Поэт Сергей Чудаков, полумифологический персонаж московской богемы 60-70х, известен не очень, и в основном профессионалам. Между тем, когда в семидесятых прошел слух, что он насмерть замерз в подъезде, Бродский написал ему трогательное посвящение (Имярек). Но Чудаков, как выяснилось, опять всех обманул и умер только спустя двадцать лет, впрочем, тоже мифологически. Но это не важно. Стихов от него осталось немного и они крайне превознесены; в интернетах вы найдете едва ли с десяток. Стихи, что говорить, хорошие, но это стихи своего времени, сейчас они уже, используя выражение самого Чудакова по отношению к Пушкину, уже, пожалуй что, бессильны. Но хорошие. На звание одного из величайших советских поэтов второй половины ХХ века Чудаков вряд ли уже претендует, но из непризнанных, неподцензурных и т.п. он, конечно, один из самых заметных. Но хотел не о том. Широко известные его тексты во многом - по моему - уступают, в конечном итоге, - этой вот явно эксмпромтабельной безделушке (с точки зрения самого автора), чудом найденной в каком-то его уголовном деле. Тут просто прекрасно. Просто. Делюсь.

16. Принадлежу народу

Поэт Тао Юань-мин иногда
лепестки хризантем
Бросал в бокал, пил вино
при свете луны.
В очереди у пивной цистерны
слушаю мат.
Этих усталых людей
ненавидеть я не могу.

#поэзия
Полностью
https://znamlit.ru/publication.php?id=6053

Напоминаем! Московская Правда, 17 мая 1946.

#старыегазеты

1946 год, между прочим.

#старыегазеты
#советскаяатлантида

Немного советских БАДов.
Первый послевоенный год, годовщина Победы, 8 мая. «Московская правда».

#старыегазеты
#советскаяатлантида

11 мая. 1946. «Московская правда».
Каждый день публикуются сообщения об открытых защитах диссертаций, прямо блоками. Научная жизнь, конечно, кипит.

Тут же внезапно ипподром ). Это уже верстальщики выкручивались, разумеется

#старыегазеты
#советскаяатлантида

Перемога

Силовики готовят уголовные дела против друзей Мединского, сколотивших состояния, когда он заведовал Фондом кино, рассказали инсайдеры. В Кремле решили проверить все кинокомпании, получавшие государственные гранты в период, когда ключевую роль в распределении средств играл бывший глава Минкульта.

Источники утверждают, что недавно подошёл к концу один из крупных культурных проектов, инициированных Путиным, и силовой блок в администрации президента решил подвести итоги. В Кремле посчитали, что значительная часть бюджетных средств была потрачена впустую, а в ряде случаев — просто разворована. Деньги выдавались практически только тем, кто имел выход на окружение Мединского, и обратно в казну не возвращались.

«Сейчас задача стоит в том, чтобы хотя бы частично вернуть средства. Все в Кремле понимают, что гранты шли не на кино, а на то, чтобы наживались люди, близкие к определённым кругам. Получали деньги по знакомству, а результатом становились либо фильмы, которые никто не смотрел, либо проекты, которые так и не появились», — пояснил один из собеседников, близкий к АП.

Разведчик - подписаться на канал.

Ой, да неужели. Как говорит один восторженный блоггер, и подумать никто не мог.

Комедия «Нескромные» с Дакотой Джонсон не получила прокатное удостоверение в России.

Президент компании Arna Media Надежда Мотина, которая выступает правообладателем фильма в России, заявила, что не знает причин такого решения.

По ее словам, в картине «нет ничего проблемного», и фильмы на «подобные темы выходили и выходят в России.

«Это болезненно для нас, это болезненно для кинотеатров и для стримингов. И, конечно же, страдает бюджет страны — только с этой картины государство недополучит от нас 20 миллионов рублей прямых налогов. Помимо этого, актеры и режиссер дали интервью российской прессе. Они надеялись, что кино будет показано в нашей стране», — заявила она.

В фильме рассказывается о супругах Коноре и Эшли, у которых кризис в отношениях. «Они решают вслед за друзьями Полом и Джули попробовать открытые отношения.

Но сексуальный эксперимент быстро выходит из-под контроля. Конор начинает тайком встречаться с Джули, Эшли пускается во все тяжкие, а Пол мечтает лишь об одном — вернуть все как было», — говорится в описании фильма.

Ничего проблемного не видят люди. Это, подчеркну, люди из индустрии, которые в курсе, как сейчас тут обстоят дела и тем не менее, покупают такое кино для проката и стрима. Выводы можно сделать какие? Либо полные слепоглухие идиоты, либо надеялись порешать, но не взлетело. Оба варианта совершенно живые и на самом деле это, в общем, один вариант. Мы этой компании наш фильм предлагали, но безуспешно - в нем же нет открытых отношений и сексуальных экспериментов, потому и. Чудны дела твои, господи.

К предыдущему: по здравому размышлению, есть, все таки, и третий вариант: незамысловатый прогрев через скандаль, классика шоу бизнеса. Сейчас все перепостят новость а тут хоба - и идите в кино смотреть нашумевшую фильму. Тогда вообще будет красиво. Впрочем, в нашей дву-тре-четыре- и более личной современности можно от чего угодно ожидать чего угодно.

Выяснилось ужасное: наше «безоблачное советское детство» началось с обмана.
Согласно случайно утекшим файлам ЦРУ, Хрюша из «Спокойной ночи, малыши» - это вовсе не поросёнок, а заколдованный мальчик по имени Ерошка.
До 1971 года именно он был героем передачи, но перед эфиром его кукла сломалась. В спешке нашли поросёнка, а для детей придумали сказочку: злой волшебник Ухтыч превратил непослушного мальчика в свинью. Планировали расколдовать обратно… но Хрюша так зашёл детворе, что Ероша остался в хряках навсегда.
Ну а потом, как мы знаем, кто-то и сам СССР жёстко заколдовал. Только вот «расколдовать» его так никто и не догадался.

Отключать россиянам интернет на выходные предложили в Госдуме.

Депутаты считают, что такая мера позволит гражданам сэкономить средства и снизить уровень стресса, сберечь зрение и нервы, а заодно поспособствует снижению числа случаев игромании. По их словам, интернет пагубно влияет на здоровье и финансы человека, а также оказывает серьезное давление на психику, вызывая зависимости; миллионы людей страдают лудоманией и теряют большие деньги.

Почему нет?
Параллельно включать льготный или бесплатный проход в кино-музеи-парки-бассейны. Идея то збс.

Когда 1-го сентября 1952 года Игорь Кохановский вошёл в свой 8 «б», то увидел много «новеньких», вернее тех, кто раньше учился в этой школе, но в других, параллельных 7-х классах.
В то время после «семилетки» поступали в техникумы, и в результате переформирования, уменьшения классов, среди «новеньких» появился и Владимир Высоцкий.
Они с ним чем-то внешне были похожи, и по необъяснимой причине сразу же сели за одну парту. Так началась новая дружба, в которой они бок о бок шли по жизни и только в 1973 году стали расходиться в стороны.
Литературой Игорь и Владимир увлеклись в 10-ом классе. От учительницы узнали о существовании Игоря Северянина, Николая Гумилёва, Саши Чёрного.
У Велимира Хлебникова обоих потрясла строчка: «Русь, ты вся – поцелуй на морозе». Стали ходить в читальный зал Библиотеки им. В.И.Ленина, брать книги этих поэтов, что-то выписывать, заучивать.
Вообще читальный зал Ленинки в те годы пользовался популярностью у старшеклассников Москвы ещё и потому, что был своеобразным местом встреч и знакомств.
Многие впечатления от прочитанного легли позже, отразились в творчестве Владимира Высоцкого, к примеру гумилевский «изысканный жираф», стал прототипом песни «В жёлтой жаркой Африке».
После школы Игорь Кохановский и Владимир Высоцкий поступили в один институт – Московский инженерно- строительный имени В.В.Куйбышева, но Владимир проучился в нём один семестр, до нового 1956 года ,и поступил в школу-студию МХАТ.
Игорь и Владимир продолжали общение, а с осени 1961 года Владимир стал писать песни, а Игорь – с дипломом инженера-строителя всё время переходил с работы на работу, тихо ненавидя свою «инженерную стезю».
Когда в очередной раз Игорь и Владимир встретились, то Владимир спел свои первые пять песен: «Татуировку», «Их было восемь», «Город уши заткнул и заснуть захотел», «Что же ты, зараза бровь себе подбрила», «Синие, зелёные, жёлтые, лиловые».
Игорь Кохановский был страшно удивлён.
Ведь до этого вроде бы ничего не предвещало подобного "взрыва творчества".
Под впечатлением впервые услышанного, по белой зависти, Игорь Васильевич решил написать свою первую песню, чтоб она так понравилась Владимиру Высоцкому, как своя.
В итоге за полчаса, глядя, как падают листья с клёнов, которые недавно ещё горели каким-то невероятным пламенем, Игорь Васильевич написал песню, которая у нас чуть ли не стала своеобразным гимном молодёжи 60-х годов прошлого столетия:

Клёны выкрасили город
Колдовским каким-то цветом.
Это снова,
это снова
бабье лето,
бабье лето.
Что так быстро тают листья –
ничего мне не понятно.
Я ловлю, как эти листья,
наши числа,
наши даты.
Только вот тревожно маме,
что меня ночами нету,
что опять меня обманет
бабье лето,
бабье лето.
Я кружу напропалую
с самой ветреной из женщин.
Я давно искал такую –
и не больше
и не меньше.
Я забыл когда был дома,
спутал ночи и рассветы.
Это омут,
это омут –
бабье лето,
бабье лето.

Владимир Высоцкий часто пел на концертах и в кругу друзей песню «Бабье лето», что было своего рода признанием песни с его стороны.
А Клавдия Ивановна Шульженко при встрече и знакомстве с Игорем Кохановским сказала ему: «Игорь, Вы, наверное, знаете, что я много пела любовной лирики, но не помню, чтобы меня так задевали стихи, как Ваши».

Выходит, пишут, фильм про группу «Сектор Газа».

На самом деле, группа «Сектор Газа» это миф. Не было никакой группы, был талантливый самоучка Юрий Клинских, которому аккомпанировали в исполнении собственных песен достаточно случайные люди. В принципе, с половиной т.н. «групп» русского (и не только) рока такая история. «Группой» в полном смысле можно назвать ну вот, например, классические проекты типа «Битлз» или «Дип пёрпл», когда материал пишется всей командой, когда каждый соавтор или инструменталист приносит свое видение, звучание, идею, когда возникает некий, извините, эгрегор.

Клинских же был, исходно, бардом. Если из любого его хита вынуть собственно условный рок и исполнить под гитару в подъезде, песня не потеряет абсолютно ничего. Собственно, это она из сильных сторон проекта, обусловивших ему популярность.

Все знают, что к Хою я отношусь хорошо. Притом, песни его мне не близки, и я никогда «Сектор Газа» не слушал, за исключением знаменитой т.н. «рок-оперы» - но там меня привлекал постмодерн, конечно же, ну и стянутые фирменные минусовки, которые в концепции произведения приобретали дополнительные забавные смыслы. Еще тогда, в середине девяностых, я подумал, что Хой не так прост и явно пытается вырасти из того сора, в котором сформировался. Очень интересно было бы понаблюдать, да не срослось.

Хотя как бы Хой ни пытался выйти на новые территории - а повторю, это читалось, - за рамки заявленного стиля он бы не вышел. Примеров в истории мирового шоу бизнеса тому навалом. Выстрелит одна песня, один хит и вот ты уже заложник материала и всю жизнь поешь людям «Отель Калифорния» или «Колхозный панк». Аудитория всегда отстает от творца, она всегда на несколько шагов позади, а если творчество становится бизнесом, то автору приходится это учитывать и подстраиваться под ее требования. Хой, кстати, эту планку в целом умудрился перепрыгнуть и песни с его поздних альбомов ничуть не менее востребованы, чем с первых двух, а вот его поиски, разумеется, народу зашли куда меньше.

Что сделало Хоя?

Внешка. Попадание в образ. Мимикрия. Пограничное состояние. Городской, он прикидывался деревенским, но городские чувствовали, что свой. Деревенские видели, что гонит, но им льстило, что они как бы причастны. Бард, он прикидывался рокером. Рокер, он плотно сидел на трех аккордах. Ну и синтез народной мелодики и народного же слова - на культовом тогда рок-фундаменте. Очень много общего с «Нолем» Чистякова, кстати (тоже ни разу не группа). Все вот помнят в основном Чистяковские поздние песни, а ведь ранний Ноль со своими болтами - это вполне себе Сектор газа. Н, конечно, все-таки более интеллигентный. И с баяном - который, как я понимаю, оттудова в тизер фильма и залетел.

Но в конечном счете Хоя сделало единственное выступление в «Утренней почте».

Из нее то о нем и узнали ВСЕ. Передача эта была дико популярной, десятки миллионов зрителей всех возрастов, ее просмотр был даже включен в распорядок дня солдатиков в СА. Прорыв Хоя с «Колхозным панком» на центральное ТВ - в рамках перейстроки и гласности стал сопоставим с появлением локально известных до того «Дорз» в эфире шоу Эдда Салливана. Накануне Дорз знали только завсегдатаи маленьких клубов, а наутро Моррисон стал звездой национального масштаба. Здесь произошло то же самое. Про материал ничего плохого сказать тоже нельзя - он выстрелил, потому что был адекватен аудитории; в том числе и в своей антисоветской части. Не исключено, кстати, что еще и потому Клинских поставили на ТВ, задача перетащить молодежную аудиторию на антисоветскую сторону тогда уже была вполне сформулирована и если для публики постарше над этим работали толстые журналы и коллективный Коротич, то рок выступал как живой проводник идей в толщу подростков.

Хотя, конечно, на ЦТ в перестройку много кого из музыкантов показывали, но взлетели в итоге далеко не все. Достаточно, например, вспомнить группу (тоже миф, это был проект одного человека, Андрея Лукьянова) «Окно». Несколько вполне приличных клипов, ротации, гастроли, несколько магнитоальбомов, пластинка на «Мелодии» - а кто сейчас вспомнит группу «Окно?».

У Клинских история получилась успешнее.

Сработало все сразу - неутоленная на тот момент жажда молодняка к року, загадочное понятие «панк» - никто толком не знал, что это такое, все сходились в одном: когда не умеют играть и петь, не моются, вызывающе себя ведут, много бухают и ругаются матом. В этой парадигме советского гопника от советского же панка отличал только значок «анархия» на последнем. В эту нишу Хой и попал: гопник, играющий роль панка это вовсе не хуже, чем панк, играющий роль гопника. Сам Хой не был, кстати, ни тем ни другим, он просто любил рок н ролл и пытался испоьзвать доступный ему инструментарий на доступном ему уровне.

«Утренняя почта», да. Хорошо слово вовремя. То же самое, кстати, случилось с группой «Король и шут», которые были локальным питерским клубным проектом, пока - очень удачно - в Питер на пришло «Наше радио», а сплоченная фан-база КиШа не продавила эфирных директоров на практически непрерывную ротации в эяире песен группы. Потом - уже с этими плейлистами - НР пошло в регионы и про КиШ услышали все; случись оно все годом раньше или позже, все было бы иначе. А вот кто привел Хоя на УП, это загадка. Такая же, как и кто пробил мое «Белое Гетто» на МТВ - я тоже, кстати, некоторым образом попал в лучи теле-прожекторов.

Кто? Первые альбомы СГ на многих произвели впечатление. Хоя очень ценил Мамонов. Троицкий (хоть и мудак), проект на фест памяти Башлачева и пригласил в свое время. Матвиенко тексты хвалил. Сергей Кузнецов - директор по артистам и репертуару лейбла Гала Рекордс, собственно, на Гале Хой и записали альбомы «Колхозный панк», «Наркологический университет миллионов» и «Восставший из ада» - контракт предложил. Спустя несколько лет Кузнецов и Гала войдут в ту же, примерно, реку, начав выпускать «Ленинград». Кстати, Кузнецову я демо Sixtynine принес еще в 2001, и по итогам подписал контракт. На той же студии мы для Галы даже записали несколько треков, но потом Кузнецов начал морозиться, года два прошли в бесплодном ожидании и я, вспылив, этот контракт разорвал. Было обидно. И да, не оценил Кузнецов потенциала.

Кино смотреть, конечно, я не буду - хватило трейлера. Трейлер красочный, да, но, как говорится в известном историческом меме, «нэ так это било, савсэм нэ так». Что Хой на баяне не играл, это еще полбеды. Но продюсеров я понимаю, - задача стоит создать цветную сказку (желательно со счастливым концом, интересно, как они будут выкручиваться), и продать - ради чего обычно и снимаются байопики про музыкантов - старые песни новому поколению. Успех, честно говоря, сомнителен, воды утекло слишком много. А на самом деле, история Клинских, одаренного провинциального самородка, это история трагическая - это частая история человека, который выдавал себя не за того, кем являлся, и это его погубило. Не был он никаким не панком, и гопником не был, а был он лириком есенинского типа. Хотя Есенин себя разрушил и убил и безо всякого там рокенролла, а Хою понадобился более сложный антураж, но база такова. Хотя в кино про это вряд ли расскажут.

#Секторгаза #чтосказалдракон

Приглашение на вечеринку с торжественным разворачиванием мумии, 1850 год.

Архив 👈 Подписаться

Для некоторых комментаторов