Telegram Web Link
Во-первых, огонь советы Ани Дубровиной (канал «Виссарион вещает») о том, как пиарщику быть хорошим, а плохим не быть.

Во-вторых, молодцы будут те, кто доучится до стажировки в «Лунаре», у моего друга Саши Перепелкина (канал «Сорока-барокко») и его команды не забалуешь, а вот школа жизни — это школа капитанов будет высшая.
10🤣3🔥2🤷‍♀1
Лиза у себя в канале рассуждает об опечатках как признаке человечности в эпоху подавляющего ChatGPT, и в обсуждении возникает одна там заметка на Substack на тему того, как распознать машинный текст. Ненавижу читать сырые машинные тексты! Это показатель лени. Я сама постоянно пользуюсь ChatGPT, считаю подписку на него одним из лучших своих профессиональных вложений и сказать могу только одно: если вы ленитесь настроить промты и обучать чатик писать хорошо, то это плохо. А если вы тратите время на обучение, то никто не выкупит никогда написанный машиной и подредактированный вами текст. И это прекрасно, потому что чатик - это старательный интерн, которого надо под себя обучать и не бояться ему качественно делегировать задачи. LLM-помощники нам для того и нужны, чтобы вкалывали роботы, и счастлив был человек (предвижу рваку в комментариях, на, вот возьми ее скорей, как говорил классик, чей день рождения мы сегодня отмечаем).
25👎1
Встречаюсь в эти дни с потенциальными подопечными, и один слот менторства уже закрыт. До конца июня еще можно успеть занять два свободных слота - подробности тут.

Вкратце:
- менторство со мной - это покупка моего опыта, моих набитых шишек, успешных решений и релевантных для вас знакомств
- менторство со мной - это 6 часовых ежемесячных встреч с июля по декабрь
- менторство со мной не сделает работу за вас, но поможет вам сделать ее эффективнее
- кого я беру в менторство? читайте, пожалуйста, по ссылке

Если вам интересно поработать со мной, пишите, пожалуйста, свой запрос мне на почту [email protected]; расскажите, почему хочется ко мне. В теме письма укажите «Менторство: [ваши имя и фамилия]».
13
Благодаря разговору с очень интересной читательницей канала купила сегодня утром билет на премьерную постановку Дмитрия Чернякова в Зальцбурге: генделевского «Юлия Цезаря в Египте». В составе чудесные Ольга Кульчинская и Андрей Жилиховский, я о них писала вот тут, в частности. Черняков — мой идол оперной режиссуры, когда-то сто лет назад я брала у него автограф в Михайловском театре карандашом для глаз на программке «Тристана и Изольды», это до сей поры one of my finest moments.

Лечу 26 июля на один день, обожаю такие авантюры. Загадываю себе, чтобы на следующий Зальцбург уже полететь с большим толком, с расстановкой.
24🔥11👍2
Я вчера собиралась на превью выставки Ёситомо Нары в великой галерее Hayward, где куратором Ральф Ругофф, и где все выставки крутые — и не дошла. Затянулся звонок, я по понедельникам работаю из дому, ехать до Саусбэнка мне минут 45: в некий момент стало ясно, что приеду к финалу, и смысла мало в этом. С одной стороны, я провела прелестный вечер дома. С другой: может, и стоило поднапрячься и выехать, потому что такие вечера очень важны.

Что я пропустила?

Не только первый взгляд на выставку, но и ощущение момента: кто пришел, что обсуждают, какие звучат интонации. Именно в этих пересечениях — у входа, в зале, на лестнице — формируется сцена. Там устанавливаются связи, начинаются разговоры, которые потом ведут куда-то дальше.

Пропустила гениальный совершенно people watching: самая классная публика всегда на японских выставках.

Пропустила заряд индустрии, что ли, прямо на старте недели. Сходишь на классное превью в понедельник (это редкость, обычно превью по четвергам), и вроде как на всю неделю напоминание, почему я вообще эти всем занимаюсь.

Пропустила, конечно, само шоу — но с этим проще всего, я его посмотрю точно, и, вероятно, не раз, я люблю повторно ходить на музейные шоу.

