«Повелители Салема» — достойный триллер и единственный фильм Роба Зомби, который стоит смотреть
Я не поклонник фильмов Роба Зомби, а уж за то, что Роб сделал с Хэллоуином, его и вовсе стоит выпороть. И всё же фильм «Повелители Салема» получился у него более чем достойным, хотя общественность фильм почему-то вниманием обошла.
В центре сюжета — диджей Хайди Хоторн, живущая в Салеме. Радиостанция, на которой она работает, частенько крутит рок разной паршивости и берёт интервью у музыкантов-фриков, так что никто не удивляется очередной присланной любительской аудиозаписи, которую неизвестный просит поставить в эфир. Хайди бы проигнорировать эту запись, но любопытство берёт верх, и она решает её прослушать дома.
Монотонная, ритмичная мелодия производит на Хайди ошеломляющее впечатление, хоть она и не понимает, почему. Просто эта музыка больше не уходит из её головы, а вокруг начинают происходить странные вещи. Со временем Хайди всё же ставит запись на радио, и все услышавшие её женщины резко меняются в своём поведении, в то время как на мужчин музыка такого эффекта не производит.
Пытаясь разобраться в череде галлюцинаций, Хайди вскоре понимает, что поспособствовала сбору нового шабаша, впервые за последние 300 лет.
Фильм атмосферен и радует стильной картинкой. Местами «Повелители Салема» отсылают к культовым хоррорам и триллерам, таким, как «Ребёнок Розмари» или «Зловещие мертвецы», но в целом история самостоятельная. В картине нет скримеров, нет экшена — только давящая мистическая атмосфера, от которой становится неуютно. А мелодия, которая сводит женщин Салема с ума, действительно запоминается надолго.
Я бы посоветовал «Повелителей Салема» тем, кто неравнодушен к теме ведьм и любит современную городскую мистику. Смотреть, разумеется, лучше в оригинале.
#Гречанников
#Кино
🤗 Подписаться: @catgeeks
👃 Предложить пост: @catgeekbot
Я не поклонник фильмов Роба Зомби, а уж за то, что Роб сделал с Хэллоуином, его и вовсе стоит выпороть. И всё же фильм «Повелители Салема» получился у него более чем достойным, хотя общественность фильм почему-то вниманием обошла.
В центре сюжета — диджей Хайди Хоторн, живущая в Салеме. Радиостанция, на которой она работает, частенько крутит рок разной паршивости и берёт интервью у музыкантов-фриков, так что никто не удивляется очередной присланной любительской аудиозаписи, которую неизвестный просит поставить в эфир. Хайди бы проигнорировать эту запись, но любопытство берёт верх, и она решает её прослушать дома.
Монотонная, ритмичная мелодия производит на Хайди ошеломляющее впечатление, хоть она и не понимает, почему. Просто эта музыка больше не уходит из её головы, а вокруг начинают происходить странные вещи. Со временем Хайди всё же ставит запись на радио, и все услышавшие её женщины резко меняются в своём поведении, в то время как на мужчин музыка такого эффекта не производит.
Пытаясь разобраться в череде галлюцинаций, Хайди вскоре понимает, что поспособствовала сбору нового шабаша, впервые за последние 300 лет.
Фильм атмосферен и радует стильной картинкой. Местами «Повелители Салема» отсылают к культовым хоррорам и триллерам, таким, как «Ребёнок Розмари» или «Зловещие мертвецы», но в целом история самостоятельная. В картине нет скримеров, нет экшена — только давящая мистическая атмосфера, от которой становится неуютно. А мелодия, которая сводит женщин Салема с ума, действительно запоминается надолго.
Я бы посоветовал «Повелителей Салема» тем, кто неравнодушен к теме ведьм и любит современную городскую мистику. Смотреть, разумеется, лучше в оригинале.
#Гречанников
#Кино
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Амнезия может довести даже гениального хирурга до бродяжничества - но руки всегда будут помнить ремесло. Этому посвящен фильм "Знахарь" 1981 года.
