Звезда итальянского «арте повера» Джузеппе Пеноне, тем временем, сегодня открыл свою самую крупную в Великобритании выставку. Несколько его работ появились в Кенсингтонских садах, а накануне он поговорил об этом с The Art Newspaper.
Через проект Thoughts in the Roots галерея Серпентайн, находящаяся в парке, выходит за свои стены и расширяется до его территории. Пеноне, у которого в 2013-м была выставка в Версале, отмечает, что здесь возможен контакт не только с его работами, но и с самой природой (более естественной).
Серпентайн показывает довольно новые вещи: на улице, — «Дерево, пораженное молнией» (2012) c бронзовым каркасом и золотыми элементами, «Дышать тенью» (1998) и Ideas of Stone-Cherry Tree (2011) с ягодами-булыжниками. В самом корпусе Serpentine South тоже будут работы Пеноне.
3 апреля — 7 сентября.
@artintensity • #лондон
Через проект Thoughts in the Roots галерея Серпентайн, находящаяся в парке, выходит за свои стены и расширяется до его территории. Пеноне, у которого в 2013-м была выставка в Версале, отмечает, что здесь возможен контакт не только с его работами, но и с самой природой (более естественной).
Интересный нюанс: с осени и до прошлого месяца в парижской Бирже (она же Pinault Collection) шла крупная выставка Арте повера, но у Джузеппе по этому поводу смешанные чувства. «Выставки про Арте повера с работами 1960-х годов сегодня затруднительны, ведь мы привыкли смотреть на большие работы и инсталляции в крупных пространствах. В то время таких условий не было. Эти работы имели [меньшие], домашние масштабы». Говорит Пеноне и о проблемах, связанных с аудиторией: в 60-х зрителей, увлеченных современным искусством, было не так много, о возможных разрушениях работ не слишком думали, а теперь, по словам художника, приходится следовать формам, обусловленым не логикой самой работы, а экономической логикой арт-мира.
Серпентайн показывает довольно новые вещи: на улице, — «Дерево, пораженное молнией» (2012) c бронзовым каркасом и золотыми элементами, «Дышать тенью» (1998) и Ideas of Stone-Cherry Tree (2011) с ягодами-булыжниками. В самом корпусе Serpentine South тоже будут работы Пеноне.
3 апреля — 7 сентября.
@artintensity • #лондон
❤🔥7❤1
Собираю арт-новости недели (а ещё впервые за несколько лет открыла artdaily.org, который когда-то смотрела каждый день, работая редактором культуры в Бюро). Забыла о нем, но рада, что сайт остался олдскульным.
Из новостей:
1. Как раз на artdaily прочла, что Тильда Суинтон работает над выставкой для Eye Filmmuseum в Амстердаме (состоится осенью). Суинтон создаст шесть новых работ к ней вместе с друзьями и коллегами по кино: Лукой Гуаданьино, Джоанной Хогг, Джимом Джармушем, Оливье Сайаром, Тимом Уокером и Апичатпонгом Вирасетакулом. А ещё — представит работы Педро Альмадовара и Дерека Джармана. 28 сентября-8 февраля.
2. Коротко про перемены среди директоров:
— нью-йоркский МoMA вместо Глена Лоури через шесть месяцев возглавит Кристоф Шерикс, с 2013 он был главным куратором отдела графики и принтов. Мнение ArtNews: «выбор MoMA надежный, но не вдохновляющий»
— лондонскую ярмарку Frieze Masters возглавила Эмануэла Тариццо, экс-директор галереи Tomasso и арт-эдвайзер
3. Невероятно: художник курдского происхождения Ахмет Огют, ищет тех, кому искусство спасло жизнь. Его новый паблик-арт-проект в Лондоне посвящен именно таким историям, и постеры с просьбой ими делиться уже появились в метро. Идея связана с работой Whale Tails Мартена Стрейса в Роттердаме, которая когда-то выдержала на себе поезд, прорвавшийся через ограничительные буферы во время учений по технике безопасности... Полученные истории опубликуют на сайте New Contemporaries.
4. В Fondation Louis Vuitton в Париже 9 апреля открывается ретроспектива Дэвида Хокни, а в Музее Гуггенхайма в Бильбао выставили новый проект Рефика Анадола, взаимодействующий с архитектурой Фрэнка Гери при помощи ИИ. Living Architecture: Gehry — первая из цикла сайт-специфичных выставок в этом музее, в них будет обыгрываться и он сам, и среда. До 19 октября.
@artintensity • #artbriefly
Из новостей:
1. Как раз на artdaily прочла, что Тильда Суинтон работает над выставкой для Eye Filmmuseum в Амстердаме (состоится осенью). Суинтон создаст шесть новых работ к ней вместе с друзьями и коллегами по кино: Лукой Гуаданьино, Джоанной Хогг, Джимом Джармушем, Оливье Сайаром, Тимом Уокером и Апичатпонгом Вирасетакулом. А ещё — представит работы Педро Альмадовара и Дерека Джармана. 28 сентября-8 февраля.
