درسگفتار (آفلاین)
اخلاق مواجهه در سینمای مستند
به‌هدایت روزبه فرازمند
طول دوره: ۸ جلسه‌ی ۲ ساعته
اخلاق در معنای سنتی خود ما را ملزم به پیروی از اصول پیشینی‌ای می‌کند که در موقعیت‌های مختلف راهنمای اعمال ما هستند. از طرفی هنر اعمالی می‌طلبد که با تخطی از هر اصل پیشینی‌ای، با گسست از وضعیت موجود به دنبال خلق اثری خودآئین است. به این ترتیب آیا هنر و اخلاق قطب‌های مخالف هم نیستند؟
شاید این مسئله در طی فرآیندِ خلقِ هیچ اثر هنری‌ای بیشتر از فرآیند ساخت فیلم مستند ما را با خود درگیر نکند، چراکه فیلم مستند حاصل مواجه‌ای دیالکتیکی بین فیلم‌ساز و جهان است که در آن، فیلم‌ساز برای خلق امری نو گاهاً دست به تخطی از هر آئینی می‌زند که ضامن بقای وضع موجودِ جهان است و عواقبی ناخواسته در پی دارد. آیا این تخطیْ مواجهه‌ی فیلم‌ساز را به امری غیراخلاقی تبدیل نمی‌کند؟ یا به زبان مرسوم، آیا حقوق مشارکت‌کنندگان در فیلمِ مستندْ در فرآیندِ این مواجهه تضییع نمی‌شود؟
معمولاً در جواب این سؤال، به مسئولیتِ فیلم‌ساز و باید و نبایدهایی اشاره می‌شود که فیلم‌ساز ملزم به رعایت آنهاست؛ جوابی منطقاً محافظه‌کارانه در جهت حفاظت از چهارچوب اخلاقی/حقوقی‌ای که عملاً ضامن وضع موجود است و مستندسازی را به فرآیندی شبهه هنری تبدیل می‌کند که خلاقیت و آفرینش در آن تابع حد و مرزهای حقوقی و اخلاقی اند.
سعی ما در این دوره جستجوی اخلاقی است که از طرفی امر نو و خودآئین را قربانی اصولِ پیشینی نکند و از طرفی دیگر هر گونه وفاداریِ اخلاقی را در تضاد با خلق اثر هنری نبیند؛ اخلاقی جایگزین که در جستجوی رهایی و گسست از وضعیت تاریخیِ موجود است و تخطی در جهت آفرینش را مجاز می‌شمارد.
در این راستا به بررسی منابع مکتوب و فیلمهای مستندی می‌پردازیم که امکان ظهورِ چنین اخلاقِ جایگزینی را برای مواجهه‌ی مستند‌ساز با جهان برای‌مان فراهم می‌کنند.
جلسه اول؛ اخلاق اکتیویستی ۱، با بررسی فیلمهای
Aileen Wuornos: The Selling of a Serial Killer, 1992
Aileen: Life and Death of a Serial Killer, 2003
ساخته‌ی نیک برومفیلد (Nick Broomfield)
جلسه دوم؛ اخلاق اکتیویستی ۲، با بررسی فیلم
The Good woman of Bangkok,1991
ساخته ی دنیس اروک (Dennis O’Rorke)
جلسه سوم؛ اخلاق قربانی ۱، با بررسی فیلم
Molly & Mobarak, 2004
ساخته‌ی تام زوبریکی (Tom Zubricky)
جلسه چهارم؛ اخلاق قربانی ۲، با بررسی فیلم
Fire at Sea, 2016
ساخته‌ی جانفرانکو رزی (Gianfranco Rosi)
جلسه پنجم؛ حد و مرزهای نمایش ۱، با بررسی فیلم
Titicut follies, 1967
ساخته فردریک وایزمن (Fredrick Wiseman)
جلسه ششم؛ حد و مرزهای نمایش ۲، با بررسی فیلم
Grey Gardens, 1975
ساخته برادران مایزلس (Maysles Brothers)
جلسه هفتم؛ مواجهه با شر ۱، با بررسی فیلم
American Dharma, 2018
ساخته‌ی ارول موریس (Errol Morris)
جلسه هشتم؛ مواجهه با شر ۲، با بررسی فیلمهای
The Act of Killing, 2012
The Look of Silence, 2014
ساخته‌ی جاشوا اوپنهایمر (joshua oppenheimer)
🔻اطلاعات در مورد مدرس👇
@bidarschool
@bidarcourses
اخلاق مواجهه در سینمای مستند
به‌هدایت روزبه فرازمند
طول دوره: ۸ جلسه‌ی ۲ ساعته
اخلاق در معنای سنتی خود ما را ملزم به پیروی از اصول پیشینی‌ای می‌کند که در موقعیت‌های مختلف راهنمای اعمال ما هستند. از طرفی هنر اعمالی می‌طلبد که با تخطی از هر اصل پیشینی‌ای، با گسست از وضعیت موجود به دنبال خلق اثری خودآئین است. به این ترتیب آیا هنر و اخلاق قطب‌های مخالف هم نیستند؟
شاید این مسئله در طی فرآیندِ خلقِ هیچ اثر هنری‌ای بیشتر از فرآیند ساخت فیلم مستند ما را با خود درگیر نکند، چراکه فیلم مستند حاصل مواجه‌ای دیالکتیکی بین فیلم‌ساز و جهان است که در آن، فیلم‌ساز برای خلق امری نو گاهاً دست به تخطی از هر آئینی می‌زند که ضامن بقای وضع موجودِ جهان است و عواقبی ناخواسته در پی دارد. آیا این تخطیْ مواجهه‌ی فیلم‌ساز را به امری غیراخلاقی تبدیل نمی‌کند؟ یا به زبان مرسوم، آیا حقوق مشارکت‌کنندگان در فیلمِ مستندْ در فرآیندِ این مواجهه تضییع نمی‌شود؟
معمولاً در جواب این سؤال، به مسئولیتِ فیلم‌ساز و باید و نبایدهایی اشاره می‌شود که فیلم‌ساز ملزم به رعایت آنهاست؛ جوابی منطقاً محافظه‌کارانه در جهت حفاظت از چهارچوب اخلاقی/حقوقی‌ای که عملاً ضامن وضع موجود است و مستندسازی را به فرآیندی شبهه هنری تبدیل می‌کند که خلاقیت و آفرینش در آن تابع حد و مرزهای حقوقی و اخلاقی اند.
سعی ما در این دوره جستجوی اخلاقی است که از طرفی امر نو و خودآئین را قربانی اصولِ پیشینی نکند و از طرفی دیگر هر گونه وفاداریِ اخلاقی را در تضاد با خلق اثر هنری نبیند؛ اخلاقی جایگزین که در جستجوی رهایی و گسست از وضعیت تاریخیِ موجود است و تخطی در جهت آفرینش را مجاز می‌شمارد.
در این راستا به بررسی منابع مکتوب و فیلمهای مستندی می‌پردازیم که امکان ظهورِ چنین اخلاقِ جایگزینی را برای مواجهه‌ی مستند‌ساز با جهان برای‌مان فراهم می‌کنند.
جلسه اول؛ اخلاق اکتیویستی ۱، با بررسی فیلمهای
Aileen Wuornos: The Selling of a Serial Killer, 1992
Aileen: Life and Death of a Serial Killer, 2003
ساخته‌ی نیک برومفیلد (Nick Broomfield)
جلسه دوم؛ اخلاق اکتیویستی ۲، با بررسی فیلم
The Good woman of Bangkok,1991
ساخته ی دنیس اروک (Dennis O’Rorke)
جلسه سوم؛ اخلاق قربانی ۱، با بررسی فیلم
Molly & Mobarak, 2004
ساخته‌ی تام زوبریکی (Tom Zubricky)
جلسه چهارم؛ اخلاق قربانی ۲، با بررسی فیلم
Fire at Sea, 2016
ساخته‌ی جانفرانکو رزی (Gianfranco Rosi)
جلسه پنجم؛ حد و مرزهای نمایش ۱، با بررسی فیلم
Titicut follies, 1967
ساخته فردریک وایزمن (Fredrick Wiseman)
جلسه ششم؛ حد و مرزهای نمایش ۲، با بررسی فیلم
Grey Gardens, 1975
ساخته برادران مایزلس (Maysles Brothers)
جلسه هفتم؛ مواجهه با شر ۱، با بررسی فیلم
American Dharma, 2018
ساخته‌ی ارول موریس (Errol Morris)
جلسه هشتم؛ مواجهه با شر ۲، با بررسی فیلمهای
The Act of Killing, 2012
The Look of Silence, 2014
ساخته‌ی جاشوا اوپنهایمر (joshua oppenheimer)
🔻اطلاعات در مورد مدرس👇
@bidarschool
@bidarcourses
روزبه فرازمند متولد سال ۱۳۶۱ در تهران است. او لیسانس خود را در رشته ادبیات نمایشی از دانشگاه آزاد تهران مرکز گرفت و در طول دوره تحصیل به کارهایی چون عکاسی برای روزنامه، تدوین مستندهای صنعتی و دستیاری کارگردانی در تئاتر و سینما مشغول شد. سپس برای فراگیریِ فیلم‌برداری راهی ایرلند شد و دیپلم تخصصی دو ساله فیلم‌برداری را از کالج بلیفرموت اخذ نمود. او بعد از اتمام تحصیل از دابلین به ایران بازگشت و مشغولِ تدوین و ساختِ فیلم شد. در کارنامه او چندین فیلم کوتاه مستند و داستانی و دو مستند نیمه بلند به چشم می‌خورد.
