просто хвастаетесь умными оборотами) и заставить работать слова в вашем сценарии 💛

Когда вам безумно скучно читать сценарий, у вас есть время, чтобы определить, почему он вам не нравится.

На самом деле это идеальная ситуация для обучения, потому что вы застреваете и начинаете думать 💛