Только написала предыдущий пост - и тут такие новости... светлая память!

⚡️Умер Жан-Поль Бельмондо. Ему было 88 лет.

На выходных схожу и обязательно напишу сюда про фильм: очень интересно, а ещё Тони Люн в роли главного злодея

Marvel в стиле кунг-фу? Продано!

Рассказываем, каким получился «Шан-Чи и легенда десяти колец» — первый фильм Marvel с супергероем азиатского происхождения. В нем есть отсылки к «Мортал Комбату», сцены в духе «Героя» и «Дома летающих кинжалов» и даже своя Ваканда!

Сходила на «Шан-Чи». Это восторг!

История о том, как Марвел превзошел сам себя. А еще о том, почему некартонный антагонист в исполнении Тони Люна - звезда фильма, хотя бы ради которой стоит сходить в кино, и почему создание азиатского супергеройского фильма было исключительно хорошей идеей.

Как и обещала, посмотрела в кино нашумевшую премьеру «Шан-Чи и легенда 10 колец».

Предупрежу сразу: многого ждать не стоит - это всего лишь очередной боевик от MCU, про художественную ценность мы скромно умалчиваем и просто наслаждаемся местами примитивной, но такой яркой и интересной историей.

«Шан-Чи» - действительно хороший крепкий боевик. Яркий, эффектный, хорошо поставленный - в общем, фильм, за который не стыдно. В кино смотрела в IMAX, прикольно: предметы летят прямо в тебя, персонажи располагаются на нескольких планах. Упомяну, пожалуй, что я не фанат Марвел и не особо разбираюсь во вселенной. Так что мой взгляд - это взгляд человека, не видящего большинство пасхалок и отсылок к другим работам студии.

Что же мне понравилось в фильме?

Во-первых, Тони Люн. Прекрасно отыграл, красиво подрался - все как в старые добрые времена. Его образ злодея не такой уж и злодейский, как оказалось, а сам персонаж - глубоко несчастный человек с всепожирающим чувством вины. Короче, вполне себе развитый герой, мотивацию которого нам объяснили, а исполнение роли, естественно, на высоте. Шикарный Тони перетягивает внимание зрителя на себя своей игрой и прочтением образа - настоящая звезда фильма, на фоне которой Симу Лю ой как меркнет. Но персонаж последнего весьма неплох, ведь во-вторых...

Во-вторых, главный герой (его образ) все же весьма хорош. Он не одноплановый, не пустой, а наоборот довольно серьезный, но не без доли самоиронии. Однозначно вызывает симпатию и эмоции, причем положительные. Круто, что он не показан идеальным супергероем - это свой парень, понятным зрителю, с нормальной мотивацией и неплохо прорисованным характером. Симу Лю действительно круто сыграл (хоть и проигрывает Тони Люну, конечно).

Теперь про восточную тему.
Мне кажется, что Марвел давно не хватало чего-то такого: яркого, экзотичного, непривычного для их аудитории. Здесь восточный колорит спасает местами проседающую графику. Неловкие марвеловские шутки я готова простить ради идеальных сложных и многоуровневых боев (какова сцена на лесах на небоскребе! А у водопада!). Главное, что сделали Марвел в «Шан-Чи» - смогли влюбить западного зрителя в искусство кунг-фу и в уся-сянься кинематограф, пусть и весьма вестернизированнный. Нехилая драматическая линия и сложная временная композиция здорово разбавляют специфическую жанровость марвеловского боевика. А еще совершенно прекрасны ожившие персонажи китайской мифологии. Наконец, очень сочно, но аккуратно (не забываем, фильм для запада и от запада) показан знаменитый восточный эротизм боевых сцен. Для студии Марвел это выход за рамки, прям даю им премию за такую красоту. Короче, «Шан-Чи» - великолепный экскурс в китайскую культуру для неискушенного западного зрителя (но и искушенному тоже будет интересно!)