او بابت تدوین مستند مانکن‌های قلعه حسن خان، ۱۳۹۵ (۲۰۱۵) جایزه‌ی بهترین تدوینِ هشتمین جشن سینمای ایران در بخش مستند را گرفته است. او بعد از ده سال سابقه کاری در ایران، عازم استرالیا شد و در سال ۲۰۱۸ از دانشگاهِ ملبورنِ در رشته کارگردانی مستند فارغ التحصیل شد. او شرکت در کارگاههای آموزشی فیلمبردارانی همچون ویتوریو استورارو، ویلموش زیگموند و استفان گلدبلت و همچنین مستندسازانی چون راس مک‌الوی، لئونارد رتل هلمریش و دیوید برادبری را در سابقه خود دارد و در بازگشت دوباره به ایران در مدرسه فیلم‌سازی مستندِ میراثِ تصویری کارگاه‌هایی آموزشی برگزار کرده است. مستند روزنوشت‌های مردی که آنجا نبود (۲۰۲۱)، آخرین ساخته او کاندید بهترین کارگردانی در بخش تجربی سی و هشتمین جشنواره فیلم کوتاه تهران بود. او در حال حاضر ساکن تهران و مشغول تدوین مستند جدیدش با نام درباره مرگ و سیاره زمین است.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
او بابت تدوین مستند مانکن‌های قلعه حسن خان، ۱۳۹۵ (۲۰۱۵) جایزه‌ی بهترین تدوینِ هشتمین جشن سینمای ایران در بخش مستند را گرفته است. او بعد از ده سال سابقه کاری در ایران، عازم استرالیا شد و در سال ۲۰۱۸ از دانشگاهِ ملبورنِ در رشته کارگردانی مستند فارغ التحصیل شد. او شرکت در کارگاههای آموزشی فیلمبردارانی همچون ویتوریو استورارو، ویلموش زیگموند و استفان گلدبلت و همچنین مستندسازانی چون راس مک‌الوی، لئونارد رتل هلمریش و دیوید برادبری را در سابقه خود دارد و در بازگشت دوباره به ایران در مدرسه فیلم‌سازی مستندِ میراثِ تصویری کارگاه‌هایی آموزشی برگزار کرده است. مستند روزنوشت‌های مردی که آنجا نبود (۲۰۲۱)، آخرین ساخته او کاندید بهترین کارگردانی در بخش تجربی سی و هشتمین جشنواره فیلم کوتاه تهران بود. او در حال حاضر ساکن تهران و مشغول تدوین مستند جدیدش با نام درباره مرگ و سیاره زمین است.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
Telegram
Bidar
School for art and literature
www.bidar.school
www.bidar.school
درسگفتار (آفلاین)
بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛
مکتب دوم وین
به‌هدایت کارن سلاجقه
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses
بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛
مکتب دوم وین
به‌هدایت کارن سلاجقه
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses
درسگفتار (آفلاین)
بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛
مکتب دوم وین
به‌هدایت کارن سلاجقه
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته
آهنگسازان مکتب دوم وین در فضای فرهنگ آلمانی زبان و در جامعه‌ی فرهنگی وین در ابتدای قرن بیستم، یک تجلی رادیکال از مدرنیسم را در امتداد سنت رومانتیسیزم موسیقاییِ قرن نوزدهم به ظهور رساندند.
شونبرگ که خود منتقد ارزش‌های فرهنگی، احساسات سطحی‌گرایانه و فرهنگ مصرفی است، تلاش می‌کند با به چالش کشیدن استانداردهای حاکم بر شکل و مواد و مصالح مقبولِ موسیقی، زبان آن را به چیزی فراتر از ابزار ارتباط با مخاطب عامه بر کشد. از طرفی او با رویکردی خلوص‌گرایانه(puritanical)، نگرشی نو در معنویت هنر پیشه می‌کند و تلاش دارد از طریق فرایندهای نوین موسیقایی و در قالب زبانی ناشناخته و معماگونه، معنای موسیقایی دیگری تولید کند.
موسیقی شونبرگ آکنده است از نیروی محرکه‌ای که از کروماتیسم واگنری ناشی می‌شود و از سنت برامس در گسترش تماتیک بهره می‌برد. او از ساختاری که در آثار اولیه‌اش هنوز در محدوده‌ی تونالیته‌ی تریادی به سر می‌بردند فراتر می‌رود و با گذر از شیوه‌های اجتناب از تکرار نت‌ها در تسلسل هارمونی‌های مختلف شامل پنج یا شش نُت، به شیوه‌ی دوازده تُنی دست می‌یابد.
موسیقی دوازده تُنی آلبان بِرگ در شکل‌گیری ایده خیلی آزادانه عمل کرده است و در عین نظم‌دهی‌های گوناگون در درون سری، از عناصر تونال اجتناب نمی‌کند. آنتون وبرن در رویکردی افراطی‌تر، از طریق جایگزین کردن گسترشِ تماتیک، و کنارِ هم نهی عناصر در یک شبکه‌ی همگن که به شکلی دقیق و موجز از گروه‌بندی‌های دوازده نت و جایگشت‌هایشان تشکیل شده است، گونه‌ای از آهنگسازی ساختارگرایانه(structural) را بنیاد می‌نهد که بالاخص تأثیر به‌سزایی بر موسیقی نیمه‌ی دوم قرن بیستم می‌گذارد.
لازم به یادآوری است که شرکت در این کارگاه مستلزم تسلط نسبی بر خواندن پارتیسیون و آشنایی با تئوری موسیقی و هارمونی است.
در این دوره با تمرکز بر موسیقی شونبِرگ، بِرگ و وِبِرن، به معرفی و بررسی موسیقی مکتب دوم وین خواهیم پرداخت:
جلسه‌ی اول؛
- مقدمه‌ای بر مبانی زیبایی‌شناسی موسیقی شونبرگ با نگاهی تاریخی اجتماعی.
- بحث در باب چگونگی تجلی روح مدرنیته در موسیقی مکتب دوم وین.
(سخنران مدعو: هانی اشرفی)
- آغاز بحث تحلیلی درباره‌ی موسیقی شونبرگ با تکیه بر قطعه‌ی شب دگرسیماشده.
جلسه‌ی دوم؛
- سیر تحول زبان شونبرگ از دورهی میانی کار او تا تثبیت سیستم دوازده تُنی، با تکیه بر قطعه‌ی پیرو در مهتاب و قطعات پیانویی اپوس ۳۳- آ و ب.
جلسه‌ی سوم؛
- بررسی تحلیلی موسیقی آلبان بِرگ با تکیه بر بخش‌هایی از قطعات سوئیت لیریک و اپرای وُیتسِک.
جلسه‌ی چهارم؛
- بررسی تحلیلی موسیقی آنتون وِبرن با بازخوانیِ مقاله‌ی «نمود زبان موسیقایی وبرن» از گئورگی لیگِتی و همچنین ارائه‌ی نگاهی تحلیلی به قطعه‌ی واریاسیون‌های پیانو اپوس ۲۷.
جلسه‌ی پنجم؛
- بررسی سیر تحول متریال، از منظر تکنیک و استتیک در آثار آرنولد شونبرگ و آنتون وبرن.
- تحلیل قطعاتی از مجموعه قطعات اپوس ۱۱ و ۱۹ از شونبرگ و واریاسیون‌های پیانو اپوس ۲۷ از وبرن.
(سخنران مدعو: مهدی کازرونی)
کارن سلاجقه آهنگساز و نوازنده‌ی پیانو است. او پس از گذراندن تحصیلات معماری در دانشکده‌ی هنرهای زیبای دانشگاه تهران، در دانشگاه هنر تهران در رشته‌ی نوازندگی پیانو (زیر نظر رافائل میناسکانیان) و در کنسرواتوارِ س.آر.آر پاریس در رشته‌ی آهنگسازی (زیر نظر اِدیت کنَ دوشیزی و استفان دو ژراندو) تحصیل کرده است. او برنده‌ی جایزه‌ی اول تک‌نوازی و جایزه‌ی دوم آنسامبل از سومین دوسالانه‌ی نوازندگی پیانو در ۱۳۸۷ تهران بوده و سابقه‌ی اجراهای متعددی به صورت تک‌نوازی و آنسامبل، به خصوص با آنسامبل زروان، از رپرتوار موسیقی کلاسیک تا آثاری از آهنگسازان معاصر را دارد و در فستیوال‌هایی چون جشنواره‌ی فجر، فستیوال موسیقی از کلاسیک تا معاصر و فستیوال موسیقی معاصر تهران آثار گوناگونی را اجرا کرده است. همچنین کارهایی از او توسط آنسامبل‌ها و نوازندگانی در فرانسه، آلمان و ایران اجرا شده اند. سلاجقه همچنین از سال ۱۳۸۹ تجربه‌ی تدریس پیانو و مبانی آهنگسازی در آموزشگاه‌های تهران را دارد.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛
مکتب دوم وین
به‌هدایت کارن سلاجقه
طول دوره: ۵ جلسه‌ی ۲ ساعته
آهنگسازان مکتب دوم وین در فضای فرهنگ آلمانی زبان و در جامعه‌ی فرهنگی وین در ابتدای قرن بیستم، یک تجلی رادیکال از مدرنیسم را در امتداد سنت رومانتیسیزم موسیقاییِ قرن نوزدهم به ظهور رساندند.
شونبرگ که خود منتقد ارزش‌های فرهنگی، احساسات سطحی‌گرایانه و فرهنگ مصرفی است، تلاش می‌کند با به چالش کشیدن استانداردهای حاکم بر شکل و مواد و مصالح مقبولِ موسیقی، زبان آن را به چیزی فراتر از ابزار ارتباط با مخاطب عامه بر کشد. از طرفی او با رویکردی خلوص‌گرایانه(puritanical)، نگرشی نو در معنویت هنر پیشه می‌کند و تلاش دارد از طریق فرایندهای نوین موسیقایی و در قالب زبانی ناشناخته و معماگونه، معنای موسیقایی دیگری تولید کند.
موسیقی شونبرگ آکنده است از نیروی محرکه‌ای که از کروماتیسم واگنری ناشی می‌شود و از سنت برامس در گسترش تماتیک بهره می‌برد. او از ساختاری که در آثار اولیه‌اش هنوز در محدوده‌ی تونالیته‌ی تریادی به سر می‌بردند فراتر می‌رود و با گذر از شیوه‌های اجتناب از تکرار نت‌ها در تسلسل هارمونی‌های مختلف شامل پنج یا شش نُت، به شیوه‌ی دوازده تُنی دست می‌یابد.
موسیقی دوازده تُنی آلبان بِرگ در شکل‌گیری ایده خیلی آزادانه عمل کرده است و در عین نظم‌دهی‌های گوناگون در درون سری، از عناصر تونال اجتناب نمی‌کند. آنتون وبرن در رویکردی افراطی‌تر، از طریق جایگزین کردن گسترشِ تماتیک، و کنارِ هم نهی عناصر در یک شبکه‌ی همگن که به شکلی دقیق و موجز از گروه‌بندی‌های دوازده نت و جایگشت‌هایشان تشکیل شده است، گونه‌ای از آهنگسازی ساختارگرایانه(structural) را بنیاد می‌نهد که بالاخص تأثیر به‌سزایی بر موسیقی نیمه‌ی دوم قرن بیستم می‌گذارد.
لازم به یادآوری است که شرکت در این کارگاه مستلزم تسلط نسبی بر خواندن پارتیسیون و آشنایی با تئوری موسیقی و هارمونی است.
در این دوره با تمرکز بر موسیقی شونبِرگ، بِرگ و وِبِرن، به معرفی و بررسی موسیقی مکتب دوم وین خواهیم پرداخت:
جلسه‌ی اول؛
- مقدمه‌ای بر مبانی زیبایی‌شناسی موسیقی شونبرگ با نگاهی تاریخی اجتماعی.
- بحث در باب چگونگی تجلی روح مدرنیته در موسیقی مکتب دوم وین.
(سخنران مدعو: هانی اشرفی)
- آغاز بحث تحلیلی درباره‌ی موسیقی شونبرگ با تکیه بر قطعه‌ی شب دگرسیماشده.
جلسه‌ی دوم؛
- سیر تحول زبان شونبرگ از دورهی میانی کار او تا تثبیت سیستم دوازده تُنی، با تکیه بر قطعه‌ی پیرو در مهتاب و قطعات پیانویی اپوس ۳۳- آ و ب.
جلسه‌ی سوم؛
- بررسی تحلیلی موسیقی آلبان بِرگ با تکیه بر بخش‌هایی از قطعات سوئیت لیریک و اپرای وُیتسِک.
جلسه‌ی چهارم؛
- بررسی تحلیلی موسیقی آنتون وِبرن با بازخوانیِ مقاله‌ی «نمود زبان موسیقایی وبرن» از گئورگی لیگِتی و همچنین ارائه‌ی نگاهی تحلیلی به قطعه‌ی واریاسیون‌های پیانو اپوس ۲۷.
جلسه‌ی پنجم؛
- بررسی سیر تحول متریال، از منظر تکنیک و استتیک در آثار آرنولد شونبرگ و آنتون وبرن.
- تحلیل قطعاتی از مجموعه قطعات اپوس ۱۱ و ۱۹ از شونبرگ و واریاسیون‌های پیانو اپوس ۲۷ از وبرن.
(سخنران مدعو: مهدی کازرونی)
کارن سلاجقه آهنگساز و نوازنده‌ی پیانو است. او پس از گذراندن تحصیلات معماری در دانشکده‌ی هنرهای زیبای دانشگاه تهران، در دانشگاه هنر تهران در رشته‌ی نوازندگی پیانو (زیر نظر رافائل میناسکانیان) و در کنسرواتوارِ س.آر.آر پاریس در رشته‌ی آهنگسازی (زیر نظر اِدیت کنَ دوشیزی و استفان دو ژراندو) تحصیل کرده است. او برنده‌ی جایزه‌ی اول تک‌نوازی و جایزه‌ی دوم آنسامبل از سومین دوسالانه‌ی نوازندگی پیانو در ۱۳۸۷ تهران بوده و سابقه‌ی اجراهای متعددی به صورت تک‌نوازی و آنسامبل، به خصوص با آنسامبل زروان، از رپرتوار موسیقی کلاسیک تا آثاری از آهنگسازان معاصر را دارد و در فستیوال‌هایی چون جشنواره‌ی فجر، فستیوال موسیقی از کلاسیک تا معاصر و فستیوال موسیقی معاصر تهران آثار گوناگونی را اجرا کرده است. همچنین کارهایی از او توسط آنسامبل‌ها و نوازندگانی در فرانسه، آلمان و ایران اجرا شده اند. سلاجقه همچنین از سال ۱۳۸۹ تجربه‌ی تدریس پیانو و مبانی آهنگسازی در آموزشگاه‌های تهران را دارد.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
Telegram
Bidar
School for art and literature
www.bidar.school
www.bidar.school
درسگفتار (آفلاین)
آموزش و رهایی؛
بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل
به‌هدایت دکتر لیلا پاپلی یزدی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
@bidarschool
@bidarcourses
آموزش و رهایی؛
بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل
به‌هدایت دکتر لیلا پاپلی یزدی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
@bidarschool
@bidarcourses
درسگفتار (آفلاین)
آموزش و رهایی؛
بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل
به‌هدایت دکتر لیلا پاپلی یزدی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
آموزش در جهان به سرعت در حال طبقاتی شدن است. اگر روزگاری ستمدیدگان و فقرا، آموزش را وسیله‌ای برای رهایی از حلقه‌ی بسته‌ی فقر می‌دیدند امروز، با پولی‌شدن آموزش این امر به آرزویی محال بدل می‌شود، پدیده‌ای که نه تنها به فرودست‌تر شدن فرودست که به ابتر شدن هر امکان تغییری می‌انجامد. آیا راهی هست که آموزش را خارج از چهارچوب رسمی و اداری و به نحوی کاربردی تجربه کرد؟
پائولو فریره در کتاب «آموزش ستمدیدگان» پداگوژی‌ای پیشنهاد می‌دهد که دست‌کم از منظر او به رهاییِ ذهنی ستمدیده می‌انجامد. بعدتر آگوستو بوآل با به کارگیری روش فریره و ترکیب آن با هنر اجرا، «تئاتر ستمدیدگان» را پدید آورد که هدفش فراتر می‌رفت: رهایی فرد از رنج‌های درونی و تاریخی‌ای که در آن گرفتار آمده است.
نزدیک به پنجاه سال از ترجمهی آموزش ستمدیدگان به فارسی می‌گذرد و آموزش‌دهندگانی چون صمد بهرنگی و بهمن ایل‌بیگی راهی مشابه او را البته در زمینه‌ی فرهنگی بسیار متفاوتی پی گرفتند. با این‌حال فریره و روش او کمتر بازخوانی و به روز شده است. آیا نسل جدید هم می‌تواند درسی برای رهایی در راهکار او بیابد؟
در دورهی حاضر با هم به بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل مشغول خواهیم شد. این دوره می‌تواند برای همه‌ی علاقه‌مندان به تدریس و آموزش مفید باشد. دوره بر اساس بازخوانی دو کتاب آموزش ستمدیدگان از فریره و تئاترِ مردمِ ستم‌ديده از بوآل، به شکل کارگاهی برگزار خواهد شد.
لیلا پاپلی یزدی متولد ۱۳۵۷ و دانش‌آموخته‌ی رشته‌ی باستان‌شناسی است. او مدرک دکتری خود را از دانشگاه تهران و با ارائه‌ی پایان‌نامه‌ای در مورد باستان‌شناسیِ معاصرِ زلزله‌ی بم دریافت کرده است. علاقه‌مندی او باستان‌شناسی معاصر، کشمکش، پسااستعمار و مطالعاتِ جنسیت است. او تا چندی پیش پژوهشگرِ گروهِ مطالعاتِ تاریخی در دانشگاه گوتنبرگ سوئد بود و اکنون در دانشگاه مالمو به تحقیق مشغول است. او مقالات متعددی در موضوعِ باستان‌شناسیِ معاصر منتشر کرده است، از جمله کتابهای او به فارسی بم، بودن یا نبودن، مادیتهای معاصر: باستان‌شناسی گذشته‌ی نزدیک/معاصر، و باستان‌شناسی سیاست‌های جنسی و جنسیتی در اواخر دوره قاجار و اوایل دوره پهلوی قابل ذکر است.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
آموزش و رهایی؛
بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل
به‌هدایت دکتر لیلا پاپلی یزدی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
آموزش در جهان به سرعت در حال طبقاتی شدن است. اگر روزگاری ستمدیدگان و فقرا، آموزش را وسیله‌ای برای رهایی از حلقه‌ی بسته‌ی فقر می‌دیدند امروز، با پولی‌شدن آموزش این امر به آرزویی محال بدل می‌شود، پدیده‌ای که نه تنها به فرودست‌تر شدن فرودست که به ابتر شدن هر امکان تغییری می‌انجامد. آیا راهی هست که آموزش را خارج از چهارچوب رسمی و اداری و به نحوی کاربردی تجربه کرد؟
پائولو فریره در کتاب «آموزش ستمدیدگان» پداگوژی‌ای پیشنهاد می‌دهد که دست‌کم از منظر او به رهاییِ ذهنی ستمدیده می‌انجامد. بعدتر آگوستو بوآل با به کارگیری روش فریره و ترکیب آن با هنر اجرا، «تئاتر ستمدیدگان» را پدید آورد که هدفش فراتر می‌رفت: رهایی فرد از رنج‌های درونی و تاریخی‌ای که در آن گرفتار آمده است.
نزدیک به پنجاه سال از ترجمهی آموزش ستمدیدگان به فارسی می‌گذرد و آموزش‌دهندگانی چون صمد بهرنگی و بهمن ایل‌بیگی راهی مشابه او را البته در زمینه‌ی فرهنگی بسیار متفاوتی پی گرفتند. با این‌حال فریره و روش او کمتر بازخوانی و به روز شده است. آیا نسل جدید هم می‌تواند درسی برای رهایی در راهکار او بیابد؟
در دورهی حاضر با هم به بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل مشغول خواهیم شد. این دوره می‌تواند برای همه‌ی علاقه‌مندان به تدریس و آموزش مفید باشد. دوره بر اساس بازخوانی دو کتاب آموزش ستمدیدگان از فریره و تئاترِ مردمِ ستم‌ديده از بوآل، به شکل کارگاهی برگزار خواهد شد.
لیلا پاپلی یزدی متولد ۱۳۵۷ و دانش‌آموخته‌ی رشته‌ی باستان‌شناسی است. او مدرک دکتری خود را از دانشگاه تهران و با ارائه‌ی پایان‌نامه‌ای در مورد باستان‌شناسیِ معاصرِ زلزله‌ی بم دریافت کرده است. علاقه‌مندی او باستان‌شناسی معاصر، کشمکش، پسااستعمار و مطالعاتِ جنسیت است. او تا چندی پیش پژوهشگرِ گروهِ مطالعاتِ تاریخی در دانشگاه گوتنبرگ سوئد بود و اکنون در دانشگاه مالمو به تحقیق مشغول است. او مقالات متعددی در موضوعِ باستان‌شناسیِ معاصر منتشر کرده است، از جمله کتابهای او به فارسی بم، بودن یا نبودن، مادیتهای معاصر: باستان‌شناسی گذشته‌ی نزدیک/معاصر، و باستان‌شناسی سیاست‌های جنسی و جنسیتی در اواخر دوره قاجار و اوایل دوره پهلوی قابل ذکر است.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
Telegram
Bidar
School for art and literature
www.bidar.school
www.bidar.school
درسگفتار (آفلاین)
سیاست، توسعه و کتاب‌خوانی در ایران؛
نگاهی به بستر مدرن‌سازی فرهنگی در دوران پهلوی و جمهوری اسلامی
به‌هدایت دکتر اعظم خاتم
طول دوره: ۳ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses
سیاست، توسعه و کتاب‌خوانی در ایران؛
نگاهی به بستر مدرن‌سازی فرهنگی در دوران پهلوی و جمهوری اسلامی
به‌هدایت دکتر اعظم خاتم
طول دوره: ۳ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses
درسگفتار (آفلاین)
سیاست، توسعه و کتاب‌خوانی در ایران؛
نگاهی به بستر مدرن‌سازی فرهنگی در دوران پهلوی و جمهوری اسلامی
به‌هدایت دکتر اعظم خاتم
طول دوره: ۳ جلسه‌ی ۲ ساعته
موضوع این درسگفتار بررسی تحولات عادات مطالعه در ایران، در بستر مدرنیزاسیون پهلوی و نوسازی در دورهی بعد از انقلاب است. پرسش محوری که این پروژه‌ی تحقیقی را شکل داده، علل تأخیر ظهور «عامه‌ی کتاب‌خوان» و بحران کتابهای «مردم پسند» در ایرانِ بعد انقلاب است که یکی از ویژگی‌های مدرن شدنِ جامعه‌ی ایران را در رویکردی تاریخی و مقایسه‌ای نشان می‌دهد.
کتاب و کتاب‌خوانی درچند سال گذشته به موضوعی داغ در فضای آکادمیک و رسانه‌ای ایران بدل شده و افراد زیادی از محقق، نویسنده و ناشر، تا مدیران امور فرهنگی درباره‌ی آن بحث کرده‌اند. توجه رسانه‌ها به موضوعْ علل متعددی دارد، از جمله نشان دادن تأثیر سانسور، بحران اقتصادی، و ناامیدی از سیاست رسمی بر کاهش کتاب‌خوانی. در فضای آکادمیک مفهوم «فقر کتاب‌خوانی» درخدمت اشاعه‌ی نظریه‌های ضدیتِ «فرهنگِ ایرانی» با توسعه، و احیای نظریه «استبداد ایرانی» قرار گرفته است. در این کلاس نتایج تحقیق جدیدی را در زمینه‌ی کتاب و کتاب‌خوانی در ایران به بحث می‌گذاریم که شکل‌گیری و اثرگذاری کتاب‌خوانی را در تعامل با روندهای دموکراتیک و توسعه‌گرایی در نیم قرن گذشته بررسی می‌کند و با سنجش رابطه‌ی دولت، جامعه و روشنفکران از منظر کتاب، زمینه‌ی نقد نظریه‌هایی را فراهم می‌کند که فقرِ مطالعه را به سنگ بنای نظریه‌سا‌زی درباره‌ی خاص‌بودگی ایران بدل کرده‌اند.
جلسه‌ی اول درسگفتار به بستر تاریخیِ کتاب‌خوانی در ایران معاصر می‌پردازد که طی آن تحول عادات مطالعه در بستر تاریخی رواجِ رسانه‌های ارتباطی، تغیرات اجتماعی-جمعیتی و تغییر الگوی فعالیت‌های گذرانِ فراغت بررسی می‌شود.
جلسه‌ی دوم به موضوع نیٌت‌مندی مطالعه برای کتاب‌خوانها و تناسب آن با اهداف تولید کتاب در کشور می‌پردازد و تناسب قالب‌های اصلی تولید کتاب را با نیازها، انگیزه‌ها و علائق جماعت‌های اصلی کتاب‌خوان می‌سنجد.
جلسه‌ی سوم مروری است بر الگوهای تحقیق و نظریه‌پردازی درباره‌ی عادات مطالعه و کتاب‌بخوانی و اهمیت دیدگاه‌های نظری از منظر توفیق در بازنمایی ویژگی‌ها و تحولات اجتماعی-منطقه‌ای ایران.
دکتر اعظم خاتم سابقه‌ای طولانی در تحقیق، تدریس و انتشار در زمینه‌ی معضلات توسعه و مسائل شهری در ایران و خاورمیانه دارد. او تحصیلات خود را در دانشگاه تهران در حوزه‌ی جامعه‌شناسی آغاز کرد و سپس دکترای خود را در زمینه‌ی مطالعات شهری از دانشگاه یورک کانادا دریافت کرد. او در دهه‌ی‌ِ هفتاد و هشتاد شمسی از یکسو به عنوان برنامه‌ریز شهری و توسعه در طرح‌های مختلف فعالیت می‌کرد و از سوی دیگر به عنوان محقق مستقل در انجمن جامعه‌شناسی ایران مسئولیت گروه شهر را بر عهده داشت. از جمله فعالیت‌های برنامه‌ریزی او تدوین سیاست‌های مسکن اجتماعی در ایران، مشارکت در طرح هدایت توسعه‌ی‌ِ تهران (۱۳۸۵)، هدایت برنامه‌های توانمندسازی سکونت‌گاه‌های غیررسمی در شهرهای مختلف بوده است. آخرین مقاله‌ی او به فارسی به نام «سیاست‌های توسعه در ایران پس از انقلاب» درخرداد ماه سال ۱۳۹۸ در مجله گفتگو به چاپ رسیده است. مقالات انگلیسی او را می‌توان در مجلات زیر خواند:
Society and Space, Cities, Esprit, Middle East Report و Jadaliyya
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
سیاست، توسعه و کتاب‌خوانی در ایران؛
نگاهی به بستر مدرن‌سازی فرهنگی در دوران پهلوی و جمهوری اسلامی
به‌هدایت دکتر اعظم خاتم
طول دوره: ۳ جلسه‌ی ۲ ساعته
موضوع این درسگفتار بررسی تحولات عادات مطالعه در ایران، در بستر مدرنیزاسیون پهلوی و نوسازی در دورهی بعد از انقلاب است. پرسش محوری که این پروژه‌ی تحقیقی را شکل داده، علل تأخیر ظهور «عامه‌ی کتاب‌خوان» و بحران کتابهای «مردم پسند» در ایرانِ بعد انقلاب است که یکی از ویژگی‌های مدرن شدنِ جامعه‌ی ایران را در رویکردی تاریخی و مقایسه‌ای نشان می‌دهد.
کتاب و کتاب‌خوانی درچند سال گذشته به موضوعی داغ در فضای آکادمیک و رسانه‌ای ایران بدل شده و افراد زیادی از محقق، نویسنده و ناشر، تا مدیران امور فرهنگی درباره‌ی آن بحث کرده‌اند. توجه رسانه‌ها به موضوعْ علل متعددی دارد، از جمله نشان دادن تأثیر سانسور، بحران اقتصادی، و ناامیدی از سیاست رسمی بر کاهش کتاب‌خوانی. در فضای آکادمیک مفهوم «فقر کتاب‌خوانی» درخدمت اشاعه‌ی نظریه‌های ضدیتِ «فرهنگِ ایرانی» با توسعه، و احیای نظریه «استبداد ایرانی» قرار گرفته است. در این کلاس نتایج تحقیق جدیدی را در زمینه‌ی کتاب و کتاب‌خوانی در ایران به بحث می‌گذاریم که شکل‌گیری و اثرگذاری کتاب‌خوانی را در تعامل با روندهای دموکراتیک و توسعه‌گرایی در نیم قرن گذشته بررسی می‌کند و با سنجش رابطه‌ی دولت، جامعه و روشنفکران از منظر کتاب، زمینه‌ی نقد نظریه‌هایی را فراهم می‌کند که فقرِ مطالعه را به سنگ بنای نظریه‌سا‌زی درباره‌ی خاص‌بودگی ایران بدل کرده‌اند.
جلسه‌ی اول درسگفتار به بستر تاریخیِ کتاب‌خوانی در ایران معاصر می‌پردازد که طی آن تحول عادات مطالعه در بستر تاریخی رواجِ رسانه‌های ارتباطی، تغیرات اجتماعی-جمعیتی و تغییر الگوی فعالیت‌های گذرانِ فراغت بررسی می‌شود.
جلسه‌ی دوم به موضوع نیٌت‌مندی مطالعه برای کتاب‌خوانها و تناسب آن با اهداف تولید کتاب در کشور می‌پردازد و تناسب قالب‌های اصلی تولید کتاب را با نیازها، انگیزه‌ها و علائق جماعت‌های اصلی کتاب‌خوان می‌سنجد.
جلسه‌ی سوم مروری است بر الگوهای تحقیق و نظریه‌پردازی درباره‌ی عادات مطالعه و کتاب‌بخوانی و اهمیت دیدگاه‌های نظری از منظر توفیق در بازنمایی ویژگی‌ها و تحولات اجتماعی-منطقه‌ای ایران.
دکتر اعظم خاتم سابقه‌ای طولانی در تحقیق، تدریس و انتشار در زمینه‌ی معضلات توسعه و مسائل شهری در ایران و خاورمیانه دارد. او تحصیلات خود را در دانشگاه تهران در حوزه‌ی جامعه‌شناسی آغاز کرد و سپس دکترای خود را در زمینه‌ی مطالعات شهری از دانشگاه یورک کانادا دریافت کرد. او در دهه‌ی‌ِ هفتاد و هشتاد شمسی از یکسو به عنوان برنامه‌ریز شهری و توسعه در طرح‌های مختلف فعالیت می‌کرد و از سوی دیگر به عنوان محقق مستقل در انجمن جامعه‌شناسی ایران مسئولیت گروه شهر را بر عهده داشت. از جمله فعالیت‌های برنامه‌ریزی او تدوین سیاست‌های مسکن اجتماعی در ایران، مشارکت در طرح هدایت توسعه‌ی‌ِ تهران (۱۳۸۵)، هدایت برنامه‌های توانمندسازی سکونت‌گاه‌های غیررسمی در شهرهای مختلف بوده است. آخرین مقاله‌ی او به فارسی به نام «سیاست‌های توسعه در ایران پس از انقلاب» درخرداد ماه سال ۱۳۹۸ در مجله گفتگو به چاپ رسیده است. مقالات انگلیسی او را می‌توان در مجلات زیر خواند:
Society and Space, Cities, Esprit, Middle East Report و Jadaliyya
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
Telegram
Bidar
School for art and literature
www.bidar.school
www.bidar.school
مدرسه هنر و ادبیات دوره‌های ضبط‌شده بهار ۱۴۰۱ را ارائه می‌کند:
🔻اندیشه، نظریه، روان‌کاوی
دگردیسی ایده‌آلیسم آلمانی از کانت تا گادامر؛ ۲-هگل و ایده‌آلیسم مطلق؛ کلیات
دکتر هانی اشرفی / ۸ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/234
داستان فلسفه؛ ۲-ماهیت
نیما علوی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/244
عشق و فراز و نشیب‌های آن در روزگار تنهایی؛ ملاحظاتی روان‌کاوانه درباره‌ی عشق
جواد گنجی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/257
درآمدی بر زیبایی‌شناسی پدیدارشناختی رومن اینگاردن
دکتر محمدامین خلیلیان / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/259
🔻هنر و ادبیات
مارکسیسم و نقد ادبی؛ ۱-چینش مهره‌های سیاه، نخستین مواجهات سنت چپ با امر ادبی
امیر کمالی / ۵ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/237
رنج می‌کشم پس هستم؛ فاسبیندر، مازوخیسم و راهبرد رهایی
صالح نجفی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/253
اخلاق مواجهه در سینمای مستند
روزبه فرازمند / ۸ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/265
🔻مطالعات موسیقی و صدا
درآمدی بر مطالعات بینارشته‌ای موسیقی
بهرنگ نیک‌آئین / ۵ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/241
تاریخ مختصر موسیقی؛ ۲- رنسانس
دکتر مرتضی عابدینی‌فرد / ۶ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/247
بیرون منظر؛ تأملات پدیدارشناختی بر بنیاد متافیزیک موسیقی؛ ۲- تأسیس و تداوم
سینا صدقی / ۸ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/249
درک و دریافت موسیقی کلاسیک ایرانی
تارا اله‌وردی / ۷ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/255
بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛ مکتب دوم وین
کارن سلاجقه / ۵ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/268
🔻علوم انسانی و اجتماعی
نگاهی به ابعاد اجتماعی سیاسی مسأله‌ی جنسیت در ایران
مهسا صباغی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/263
آموزش و رهایی؛ بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل
دکتر لیلا پاپلی یزدی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/270
سیاست، توسعه و کتاب‌خوانی در ایران؛ نگاهی به بستر مدرن‌سازی فرهنگی در دوران پهلوی و جمهوری اسلامی
دکتر اعظم خاتم / ۳ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/272
لطفا در صورت تمایل به تهیه هر یک از این دوره‌ها، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
🔻اندیشه، نظریه، روان‌کاوی
دگردیسی ایده‌آلیسم آلمانی از کانت تا گادامر؛ ۲-هگل و ایده‌آلیسم مطلق؛ کلیات
دکتر هانی اشرفی / ۸ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/234
داستان فلسفه؛ ۲-ماهیت
نیما علوی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/244
عشق و فراز و نشیب‌های آن در روزگار تنهایی؛ ملاحظاتی روان‌کاوانه درباره‌ی عشق
جواد گنجی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/257
درآمدی بر زیبایی‌شناسی پدیدارشناختی رومن اینگاردن
دکتر محمدامین خلیلیان / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/259
🔻هنر و ادبیات
مارکسیسم و نقد ادبی؛ ۱-چینش مهره‌های سیاه، نخستین مواجهات سنت چپ با امر ادبی
امیر کمالی / ۵ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/237
رنج می‌کشم پس هستم؛ فاسبیندر، مازوخیسم و راهبرد رهایی
صالح نجفی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/253
اخلاق مواجهه در سینمای مستند
روزبه فرازمند / ۸ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/265
🔻مطالعات موسیقی و صدا
درآمدی بر مطالعات بینارشته‌ای موسیقی
بهرنگ نیک‌آئین / ۵ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/241
تاریخ مختصر موسیقی؛ ۲- رنسانس
دکتر مرتضی عابدینی‌فرد / ۶ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/247
بیرون منظر؛ تأملات پدیدارشناختی بر بنیاد متافیزیک موسیقی؛ ۲- تأسیس و تداوم
سینا صدقی / ۸ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/249
درک و دریافت موسیقی کلاسیک ایرانی
تارا اله‌وردی / ۷ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/255
بررسی تحلیلی جریان‌های موسیقی غرب در قرن بیستم؛ مکتب دوم وین
کارن سلاجقه / ۵ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/268
🔻علوم انسانی و اجتماعی
نگاهی به ابعاد اجتماعی سیاسی مسأله‌ی جنسیت در ایران
مهسا صباغی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/263
آموزش و رهایی؛ بازخوانی پائولو فریره و آگوستو بوآل
دکتر لیلا پاپلی یزدی / ۴ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/270
سیاست، توسعه و کتاب‌خوانی در ایران؛ نگاهی به بستر مدرن‌سازی فرهنگی در دوران پهلوی و جمهوری اسلامی
دکتر اعظم خاتم / ۳ جلسه
https://www.tg-me.com/bidarcourses/272
لطفا در صورت تمایل به تهیه هر یک از این دوره‌ها، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
درسگفتار (آفلاین)
تاریخ مختصر موسیقی غرب؛
۳- باروک
به‌هدایت دکتر مرتضی عابدینی‌فرد
طول دوره: ۶ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses
تاریخ مختصر موسیقی غرب؛
۳- باروک
به‌هدایت دکتر مرتضی عابدینی‌فرد
طول دوره: ۶ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح بیشتر👇
@bidarschool
@bidarcourses
درسگفتار (آفلاین)
تاریخ مختصر موسیقی غرب؛
۳- باروک
به‌هدایت دکتر مرتضی عابدینی‌فرد
طول دوره: ۶ جلسه‌ی ۲ ساعته
هدف برگزاری مجموعه دوره‌های «تاریخ مختصر موسیقی غرب» آشنایی با سبک‌های متنوع موسیقی غربی در قرون مختلف و زیبایی‌شناسی مرتبط با آن است. در بررسی موسیقی هر دورهی تاریخی، تلاش می‌کنیم رابطه‌ی تنگاتنگ آن با اندیشه‌های معاصرش را نیز از نظر بگذرانیم. از این رو، تمرکزمان نه بر ارائه‌ی تاریخی مفصل، بلکه بر گزارشی کلی از جریان‌های اصلی موسیقایی در حوزه‌ی سبک و همچنان تحولات مفهومی و فلسفی همراه با آن خواهد بود.
در دورهی سوم این مجموعه، به تاریخ بسیار مختصری از تحولات موسیقی غرب از ۱۶۰۰ تا ۱۷۵۰، یک قرن و نیمی که تحت عنوان باروک شناخته می‌شود، خواهیم پرداخت. در این بخش از تاریخ موسیقی غرب موضوعاتی چون تولد ژانر مهم اپرا، نمایشی شدن موسیقی، تأکید بر بیان آبژکتیو عواطف در موسیقی، و تحول و پیشرفت در موسیقیِ سازی، و شکل‌گیری فرم‌های مهمی در موسیقی غرب را از نظر خواهیم گذراند. در این مسیر، به موسیقی آهنگسازان مهمی چون مونتوردی، شوتز، ویوالدی، اسکارلتی، باربارا استراتزی، باخ، و هندل گوش خواهیم سپرد و از منظر این آثار، سبک موسیقایی دوره باروک و اهمیت آن در این دورهی تاریخی از غرب را بررسی می‌کنیم.
برای شرکت در این کلاسها هیچگونه آشنایی پیشین با موسیقی غربی یا تسلط بر هیچکدام از مهارت‌های مربوط به موسیقی چون نوازندگی، تئوری و غیره ضروری نیست. امید آن است که این سلسله‌مباحث موجب شود شرکت‌کنندگان علاقه‌مند بتواند با صداهای متنوع و گاه بسیار ناآشنای سنت موسیقی کلاسیک (هنری) غربی بیشتر مأنوس شوند و از این دریچه با اهمیت هنر موسیقی در فرهنگ و تمدن غرب آشنایی بیشتری پیدا کنند.
دکتر مرتضی عابدینی فرد متولد ۱۳۶۰ در کرمانشاه است. او فارغ‌التحصیل زبان و ادبیات انگلیسی از دانشگاه خوارزمی، کارشناسی ارشد فلسفهی هنر از دانشگاه هنر تهران و فلسفه از دانشگاه آلبرتا در ادمنتون کانادا است و دکترای خود را در رشته‌ی موزیکولوژی از دانشگاه آلبرتا اخذ کرده است. او در پایان‌نامه‌ی خود بر تحولات مفهومی در موسیقی غربی اواخر قرن هجدهم و ابتدای قرن نوزدهم تمرکز داشته است و هم اکنون در حال کار بر روی برخی از فصول آن پایان‌نامه برای انتشار است. او پیش از این در ایران، مقدمه‌ای بر زیبایی‌شناسی ویتگنشتاین (نشر ققنوس) را منتشر کرده است و از ترجمه‌های او می‌توان به کتاب پرسش از هنر اثر نایجل واربرتون (انتشارات ققنوس) و ویتگنشتاین و گادامر؛ به سوی فلسفهی پسا تحلیلی اثر کریس لان (نشر کتاب پارسه) اشاره کرد. او در حال حاضر مدرس تاریخ موسیقی غرب در کالج داگلس در نیووستمینستر کانادا است.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
تاریخ مختصر موسیقی غرب؛
۳- باروک
به‌هدایت دکتر مرتضی عابدینی‌فرد
طول دوره: ۶ جلسه‌ی ۲ ساعته
هدف برگزاری مجموعه دوره‌های «تاریخ مختصر موسیقی غرب» آشنایی با سبک‌های متنوع موسیقی غربی در قرون مختلف و زیبایی‌شناسی مرتبط با آن است. در بررسی موسیقی هر دورهی تاریخی، تلاش می‌کنیم رابطه‌ی تنگاتنگ آن با اندیشه‌های معاصرش را نیز از نظر بگذرانیم. از این رو، تمرکزمان نه بر ارائه‌ی تاریخی مفصل، بلکه بر گزارشی کلی از جریان‌های اصلی موسیقایی در حوزه‌ی سبک و همچنان تحولات مفهومی و فلسفی همراه با آن خواهد بود.
در دورهی سوم این مجموعه، به تاریخ بسیار مختصری از تحولات موسیقی غرب از ۱۶۰۰ تا ۱۷۵۰، یک قرن و نیمی که تحت عنوان باروک شناخته می‌شود، خواهیم پرداخت. در این بخش از تاریخ موسیقی غرب موضوعاتی چون تولد ژانر مهم اپرا، نمایشی شدن موسیقی، تأکید بر بیان آبژکتیو عواطف در موسیقی، و تحول و پیشرفت در موسیقیِ سازی، و شکل‌گیری فرم‌های مهمی در موسیقی غرب را از نظر خواهیم گذراند. در این مسیر، به موسیقی آهنگسازان مهمی چون مونتوردی، شوتز، ویوالدی، اسکارلتی، باربارا استراتزی، باخ، و هندل گوش خواهیم سپرد و از منظر این آثار، سبک موسیقایی دوره باروک و اهمیت آن در این دورهی تاریخی از غرب را بررسی می‌کنیم.
برای شرکت در این کلاسها هیچگونه آشنایی پیشین با موسیقی غربی یا تسلط بر هیچکدام از مهارت‌های مربوط به موسیقی چون نوازندگی، تئوری و غیره ضروری نیست. امید آن است که این سلسله‌مباحث موجب شود شرکت‌کنندگان علاقه‌مند بتواند با صداهای متنوع و گاه بسیار ناآشنای سنت موسیقی کلاسیک (هنری) غربی بیشتر مأنوس شوند و از این دریچه با اهمیت هنر موسیقی در فرهنگ و تمدن غرب آشنایی بیشتری پیدا کنند.
دکتر مرتضی عابدینی فرد متولد ۱۳۶۰ در کرمانشاه است. او فارغ‌التحصیل زبان و ادبیات انگلیسی از دانشگاه خوارزمی، کارشناسی ارشد فلسفهی هنر از دانشگاه هنر تهران و فلسفه از دانشگاه آلبرتا در ادمنتون کانادا است و دکترای خود را در رشته‌ی موزیکولوژی از دانشگاه آلبرتا اخذ کرده است. او در پایان‌نامه‌ی خود بر تحولات مفهومی در موسیقی غربی اواخر قرن هجدهم و ابتدای قرن نوزدهم تمرکز داشته است و هم اکنون در حال کار بر روی برخی از فصول آن پایان‌نامه برای انتشار است. او پیش از این در ایران، مقدمه‌ای بر زیبایی‌شناسی ویتگنشتاین (نشر ققنوس) را منتشر کرده است و از ترجمه‌های او می‌توان به کتاب پرسش از هنر اثر نایجل واربرتون (انتشارات ققنوس) و ویتگنشتاین و گادامر؛ به سوی فلسفهی پسا تحلیلی اثر کریس لان (نشر کتاب پارسه) اشاره کرد. او در حال حاضر مدرس تاریخ موسیقی غرب در کالج داگلس در نیووستمینستر کانادا است.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
Telegram
Bidar
School for art and literature
www.bidar.school
www.bidar.school
درسگفتار (آفلاین)
مارکسیسم و نقد ادبی؛
۲- قناری در معدن زغال‌سنگ؛ نسخه‌های فرانکفورت و استعداد ادبیات
به‌هدایت امیر کمالی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح در پست پایین👇
@bidarschool
@bidarcourses
مارکسیسم و نقد ادبی؛
۲- قناری در معدن زغال‌سنگ؛ نسخه‌های فرانکفورت و استعداد ادبیات
به‌هدایت امیر کمالی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح در پست پایین👇
@bidarschool
@bidarcourses
درسگفتار (آفلاین)
مارکسیسم و نقد ادبی؛
۲- قناری در معدن زغال‌سنگ؛ نسخه‌های فرانکفورت و استعداد ادبیات
به‌هدایت امیر کمالی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
پیش می‌آید که در نقد مارکسیستی یک اثر ادبی توافقی با هم نداشته باشیم، اما دست‌کم در مورد بلبشوی حاکم بر فضای نقد که در بسیاری موارد آکنده از سخنان متناقض است سرگیجه و دلخوری مشترکی داریم. مسئله زمانی حاد می‌شود که مرز بین گونه‌های مختلفِ نقد، گاه مخدوش و محو می‌شود و متفکرانی که ذیل بیرق واحد سنت چپ، پروژه‌های مشخص اما متفاوت و معکوسی را دنبال می‌کنند در نقدنگاری‌های ما چنان بهم می‌پیوندند که گویی تنی واحدند. مسلّماً نمی‌توانیم این گرایش‌ها را به عنوان نوعی بازگشت به خاستگاه یکدست کنیم؛ اما در این سال‌ها بسیار برخورده‌ایم به مقاله‌هایی در نقد شعر و داستان که نتوانسته‌اند جز به واسطه‌ی آوار مهیبی از نام‌های متنوع حرف خود را برسانند.
در عین حال امکان بهره‌برداری از این دستاوردهای نظری همچنان مناقشه‌برانگیز است. آیا می‌توانیم با مسلح شدن به نظریه‌ی مارکسیستی ادبیات، امر نوشتن را بدل به عنصری مهم در پیوند با تفکر، سیاست و جامعه کنیم؟ نخستین منزلْ رویارویی با این تناقضات است. اگر قسمتی از این تبیین‌های متناقض را به خود آنچه نقد مارکسیستی می‌نامیم منتسب کنیم جانب انصاف را وا ننهاده‌ایم. برای غلبه بر این اغتشاشات دو راه بنظر می‌رسد: نخست، تحلیل گاهشمارانه‌ی آنچه به نقد مارکسیستی مشهور است تا از این راه صف‌بندی‌های نظری از هم تمیز داده شوند. راه دیگر تحلیل مفاهیمی است که اساساً نقد مارکسیستی را وا می‌دارد نسبت به یک اثر واکنش مثبت یا منفی نشان دهد.
در این دوره‌ها تلاش خواهیم کرد گونه‌های مختلف نقد مارکسیستی را تحلیل کنیم، مهمترین آثار نوشته شده در گرایش‌های مختلف را به عنوان نمایندگانی صادق و مشهور از دیدگاه خودشان زیر ذره بین بگذاریم و سیر اختلاف نظرها در زمینه‌ی آثار ادبی را در بستر نظریه‌ی ظاهراً واحدِ مارکسیستی قرائت کنیم. در عین حال با این مسئله مواجه‌ایم که با توجه به اینکه بیشترِ متفکرانِ مورد بحث تنها به مسائل ادبی نپرداخته‌اند، باید جایگاه ادبیات را در تفکر سیاسی، اجتماعی، اقتصادی و الهیاتی آنها نیز واکاوی کنیم. برای پرداختن دقیق به همه‌ی این جریانات، بر آن شدیم تا دوره‌های پایه‌ی آشنایی با نقد ادبی مارکسیستی را به بخش‌های مختلفی دسته‌بندی کنیم و بر اساس نگرش تقویمی و تاریخی با آن پیش برویم.
دورهی دوم بحث مارکسیسم و نقد ادبی به مکتب فرانکفورت اختصاص دارد؛ جمعی از جامعه‌شناسان، فیلسوفان، روان‌کاوان و منتقدان ادبی که ذیل اندیشه‌های نوآورانه و قرائت‌های خلّاق از تفکر مارکس جمع شده بودند. نام‌هایی مانند تئودور آدورنو، هربرت مارکوزه و ماکس هورکهایمر، لئو لوونتهال و ... بزرگان این مکتب، در ایران نیز ترجمه شده و مورد اقبال واقع شده‌اند. در این میان، انتساب والتر بنیامین به این گروه محل پرسش بود. با همه‌ی تفارق آرا و بعضاً اختلاف سلایق در رویکرد به آثار ادبی، می‌توان در این نظر متفق بود که فرانکفورتی‌ها با گشودن دژ بسته‌ی مارکسیسمِ دهه‌های آغازین قرن بیستم، به سوی مفاهیم فروید، نیچه، داروین و سوسور، ایده‌های پیامبران سؤ ظن را برای مقابله با تجلی فرهنگیِ التقاطِ فاشیسم و سرمایه‌داری متحد ساختند.
هرچند مارکسیست‌های سنتی و راست‌کیش غالباً آنها را تکفیر می‌کردند؛ اما امروزه نمی‌توان از نقد مارکسیستی آثار ادبی سخن گفت مگر به‌میانجی اتخاذِ موضعی مشخص در مورد آرای آدورنو، بنیامین یا مارکوزه. بازخوانی آنان از ضرورت کاربست دیالکتیک در نقد ادبیات، نقدهای اساسی‌شان به هگل در عین بازگشت به هگلیانیسم نو، ادبیات و مسئلهٔ شئ‌شدگی، مفهوم هاله‌ی اثر هنری، ادبیات تک‌ساحتی، رابطه‌ی متناقض اثر ادبی و اجتماع، صورت‌بندی فرم‌های جدید مقاومت اثر ادبی در برابر فاشیسم و سرمایه‌داری، از رئوس مطالب این دوره است که به مدد آموزه‌های مکتب فرانکفورت طی چهار جلسه بررسی خواهیم کرد.
درباره‌ی مدرس👇
@bidarschool
@bidarcourss
مارکسیسم و نقد ادبی؛
۲- قناری در معدن زغال‌سنگ؛ نسخه‌های فرانکفورت و استعداد ادبیات
به‌هدایت امیر کمالی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
پیش می‌آید که در نقد مارکسیستی یک اثر ادبی توافقی با هم نداشته باشیم، اما دست‌کم در مورد بلبشوی حاکم بر فضای نقد که در بسیاری موارد آکنده از سخنان متناقض است سرگیجه و دلخوری مشترکی داریم. مسئله زمانی حاد می‌شود که مرز بین گونه‌های مختلفِ نقد، گاه مخدوش و محو می‌شود و متفکرانی که ذیل بیرق واحد سنت چپ، پروژه‌های مشخص اما متفاوت و معکوسی را دنبال می‌کنند در نقدنگاری‌های ما چنان بهم می‌پیوندند که گویی تنی واحدند. مسلّماً نمی‌توانیم این گرایش‌ها را به عنوان نوعی بازگشت به خاستگاه یکدست کنیم؛ اما در این سال‌ها بسیار برخورده‌ایم به مقاله‌هایی در نقد شعر و داستان که نتوانسته‌اند جز به واسطه‌ی آوار مهیبی از نام‌های متنوع حرف خود را برسانند.
در عین حال امکان بهره‌برداری از این دستاوردهای نظری همچنان مناقشه‌برانگیز است. آیا می‌توانیم با مسلح شدن به نظریه‌ی مارکسیستی ادبیات، امر نوشتن را بدل به عنصری مهم در پیوند با تفکر، سیاست و جامعه کنیم؟ نخستین منزلْ رویارویی با این تناقضات است. اگر قسمتی از این تبیین‌های متناقض را به خود آنچه نقد مارکسیستی می‌نامیم منتسب کنیم جانب انصاف را وا ننهاده‌ایم. برای غلبه بر این اغتشاشات دو راه بنظر می‌رسد: نخست، تحلیل گاهشمارانه‌ی آنچه به نقد مارکسیستی مشهور است تا از این راه صف‌بندی‌های نظری از هم تمیز داده شوند. راه دیگر تحلیل مفاهیمی است که اساساً نقد مارکسیستی را وا می‌دارد نسبت به یک اثر واکنش مثبت یا منفی نشان دهد.
در این دوره‌ها تلاش خواهیم کرد گونه‌های مختلف نقد مارکسیستی را تحلیل کنیم، مهمترین آثار نوشته شده در گرایش‌های مختلف را به عنوان نمایندگانی صادق و مشهور از دیدگاه خودشان زیر ذره بین بگذاریم و سیر اختلاف نظرها در زمینه‌ی آثار ادبی را در بستر نظریه‌ی ظاهراً واحدِ مارکسیستی قرائت کنیم. در عین حال با این مسئله مواجه‌ایم که با توجه به اینکه بیشترِ متفکرانِ مورد بحث تنها به مسائل ادبی نپرداخته‌اند، باید جایگاه ادبیات را در تفکر سیاسی، اجتماعی، اقتصادی و الهیاتی آنها نیز واکاوی کنیم. برای پرداختن دقیق به همه‌ی این جریانات، بر آن شدیم تا دوره‌های پایه‌ی آشنایی با نقد ادبی مارکسیستی را به بخش‌های مختلفی دسته‌بندی کنیم و بر اساس نگرش تقویمی و تاریخی با آن پیش برویم.
دورهی دوم بحث مارکسیسم و نقد ادبی به مکتب فرانکفورت اختصاص دارد؛ جمعی از جامعه‌شناسان، فیلسوفان، روان‌کاوان و منتقدان ادبی که ذیل اندیشه‌های نوآورانه و قرائت‌های خلّاق از تفکر مارکس جمع شده بودند. نام‌هایی مانند تئودور آدورنو، هربرت مارکوزه و ماکس هورکهایمر، لئو لوونتهال و ... بزرگان این مکتب، در ایران نیز ترجمه شده و مورد اقبال واقع شده‌اند. در این میان، انتساب والتر بنیامین به این گروه محل پرسش بود. با همه‌ی تفارق آرا و بعضاً اختلاف سلایق در رویکرد به آثار ادبی، می‌توان در این نظر متفق بود که فرانکفورتی‌ها با گشودن دژ بسته‌ی مارکسیسمِ دهه‌های آغازین قرن بیستم، به سوی مفاهیم فروید، نیچه، داروین و سوسور، ایده‌های پیامبران سؤ ظن را برای مقابله با تجلی فرهنگیِ التقاطِ فاشیسم و سرمایه‌داری متحد ساختند.
هرچند مارکسیست‌های سنتی و راست‌کیش غالباً آنها را تکفیر می‌کردند؛ اما امروزه نمی‌توان از نقد مارکسیستی آثار ادبی سخن گفت مگر به‌میانجی اتخاذِ موضعی مشخص در مورد آرای آدورنو، بنیامین یا مارکوزه. بازخوانی آنان از ضرورت کاربست دیالکتیک در نقد ادبیات، نقدهای اساسی‌شان به هگل در عین بازگشت به هگلیانیسم نو، ادبیات و مسئلهٔ شئ‌شدگی، مفهوم هاله‌ی اثر هنری، ادبیات تک‌ساحتی، رابطه‌ی متناقض اثر ادبی و اجتماع، صورت‌بندی فرم‌های جدید مقاومت اثر ادبی در برابر فاشیسم و سرمایه‌داری، از رئوس مطالب این دوره است که به مدد آموزه‌های مکتب فرانکفورت طی چهار جلسه بررسی خواهیم کرد.
درباره‌ی مدرس👇
@bidarschool
@bidarcourss
امیر کمالی دانش‌آموخته‌ی زبان و ادبیات فارسی از دهه‌ی هشتاد کار تالیف و ترجمه در حوزه‌ی نقد ادبی و فلسفهی انتقادی را آغاز کرد. در سال‌های پایانی دهه‌ی هشتاد در روزنامه‌های شرق، اعتماد و بهار جستارهای تالیفی و ترجمه منتشر ساخت. کتاب «ازمصائب معنا» حاصل پیگیری او در حوزه‌ی زبانشناسی انتقادی و روش فیلولوژی بود. در ادامه از منظر فلسفهی انتقادی به نقد خاستگاه شعر مدرن فارسی در نیما یوشیج پرداخت که حاصلش کتاب «مانیفست خاموشان» بود. وی هم اکنون عضو هیئت نویسندگان سایت تز یازدهم است. ترجمهی «انسان بی‌محتوا» از جورجو آگامبن، ترجمهی مجموعه مقالاتی در باب فلسفهی جستارنویسی با عنوان «سیاست جستار» و نقدی سیاسی فلسفی بر داستان‌های بهرام صادقی در هیئت کتابی با عنوان «جستارهایی در فهم بهرام صادقی» سه اثری است که وی در آستانه‌ی چاپ و انتشار دارد.
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
لطفا در صورت تمایل به شرکت در این دوره، از طریق یکی از راه‌های ارتباطی زیر با ما در تماس باشید.
شماره‌ی تماس و واتس اپ: ۰۹۳۸۱۳۶۰۶۹۴
۰۲۱-۸۸۸۹۱۸۴۳
سایت: www.bidar.school
ایمیل: [email protected]
تلگرام: www.tg-me.com/bidarschool
اینستاگرام: bidar.school
کانال یوتیوب:Bidar School
آدرس: مدرسه‌ی بیدار، خیابان نجات الهی، کوچه‌ی نوید، پلاک ۴، طبقه‌ی همکف شرقی
@bidarschool
@bidarcourses
Telegram
Bidar
School for art and literature
www.bidar.school
www.bidar.school
درسگفتار (آفلاین)
داستان فلسفه؛
۳- صیرورت
به‌هدایت نیما علوی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح در پست پایین👇
@bidarschool
@bidarcourses
داستان فلسفه؛
۳- صیرورت
به‌هدایت نیما علوی
طول دوره: ۴ جلسه‌ی ۲ ساعته
توضیح در پست پایین👇
@bidarschool
@bidarcourses