Так что схожу на Нару отдельно и обязательно на этой неделе пойду на другие превью. Искусство для меня фундаментально важно, но так же важны и люди, и разговоры, и поле, в котором все это происходит.

И вам напоминаю: ходите на превью. Там строится индустрия, в которую многие из вас хотят попасть.
38👍5🔥5
Друзья, ну что же, оперная лихорадка укусила меня прилично. Я проверяла-проверяла сайт Экс-ан-Прованса и допроверялась до не шибко дорогого билета на финальное представление "Дон Жуана" в постановке Роберта Айка. Айк сейчас самый модный наш театральный режиссер, он поставил совершенно разъебного "Эдипа" осенью прошлого года, поэтому на Don Giovanni у меня большие надежды.

Жуана поет чудесный Андре Шуэн, я слышала его в записи в постановке "Женитьбы Фигаро" авторства Барри Коски в Венской опере, а потом вживую в "Так поступают все женщины" - он обалденный. (полезла за ссылкой и увидела, что эту "Женитьбу Фигаро" гоняют в январе наступающего года, друзья, ну, это знак, всем в Вену! Вот правда, изумительная постановка, просто гениальная).

Также есть там Голда Шульц, которую я тоже в Così fan tutte слыхала, она прелесть.

Также отчего-то знакомо мне имя Амитая Пати, который Дон Оттавио - но это, скорее, потому что он будет Тамино осенью в Ковент-Гардене.

В общем, очередной формат "бешеной собаке семь верст не крюк", лечу на одну ночь, буду рада, если кто-то из вас будет в Эксе 18 июля, давайте сходим на бокал перед спектаклем!

#opera@artysmarty
24🔥11👍3🤣1
Пришла беда, откуда не ждали: ArtFund и диджитал-агентство Manifesto выпустили гид по низкоуглеродным диджитал-коммуникациям (что? ДА!) для музейных работников. Вопрос — почему только музейных, будто они крайние, почему не для брендов, с которых, я полагаю, кормится Manifesto? Но тогда было бы «пчелы против меда», хе-хе.

Вкратце советы такие (ссылка на скачивание документа):

- регулярно чистите неактивных подписчиков (не оч пон, как это влияет?)
- будьте избирательны в выборе соцсетей (в смысле?)
- вместо вложений в письмах используйте ссылки на облако (ок, пора облачаться в джинсы отсталым слоям населения, мы поняли)
- сжимайте изображения (без комментариев)
- отключите автозапуск видео (спасибо!)
- архивируйте или удаляйте устаревшие рекламные материалы и страницы кампаний (ну ээ а как архив держать? на ХАРД ДИСКАХ? а внешний рисерч?)
- используйте один и тот же ассет на разных площадках (например, одно и то же квадратное изображение) - тут я аж села, в смысле?! а столько слов говорилось о том, что надо адаптировать ассеты под разные форматы?...
- обдуманно применяйте ИИ-инструменты (ребята, для начала музейщикам многим вообще Начать бы их использовать...)
- переходите на современные форматы изображений, например .webp (пожалуйста, для тупых - чем этот формат лучше кроме того, что его никто не использует?)

И самый гениальный совет.
Вы готовы?
Кликайте.
- создавайте только то, что действительно нужно

Ребята, я так скажу.
Если мы считаем, что в климатическом кризисе виноваты музейщики, нам пиздец.
🤣99🤷‍♀1910🔥3
Так, друзья, внезапный флекс - моя любимая лондонская (и тбилисская!) баня открылась в Париже! Всем любителям легкого пара крайне рекомендую. @shoesanddrinks смотрю на тебя пристально!
19🔥6👍3
Я вчера была на концерте Pulp.

Тут в целом можно для ветеранов бритпопа ставить точку, но я поясню.

Pulp — великая группа из Шеффилда, которая в бритпопе отвечала за иронию, неудобную правду и тонкий стиль. Без Pulp бритпоп был бы куда более прямолинейным и гораздо менее интересным. Как и все великие, они в некий момент распались, перестали концертировать, и я думала, что никогда не увижу их живаго, ну вообще никогда. А вот они решили собраться вновь — еще пару лет назад.