Фанаты жалуются, что историю 10 колец задвинули на второй план - но ведь фильм называется именно «Шан-Чи» - а значит, в центре внимания именно он. Мандарина и его историю не ждите: героя Тони Люна тут почти так не называют и к Мандариновской истории отсылок почти не дают. Но даже отвлеченный персонаж Тони Люна по имени Вэнь Ву - просто блеск и прелесть.
Ну и сцены после титров дали надежду на то, что про Мандарина и 10 колец мы еще услышим. Хотелось бы, чтобы это все было в исполнении Тони Люна, но это так, мечты.

«Шан-Чи и легенда 10 колец» определенно понравится не только фанатам Марвел! Этот боевик точно стоит внимания любого зрителя - он вышел ОЧЕНЬ достойным, красочным и добротным. Думаю, это стоит увидеть на большом экране: хорошее настроение и яркие эмоции вам обеспечены.

Пост будет на выходных, ну а пока что делюсь новостью о фестивалях азиатского кино. Нового почти ничего нет, но зато в списках есть очень приличные фильмы («Убийство» и «Молодость», к примеру)

Сегодня в 25 городах России (в списке - даже Омск, Ханты-Мансийск, Южно-Сахалинск и Чебоксары) стартует Фестиваль Корейского Кино. В программе - четыре фильма: «Трон» Ли Джун-ика, «Убийство» Чхве Дон-гуна, «Всегда» Сон Иль-гона и «Исчезнувшее время» Ом Тхэ-хва.

Фильмы - далеко не новые (с новыми в 2021 году сложно), но зато очень хорошие и проверенные временем. Например, посмотреть «Убийство» на большом экране и с субтитрами - будет реальный кайф.

Подробнее про фестиваль и про все сеансы

Продолжая фестивальную тему.

Завтра, 24 сентября, в Питере (позднее - также в Москве и Новосибирске) стартует фестиваль «Китай, ХХ век. История глазами китайского кино». Программу открывает шпионский триллер «Над обрывом», который выпустил в этом году Чжан Имоу. Также будут показаны «Молодость» Фэн Сяогана, «Основание армии» Эндрю Лау, «Тихая война» Алана Мака и Феликса Чуна, а также еще по одному фильму старших классиков - «Землетрясение» Фэн Сяогана и «Возвращение» Имоу. Первые два фильма - смотреть обязательно, остальные - по настроению.

Подробности и даты сеансов смотрите в местной прессе. Если количество гимнастёрок на большом экране кажется вам немного подозрительным, то имейте в виду, пару недель назад в Пекине проходил фестиваль российского кино, где показывали «Т-34», «Подольских курсантов», «Зою», «Рубеж» и «Высоту 89». По сути - дружеский обмен пропагандистскими фильмами, но нормальный киноман сможет найти вкусняшки и здесь.

В продолжение темы об азиатском кино на большом экране.

Во-первых, сейчас идет «Случайность и догадка» Рюсуке Хамагути. Хамагути - японский Хон Сан Су, но если от работ корейца веет соджу и бренностью бытия, то от фильмов японского режиссера - свежестью и легкостью. Очень хочу сходить и вам советую.

Во-вторых, вышел (уже пару недель как) новый фильм Сиона Соно «Узники страны призраков». Я не фанат ни режиссера, ни Кейджа, который тут в главной роли, поэтому в кино не пойду, но если среди вас есть фанаты - welcome.

В-третьих, на следующей неделе выходит аниме Котаро Тамуры «Ее заветное желание». Судя по описанию, неплохая мелодрама. Думаю сходить, если будет время.

Ну и главное! Ожидаемая с Канн премьера «Сядь за руль моей машины» Рюсуке Хамагути выходит 18 ноября. Принимаем позу ждуна. Фильм - экранизация рассказа Харуки Мураками с чеховскими отсылками (герои произведения ставят пьесу «Дядя Ваня»). Я жутко заинтригована и сразу побегу в кино, как фильм появится в прокате.

P.S. Если говорить не об азиатском кино, то у меня на первом месте в списке на поход в кино российская «Медея», взявшая приз на «Кинотавре» и в Локарно. Тоже очень жду. Короче, осенний прокат обещает быть невероятно интересным.

«Игра в кальмара»

Об этом нашумевшем корейском сериале слышали, наверное, все: ленты любых соцсетей переполнены им последнюю неделю; знакомые, даже те, кто далек от корейского кино, горячо обсуждают дораму - да всё вокруг просто кричит: «Посмотри!»

Всего 9 серий, интересная тема - как не посмотреть?!

Я посмотрела.
Итак, постараюсь написать об «Игре в кальмара» без значительных спойлеров.

Прошло уже несколько дней, как я досмотрела сериал, и мои восторги несколько поутихли. И теперь я могу дать трезвую оценку этому нетфликсовскому хиту.

Начну, пожалуй, с главного:
Не имейте завышенных ожиданий перед просмотром. Я попалась именно в эту ловушку: всё вокруг скандирует, какой это идеальный сериал, насыщенный саспенсом, жестью, остросоциальными темами - любимая корейщина в чистом виде!

На деле - просто нормальный, годный проект. Зацепил? Да. Надолго? Нет.

Расскажу о своих впечатлениях по порядку:

После первых серий я хотела написать так: «Весь потенциал корейского кинопрома сошелся с бюджетами нетфликса, и в результате этого возник мощнейший симбиоз, по-настоящему способный будоражить воображение» (написала после 3-4 серии).

А потом что-то перестал сериал будоражить воображение. Сюжетные ходы стали предсказуемы и понятны (я догадалась очень быстро, в чем там дело). Градус напряжения не выдержан: каждая следующая за первой игра все слабее и слабее, скучнее и скучнее - на середине становится ясно, кто выиграет. Обещали жесть и кровь, хлеб и зрелища - лично мне не хватило, а ведь я приучена к такому именно корейским кино.

Медленно подступало разочарование. Я уже не жертвовала сном ради просмотра последних серий. Даже не особо хотелось узнать про конец - интриги для меня уже не существовало.

Я обожаю азиатский нетфликс. Но тот же «Naked director» или «Extracurricular» гораздо интереснее и захватывает куда сильнее. От тех сериалов не оторваться, «Кальмара» же я досмотрела еле-еле ради того, чтобы досмотреть. А, ещё тут персонажи не развиваются. И конец слит))

В общем, не удалось дораме меня удивить. Но есть кое-что, что мне очень и очень понравилось.

«Игра в кальмара» - очередное прочтение темы игр на выживание. Обычно такие фильмы (да даже книги) очень зрелищны, психологичны и насыщенны экшеном. Возьмем, к примеру «Голодные игры», «Королевскую битву», «Алису в Пограничье» от того же Нетфликса - все это примерно об одном и том же с похожими приемами и моралью.

С психологичностью у «Игры кальмара» все в порядке. Несмотря на довольно лаконичный хронометраж (9 серий), они неплохо развернули социально-человеческую драму - такую, за которую мы и любим корейское кино. Типично корейскую драму, к слову: проблемы с кредитами, азартность - именно эти сугубо региональные темы освещены в «Игре в кальмара». Но вот если с драмой тут все в порядке, то экшена, жести и напряжения мне тут порядком не хватило (а ведь это тоже черта корейского кино!)

Чем же еще хороша «Игра в кальмара»?

1. Драматургией. Очень грамотно выстроено повествование с точки зрения человеческих переживаний. Про интригу и саспенс (эх!) я уже написала выше - с этим тут похуже.

2. Актерской игрой. ГГ - мощь. Открыла для себя заново Ли Чон Чжэ. Еще девушка-северокореянка понравилоась. Но главный приз я отдаю Пак Хэ Су: он создал просто потрясающе сложный образ жутковатого, беспринципного, холодно-расчетливого, обреченного и в чем-то слабого человека. Не поняла только, в чем был смысл появления Гон Ю и Ли Бён Хона в эпизодах - разве что в маркетинге и в голимом фансервисе.

3. Отличным музыкальным сопровождением: вальс Штрауса «Голубой Дунай», оперные арии, «Fly me to the Moon» и оригинальный прикольный саундтрек. Музыка здесь деликатно и изысканно дополняет повествование и помогает раскрыться сюжету.

А что насчет второго сезона?

Может, и будет. С таким-то рейтингом и такой бешеной популярностью. Возможность воплощения этой идеи, причем без коверканья смыслов и итогов первого сезона, существует. Я бы посмотрела - всё равно интересно, что там дальше будет!

В общем, нормально. Сериал звезд с неба не схватил, но право на существование имеет.

"Её заветное желание" (2020), режиссер - Тамура Котаро

«Её заветное желание»

Сходила-таки в кино на новое аниме Тамуро Котары. Ну что сказать - средненькая мелодрама, как я и предполагала в вот этом посте. Кстати, локализовали название максимально странно (впрочем, как и всегда): в оригинале аниме называется «Josee, the Tiger and the Fish» (ジョゼと虎と魚たち)

Трогательная история любви девушки-инвалида и парня, приставленного ухаживать за ней (в русском переводе это назвали словом «консьерж», от чего меня коробило на всем протяжении сеанса).
История с, не побоюсь проспойлерить, хеппиэндом, который меня и разочаровал.

История откровенно простенькая. Милая? Вполне. Клишированная? Весьма.
Обычно таких сюжетов много в сёдзё-манге, и вот они добрались до полнометражного российского проката.

Главная героиня откровенно бесит (главный бич романтической манги!). Это не дает зрителю сочувствовать ее недугу в полной мере и вообще ее понимать.
Герои вообще очень простые - ну, ладно, спишем это на хронометраж и особенности жанра. Персонажей мало - но и хорошо: мы хотя бы не путаемся, кто есть кто. Романтическая линия довольно натужная, но все хотя бы правдоподобная.

Тема гиперопеки и самостоятельности людей с ограниченными способностями раскрыта очень плохо. Сценарий как будто мечется от одной линии к другой, не давая раскрыться ни одной. Просто милая и поверхностная зарисовка со стандартной для жанра проблематикой.

Что понравилось?

Рисовка. Вот она прикольная. Без попыток подражать Синкаю, Гибли, Юасе и кому бы то ни было еще. Визуальный ряд вообще хороший, яркий, хоть и без особых изысков.
Музыка тоже хорошая, к месту и в тему.

Согласитесь, минусов больше, чем плюсов?)

Подводя итоги: средненько, но мило. Ходила в кино недели две назад, но после просмотра об аниме совсем не вспоминала (а это показатель). Не могу рекомендовать тратить деньги на поход в кино на «Ее заветное желание», но если вам особо интересна эта тема или творчество этого автора, то можно и сходить.

P.S. Порыдать и «поесть стекла» не получится, проверено.

"Алиса в Пограничье" (2020)

Кальмаротема не отпускает!

В контексте «Игры в кальмара» все стали вспоминать о похожих фильмах и сериалах про игры на выживание. Часто упоминались «Голодные игры», «Куб», «Пила», «Страшная воля богов», «Игра в лжецов» «Королевская битва», мини-сериал от японского Нетфликса «Алиса в пограничье» и так далее.

Но отдельно я хочу поговорить о последнем - об «Алисе в Пограничье». Спойлер: этот сериал в свое время мне понравился больше «Игры в кальмара».

Тут, в отличие от корейского сериала, герои попадают в «матрицу», во что-то вроде компьютерной игры - в обезлюдевший и темный Токио, причем против своей воли, да и дерутся они не за деньги, а за нечто нематериальное - в сущности, за возможность выбраться из этой самой симуляции/матрицы. Здесь нет такой интересной социальной подоплёки, как в кальмаре, скорее, наоборот: если в корейском сериале многое завязано на изначальном благосостоянии, иерархии и статусах участников и гейммастеров, то в Алисе социальные статусы присваиваются участникам уже по ходу игры и эта система здесь исключительно своя, внутренняя, независимая от внешних факторов в настоящей жизни. За этим тоже весьма интересно наблюдать, ведь это придает совсем другую окраску образам героев - они действуют по другим мотивам и в ином сеттинге.

Сюжет хороший: напряженный, интригующий и очень грамотно завершенный - концовка открытая и заставляющая страстно желать второго сезона, который, впрочем, уже снимают.
Снят сериал, кстати, по одноименной манге. Я ее не читала (не фанат манги в целом), но, говорят, что сериал не хуже ничуть.

Вообще, в сюжете здорово соединена классическая тема кровавых игр на выживание и интеллектуальных игр с разумом и психологией человека. Здесь достаточно жестокости (welcome для тех, кому, как мне, не хватило жести и саспенса в «Кальмаре»). Но вот интеллектуальности немного не хватило, на мой взгляд: главный герой показан с самого начала «очень умным», чуть ли не гениальным, а его способности показаны разве что в первой игре да в игре с лампочкой (которая не такая уж и интеллектуальная). В игре с автобусом он, как мне кажется, вообще непозволительно ступил))
Финальная игра вообще получилась довольно скомканной и не раскрыла потенциал Арису (имя ГГ) в полной мере: там все несколько скатилось к любимому японскому нытью и выяснению отношений.
В общем, такую комбинацию мне бы хотелось видеть более проработанной в мелочах и сбалансированной: силовая и жестокая часть здесь выше всяких похвал, а вот интеллектуальная недостаточно интеллектуальна и занимает гораздо меньше места в играх.

Но описанный мной недостаток полностью скомпенсирован актерской игрой. Без лишних и ненужных истерик линии второстепенных персонажей показаны и отыграны на все сто. Все выглядит уместно, достоверно, нет идеальных персонажей а-ля Мери Сью. Главный герой очень неплох: не геройствует, не сентиментальничает в неподходящие моменты, не тупой. Главный женский персонаж тоже очень ничего. Играют все очень достойно.

В "Алисе в Пограничье" нет брошенных сюжетных линий, как в "Кальмаре" - наоборот, даже самые мелкие второстепенные линии раскрыты и объяснены, мотивация персонажей прописана, при этом не перегружая сюжет.

Этому удалось сериалу захватить мое воображение, несмотря на недостатки в плане стратегии игр. В "Кальмаре", напомню, эти игры меня совсем не впечатлили, здесь же было придумано что-то новенькое. Да и сама затея с картами (кто смотрел, тот смотрел) очень хороша. Вообще, «Алиса в Пограничье» - этакий гейм-сериал: здесь многое построено по принципу видеоигр, поэтому зачастую и сами персонажи напоминают персонажей оттуда.

Еще впечатлили шикарные декорации и музыка. Одна заставка - эстетическое наслаждение. Я упивалась видами непривычно пустого Токио (отсылка к пандемии?), узнавая знакомые места (к примеру, очень умилилась видами Одайбы, где я сама когда-то разгуливала, эх, верните мне мой 2018-й)))
Снято очень красиво, можно даже сказать, безупречно. Глаз радовался при просмотре.


В общем. Захватывающий гейм-триллер получился! Эстетичный, с совершенно неочевидной концовкой, которую не так легко предсказать, классно отыгранный. Очень советую.

Принесла вам две офигенные гонконгские комедии!

Что-то в последнее время совсем мало сюда пишу, прошу меня извинить: времени катастрофически мало, даже фильмы особо смотреть не успеваю. Но материала у меня полно: хочу наконец-то рассказать о любимом кино, про которое я сюда еще не писала. Так что не переключайтесь, пожалуйста :)

Есть такой в Гонконге режиссер и актер по имени Стивен Чоу. Шикарный дядька, который очень смешно снимает и суперски в своих же фильмах играет. Так вот именно он снял мою самую любимую, наверное, комедию из всех комедий мира - «Разборки в стиле кунг-фу» (2004), блестящую пародию на гонконгские боевики.

Это просто невероятный, веселый и зажигательный фильм, один из немногих, который одинаково меня веселит при каждом пересмотре. Он просто прекрасен. Я даже не знаю, что я могу о нем написать, чтобы отрекомендовать - ведь я считаю, что этот фильм должен посмотреть каждый, кому хоть немного интересно азиатское кино (ну или кто любит отменные комедии).

Синопсис (с Кинопоиска):
«30-е годы ХХ века — время господства на улицах Шанхая жестоких законов банд, поделивших город на сферы влияния. Группировка Топоры наводит страх на мирных жителей и вдохновляет на подвиги юных подражателей.
Однажды один из таких не в меру горячих юношей устраивает настоящий погром в Свинарном переулке на окраине города, выдав себя за одного из Топоров. Это становится причиной начала войны между настоящими участниками банды и обитателями местных трущоб, которые все как один оказываются мастерами боевых искусств».

У «Разборок» какая-то нереальная атмосфера: Шанхай 30-х, эстетика грязных улочек и кондоминиумов... музыка классная в этом фильме, что тоже задает бодрый тон повествованию.

«Разборки в стиле кунг-фу» - волшебная картина, в ста случаях из ста поднимающая настроение. Когда мне грустно - достаточно вспомнить «Ладонь Будды», и все становится на свои места. Ну а хозяйка кондоминиума - наверно, мой самый любимый женский персонаж во всем гонкогском кино.

Персонажи «Разборок» - отдельная тема. Яркие, характерные! Юань Цю настолько прекрасна, что глаз не оторвать. Каждый раз поражаюсь, как режиссеру удалось создать такой яркий и, главное, жизненный образ. Главный герой в исполнении самого Стивена Чоу - просто огонь: лукавый, сложный, многоплановый. Остальные персонажи не отстают.

Пишу и поражаюсь, конечно, как в простенькую на первый взгляд комедию зашили столько всего хорошего: и добрую (но не без черного юмора, а как иначе) зажигательную историю, и так полюбившихся зрителям героев, и великолепные спецэффекты (Голливуду порой такие и не снились! Мой аргумент - «Ладонь Будды»)), и, конечно же!!!, бои.

Небольшой оффтоп: тему кунг-фу обожаю, пламенно и страстно люблю - я преданный ценитель, и если б я снимала фильм, то точно о боевых искусствах (это недавно меня такой опрос пройти заставили). Джет Ли, Донни Йен, конечно же, Брюс Ли и Джеки - мои любимцы. (Ага, напишу себе в заметках, что надо сделать пост, в конце концов. Столько материала пропадает).

Так вот, о боях в «Разборках». В основном ставил Юэнь Ву Пин (а он, на минуточку, ставил поединки в «Матрице» и в «Убить Билла»), но пару сцен поставил и Саммо Хун.
Очень живые и многоуровневые поединки, выполненные с фантазией, креативно и незаезженно, а главное, с юмором - здесь нет этой угнетающей временами серьезности обычных ушу-боевиков. От комедии таких боев даже и не ждешь - а тут они даже динамичнее, чем в иных тру кунгфушных фильмах (да возьмите того же распиаренного «Ип Мана»).

Так что в «Разборках в стиле кунг-фу» я довольна абсолютно всем. Просто замечательный фильм, лучший из лучших, очень дорогой и волшебный для меня. Ставлю ему 100/10 и УБЕДИТЕЛЬНО (да, даже капсом) рекомендую и вам его посмотреть (ну или пересмотреть)).

Ладно, перейдём ко второй части Марлезонского балета.

Второй фильм, о котором я собралась рассказать, - «Убойный футбол» (2001). Режиссер - все тот же Стивен Чоу.

Синопсис (с Кинопоиска):
«Шесть братьев под руководством опытного футбольного тренера создают непобедимую команду. Объединив неоценимый опыт древних мастеров кунг-фу и современную тактику футбольного боя, они подают заявку на участие в престижном футбольном первенстве с призом в миллион долларов».

Чуть меньше люблю этот фильм, чем первый, но все равно люблю. «Убойный футбол» (или «Шаолиньский футбол» в оригинальном названии) чуть более упфоротый (фарс в квадрате) и чуть менее эффектный. Но все такой же смешной! Поставлен великолепно, как и «Разборки». Актеры крутые, трюки одновременно и крутые, и уморительные.
В общем, просмотр «Убойного футбола» - шикарная возможность отдохнуть и повеселиться. Про этот фильм, пожалуй, больше ничего и не напишу - просто знайте, что я его рекомендую.

Да и в целом, фильмы Стивена Чоу точно делают меня счастливой: смешные, с харизматичнейшими персонажами, круто снятые, блестяще поставленные и отыгранные. Вот такие комедии мне по душе)) Сплошной позитив и никакого негатива!
Надеюсь, что вам тоже понравится. Ну а «Разборки в стиле кунг-фу» - вообще must-watch.