Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
▪️فریدریش نیچه
ـــ چنین گفت زرتشت
ـــ بهتر که چیزی ندانیم تا این که از همه‌چیز تنها نیمی را بدانیم. بهتر که به ذوق خویش دیوانه باشیم، تا به سلیقۀ دیگران عاقل.
▫️Werckmeister Harmonies (2000)
▫️Dir. Béla Tarr
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ چنین گفت زرتشت
ـــ بهتر که چیزی ندانیم تا این که از همه‌چیز تنها نیمی را بدانیم. بهتر که به ذوق خویش دیوانه باشیم، تا به سلیقۀ دیگران عاقل.
▫️Werckmeister Harmonies (2000)
▫️Dir. Béla Tarr
🎥 @CinemaParadisooo
👍4
▪️فرانسوا تروفو
ـــ یادداشت‌های فارنهایت ۴۵١ ــ ترجمه پرویز دوایی
ـــ امروز ــ از وضعی که در فرانسه وجود دارد حرف می‌زنم ــ عابران دیگر به آسانی وارد سالن سینماها نمی‌شوند، آنها از تصاویری که در خانه می‌بینند سر مست نمی‌شوند. هر بار که به سینما می‌روم با ردیف صندلی‌های خالی روبه‌رو می‌شوم. در چند صندلی معدود اشغال‌شده نیز همان چهره‌های آشنای همیشگی جلب نظر می‌کند؛ همان پایبندان فیلمخانه‌ها، محصلان سینما، چندتایی کارگردان فیلم، چندتایی منشی صحنۀ علاقه‌مند و بخصوص دستیاران کارگردان‌ها، هنرپیشه‌ها و هنرپیشه‌های «بعد از این». می‌دانم هالیوود را عده‌ای شهر نانواها می‌دانند که در آن جز نان چیزی تهیه نمی‌شود، ولی چه پیش خواهد آمد وقتی نانی را که پخته می‌شود فقط کسانی که آن را می‌پزند بخورند؟!
وقتی افکار بدبینانه‌ای از این قبیل به ذهن من راه پیدا می‌کند برای دلگرم کردن خویش فصل آخر فیلم «نور زمستانی» برگمان را به خاطر می‌آورم. در این فصل کشیشی ایمان ازدست‌داده، در کلیسایی که به کلی خالی است مراسم عشای ربانی را به‌جا می‌آورد. کشیش مراسم را علی‌رغم نبودن حضار انجام می‌دهد و فیلم به همین جا خاتمه می‌یابد. من این فصل را برای خودم به نحوی خاص تعبیر می‌کنم: «برگمان می‌خواهد به ما بگوید که در تمام دنیا تماشاگران از سینما روی گردان شده‌اند، ولی به نظر او ما باز باید علی‌رغم همه‌چیز به ساختن فیلم ادامه بدهیم؛ حتی اگر شک تمام وجودمان را اشغال کرده باشد؛ حتی اگر در سینما یک تماشاچی هم باقی نمانده باشد.»
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
▪️فرانسوا تروفو
ـــ یادداشت‌های فارنهایت ۴۵١ ــ ترجمه پرویز دوایی
ـــ امروز ــ از وضعی که در فرانسه وجود دارد حرف می‌زنم ــ عابران دیگر به آسانی وارد سالن سینماها نمی‌شوند، آنها از تصاویری که در خانه می‌بینند سر مست نمی‌شوند. هر بار که به سینما می‌روم با ردیف صندلی‌های خالی روبه‌رو می‌شوم. در چند صندلی معدود اشغال‌شده نیز همان چهره‌های آشنای همیشگی جلب نظر می‌کند؛ همان پایبندان فیلمخانه‌ها، محصلان سینما، چندتایی کارگردان فیلم، چندتایی منشی صحنۀ علاقه‌مند و بخصوص دستیاران کارگردان‌ها، هنرپیشه‌ها و هنرپیشه‌های «بعد از این». می‌دانم هالیوود را عده‌ای شهر نانواها می‌دانند که در آن جز نان چیزی تهیه نمی‌شود، ولی چه پیش خواهد آمد وقتی نانی را که پخته می‌شود فقط کسانی که آن را می‌پزند بخورند؟!