Я слушала их на рубеже девяностых и нулевых, тогда только-только появился у меня интернет, я тусила ночами в чате сайта «Мумий Тролль» (можете себе вообще такое представить, дети?), я там нашла свою ближайшую подругу и кучу занятных друзей. Мы все косили под Палп-оазис-и-блер, как пела группа «Мультфильмы», носили очки в роговой оправе без диоптрий, кеды и вельвет, как Джарвис Кокер, бессменный солист «палпов». Нам казалось, что это все музыка про какую-то невообразимо прекрасную жизнь, а вообще-то вся эта музыка — про адок субурбии, небогатые северные города и тяготы подростков, когда ты не такой, как все, и хочешь от жизни чуть большего, чем по выходным гонять в локальную chippie.

Но мы такого не знали. Мы покупали паленые диски на Горбушке, месили кедами грязный снег, и уж точно я не мечтала в свои 20, что в почти 45 услышу Джарвиса живьем: и новый альбом More (впервые за 24 года выпустили альбом!), и Disco 2000, и Mis-shapes, и безумный и великий совершенно Hardcore, и, елки, Common People. Тут отличная рецензия на первое из двух лондонских шоу.

Изумительный концерт, чудесные Pulp. Зал О2 битком, все поют, по окончании я видела здоровых пятидесятилетних дядек, в слезах обнимавшихся с соседями по ряду. Обязательно ходите на концерты кумиров юности: с кем-то распрощаетесь, а в кого-то влюбитесь снова. Ну и возможность себе двадцатилетней сказать: «Ты не представляешь, что будет в твои сорок с небольшим, просто не представляешь!» — бесценна. Я теперь лишь надеюсь, что когда мне стукнет пятьдесят, я смогу себе теперешней тоже многое ободрительное сказать (в рамках программы Help The Aged, хехе; они ее тоже спели вчера!). Было бы классно.
62🔥22🤣3👍2
Завтра вечером я улетаю на Art Basel, а пока делюсь субботним текстом The Art Newspaper про то, что стенд на ярмарке — не просто прямоугольник на плане, а актив арт-политики.

Французская галерея Air de Paris в этом году отказалась участвовать в Art Basel— из-за, как они сами сформулировали, «брутального и несправедливого» распределения стендов. Они с 1999 года на Art Basel, но c месяц назад опубликовали открытое письмо об уходе, которое долго муссировалось в соцсетях и арт-кругах, слыхано ли, скандальоз какой!
Не они одни, впрочем, попали под раздачу: в этом году передвинули 58 стендов. Причина официальная — новый сектор Premiere (работы последних пяти лет), который потребовал перекройки плана. Но неофициальная причина очевидна всем давно: локация – залог успеха, особенно в такой адски кризисный год, как сейчас.

Удачное место (угол, проход, соседи по духу) не только вписывает владельца в эстетический контекст. Это, в первую очередь, трафик. А трафик — это продажи и статус. При этом директор ярмарки Винченцо де Беллис говорит: «Мы не можем сделать всех счастливыми. И должны с этим смириться». Ну, такое себе заявление, когда ты в клиентском сервисе, конечно.

Интересно, что Frieze London в прошлом году пошел по другому пути: закольцевал планировку, убрав деление на почетную зону и задворки. Но даже там — несмотря на восторг рецензентов и вашей покорной — без недовольных не обошлось. Ева Лангре, директриса Frieze, говорит более честно, на мой взгляд: «Ты недоволен и ты мой клиент. Значит, я должна найти способ, как сделать тебя довольным».

В общем, план зала — это тоже текст. Кто с кем, кто напротив кого, кто остался за кадром. Прочитать его на ярмарке не менее важно, чем посмотреть на работы.

🔗 Статья целиком здесь: The Art Newspaper
22👍13🔥3
А вот кому арт-резиденцию в Тоскане? Villa Lena предлагает пять недель в раю; подаваться тут. Instagram на территории РФ все еще запрещен.
16🔥8
Forwarded from All things culture
Last call: Sensity Studio предлагают PR-сопровождение, портфолио-ревью и участие в групповой выставке в Барселоне для трех начинающих художниц. Завтра, 17 июня, последний день подачи заявки.

