Брандо и Пол
Брандо велик.
Не могу оторваться от него: профиль античного бога, в глазах бунт, разочарование, страсть и боль.
Он как раненое животное, красавица и чудовище в одном флаконе.
И ведь так оно и было.
Когда Пол рассказывает историю своей семьи, это импровизация Брандо, который почти все реплики придумывал на ходу, он как дислексик, не мог запомнить сценарий.
Воспоминания о детстве главного героя фильма Пола - это личные переживания самого Брандо.
Семья Брандо постоянно переезжала. Мать, мягкая, добрая, неудавшаяся актриса, страдала от алкоголизма, она редко бывала дома и маленький Марлон спал в одной кровати с няней Эрми, которая, кстати, тоже любила выпить.
Отец был коммивояжером. Жестоким, пьющим, любителем проституток.
Впрочем, дед и бабка тоже были алкоголиками.
Взрослый Брандо чудовищно обращался с женщинами, впрочем, если исследовать его биографию, все становится на свои места.
Брандо велик.
Не могу оторваться от него: профиль античного бога, в глазах бунт, разочарование, страсть и боль.
Он как раненое животное, красавица и чудовище в одном флаконе.
И ведь так оно и было.
Когда Пол рассказывает историю своей семьи, это импровизация Брандо, который почти все реплики придумывал на ходу, он как дислексик, не мог запомнить сценарий.
Воспоминания о детстве главного героя фильма Пола - это личные переживания самого Брандо.
Семья Брандо постоянно переезжала. Мать, мягкая, добрая, неудавшаяся актриса, страдала от алкоголизма, она редко бывала дома и маленький Марлон спал в одной кровати с няней Эрми, которая, кстати, тоже любила выпить.
Отец был коммивояжером. Жестоким, пьющим, любителем проституток.
Впрочем, дед и бабка тоже были алкоголиками.
Взрослый Брандо чудовищно обращался с женщинами, впрочем, если исследовать его биографию, все становится на свои места.
❤81💔41🔥28👍14🤔7
Культурные аллюзии
Во вступительных титрах мы видим картины Бэкона – «Двойной портрет Люсьена Фрейда и Фрэнка Ауэрбаха» и «Этюд к портрету Изабель Роусторн».
Снова заигрывание с психоанализом, ведь Люсьен Фрейд – внук Зигмунда.
Бертолуччи вдохновился цветовой палитрой картин – оранжево-красный, коричневый, цвета крови, мяса, охоты, телесности, осенней палой листвы.
И сильным мужским агрессивным началом, заключенном и в художнике, и в модели. Плотское,
отталкивающее и мощное – такова тема главного героя.
Бэкон и Фрейд были близкими друзьями. Оба были азартны и бесконечно полигамны, на их счету невообразимое количество любовников и любовниц. Фрейд предпочитал женщин, а Бэкон мужчин.
На стене у Марселло висит плакат авторства Сони Делоне, (София Ильинична) Штерн), французской художницы-абстракционистки, декоратора, иллюстратора, приехавшей в Париж из Российской империи.
Афиша Делоне маркирует пространство любовника как декоративное, поверхностное, приглаженное, создавая идеальный контрапункт «вывороченной плоти» Бэкона, иллюстрирующей полусырое, вывернутое мясом наружу, существование Пола.
Энди Уорхол утверждал, что именно его «Blue Movie» 1969 подтолкнул Бертолуччи к «танго».
А сам Бертолуччи признавал, что «взял идею для кульминационной сцены» у Уорхола.
Blue Movie (также известный как Fuck и F, k) - первый фильм для взрослых, вышедший в широкий прокат в США, считается основоположником Золотого века порно.
«Blue Movie» создал шаблон: герметичную квартиру, где секс и разговоры весят примерно одинаково, а «Танго» превратило эту модель в большую трагедию о трауре, желании и свободе и довело спор о границах допустимого до мирового масштаба.
#кинозал
Во вступительных титрах мы видим картины Бэкона – «Двойной портрет Люсьена Фрейда и Фрэнка Ауэрбаха» и «Этюд к портрету Изабель Роусторн».
Снова заигрывание с психоанализом, ведь Люсьен Фрейд – внук Зигмунда.
Бертолуччи вдохновился цветовой палитрой картин – оранжево-красный, коричневый, цвета крови, мяса, охоты, телесности, осенней палой листвы.
И сильным мужским агрессивным началом, заключенном и в художнике, и в модели. Плотское,
отталкивающее и мощное – такова тема главного героя.
Бэкон и Фрейд были близкими друзьями. Оба были азартны и бесконечно полигамны, на их счету невообразимое количество любовников и любовниц. Фрейд предпочитал женщин, а Бэкон мужчин.
На стене у Марселло висит плакат авторства Сони Делоне, (София Ильинична) Штерн), французской художницы-абстракционистки, декоратора, иллюстратора, приехавшей в Париж из Российской империи.
Афиша Делоне маркирует пространство любовника как декоративное, поверхностное, приглаженное, создавая идеальный контрапункт «вывороченной плоти» Бэкона, иллюстрирующей полусырое, вывернутое мясом наружу, существование Пола.
Энди Уорхол утверждал, что именно его «Blue Movie» 1969 подтолкнул Бертолуччи к «танго».
А сам Бертолуччи признавал, что «взял идею для кульминационной сцены» у Уорхола.
Blue Movie (также известный как Fuck и F, k) - первый фильм для взрослых, вышедший в широкий прокат в США, считается основоположником Золотого века порно.
«Blue Movie» создал шаблон: герметичную квартиру, где секс и разговоры весят примерно одинаково, а «Танго» превратило эту модель в большую трагедию о трауре, желании и свободе и довело спор о границах допустимого до мирового масштаба.
#кинозал
❤78👍34🔥22
А еще есть фильм «Мария» (у нас «Быть Марией») - экранизация книги «Тебя звали Мария Шнайдер», написанной родственницей актрисы, Ванессой Шнайдер. История о Марии, Брандо и масле.
Я пока не смотрела, но главная актриса несколько льстит внешности Марии Шнайдер, а Брандо изображает неожиданно Метт Диллон.
#кинозал
Я пока не смотрела, но главная актриса несколько льстит внешности Марии Шнайдер, а Брандо изображает неожиданно Метт Диллон.
#кинозал
❤69👍38😁8
Как-то раз, в 1986 году, Сьюзан Зонтаг призналась, что не умеет писать художественные тексты, потому что не умеет любить. Мне эта мысль показалась заманчивой. Пытаюсь вспомнить великих писателей, и понять, есть ли в этом доля истины...
На фото: Сьюзан с Иосифом Бродским, с которым у них был роман. Взаимное уважение и дружбу они сохранили на долгие годы, несмотря на то, что, он при расставании отнюдь не был деликатен.
На фото: Сьюзан с Иосифом Бродским, с которым у них был роман. Взаимное уважение и дружбу они сохранили на долгие годы, несмотря на то, что, он при расставании отнюдь не был деликатен.
❤93👍37🔥9
Город, еда, одежда, цветы. Лекции. Все, что доставляет мне удовольствие.
Корплю над книгой, так что здесь хочется краткости в высказываниях)
Корплю над книгой, так что здесь хочется краткости в высказываниях)
❤139👍34😍23
В 1972 году испаноязычная газета Libre разослала анкету 6 значимым женщинам интеллектуалкам.
Вот они: Росана Россанда, Сьюзан Зонтаг, Марта Линч, Франсуаза Жиру, Бланка Варела, Джин Франко.
Мне стало интересно, что редакция хотела узнать у самых главных умниц.
Речь пошла о женских правах.
(№4, Париж, 1972), рубрика «Debate: La liberación de la mujer».
1. Что именно вы вкладываете в понятие «эмансипация женщин»?
2. В процессе освобождения женщин одинаково ли важны экономическая и сексуальная эмансипации?
3. Как вы видите связь между борьбой за освобождение женщин и классовой борьбой? Должна ли первая подчиняться второй?
4. Учитывая, что домашний труд не оплачивается, можно ли считать женщин «отдельным классом», а патриархальное угнетение «главным противоречием»? Согласны ли вы с таким анализом?
5. Если наёмный труд в нынешних условиях отчуждён, стоит ли всё равно рекомендовать женщинам работу как путь к освобождению?
6. Как следует организовывать борьбу за освобождение женщин:
a) внутри политической организации;
b) исключительно в рамках женского движения?
7. Является ли семья препятствием для освобождения женщин?
8. Какое место среди целей женской борьбы занимает право на свободный аборт?
9. Насколько равнозначны экономическая и сексуальная свободы в реальной жизни женщины?
10. Вы - «освобождённая женщина»: как мужчины относятся к вам в этой позиции? Влияет ли это на ваши отношения с мужчинами?
Вот пытаюсь разобраться, как я бы ответила. И насколько сегодня это актуально.
Вот они: Росана Россанда, Сьюзан Зонтаг, Марта Линч, Франсуаза Жиру, Бланка Варела, Джин Франко.
Мне стало интересно, что редакция хотела узнать у самых главных умниц.
Речь пошла о женских правах.
(№4, Париж, 1972), рубрика «Debate: La liberación de la mujer».
1. Что именно вы вкладываете в понятие «эмансипация женщин»?
2. В процессе освобождения женщин одинаково ли важны экономическая и сексуальная эмансипации?
3. Как вы видите связь между борьбой за освобождение женщин и классовой борьбой? Должна ли первая подчиняться второй?
4. Учитывая, что домашний труд не оплачивается, можно ли считать женщин «отдельным классом», а патриархальное угнетение «главным противоречием»? Согласны ли вы с таким анализом?
5. Если наёмный труд в нынешних условиях отчуждён, стоит ли всё равно рекомендовать женщинам работу как путь к освобождению?
6. Как следует организовывать борьбу за освобождение женщин:
a) внутри политической организации;
b) исключительно в рамках женского движения?
7. Является ли семья препятствием для освобождения женщин?
8. Какое место среди целей женской борьбы занимает право на свободный аборт?
9. Насколько равнозначны экономическая и сексуальная свободы в реальной жизни женщины?
10. Вы - «освобождённая женщина»: как мужчины относятся к вам в этой позиции? Влияет ли это на ваши отношения с мужчинами?
Вот пытаюсь разобраться, как я бы ответила. И насколько сегодня это актуально.
❤80🤔25👍22🔥8
Хочется заметить, что после обсуждения «Последнего танго…» нас покинуло довольно заметное количество людей.
Люди весьма неравнодушны к этому кино, не зря в одних странах оно считается величавшим шедевром, а в других запрещено к показу.
Парадокс в том, что очень многие обожают фильм «Горькая луна» Романа Полански, который некоторыми кинематографистами считается вольной фантазией на тему «Последнего танго».
Фильм о том же: о садомазохистическом и запретном, о юной наивной француженке и взрослом американце в Париже, который позже оказывается в ее власти.
Но фильм Полански, на мой взгляд, хоть и прикольный, но на фоне Танго какой-то сглаженный, очень театральный, искусственный, в недобром значении этого слова.
Он не показывает, а рассказывает.
Не вызывает настоящих темных проекций, не раскрывает темную сторону секса, а потому не раздражает.
Да и актеру, исполняющему главную роль в «Луне», до Марлона Брандо как до Луны. Такой вот каламбур.
Люди весьма неравнодушны к этому кино, не зря в одних странах оно считается величавшим шедевром, а в других запрещено к показу.
Парадокс в том, что очень многие обожают фильм «Горькая луна» Романа Полански, который некоторыми кинематографистами считается вольной фантазией на тему «Последнего танго».
Фильм о том же: о садомазохистическом и запретном, о юной наивной француженке и взрослом американце в Париже, который позже оказывается в ее власти.
Но фильм Полански, на мой взгляд, хоть и прикольный, но на фоне Танго какой-то сглаженный, очень театральный, искусственный, в недобром значении этого слова.
Он не показывает, а рассказывает.
Не вызывает настоящих темных проекций, не раскрывает темную сторону секса, а потому не раздражает.
Да и актеру, исполняющему главную роль в «Луне», до Марлона Брандо как до Луны. Такой вот каламбур.
❤114👍50🤔21🔥5
Родители приехали и слегка выбивают меня из колеи.
Мы сейчас много времени проводим вместе на даче, и я получила возможность наблюдать восстановленную картину собственного детства, потому что мама у меня так и не вошла в роль бабушки, а ведет себя с Верой как некогда со мной.
Это очень поучительно. Я воочию вижу, как формировалась моя гиперчувствительность и спутанное самовосприятие.
Мама очень старается, но в ее представлении, любовь – это закон и порядок.
И порядок она наводит не властной рукой, а гримасой страдания. Она все время напряжена, расстроена или напугана.
Она посвящает Вере много времени, но ее конек – это занятия. Она занимается с Верой по 2-3 часа каждый день, пока мы на даче. И никто кроме мамы не способен на это (а надо ли?)
Однако важно другое: мама постоянно путает Веру. Это такие психические кошки-мышки.
Вера никогда не знает, за что бабушка на нее обидится. По моему ощущению бабушка пребывает в перманентном разочаровании.
На днях Вера раскрасила поделку, принесла подарок бабушке, а бабушка воскликнула: ты сошла с ума? Ты видела, как поздно? Почему ты не спишь, это же ужас!
Тут ведь что: то, что не имеет значения мама всегда катастрофизировала, раздувала до невероятных масштабов и страдала.
А то, что действительно важно – подарок – она даже не заметила. Потому что уже обиделась и разочаровалась.
Так и я: катастрофизирую ложку дегтя и обесцениваю все хорошее. Не могу получать удовольствие.
Но я здесь не жалуюсь, а радуюсь.
Этот эпизод дал мне возможность сделать кое-что очень важное.
Я взяла рыдающую Веру за руку, привела ее к моей маме и сказала то, чего никогда не могла бы сказать в детстве: мама, зачем же ты так? Она ведь не сделала ничего плохого, она хотела подарить тебе подарок, и нет ничего страшного, что поздно. Пожалуйста, помирись с Верой, она ни в чем перед тобой не виновата.
И мама тут же обрадовалась и помирилась.
Это не изменит мамину картину мира, я к этому и не стремлюсь.
Но, во-первых, это покажет Вере, что взрослые не всегда правы только потому что они взрослые, и во-вторых: я восстановила справедливость.
Восстановила справедливость в своем детстве. Постояла за себя.
Я как будто смазала целебной мазью постоянно кровоточащую ранку, и она затянулась.
В терапии это называется «репарация» - процесс восстановления внутреннего объекта, возвращения им статуса хорошего. Или восстановление ситуации внутреннего мира. Такие моменты «переписывают» опыт и добавляют оптимизма.
Спасибо, мама! Как здорово, что ты рядом, и я могу любить тебя такой какая ты есть! 🤍
Мы сейчас много времени проводим вместе на даче, и я получила возможность наблюдать восстановленную картину собственного детства, потому что мама у меня так и не вошла в роль бабушки, а ведет себя с Верой как некогда со мной.
Это очень поучительно. Я воочию вижу, как формировалась моя гиперчувствительность и спутанное самовосприятие.
Мама очень старается, но в ее представлении, любовь – это закон и порядок.
И порядок она наводит не властной рукой, а гримасой страдания. Она все время напряжена, расстроена или напугана.
Она посвящает Вере много времени, но ее конек – это занятия. Она занимается с Верой по 2-3 часа каждый день, пока мы на даче. И никто кроме мамы не способен на это (а надо ли?)
Однако важно другое: мама постоянно путает Веру. Это такие психические кошки-мышки.