В межвоенной Польше от состоятельного и успешного врача сбегает жена с дочерью - он идет запивать горе в кабак, а просыпается в канаве, без денег, документов, пиджака и памяти. Он бродит по деревням, работая, где придется, и мучается от болезненных и безуспешных попыток его памяти вернуться. Но однажды его "прорывает", и вскоре по всей округе разносится молва о чудесном знахаре, задаром исцеляющих даже безнадежных больных...
Фильм идет больше 2 часов и его повествование довольно размерено (как жизнь в селе, где происходит большая часть сюжета). Внимание зрителя удерживается в первую очередь отличной актерской игрой (невероятно удачный каст, каждое лицо идеально ложится в типаж) и второй сюжетной линией - романом между продавщицей и сыном графа. Пересечение их истории и истории знахаря происходит ближе к концу, когда и возрастает напряжение и градус драмы. Любителям спокойного кино с простой, но понятной историей "Знахарь" вполне подойдет.
#Дубогрызов
#Кино
🤗 Подписаться: @catgeeks
👃 Предложить пост: @catgeekbot
В межвоенной Польше от состоятельного и успешного врача сбегает жена с дочерью - он идет запивать горе в кабак, а просыпается в канаве, без денег, документов, пиджака и памяти. Он бродит по деревням, работая, где придется, и мучается от болезненных и безуспешных попыток его памяти вернуться. Но однажды его "прорывает", и вскоре по всей округе разносится молва о чудесном знахаре, задаром исцеляющих даже безнадежных больных...
Фильм идет больше 2 часов и его повествование довольно размерено (как жизнь в селе, где происходит большая часть сюжета). Внимание зрителя удерживается в первую очередь отличной актерской игрой (невероятно удачный каст, каждое лицо идеально ложится в типаж) и второй сюжетной линией - романом между продавщицей и сыном графа. Пересечение их истории и истории знахаря происходит ближе к концу, когда и возрастает напряжение и градус драмы. Любителям спокойного кино с простой, но понятной историей "Знахарь" вполне подойдет.
#Дубогрызов
#Кино
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Стеб над коммунизмом, феминизмом и половыми отношениями - это "Сексмиссия", польская комедия 80-х про то, как на планете осталось всего два мужика...
Заморозка "на три года" пошла не по плану, и наши доблестные спермобаки просыпаются в мире, где остались только женщины, не разу не видевшие мужчин (кроме древних старушек). Они размножаются клонированием, пьют таблетки, ликвидирующие половое влечение, и слушают только правильное СМИ, которое приучает их ненавидеть самцов... Местную систему их половые члены совершенно не устраивают, часть властных дам предлагает кастрировать наших героев - остается только проявлять чудеса смекалки и обаяния, чтобы выжить и продолжить род мужской...
Нужно понимать, что "Сексмиссия" снята в Польше 80-х с бюджетом в пять бутылок бимбера, поэтому не ждите слишком многого от его визуала (хотя фильм и сейчас смотрится неплохо. Картина полна стеба и фарса, порой очевидного, порой нет, измышлений на тему полов, а еще очень красивых (и не всегда одетых) славянских женщин. А еще фильм сравнительно плохо состарился - некоторые очевидно абсурдные для той эпохи реплики нынче звучат слишком привычно...
#Дубогрызов
#Кино
🤗 Подписаться: @catgeeks
👃 Предложить пост: @catgeekbot
Заморозка "на три года" пошла не по плану, и наши доблестные спермобаки просыпаются в мире, где остались только женщины, не разу не видевшие мужчин (кроме древних старушек). Они размножаются клонированием, пьют таблетки, ликвидирующие половое влечение, и слушают только правильное СМИ, которое приучает их ненавидеть самцов... Местную систему их половые члены совершенно не устраивают, часть властных дам предлагает кастрировать наших героев - остается только проявлять чудеса смекалки и обаяния, чтобы выжить и продолжить род мужской...