Конкурс с международным жюри будет актуален для тех, кто хочет больше работать в UK и европейских странах. Подаваться можно художницам, которые недавно получили образование; это важно: помощь с продвижением именно на старте.

Иллюстрация: работа Милы Гущиной «Мечтатель» (2023)
10🔥7👍3
По ощущениям, очень приятная новая ярмарка в Марселе. Из больших галерей вроде только Goodman и Perrotin. Воображаю, как там сейчас классно: море, солнце, до Экс-ан-Прованса и фестиваля полчаса на такси, столько же, полагаю, до Luma Arles — мечта!
23
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
518🔥4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
24
Эту внезапную экскурсию в «Семелу» хочу завершить записью открытого урока Джойс ДиДонато из Карнеги-холла весной 2019 года. Тут она уже провела работу с контратенором Кимоном Марра над знаменитой арией Юпитера Where’er you walk — влюбленный громовержец сулит избраннице легкий бриз в любую жару, покорно склоняющиеся над ее головой кроны деревьев и цветы, распускающиеся под ее стопами — все, короче, что угодно, только бы она не ныла и не просила о бессмертии. Арию эту, сразу скажу, поют вообще все голоса, мне кажется: тенор, контратенор, естественно, и меццо-сопрано тоже, и баритон я слышала — Брин Терфель, когда еще был в силе, записал дивную ее версию для альбома генделевских арий.

Так вот, на таймкоде ниже (чтобы он сработал, надо не телеграмное превью смотреть, а по ссылке кликнуть; таймкод 17 минут 5 секунд примерно) ДиДонато предлагает Ки буквально пойти с арией в народ, петь ее каждому сидящему в зале. Послушайте и посмотрите, что происходит.

https://youtu.be/jVt_sMjxLow?start=1025
13👍3🔥2
Все говорят о том, что галерейный мир превращается в бесконечную гонку — ярмарки, превью выставок, биеннале, снова ярмарки. И вот Тим Блум, человек, который построил карьеру художников уровня Нара и Мураками, выходит к микрофону с феноменальным сообщением: система сломана. При этом он не о кризисе рынка говорит, а о собственном выгорании — о том, что рост стал самоцелью, а истинное общение с искусством ушло на второй план.

Блум вроде бы уходит не потому, что недополучает прибыли (он продолжит покупать и продавать), а потому что устал от «финансов и логистики», которые захватили сознание. Переводим на честный язык: сверхприбылей в арт-мире больше нет, чтобы средним и маленьким галереям выживать, надо суетиться, на волне успеха он открыл слишком много пространств, пора уволить команду и снова сесть на спокойный арт-адвайзори (хоть он и говорит, что делать так не будет - но как иначе можно продавать и покупать? для себя лишь любимого? не верю!) и получать прибыль только в свою кубышку, а не делить ее с командой.

Его новый проект, выстраиваемый вместе с женой, обещает «медленное вовлечение»: выставки как пространство для осознанности, отношения художника и зрителя без спешки. Это все звучит прекрасно: стеклянный мост, лавки, и купцы торгуют. Также мне понравился плевок в сторону клиентов:
The market has recently grown sluggish, but Blum was adamant that the idea of winding down operations had been percolating for years. “This isn’t because Basel sucked,” he said. “But it did suck. It was like a thunderclap—confirmation of everything I’ve been feeling for years.” He said he sold 85 percent of his booth in advance, but the fair seemed to confirm his need to do things differently. “We didn’t have a single meaningful conversation Thursday through Sunday,” he said. “It was profound.”


В любом случае, решение Блума — очередной сигнал рынку: галереи в их классическом виде нуждаются в переосмыслении. Но куда и как надо вести этого троянского коня? Многие говорят: ах, нам пора отказаться от механистичного масштабирования и вернуть в практику «медленные» форматы, кураторские исследования, резиденции с долгосрочным погружением, образовательные программы, где важен процесс, а не только результат. Это все замечательно, конечно, но снова вопрос - кто будет платить за это удовольствие? Очень интересно посмотреть, что придумает мистер Блум - не удивлюсь, если это будет микрогалерея поп-ап формата.
19🔥7👍5
2025/10/23 16:20:26
Back to Top
HTML Embed Code: