Forwarded from Бубнеж в дыму
В 2000 году Лу Рид, основатель и лидер Velvet Underground, объединился с театральным постановщиком Робертом Уилсоном, чтобы создать оперу «POEtry», посвящённую одному из своих главных вдохновителей — Эдгару Аллану По. Рид написал 13 песен, увертюру и либретто, включив в них отрывки из рассказов и стихов По. Премьера состоялась 13 февраля 2000 года в Thalia Theatre в Гамбурге. Спустя два года Рид выпустил на основе оперы полноценный концептуальный альбом «The Raven», пригласив к участию в записи Дэвида Боуи, Anohni и актёров Стива Бушеми и Уиллема Дефо.
Параллельно с альбомом вышел графический роман, проиллюстрированный итальянским автором комиксов Лоренцо Матотти, известным по сотрудничеству с The New Yorker, Vogue и Vanity Fair. На иллюстрациях Матотти сюжеты Эдгара По получили экспрессионистскую интерпретацию, выраженную в абстрактной телесности и тревожности. В предисловии к изданию Рид писал: «Это произведение обращено к воображению, потому я оставил лишь звуковые следы — эта версия должна звучать в вашем сознании».
👁 Spotify / YouTube / Apple / VK / Яндекс
Параллельно с альбомом вышел графический роман, проиллюстрированный итальянским автором комиксов Лоренцо Матотти, известным по сотрудничеству с The New Yorker, Vogue и Vanity Fair. На иллюстрациях Матотти сюжеты Эдгара По получили экспрессионистскую интерпретацию, выраженную в абстрактной телесности и тревожности. В предисловии к изданию Рид писал: «Это произведение обращено к воображению, потому я оставил лишь звуковые следы — эта версия должна звучать в вашем сознании».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7❤1
На Araki Records / Pogo Records доступен дебютный миник французского трио Gliitch — A Fire Inside, ранее называвшегося Done, но решившего сменить вывеску. Группа вдохновлялась паранормальными историями, нойз-роком и гранжем 90-х, ориентируясь на звучание Shellac, Metz, Fugazi и Sonic Youth. Видео с EP.
#ПесньДня
#ПесньДня
YouTube
GLIITCH : DARK DANCER OFFICIAL
Dark Dancer is a song from the 8-track EP “A FIRE INSIDE”.
OUT : 23.05.25
The clip was shot in France's most haunted castle. The Château de Fougeret.
GLIITCH shot the clip over 2 days. Day and night, two different atmospheres.
The clip is inspired by Alice.…
OUT : 23.05.25
The clip was shot in France's most haunted castle. The Château de Fougeret.
GLIITCH shot the clip over 2 days. Day and night, two different atmospheres.
The clip is inspired by Alice.…
🔥3
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
YouTube
OZZY OSBOURNE - "Dreamer" (Official Video)
Listen to Ozzy Osbourne: http://bit.ly/ozzyosbournespotify
Subscribe to the official Ozzy Osbourne YouTube channel: http://bit.ly/OzzyYTSubscribe
Ozzy's official video for the song "Dreamer" taken from the 'Memoirs of a Madman' 4.5 hour double dvd set. Get…
Subscribe to the official Ozzy Osbourne YouTube channel: http://bit.ly/OzzyYTSubscribe
Ozzy's official video for the song "Dreamer" taken from the 'Memoirs of a Madman' 4.5 hour double dvd set. Get…
😢11❤1
“Американский задний двор”: почти “Сердце-обличитель”, только обличает другим органом
Удивительно, что этот фильм остался даже для фестивального андерграунда незамеченным. То, что он закрыл 81-й Венецианский фестиваль не в счет. L'orto americano буквально в каждом своем кадре пествует эстетику канонического нуара, Хичкоковского психопатического хоррора, итальянских Джалло-шедевров, готических романов — в общем все, что ныне, если не считают высоким жанром, то определенно котируют в авторском кино и о чем всегда вздыхают, как о ныне утерянном.
Почему L'orto americano (извините, в этот раз, если не считать заголовок, я буду пользоваться оригинальным названием, потому что “Американский задний двор” уж крайне неблагозвучен, а “Американский сад” — неточен) состоялся в своей аутентичности и олдскульности?
Наверное, потому что режиссер Пупи Авати с самых 70-х такое кино и снимал. Визуал — чувственный, на грани. Повествование — мистическое, нарочито литературное. А конкретно в этом фильме все это идет с оммажем “Кабинету Доктора Калигари”, со сменой действий и жанров — нуар послевоенной Италии быстро сменяется американской готикой, затем детективом-поиском серийного маньяка и процедуралом, затем идет достаточно жесткий триллер с короткой остановкой на экзистенциальную драму.
Хотелось бы рассказать больше про символизм в фильме, это даже не 18, а 21+. Я и так очень сильно рискую заголовком рецензии. И то, мне кажется, нас всех, дорогие мои читатели и подписчики,все равно вычислят по IP, оштрафуют на Н-ные суммы, а автора контента (то есть меня) найдут и расстреляют так же бездарно, как одного из героев. Я, конечно же, шучу. А вот то, что после L'orto americano вас будет долго мутить от консервированных персиков, особенно если они в стеклянных банках — это я абсолютно серьезно.
Такую историю вполне мог написать Эдгар По, если бы он родился на век-полтора попозже. Послевоенная Италия, юноша томный со взором горящим (эту роль исполняет Филиппо Скотти — очевидно в актерском пантеоне молодых богов европейского кино прибыло), с непростой судьбой, и, конечно же, он начинающий писатель, встречает девушку мечты и так же быстро ее теряет. Но судьба приводит юношу в Америку, где он пересекается с семьей той самой, как выяснилось, пропавшей девушки. Теперь ему предстоит распутать клубок ужасающих событий, который приведет его обратно в Италию.
Любому, кто хоть как-то интересуется кино, очевидно, чем вдохновлялся Авати, но L'orto americano можно назвать каким угодно — чересчур экзальтированным, пошлым, слишком “фестивальным”, но это уж точно не вторичным. Это, наверное, первый фильм за пару последних лет, который было интересно смотреть. Ч/б картинка, жесткие тени, локации итальянской провинции, которые, оказывается, могут быть вполне себе гнетущими и мрачными, вся эта хоррор-составляющая и музыкальное сопровождение в духе Золотого века Голливуда не отвлекают на себя внимание, они удивительно органичны.
оригинал поста
vnoir
Удивительно, что этот фильм остался даже для фестивального андерграунда незамеченным. То, что он закрыл 81-й Венецианский фестиваль не в счет. L'orto americano буквально в каждом своем кадре пествует эстетику канонического нуара, Хичкоковского психопатического хоррора, итальянских Джалло-шедевров, готических романов — в общем все, что ныне, если не считают высоким жанром, то определенно котируют в авторском кино и о чем всегда вздыхают, как о ныне утерянном.
Почему L'orto americano (извините, в этот раз, если не считать заголовок, я буду пользоваться оригинальным названием, потому что “Американский задний двор” уж крайне неблагозвучен, а “Американский сад” — неточен) состоялся в своей аутентичности и олдскульности?
Наверное, потому что режиссер Пупи Авати с самых 70-х такое кино и снимал. Визуал — чувственный, на грани. Повествование — мистическое, нарочито литературное. А конкретно в этом фильме все это идет с оммажем “Кабинету Доктора Калигари”, со сменой действий и жанров — нуар послевоенной Италии быстро сменяется американской готикой, затем детективом-поиском серийного маньяка и процедуралом, затем идет достаточно жесткий триллер с короткой остановкой на экзистенциальную драму.
Хотелось бы рассказать больше про символизм в фильме, это даже не 18, а 21+. Я и так очень сильно рискую заголовком рецензии. И то, мне кажется, нас всех, дорогие мои читатели и подписчики,
Такую историю вполне мог написать Эдгар По, если бы он родился на век-полтора попозже. Послевоенная Италия, юноша томный со взором горящим (эту роль исполняет Филиппо Скотти — очевидно в актерском пантеоне молодых богов европейского кино прибыло), с непростой судьбой, и, конечно же, он начинающий писатель, встречает девушку мечты и так же быстро ее теряет. Но судьба приводит юношу в Америку, где он пересекается с семьей той самой, как выяснилось, пропавшей девушки. Теперь ему предстоит распутать клубок ужасающих событий, который приведет его обратно в Италию.
Любому, кто хоть как-то интересуется кино, очевидно, чем вдохновлялся Авати, но L'orto americano можно назвать каким угодно — чересчур экзальтированным, пошлым, слишком “фестивальным”, но это уж точно не вторичным. Это, наверное, первый фильм за пару последних лет, который было интересно смотреть. Ч/б картинка, жесткие тени, локации итальянской провинции, которые, оказывается, могут быть вполне себе гнетущими и мрачными, вся эта хоррор-составляющая и музыкальное сопровождение в духе Золотого века Голливуда не отвлекают на себя внимание, они удивительно органичны.
оригинал поста
vnoir
🔥5❤3🌚2😈1