وقتی افکار بدبینانه‌ای از این قبیل به ذهن من راه پیدا می‌کند برای دلگرم کردن خویش فصل آخر فیلم «نور زمستانی» برگمان را به خاطر می‌آورم. در این فصل کشیشی ایمان ازدست‌داده، در کلیسایی که به کلی خالی است مراسم عشای ربانی را به‌جا می‌آورد. کشیش مراسم را علی‌رغم نبودن حضار انجام می‌دهد و فیلم به همین جا خاتمه می‌یابد. من این فصل را برای خودم به نحوی خاص تعبیر می‌کنم: «برگمان می‌خواهد به ما بگوید که در تمام دنیا تماشاگران از سینما روی گردان شده‌اند، ولی به نظر او ما باز باید علی‌رغم همه‌چیز به ساختن فیلم ادامه بدهیم؛ حتی اگر شک تمام وجودمان را اشغال کرده باشد؛ حتی اگر در سینما یک تماشاچی هم باقی نمانده باشد.»
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
👍3
▪️ساموئل بکت
ـــ هنر مدیحه‌سرای تنهایی است.
— Loneliness in movies
• Blue Valentine (2010)
• Lost in Translation (2003)
• 8 Mile (2002)
• Joker (2019)
• Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
• Her (2013)
• The Girl on the Train (2016)
• Amélie (2001)
• Incendies (2010)
• Inside Llewyn Davis (2013)
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ هنر مدیحه‌سرای تنهایی است.
— Loneliness in movies
• Blue Valentine (2010)
• Lost in Translation (2003)
• 8 Mile (2002)
• Joker (2019)
• Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)
• Her (2013)
• The Girl on the Train (2016)
• Amélie (2001)
• Incendies (2010)
• Inside Llewyn Davis (2013)
🎥 @CinemaParadisooo
▪️والتر بنیامین
ـــ خیابان یک‌طرفه
• به علت تعمیرات تعطیل است.
ـــ در رویایی خودم را با تفنگی کشتم. بعد از شلیک بیدار نشدم، اما خودم را دیدم که مدتی همانطور آنجا دراز کشیده بودم، تنها بعد از این بود که بیدار شدم.
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ خیابان یک‌طرفه
• به علت تعمیرات تعطیل است.
ـــ در رویایی خودم را با تفنگی کشتم. بعد از شلیک بیدار نشدم، اما خودم را دیدم که مدتی همانطور آنجا دراز کشیده بودم، تنها بعد از این بود که بیدار شدم.
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
▪️تیم درکس
ـــ مقالۀ «رُزباد در گذر زمان» ــ همشهری کین: مردی در زندان خویشتن ــ ترجمه سعید دژفر
ـــ رُزباد از تونل زمان عبور کرده همشهری کین به یکی از آثار جاودان بدل شده و چه بخواهیم و چه نخواهیم از آزمون نقد به سلامت گذشته است… البته نسل جدید و تازه به دوران رسیده‌ای هم وارد معرکه شده است. یکی‌شان در گفتگو با جیم جارموش، جایی‌که فیلمساز به نام‌هایی چون روبر برسون و ژان ویگو اشاره می‌کند، می‌پرسد: "هیچ‌کدامشان را نمی‌شناسم. این‌ها خیلی هُنری‌اند؟"و دیگری که از سریلانکا در رای‌گیری بهترین فیلم‌های سال سایت اند ساوند شرکت کرده، در توضیح انتخاب‌هایش می‌نویسد: "آیا فیلم‌های پورنو از همشهری کین بهتر نیستند؟ همیشه فکر می‌کردم این فیلم جز نمایش اسطوره سفیدپوست آمریکایی چه دارد؟" احتمالا از این نمونه‌های درخشان در کشور ما نیز به وفور یافت می‌شود. کسانی که می‌پرسند: "واقعا دیگر چه حرفی مانده که درباره همشهری کین زده نشده باشد؟"و حقیقت این است که اگر لورا مالوِی به پیتر وولن، وولن به ساریس، ساریس به کیل، کیل به جوزف مک‌براید، مک‌براید به تروفو، تروفو به کوکتو، کوکتو به آندره بازن و ... با همین استدلال بسنده می‌کردند، فهرست کتاب و مقالات معتبر درباره همشهری کین به در ازای آن‌چه در انتهای کتاب خواهد آمد، نمی‌رسید.