2. Коротко про перемены среди директоров:
— нью-йоркский МoMA вместо Глена Лоури через шесть месяцев возглавит Кристоф Шерикс, с 2013 он был главным куратором отдела графики и принтов. Мнение ArtNews: «выбор MoMA надежный, но не вдохновляющий»
— лондонскую ярмарку Frieze Masters возглавила Эмануэла Тариццо, экс-директор галереи Tomasso и арт-эдвайзер
3. Невероятно: художник курдского происхождения Ахмет Огют, ищет тех, кому искусство спасло жизнь. Его новый паблик-арт-проект в Лондоне посвящен именно таким историям, и постеры с просьбой ими делиться уже появились в метро. Идея связана с работой Whale Tails Мартена Стрейса в Роттердаме, которая когда-то выдержала на себе поезд, прорвавшийся через ограничительные буферы во время учений по технике безопасности... Полученные истории опубликуют на сайте New Contemporaries.
4. В Fondation Louis Vuitton в Париже 9 апреля открывается ретроспектива Дэвида Хокни, а в Музее Гуггенхайма в Бильбао выставили новый проект Рефика Анадола, взаимодействующий с архитектурой Фрэнка Гери при помощи ИИ. Living Architecture: Gehry — первая из цикла сайт-специфичных выставок в этом музее, в них будет обыгрываться и он сам, и среда. До 19 октября.
@artintensity • #artbriefly
❤7🔥2
Чуть не забыла поделиться: на днях The Blueprint выпустили финальные части своего рейтинга #TheBlueprint100, для которого я, как и в прошлом году, написала короткие био художников, — ну а выбрал их экспертный совет.
Вот кто, по его мнению, творит будущее российской арт-сцены🫶
@artintensity
Вот кто, по его мнению, творит будущее российской арт-сцены
@artintensity
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6🔥2
Forwarded from «Карьера» The Blueprint
Дарья Котова назначена директором музея «Гараж».
https://theblueprint.ru/l/5TQWLEA
#кадровые_перестановки@theblueprintcareer
https://theblueprint.ru/l/5TQWLEA
#кадровые_перестановки@theblueprintcareer
The Blueprint
Музей «Гараж»
Кадровые перестановки.
❤🔥7💘4
Свободного времени настолько нет, что не успела рассказать вам свои карьерные новости. Во-первых, совсем недавно я редактировала исследование LOBBY x BQ Studio «Искусство в городе: от замысла к реализации» о роли паблик-арта, тонкостях работы с ним и интересных примерах. Затем начала курировать pr-направление на Cruise II by Kuznyahouse... и мы запускаем сезон круизов уже завтра, 30 апреля. В третьих, чуть ранее присоединилась к команде перуанского бара Alpaca в Москве — вновь по пиар-вопросам...
А ещё продолжаю жить в Белграде большую часть года и работать с местными проектами — KISSA10 и (tba). Если что, пишите.. 🤍
@artintensity
А ещё продолжаю жить в Белграде большую часть года и работать с местными проектами — KISSA10 и (tba). Если что, пишите.. 🤍
@artintensity
❤12❤🔥2
Про Lobby: советую зайти на кофе или обед, да и просто посмотреть новую выставку «Масштаб 1:10. Контексты», придуманную в синергии с вышеупомянутым исследованием. Даша Ярцева (Deeplist) собрала и художников, уже работающих с искусством в городе, и тех, у кого есть блестящие для этого идеи. Сестры Чельцовы, например, размышляют, что было бы, если бы облик общественных шахматных столов делегировали художникам.
Александра Пацаманюк подвесила под потолок прозрачный скелет динозавра — наглядный пример, насколько сильно любое сайт-специфичное искусство (да и паблик-арт) неотделимы от локации. Как объясняет соосновательница Lobby Софья Карповская, без сводов и металлических перекрытий, определявших его архитектуру изначально, подвесить такую тяжелую работу над баром бы никак не удалось. Другие примеры и контексты рассредоточены по всему Lobby и отлично вписаны в пространство. До 24 июня.
@artintensity
Александра Пацаманюк подвесила под потолок прозрачный скелет динозавра — наглядный пример, насколько сильно любое сайт-специфичное искусство (да и паблик-арт) неотделимы от локации. Как объясняет соосновательница Lobby Софья Карповская, без сводов и металлических перекрытий, определявших его архитектуру изначально, подвесить такую тяжелую работу над баром бы никак не удалось. Другие примеры и контексты рассредоточены по всему Lobby и отлично вписаны в пространство. До 24 июня.
@artintensity
❤5👍2❤🔥1