Вера никогда не знает, за что бабушка на нее обидится. По моему ощущению бабушка пребывает в перманентном разочаровании.
На днях Вера раскрасила поделку, принесла подарок бабушке, а бабушка воскликнула: ты сошла с ума? Ты видела, как поздно? Почему ты не спишь, это же ужас!
Тут ведь что: то, что не имеет значения мама всегда катастрофизировала, раздувала до невероятных масштабов и страдала.
А то, что действительно важно – подарок – она даже не заметила. Потому что уже обиделась и разочаровалась.
Так и я: катастрофизирую ложку дегтя и обесцениваю все хорошее. Не могу получать удовольствие.
Но я здесь не жалуюсь, а радуюсь.
Этот эпизод дал мне возможность сделать кое-что очень важное.
Я взяла рыдающую Веру за руку, привела ее к моей маме и сказала то, чего никогда не могла бы сказать в детстве: мама, зачем же ты так? Она ведь не сделала ничего плохого, она хотела подарить тебе подарок, и нет ничего страшного, что поздно. Пожалуйста, помирись с Верой, она ни в чем перед тобой не виновата.
И мама тут же обрадовалась и помирилась.
Это не изменит мамину картину мира, я к этому и не стремлюсь.
Но, во-первых, это покажет Вере, что взрослые не всегда правы только потому что они взрослые, и во-вторых: я восстановила справедливость.
Восстановила справедливость в своем детстве. Постояла за себя.
Я как будто смазала целебной мазью постоянно кровоточащую ранку, и она затянулась.
В терапии это называется «репарация» - процесс восстановления внутреннего объекта, возвращения им статуса хорошего. Или восстановление ситуации внутреннего мира. Такие моменты «переписывают» опыт и добавляют оптимизма.
Спасибо, мама! Как здорово, что ты рядом, и я могу любить тебя такой какая ты есть! 🤍
❤350🔥95💔52👍30🤯6🤔3
К моему списку жутких преступлений, совершенных публичными людьми.
Здесь я уже писала, как одна известная писательница убила мать своей подруги.
А здесь об убийстве дочери Трентиньяна.
Итак, новый тру триллер.
В августе этого года французское издательство Grasset опубликовало роман «Правда в насилии» («In violentia veritas») начинающей 62-летней писательницы Катрин Жирар.
Это тру крайм по нераскрытому делу ее отца:
тройное убийство в Шато Д'Эскуар в 1941 году, за которое ее отец, известный под псевдонимом, Жорж Арно, был обвинен, а затем оправдан.
Жорж Арно был журналистом, политическим активистом и писателем, автором бестселлера «Плата за страх» по мотивам которого Анри-Жорж Клузо снял супертриллер с Ивом Монтаном.
Фильм получил Золотую пальмовую ветвь в Каннах и Золотого медведя в Берлине и оказался таким страшным, что смотрится напряженнее, чем все саспенсы Хичкока.
Теперь мы можем предположить, что парень написавший этот текст, знал толк в ужасах.
Продолжение следует.
Здесь я уже писала, как одна известная писательница убила мать своей подруги.
А здесь об убийстве дочери Трентиньяна.
Итак, новый тру триллер.
В августе этого года французское издательство Grasset опубликовало роман «Правда в насилии» («In violentia veritas») начинающей 62-летней писательницы Катрин Жирар.
Это тру крайм по нераскрытому делу ее отца:
тройное убийство в Шато Д'Эскуар в 1941 году, за которое ее отец, известный под псевдонимом, Жорж Арно, был обвинен, а затем оправдан.
Жорж Арно был журналистом, политическим активистом и писателем, автором бестселлера «Плата за страх» по мотивам которого Анри-Жорж Клузо снял супертриллер с Ивом Монтаном.
Фильм получил Золотую пальмовую ветвь в Каннах и Золотого медведя в Берлине и оказался таким страшным, что смотрится напряженнее, чем все саспенсы Хичкока.
Теперь мы можем предположить, что парень написавший этот текст, знал толк в ужасах.
Продолжение следует.
🔥56❤42👍23