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
▪️تیم درکس
ـــ مقالۀ «رُزباد در گذر زمان» ــ همشهری کین: مردی در زندان خویشتن ــ ترجمه سعید دژفر
ـــ رُزباد از تونل زمان عبور کرده همشهری کین به یکی از آثار جاودان بدل شده و چه بخواهیم و چه نخواهیم از آزمون نقد به سلامت گذشته است… البته نسل جدید و تازه به دوران رسیده‌ای هم وارد معرکه شده است. یکی‌شان در گفتگو با جیم جارموش، جایی‌که فیلمساز به نام‌هایی چون روبر برسون و ژان ویگو اشاره می‌کند، می‌پرسد: "هیچ‌کدامشان را نمی‌شناسم. این‌ها خیلی هُنری‌اند؟"و دیگری که از سریلانکا در رای‌گیری بهترین فیلم‌های سال سایت اند ساوند شرکت کرده، در توضیح انتخاب‌هایش می‌نویسد: "آیا فیلم‌های پورنو از همشهری کین بهتر نیستند؟ همیشه فکر می‌کردم این فیلم جز نمایش اسطوره سفیدپوست آمریکایی چه دارد؟" احتمالا از این نمونه‌های درخشان در کشور ما نیز به وفور یافت می‌شود. کسانی که می‌پرسند: "واقعا دیگر چه حرفی مانده که درباره همشهری کین زده نشده باشد؟"و حقیقت این است که اگر لورا مالوِی به پیتر وولن، وولن به ساریس، ساریس به کیل، کیل به جوزف مک‌براید، مک‌براید به تروفو، تروفو به کوکتو، کوکتو به آندره بازن و ... با همین استدلال بسنده می‌کردند، فهرست کتاب و مقالات معتبر درباره همشهری کین به در ازای آن‌چه در انتهای کتاب خواهد آمد، نمی‌رسید.
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
▪️میشل سیمان: آیا شما در مقابل تئاتر جبهه‌گیری می‌کنید؟
▫️روبر برسون: من عاشق تئاترم اما فکر نمی‌کنم اگر سینما به تئاتر تصویربرداری شده یا آمیخته‌ای از سایر هنرها تبدیل شود، چیزی بدست آورد... دوست دارم این جمله را از قول استاندال برای جوان‌ترها بگویم: «هنرهای دیگر هستند که به من هنر نوشتن را آموخته‌اند.»... من به نقاشی فکر می‌کنم برای فرار! فرار از کارت‌پستال‌های رنگی...
در فیلم «پول» توجه کنید به کلوزآپ‌های پی‌در‌پی که تنها توجیه‌شان، احساسی‌ست که برمی‌انگیزند… وقتی پیانیست لیوان را می‌اندازد، دخترش در آشپزخانه است. او خاک‌انداز و اسفنج را آماده کرده. به او نمی‌گویم وارد اتاق شود بلکه بلافاصله سراغ کلوزآپی می‌روم که عاشقش هستم؛ کف زمینی که خیس است و صدای اسفنج. این همان موسیقی، ضرباهنگ و احساس است. من مردی را به تصویر نمی‌کشم که وارد اتاق می‌شود بلکه دستگیرۀ در را نشان می‌دهم که چرخانده می‌شود. همچنین کاراکتر بلافاصله توصیف نمی‌شود، اول پاهایش را می‌بینید، سپس پشتش را، بعد سه چهارم از بدنش و در نهایت خود او را می‌بینید که حالا روی پاهای خودش می‌ایستد.
🎥 @CinemaParadisooo
▫️روبر برسون: من عاشق تئاترم اما فکر نمی‌کنم اگر سینما به تئاتر تصویربرداری شده یا آمیخته‌ای از سایر هنرها تبدیل شود، چیزی بدست آورد... دوست دارم این جمله را از قول استاندال برای جوان‌ترها بگویم: «هنرهای دیگر هستند که به من هنر نوشتن را آموخته‌اند.»... من به نقاشی فکر می‌کنم برای فرار! فرار از کارت‌پستال‌های رنگی...
در فیلم «پول» توجه کنید به کلوزآپ‌های پی‌در‌پی که تنها توجیه‌شان، احساسی‌ست که برمی‌انگیزند… وقتی پیانیست لیوان را می‌اندازد، دخترش در آشپزخانه است. او خاک‌انداز و اسفنج را آماده کرده. به او نمی‌گویم وارد اتاق شود بلکه بلافاصله سراغ کلوزآپی می‌روم که عاشقش هستم؛ کف زمینی که خیس است و صدای اسفنج. این همان موسیقی، ضرباهنگ و احساس است. من مردی را به تصویر نمی‌کشم که وارد اتاق می‌شود بلکه دستگیرۀ در را نشان می‌دهم که چرخانده می‌شود. همچنین کاراکتر بلافاصله توصیف نمی‌شود، اول پاهایش را می‌بینید، سپس پشتش را، بعد سه چهارم از بدنش و در نهایت خود او را می‌بینید که حالا روی پاهای خودش می‌ایستد.
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
▪️ونسان ونگوگ
ـــ چه بسا انسان آتشی فروزان در جان داشته اما هرگز كسی نيامده تا كنار آن بنشيند، رهگذران تنها رشته‌ای دود بر بالای دودكش می‌بينند و به راهشان ادامه می‌دهند.
▫️Little Children (2006)
— Dir. Todd Field
▫️Mystery Train (1989)
— Dir. Jim Jarmusch
▫️N. Took The Dice (1971)
— Dir. Alain Robbe-Grillet
▫️2046 (2004)
— Dir. Wong Kar-wai
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ چه بسا انسان آتشی فروزان در جان داشته اما هرگز كسی نيامده تا كنار آن بنشيند، رهگذران تنها رشته‌ای دود بر بالای دودكش می‌بينند و به راهشان ادامه می‌دهند.
▫️Little Children (2006)
— Dir. Todd Field
▫️Mystery Train (1989)
— Dir. Jim Jarmusch
▫️N. Took The Dice (1971)
— Dir. Alain Robbe-Grillet
▫️2046 (2004)
— Dir. Wong Kar-wai
🎥 @CinemaParadisooo
▪️جان فورد
ـــ ده نقل‌قول دربارۀ قصه‌گویی
۱. برای یک کارگردان تعدادی قانون تجاری وجود دارد که رعایت آنها ضروری است. در حرفه ما شکست هنری چیزی نیست، اما شکست تجاری معنا دارد. راز این است که فیلم‌هایی بسازید که عموم مردم را خشنود کند و همچنین به شما به عنوان کارگردان اجازه دهد شخصیت خود را آشکار کنید.
۲. اگر می‌خواهید خوب سخن بگویید، زبان‌تان باید پیام قلب‌تان را منتقل کند.
۳. وقتی شک دارید، وسترن بسازید!
۴. من به عنوان یک کارگردان و یک تماشاگر، فیلم‌های ساده، مستقیم و صریح را دوست دارم. هیچ چیز من را بیشتر از اسنوبیسم، اطوار، خودنمایی فنی… و مهم‌تر از همه روشن‌فکری منزجر نمی‌کند.
۵. من فیلم زیادی به آنها [تدوینگرها] نمی‌دهم تا با آن بازی کنند… من صحنه را در دوربین کات می‌کنم. در غیر این‌صورت اگر تعداد زیادی فیلم به آنها بدهید، کمیته کار را دست می‌گیرد. آنها شروع به شعبده‌بازی کردن با صحنه‌ها می‌کنند و این را بیرون می‌آورند و آن یکی را می‌گذارند داخل فیلم. آنها نمی‌توانند با تصاویر من این کار را انجام دهند. من فیلم را با دوربین کات می‌کنم و خلاص! وقتی کارم تمام شد، فیلم زیادی روی زمین نمانده است.
۶. یکی از دردسرهای کارگردانان در سطح جهانی این است که وقتی یک فیلم بزرگ می‌سازند، ممکن است موفقیت‌آمیز باشد و سپس سعی می‌کنند مدام روی همان مدار فیلم بسازند و آخر زیر موفقیت آن له می‌شوند. من سعی می‌کنم این مسئله را به عنوان یک قانون در نظر بگیرم: اگر یک فیلم بزرگ می‌سازید که موفقیت‌آمیز است، فیلم بعدی یک فیلم ارزان باشد ـــ سه یا چهار هفته استراحت کنید، در حالی‌که برای داستان دیگری آماده می‌شوید. و معمولا به نظر من، فیلم کوچک همیشه بهتر است.
۷. فیلمنامه اسکلتی است که باید فیلم را روی آن بنا کنید. اگر فیلمنامه خوبی داشته باشید، آن را کلمه به کلمه اجرا می‌کنید، اگر فیلمنامه خوبی نیست، یک دانه خوبش را پیدا کنید که بتوان آن را کلمه به کلمه اجرا کرد.
۸. در هر چیزی من خواهان واقع‌گرایی هستم.
۹. از قهرمان‌تان کار بکشید. در صورت امکان او را به زندان بی‌اندازید. کاری کنید به خاطر دزدیدن اسب یا دلیل دیگری دستگیر شود. قهرمان نباید مقدس و شبیه مجسمه‌های گلی باشد. او باید خاکی باشد.
۱۰. [پس از ورود صدا به سینما و خداحافظی جان فورد با سینمای صامت] من می‌ترسم هنر داستان‌گویی با تصویر از بین برود. شما می‌توانید قصه‌گویی را از طریق دیالوگ ساده‌تر کنید و آن‌وقت عنصر حیاتی فیلم که تصویر است از دست می‌رود.
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
▪️جان فورد
ـــ ده نقل‌قول دربارۀ قصه‌گویی
۱. برای یک کارگردان تعدادی قانون تجاری وجود دارد که رعایت آنها ضروری است. در حرفه ما شکست هنری چیزی نیست، اما شکست تجاری معنا دارد. راز این است که فیلم‌هایی بسازید که عموم مردم را خشنود کند و همچنین به شما به عنوان کارگردان اجازه دهد شخصیت خود را آشکار کنید.
۲. اگر می‌خواهید خوب سخن بگویید، زبان‌تان باید پیام قلب‌تان را منتقل کند.
۳. وقتی شک دارید، وسترن بسازید!
۴. من به عنوان یک کارگردان و یک تماشاگر، فیلم‌های ساده، مستقیم و صریح را دوست دارم. هیچ چیز من را بیشتر از اسنوبیسم، اطوار، خودنمایی فنی… و مهم‌تر از همه روشن‌فکری منزجر نمی‌کند.
۵. من فیلم زیادی به آنها [تدوینگرها] نمی‌دهم تا با آن بازی کنند… من صحنه را در دوربین کات می‌کنم. در غیر این‌صورت اگر تعداد زیادی فیلم به آنها بدهید، کمیته کار را دست می‌گیرد. آنها شروع به شعبده‌بازی کردن با صحنه‌ها می‌کنند و این را بیرون می‌آورند و آن یکی را می‌گذارند داخل فیلم. آنها نمی‌توانند با تصاویر من این کار را انجام دهند. من فیلم را با دوربین کات می‌کنم و خلاص! وقتی کارم تمام شد، فیلم زیادی روی زمین نمانده است.
۶. یکی از دردسرهای کارگردانان در سطح جهانی این است که وقتی یک فیلم بزرگ می‌سازند، ممکن است موفقیت‌آمیز باشد و سپس سعی می‌کنند مدام روی همان مدار فیلم بسازند و آخر زیر موفقیت آن له می‌شوند. من سعی می‌کنم این مسئله را به عنوان یک قانون در نظر بگیرم: اگر یک فیلم بزرگ می‌سازید که موفقیت‌آمیز است، فیلم بعدی یک فیلم ارزان باشد ـــ سه یا چهار هفته استراحت کنید، در حالی‌که برای داستان دیگری آماده می‌شوید. و معمولا به نظر من، فیلم کوچک همیشه بهتر است.
۷. فیلمنامه اسکلتی است که باید فیلم را روی آن بنا کنید. اگر فیلمنامه خوبی داشته باشید، آن را کلمه به کلمه اجرا می‌کنید، اگر فیلمنامه خوبی نیست، یک دانه خوبش را پیدا کنید که بتوان آن را کلمه به کلمه اجرا کرد.
۸. در هر چیزی من خواهان واقع‌گرایی هستم.
۹. از قهرمان‌تان کار بکشید. در صورت امکان او را به زندان بی‌اندازید. کاری کنید به خاطر دزدیدن اسب یا دلیل دیگری دستگیر شود. قهرمان نباید مقدس و شبیه مجسمه‌های گلی باشد. او باید خاکی باشد.
۱۰. [پس از ورود صدا به سینما و خداحافظی جان فورد با سینمای صامت] من می‌ترسم هنر داستان‌گویی با تصویر از بین برود. شما می‌توانید قصه‌گویی را از طریق دیالوگ ساده‌تر کنید و آن‌وقت عنصر حیاتی فیلم که تصویر است از دست می‌رود.
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
▪️وودی آلن
ـــ از تاریکی می‌ترسم و به روشنایی هم مشکوکم...
— Diane Keaton and Woody Allen in Manhattan.
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ از تاریکی می‌ترسم و به روشنایی هم مشکوکم...
— Diane Keaton and Woody Allen in Manhattan.
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
▪️84 Films Recommended by Martin Scorsese:
‘The Small Back Room’ (1949)
‘Pearl’ (2022)
‘Maxxxine’ (2024)
‘Last Year at Marienbad’ (1961)
‘Zulu’ (1964)
‘Lawrence of Arabia’ (1962)
‘Lola Montés’ (1955)
‘Once Upon a Time in the West’ (1968)
‘The Round-Up’ (1966)
‘Chimes at Midnight’ (1965)
‘The Trial’ (1962)
‘Barry Lyndon’ (1975)
‘The Flowers of St. Francis”‘(1950)
‘High and Low’ (1963)
‘The Band Wagon’ (1953)
‘Sullivan’s Travels’ (1941)
‘The Bad and the Beautiful’ (1952)
‘Arsenic and Old Lace’ (1944)
‘Cat People’ (1942)
‘Caught’ (1949)
‘Born on the Fourth of July’ (1989)
‘Ace in the Hole’ (1951)
‘All That Heaven Allows”‘(1955)
‘America, America’ (1963)
‘An American in Paris’ (1951)
‘Apocalypse Now’ (1979)
‘Cape Fear’ (1962)
‘Ikiru’ (1952)
‘TÁR’ (2022)
‘Death Collector’ (1976)
‘Land of the Pharaohs’ (1955)
‘Journey to Italy’ (1954)
‘A Trip to the Moon’ (1902)
‘Leave Her to Heaven’ (1945)
‘Murder by Contract’ (1958)
‘The Ten Commandments’ (1956)
‘Duel in the Sun’ (1946)
‘I Walked with a Zombie’ (1943)
‘East of Eden’ (1955)
‘The Fall of the Roman Empire’ (1964)
‘Outrage’ (1950)
‘Some Came Running’ (1958)
‘Midsommar’ (2019)
‘Yeelen’ (1987)
‘Archipelago’ (2010)
‘Shooting Stars’ (1927)
‘Pieces of a Woman’ (2020)
‘2001: A Space Odyssey’ (1968)
‘8 1/2’ (1963)
‘Ashes and Diamonds’ (1958)
‘The Changeling’ (1980)
‘The Chess Players’ (1977)
‘Citizen Kane’ (1941)
‘Contempt’ (1963)
‘Dead of Night’ (1945)
‘The Entity’ (1982)
‘The Exorcist’ (1973)
‘The Haunting’ (1963)
‘The Innocents’ (1961)
‘Isle of the Dead’ (1945)
‘Johnny Guitar’ (1954)
‘BlacKkKlansman’ (2018)
‘L’Atalante’ (1934)
‘L’Avventura’ (1960)
‘The Leopard’ (1963)
‘The Life and Death of Colonel Blimp’ (1943)
‘Moonrise’ (1948)
‘Night of the Demon’ (1957)
‘One-Eyed Jacks’ (1961)
‘Paisan’ (1946)
‘Psycho’ (1960)
‘Rebel Without a Cause’ (1955)
‘The Red Shoes’ (1948)
‘The River’ (1951)
‘Salvatore Giuliano’ (1962)
‘The Searchers’ (1956)
‘The Shining’ (1980)
‘Touki Bouki’ (1973)
‘Ugetsu’ (1953)
‘The Uninvited’ (1944)
‘Vertigo’ (1958)
‘Woman Is the Future of Man’ (2003)
‘Diary of a Country Priest”‘(1951)
‘Ride the High Country’ (1962)
— "Martin Scorsese's Favorite Movies: 84 Films the Director Wants You to See", Wilson Chapman, Indiewire, 2024.
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
▪️84 Films Recommended by Martin Scorsese:
‘The Small Back Room’ (1949)
‘Pearl’ (2022)
‘Maxxxine’ (2024)
‘Last Year at Marienbad’ (1961)
‘Zulu’ (1964)
‘Lawrence of Arabia’ (1962)
‘Lola Montés’ (1955)
‘Once Upon a Time in the West’ (1968)
‘The Round-Up’ (1966)
‘Chimes at Midnight’ (1965)
‘The Trial’ (1962)
‘Barry Lyndon’ (1975)
‘The Flowers of St. Francis”‘(1950)
‘High and Low’ (1963)
‘The Band Wagon’ (1953)
‘Sullivan’s Travels’ (1941)
‘The Bad and the Beautiful’ (1952)
‘Arsenic and Old Lace’ (1944)
‘Cat People’ (1942)
‘Caught’ (1949)
‘Born on the Fourth of July’ (1989)
‘Ace in the Hole’ (1951)
‘All That Heaven Allows”‘(1955)
‘America, America’ (1963)
‘An American in Paris’ (1951)
‘Apocalypse Now’ (1979)
‘Cape Fear’ (1962)
‘Ikiru’ (1952)
‘TÁR’ (2022)
‘Death Collector’ (1976)
‘Land of the Pharaohs’ (1955)
‘Journey to Italy’ (1954)
‘A Trip to the Moon’ (1902)
‘Leave Her to Heaven’ (1945)
‘Murder by Contract’ (1958)
‘The Ten Commandments’ (1956)
‘Duel in the Sun’ (1946)
‘I Walked with a Zombie’ (1943)
‘East of Eden’ (1955)
‘The Fall of the Roman Empire’ (1964)
‘Outrage’ (1950)
‘Some Came Running’ (1958)
‘Midsommar’ (2019)
‘Yeelen’ (1987)
‘Archipelago’ (2010)
‘Shooting Stars’ (1927)
‘Pieces of a Woman’ (2020)
‘2001: A Space Odyssey’ (1968)
‘8 1/2’ (1963)
‘Ashes and Diamonds’ (1958)
‘The Changeling’ (1980)
‘The Chess Players’ (1977)
‘Citizen Kane’ (1941)
‘Contempt’ (1963)
‘Dead of Night’ (1945)
‘The Entity’ (1982)
‘The Exorcist’ (1973)
‘The Haunting’ (1963)
‘The Innocents’ (1961)
‘Isle of the Dead’ (1945)
‘Johnny Guitar’ (1954)
‘BlacKkKlansman’ (2018)
‘L’Atalante’ (1934)
‘L’Avventura’ (1960)
‘The Leopard’ (1963)
‘The Life and Death of Colonel Blimp’ (1943)
‘Moonrise’ (1948)
‘Night of the Demon’ (1957)
‘One-Eyed Jacks’ (1961)
‘Paisan’ (1946)
‘Psycho’ (1960)
‘Rebel Without a Cause’ (1955)
‘The Red Shoes’ (1948)
‘The River’ (1951)
‘Salvatore Giuliano’ (1962)
‘The Searchers’ (1956)
‘The Shining’ (1980)
‘Touki Bouki’ (1973)
‘Ugetsu’ (1953)
‘The Uninvited’ (1944)
‘Vertigo’ (1958)
‘Woman Is the Future of Man’ (2003)
‘Diary of a Country Priest”‘(1951)
‘Ride the High Country’ (1962)
— "Martin Scorsese's Favorite Movies: 84 Films the Director Wants You to See", Wilson Chapman, Indiewire, 2024.
🎥 @CinemaParadisooo
🎥 @CinemaParadisooo
👍4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
▪️بلا تار
ـــ نه تنها می‌توان از واقعیت فیلم ساخت بلکه می‌توانیم آن را خلق کنیم.
▪️ژاک رانسير
ـــ تماشاگری كه همراه يانوش در برابر چشم شيشه‌ای نهنگ درنگ می‌كند شايد در ذهن خود ارجاعاتی به موبی ديک ملويل داشته باشد. اما يانوش چيزی نمی‌بيند جز اعجوبه‌ای در تاييد قدرت الوهيتی كه قادر به خلق موجوداتی تا اين حد باورپذير است. او هيولا را وارد نظم كيهانی می‌كند.
▪️آنیس واردا
ـــ بیش از هر چیز، واقعیت الهام‌بخش من است.
▫️Werckmeister Harmonies (2000)
— Dir. Béla Tarr
▫️The Beaches of Agnès (2008)
— Dir. Agnès Varda
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ نه تنها می‌توان از واقعیت فیلم ساخت بلکه می‌توانیم آن را خلق کنیم.
▪️ژاک رانسير
ـــ تماشاگری كه همراه يانوش در برابر چشم شيشه‌ای نهنگ درنگ می‌كند شايد در ذهن خود ارجاعاتی به موبی ديک ملويل داشته باشد. اما يانوش چيزی نمی‌بيند جز اعجوبه‌ای در تاييد قدرت الوهيتی كه قادر به خلق موجوداتی تا اين حد باورپذير است. او هيولا را وارد نظم كيهانی می‌كند.
▪️آنیس واردا
ـــ بیش از هر چیز، واقعیت الهام‌بخش من است.
▫️Werckmeister Harmonies (2000)
— Dir. Béla Tarr
▫️The Beaches of Agnès (2008)
— Dir. Agnès Varda
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
▪️به یاد ژاله علو ـــ هنرمند با سابقه تئاتر، سینما، رادیو و تلویزیون ـــ که امروز دوشنبه ۳ دی ماه در سن ۹۷ سالگی درگذشت. ژاله علو در پشت صحنه فیلم «شیرین» به کارگردانی استاد عباس کیارستمی.
— Abbas Kiarostami and Zhaleh Olov on the set of Shirin (2008).
🎥 @CinemaParadisooo
— Abbas Kiarostami and Zhaleh Olov on the set of Shirin (2008).
🎥 @CinemaParadisooo
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
▪️آندره بازن
ـــ کایه دو سینما ــ ١٣ ژوئن ١٩۵٢
ـــ وقتی به زاواتینی گفتم که این صحنه جذابیت سرشاری دارد در حالی که رفتن اُمبرتو دی به رختخواب ندارد، پاسخ داد: «می‌بینی که اصل زیباشناختی مطرح نیست فقط نحوۀ استفاده مورد نظر است. فیلمنامه‌نویس هرچه بیشتر به درام و نمایش بی‌توجه باشد بیشتر می‌خواهد داستانش با تداوم و استمرار زیستیِ واقعیت تطبیق کند، گزینش حوادث جزئی که بافت آن را می‌سازد ظریف‌تر و بغرنج‌تر می‌شود. اگر با گلودرد اُمبرتو دی حوصله‌ات را سر بردم در عوض با قهوه خردکن دخترکم اشکت را درآوردم، این فقط ثابت می‌کند که در مورد دوم می‌دانستم چطور آن چیزی را انتخاب کنم که در مورد اول نمی‌دانستم چطور تصویرش کنم.»
▫️Umberto D. (1952)
▫️Dir. Vittorio De Sica
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ کایه دو سینما ــ ١٣ ژوئن ١٩۵٢
ـــ وقتی به زاواتینی گفتم که این صحنه جذابیت سرشاری دارد در حالی که رفتن اُمبرتو دی به رختخواب ندارد، پاسخ داد: «می‌بینی که اصل زیباشناختی مطرح نیست فقط نحوۀ استفاده مورد نظر است. فیلمنامه‌نویس هرچه بیشتر به درام و نمایش بی‌توجه باشد بیشتر می‌خواهد داستانش با تداوم و استمرار زیستیِ واقعیت تطبیق کند، گزینش حوادث جزئی که بافت آن را می‌سازد ظریف‌تر و بغرنج‌تر می‌شود. اگر با گلودرد اُمبرتو دی حوصله‌ات را سر بردم در عوض با قهوه خردکن دخترکم اشکت را درآوردم، این فقط ثابت می‌کند که در مورد دوم می‌دانستم چطور آن چیزی را انتخاب کنم که در مورد اول نمی‌دانستم چطور تصویرش کنم.»
▫️Umberto D. (1952)
▫️Dir. Vittorio De Sica
🎥 @CinemaParadisooo
▪️نيكلاس ری
ـــ همه‌چیز هیچ‌وقت در فیلمنامه نیست. اگر بود که دیگر لزومی نداشت فیلم بسازیم.
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ همه‌چیز هیچ‌وقت در فیلمنامه نیست. اگر بود که دیگر لزومی نداشت فیلم بسازیم.
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
▪️مارک کازینز
ـــ کتاب «آپارتمان» [فیلمنامه] ــ ترجمه کتایون حسین‌زاده
ـــ نخستین بارقه‌های طرح «آپارتمان» سیزده سال پیش از تکمیل نسخۀ سینمایی فیلنامه‌اش به ذهن بیلی وایلدر رسیده بود. وقتی که فیلم «برخورد کوتاه» (١٩۴۵) اثر دیوید لین ـــ دربارۀ رابطۀ عاشقانۀ یک پزشک و زنی خانه‌دار، هر دو از طبقه متوسط ـــ را دید، یکی از شحصیت‌های فرعی این فیلم توجهش را جلب کرد. خود وایلدر در گفتگویی با میشل سیمان چنین نقل می‌کند: «عشاق همدیگر را در آپارتان یکی از دوستان شخصیت اصلی ملاقات می‌کنند. فکر می‌کنم شخصیت جالب ما همان دوست است که هر وقت به خانه برمی‌گردد می‌بینمد رختخوابش هنوز گرم است در حالی که خودش معشوقه‌ای ندارد.»
▫️Brief Encounter (1945)
▫️Dir. David Lean
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ کتاب «آپارتمان» [فیلمنامه] ــ ترجمه کتایون حسین‌زاده
ـــ نخستین بارقه‌های طرح «آپارتمان» سیزده سال پیش از تکمیل نسخۀ سینمایی فیلنامه‌اش به ذهن بیلی وایلدر رسیده بود. وقتی که فیلم «برخورد کوتاه» (١٩۴۵) اثر دیوید لین ـــ دربارۀ رابطۀ عاشقانۀ یک پزشک و زنی خانه‌دار، هر دو از طبقه متوسط ـــ را دید، یکی از شحصیت‌های فرعی این فیلم توجهش را جلب کرد. خود وایلدر در گفتگویی با میشل سیمان چنین نقل می‌کند: «عشاق همدیگر را در آپارتان یکی از دوستان شخصیت اصلی ملاقات می‌کنند. فکر می‌کنم شخصیت جالب ما همان دوست است که هر وقت به خانه برمی‌گردد می‌بینمد رختخوابش هنوز گرم است در حالی که خودش معشوقه‌ای ندارد.»
▫️Brief Encounter (1945)
▫️Dir. David Lean
🎥 @CinemaParadisooo
👍1
▪️ویلیام شکسپیر
ـــ اول آرزوها می‌میرند، بعد انسان‌ها...
▫️Hamlet (1948)
— Dir. Laurence Olivier
▫️Persona (1966)
— Dir. Ingmar Bergman
🎥 @CinemaParadisooo
ـــ اول آرزوها می‌میرند، بعد انسان‌ها...
▫️Hamlet (1948)
— Dir. Laurence Olivier
▫️Persona (1966)
— Dir. Ingmar Bergman
🎥 @CinemaParadisooo