Нужно понимать, что "Сексмиссия" снята в Польше 80-х с бюджетом в пять бутылок бимбера, поэтому не ждите слишком многого от его визуала (хотя фильм и сейчас смотрится неплохо. Картина полна стеба и фарса, порой очевидного, порой нет, измышлений на тему полов, а еще очень красивых (и не всегда одетых) славянских женщин. А еще фильм сравнительно плохо состарился - некоторые очевидно абсурдные для той эпохи реплики нынче звучат слишком привычно...
#Дубогрызов
#Кино
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
«Хищник: Убийца убийц»: охота наоборот
С франшизой «Хищника» я знаком давно, настолько давно, что даже не помню, как впервые с ней познакомился — на ТВ или на VHS-кассете. Помню только свой детский восторг от фильма с невероятно крутым Арни. Он и сейчас вызывает восторг — не такой всеобъемлющий, как тогда, но всё равно пересматриваю картину с большим удовольствием. Она до сих пор всё так же хороша, с небольшими поправками на возраст.
Про вторую часть тоже могу долго распинаться. В год выхода её незаслуженно запинали, из-за чего она собрала ничтожно маленькую кассу, став громким провалом. Не оценили люди новаторскую идею перенести действие из обычных джунглей в каменные. Так франшиза на двадцать лет впала в спячку. «Чужой против Хищника» не в счёт — это третья вселенная, которая живет обособленно от своих родителей.
В 2010 году её попытались вернуть в строй «Хищниками», но что-то пошло не так. Даже немного жаль. Она пыталась расширить знакомую вселенную в кино. Да, не без изъянов и прочего. И, к тому же, спустя восемь лет вышел «Хищник», который наглядно показал, что как в рамках этой серии можно постучать со дна. Несмотря на провалы, киноделы не собирались сдаваться.
Несколько лет назад на стриминг-сервисе Hulu вышла «Добыча», которую поставил Дэн Трахтенберг. Это была всего лишь его вторая полнометражная работа после успешного во всех смыслах дебюта с «Кловерфилд, 10». Что он такого сделал? Просто снял неплохое кино. Неплохое, повторюсь! Из минусов повесточка, которая смотрелась неорганично, и максимально тупой слив Хищника. Из плюсов — сам Хищник, который хорош ровно до финала, пока решил не подыграть протагонистке. Шикарный визуал тоже можно записать в достоинства.
И если наш зритель кино оценил не так высоко, то вот зарубежный на пару с критиками пришёл в восторг. Видя положительную реакцию, боссы тут же выдали Трахтенбергу карт-бланш на творческий подход к продолжению воскрешения франшизы. Узнаем, сможет ли он это провернуть или нет только в ноябре, когда в прокат выйдет «Хищник: Планета смерти». У фильма уже есть неплохой крючок — одним из главным действующих лиц выступит сам Хищник. Смена перспективы одновременно является риском и попыткой раздвинуть границы. Жду с осторожным оптимизмом.
Для фанатов более классического подхода на днях вышел мультфильм-антология «Убийца убийц». И, к моему удивлению, это одно из лучших произведений во франшизе со временем дилогии. Проект получился бодрым, кровавым, жестоким и стильным. Не все новеллы одинаково хороши, но определённо вышло достойно.
Первая новелла под названием «Щит» представляет из себя брутальный боевик с викингами. Это классическая история мести, которая выполнена добротно, но без какой-либо глубины и с несколькими удачными находками. Здешний Хищник представляет из себя агрессивную стероидную раму, предпочитающую открытую лобовую стычку скрытному методу. Честным такой бой сложно назвать — преимущество явно не на стороне людей. И именно этим интересно, как создатели выкрутятся из ситуации. А выкрутились они… неплохо. Явно лучше сценариста «Добычи».
Вторая новелла, «Меч», самая яркая и выразительная из всех. В ней почти нет диалогов. Всю суть передают с помощью мимики, выражением лиц, даже хмыканьем. Минималистично, но как же цепляюще. Сюжет повествует о братьях в феодальной Японии, которых в детстве разлучил их выбор. Обоим свой голос подарил Луис Одзава, якудза из «Хищников». Тут герои сталкиваются с ловким и резким Хищником, использующим разные гаджеты. Эдакий инопланетный синоби. Сама же схватка — моё почтение. Срежиссировано и поставлено изумительно, а какой нарратив вложили, м-м-м.
С франшизой «Хищника» я знаком давно, настолько давно, что даже не помню, как впервые с ней познакомился — на ТВ или на VHS-кассете. Помню только свой детский восторг от фильма с невероятно крутым Арни. Он и сейчас вызывает восторг — не такой всеобъемлющий, как тогда, но всё равно пересматриваю картину с большим удовольствием. Она до сих пор всё так же хороша, с небольшими поправками на возраст.
Про вторую часть тоже могу долго распинаться. В год выхода её незаслуженно запинали, из-за чего она собрала ничтожно маленькую кассу, став громким провалом. Не оценили люди новаторскую идею перенести действие из обычных джунглей в каменные. Так франшиза на двадцать лет впала в спячку. «Чужой против Хищника» не в счёт — это третья вселенная, которая живет обособленно от своих родителей.
В 2010 году её попытались вернуть в строй «Хищниками», но что-то пошло не так. Даже немного жаль. Она пыталась расширить знакомую вселенную в кино. Да, не без изъянов и прочего. И, к тому же, спустя восемь лет вышел «Хищник», который наглядно показал, что как в рамках этой серии можно постучать со дна. Несмотря на провалы, киноделы не собирались сдаваться.
Несколько лет назад на стриминг-сервисе Hulu вышла «Добыча», которую поставил Дэн Трахтенберг. Это была всего лишь его вторая полнометражная работа после успешного во всех смыслах дебюта с «Кловерфилд, 10». Что он такого сделал? Просто снял неплохое кино. Неплохое, повторюсь! Из минусов повесточка, которая смотрелась неорганично, и максимально тупой слив Хищника. Из плюсов — сам Хищник, который хорош ровно до финала, пока решил не подыграть протагонистке. Шикарный визуал тоже можно записать в достоинства.
И если наш зритель кино оценил не так высоко, то вот зарубежный на пару с критиками пришёл в восторг. Видя положительную реакцию, боссы тут же выдали Трахтенбергу карт-бланш на творческий подход к продолжению воскрешения франшизы. Узнаем, сможет ли он это провернуть или нет только в ноябре, когда в прокат выйдет «Хищник: Планета смерти». У фильма уже есть неплохой крючок — одним из главным действующих лиц выступит сам Хищник. Смена перспективы одновременно является риском и попыткой раздвинуть границы. Жду с осторожным оптимизмом.
Для фанатов более классического подхода на днях вышел мультфильм-антология «Убийца убийц». И, к моему удивлению, это одно из лучших произведений во франшизе со временем дилогии. Проект получился бодрым, кровавым, жестоким и стильным. Не все новеллы одинаково хороши, но определённо вышло достойно.
Первая новелла под названием «Щит» представляет из себя брутальный боевик с викингами. Это классическая история мести, которая выполнена добротно, но без какой-либо глубины и с несколькими удачными находками. Здешний Хищник представляет из себя агрессивную стероидную раму, предпочитающую открытую лобовую стычку скрытному методу. Честным такой бой сложно назвать — преимущество явно не на стороне людей. И именно этим интересно, как создатели выкрутятся из ситуации. А выкрутились они… неплохо. Явно лучше сценариста «Добычи».
Вторая новелла, «Меч», самая яркая и выразительная из всех. В ней почти нет диалогов. Всю суть передают с помощью мимики, выражением лиц, даже хмыканьем. Минималистично, но как же цепляюще. Сюжет повествует о братьях в феодальной Японии, которых в детстве разлучил их выбор. Обоим свой голос подарил Луис Одзава, якудза из «Хищников». Тут герои сталкиваются с ловким и резким Хищником, использующим разные гаджеты. Эдакий инопланетный синоби. Сама же схватка — моё почтение. Срежиссировано и поставлено изумительно, а какой нарратив вложили, м-м-м.
Третья короткометражка, «Пуля», решила пойти совершенно необычным путем для франшизы. Примечательна она в первую очередь тем, что одну из второстепенных ролей сыграл Майкл Бин. Да-да, герой нашего детства, можно сказать. Он теперь примкнул к Биллу Пэкстону, который тоже оставил след во франшизах «Терминатор», «Чужой» и «Хищник».
Это самая слабая новелла из всех трех, несмотря на то, что концептуально самая любопытная. Трахтенберг попытался продемонстрировать воздушный бой между американскими самолётами эпохи Второй мировой и технологичным инопланетным кораблем. Сама идея неплохая, просто реализация такая себе. На троечку. Просто в финальном акте, где все три истории связывают воедино, главный герой «Пули» как будто совсем не к месту, хотя и не бесполезен.
Тем не менее общая композиция работает. Вся суть мультфильма скрывается в обманчивом названии. Его истинный смысл раскроется только в финале, превращая, казалось бы, прямолинейную конструкцию в нечто более многозначительное. Концовка порадовала не столько ответами, сколько обещанием новых горизонтов. Есть отсылки к «Добыче», и, похоже, пошла разработка темы из комиксов — про разные племена инопланетных охотников. Сюда даже тот самый кремниевый пистолет запихнули. Не забыли и про жирный реверанс в сторону «Чужого». Чтоб его найти, нужно не смотреть, а слушать.
Определённо один стиль рисования оказался верным выбором, хотя трейлер производил впечатление, будто бы создатели должны были прибегнуть к такому подходу. Как оказалось, он просто не раскрыл все карты, смена стиля рисовки сыграла бы только злую шутку, а сами новеллы настолько отличаются друг от друга по дизайну локаций, освещению и прочим мелким деталям, что даже если захочешь перепутать их — не перепутаешь. Но явно не всем придется по вкусу низкое количество кадров.
Что по итогу? В каждой из новелл создатели попытались познакомить нас с новым «классом» Хищников, разбавляя как их арсенал, так и методы охоты. И это правильно. В комиксах есть множество различных племён. Со своими традициями, взглядами и даже ритуалами. Эту тему продвигали в кино еще в «Хищниках». Теперь, наконец-то, продолжили тут. И, похоже, продолжат в «Планете смерти».
Советую ознакомиться с «Убийцей убийц». Это крепкий, местами яркий проект, в котором есть и кровь, и стиль, и какое-никакое движения вперёд. Даже если «Добыча» вас не убедила, этот мультфильм стоит хотя бы попробовать.
#MrVolche
#Кино
🤗 Подписаться: @catgeeks
👃 Предложить пост: @catgeekbot
Это самая слабая новелла из всех трех, несмотря на то, что концептуально самая любопытная. Трахтенберг попытался продемонстрировать воздушный бой между американскими самолётами эпохи Второй мировой и технологичным инопланетным кораблем. Сама идея неплохая, просто реализация такая себе. На троечку. Просто в финальном акте, где все три истории связывают воедино, главный герой «Пули» как будто совсем не к месту, хотя и не бесполезен.
Тем не менее общая композиция работает. Вся суть мультфильма скрывается в обманчивом названии. Его истинный смысл раскроется только в финале, превращая, казалось бы, прямолинейную конструкцию в нечто более многозначительное. Концовка порадовала не столько ответами, сколько обещанием новых горизонтов. Есть отсылки к «Добыче», и, похоже, пошла разработка темы из комиксов — про разные племена инопланетных охотников. Сюда даже тот самый кремниевый пистолет запихнули. Не забыли и про жирный реверанс в сторону «Чужого». Чтоб его найти, нужно не смотреть, а слушать.
Определённо один стиль рисования оказался верным выбором, хотя трейлер производил впечатление, будто бы создатели должны были прибегнуть к такому подходу. Как оказалось, он просто не раскрыл все карты, смена стиля рисовки сыграла бы только злую шутку, а сами новеллы настолько отличаются друг от друга по дизайну локаций, освещению и прочим мелким деталям, что даже если захочешь перепутать их — не перепутаешь. Но явно не всем придется по вкусу низкое количество кадров.
Что по итогу? В каждой из новелл создатели попытались познакомить нас с новым «классом» Хищников, разбавляя как их арсенал, так и методы охоты. И это правильно. В комиксах есть множество различных племён. Со своими традициями, взглядами и даже ритуалами. Эту тему продвигали в кино еще в «Хищниках». Теперь, наконец-то, продолжили тут. И, похоже, продолжат в «Планете смерти».
Советую ознакомиться с «Убийцей убийц». Это крепкий, местами яркий проект, в котором есть и кровь, и стиль, и какое-никакое движения вперёд. Даже если «Добыча» вас не убедила, этот мультфильм стоит хотя бы попробовать.
#MrVolche
#Кино
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Преображение человечье: как киберпанк неловко предсказал будущее
Не секрет, что авторам твердой научной фантастики периода 1940–1960-х весьма достается в современности от разнокалиберных авторов, авторок и прочей байтами по белому публики за их недальновидность. Мол, такие умные люди, много где работали, много чего достигли, а писали какие-то наивные и, что более важно, несбывшиеся сказочки о будущем. В общем, словоблудие уровня мема «Алиса, как там твое прекрасное далеко?».
Не стану спорить, киберпанки действительно предсказали наше настоящее на данный момент куда более полно и точно, чем это смогли сделать Хайнлайн или братья Стругацкие. Правда, это скорее не повод для упреков или категорических замечаний, а, скорее, повод для куда более подробного и всестороннего изучения вопроса. В конце концов, не просто же так всего за два десятилетия наше ожидание будущего из сдержанно-оптимистичного стало хтонично-черным.
Могут ли тому причиной быть образование или повсеместное развитие технологий? Маловероятно. Хайнлайн, Азимов, де Камп/Де Камп и многие другие именитые авторы фантастики во время Второй Мировой войны работали в аналитических центрах и научных лабораториях ВМФ и ВВС. Всесторонне образованные люди, регулярно сталкивающиеся с необходимостью анализа неполных данных и принятия на основании этих самых неполных данных каких-то выводов, имеющих далеко идущие последствия (в том числе связанные с жизнями людей), вряд ли способны нагородить непроходимых глупостей и в анализе будущности человеческого развития, благо исходных данных у них было в целом предостаточно. Зато эту самую будущность они технологически определяли, поработав над рядом открытий, без которых современный мир не обходится.
На их фоне что Гибсон, что Стерлинг, что Нил Стивенсон выглядят, будем честны, несколько более блекло. Литературных достоинств отрицать не станем (хотя некоторым явно не мешало бы обзавестись редактором), только вот в анамнезе у них нет ни технического образования, ни аналитической деятельности с массами информации, ни чего-то подобного. Обычные писатели, в чем-то плодотворные, в чем-то нет. Были ли они грамотными техническими специалистами? Отнюдь, свои первые рассказы Гибсон строчил на печатной машинке, вроде бы даже не электрической. Но, тем не менее имеющейся эрудиции им хватило, чтобы поймать нерв грядущих перемен и выплеснуть их пощечиной страха американскому обществу в лицо в мягкой обложке.
Тогда, наверное, все дело в эффекте дистанции? 80-е к нашему времени определенно ближе, чем 60-е, а потому и предвидения будут точнее. Разумное предположение, но есть одна ложка дегтя — в отличие от киберпанков, находившихся на социальной обочине общества (Гибсон бежал в Канаду от призывной лотереи, Стерлинг всю жизнь воевал с мейнстримом потому что потому что etc), авторы «космической эры» были в это самое общество включены. Они прекрасно знали чаяния, ожидания и своими глазами наблюдали социальную и техническую эволюцию последних лет. Более того, даже принимали в них непосредственное участие… Так, стоп. Видели своими глазами…
Любой прогноз не берется с бухты-барахты из ниоткуда. Для него есть определенные предпосылки, в которых прогнозист видит алгоритмы последующих изменений. Следовательно, раз «космисты» видели в будущем свое, а киберпанки обнаружили другое, то в период между 60-ми и 80-ми должно было произойти нечто, что привело бы к резкому изменению парадигмы развития общества. Нечто, что заставило бы изменить оценки того самого ожидаемого нами с ужасом будущего. Вопрос того, что это было, нетривиален как есть. Бурное развитие компьютерных технологий? Вряд ли. Киберпанки со всей своей фантазией так и не смогли представить себе современный интернет, описав его красочным, но бессмысленным виаром, в то время как большие информационные хранилища данных с возможностями поиска по ним (кто сказал гугл?!) имелись еще в космической фантастике тех же 60-х. То есть, получается, ни Стерлинг, ни Гибсон, ни другие участники их клуба непослушания в вопросе технологий так ничего и не предрекли. Технологии пропускаем.
Не секрет, что авторам твердой научной фантастики периода 1940–1960-х весьма достается в современности от разнокалиберных авторов, авторок и прочей байтами по белому публики за их недальновидность. Мол, такие умные люди, много где работали, много чего достигли, а писали какие-то наивные и, что более важно, несбывшиеся сказочки о будущем. В общем, словоблудие уровня мема «Алиса, как там твое прекрасное далеко?».
Не стану спорить, киберпанки действительно предсказали наше настоящее на данный момент куда более полно и точно, чем это смогли сделать Хайнлайн или братья Стругацкие. Правда, это скорее не повод для упреков или категорических замечаний, а, скорее, повод для куда более подробного и всестороннего изучения вопроса. В конце концов, не просто же так всего за два десятилетия наше ожидание будущего из сдержанно-оптимистичного стало хтонично-черным.
Могут ли тому причиной быть образование или повсеместное развитие технологий? Маловероятно. Хайнлайн, Азимов, де Камп/Де Камп и многие другие именитые авторы фантастики во время Второй Мировой войны работали в аналитических центрах и научных лабораториях ВМФ и ВВС. Всесторонне образованные люди, регулярно сталкивающиеся с необходимостью анализа неполных данных и принятия на основании этих самых неполных данных каких-то выводов, имеющих далеко идущие последствия (в том числе связанные с жизнями людей), вряд ли способны нагородить непроходимых глупостей и в анализе будущности человеческого развития, благо исходных данных у них было в целом предостаточно. Зато эту самую будущность они технологически определяли, поработав над рядом открытий, без которых современный мир не обходится.
На их фоне что Гибсон, что Стерлинг, что Нил Стивенсон выглядят, будем честны, несколько более блекло. Литературных достоинств отрицать не станем (хотя некоторым явно не мешало бы обзавестись редактором), только вот в анамнезе у них нет ни технического образования, ни аналитической деятельности с массами информации, ни чего-то подобного. Обычные писатели, в чем-то плодотворные, в чем-то нет. Были ли они грамотными техническими специалистами? Отнюдь, свои первые рассказы Гибсон строчил на печатной машинке, вроде бы даже не электрической. Но, тем не менее имеющейся эрудиции им хватило, чтобы поймать нерв грядущих перемен и выплеснуть их пощечиной страха американскому обществу в лицо в мягкой обложке.
Тогда, наверное, все дело в эффекте дистанции? 80-е к нашему времени определенно ближе, чем 60-е, а потому и предвидения будут точнее. Разумное предположение, но есть одна ложка дегтя — в отличие от киберпанков, находившихся на социальной обочине общества (Гибсон бежал в Канаду от призывной лотереи, Стерлинг всю жизнь воевал с мейнстримом потому что потому что etc), авторы «космической эры» были в это самое общество включены. Они прекрасно знали чаяния, ожидания и своими глазами наблюдали социальную и техническую эволюцию последних лет. Более того, даже принимали в них непосредственное участие… Так, стоп. Видели своими глазами…
Любой прогноз не берется с бухты-барахты из ниоткуда. Для него есть определенные предпосылки, в которых прогнозист видит алгоритмы последующих изменений. Следовательно, раз «космисты» видели в будущем свое, а киберпанки обнаружили другое, то в период между 60-ми и 80-ми должно было произойти нечто, что привело бы к резкому изменению парадигмы развития общества. Нечто, что заставило бы изменить оценки того самого ожидаемого нами с ужасом будущего. Вопрос того, что это было, нетривиален как есть. Бурное развитие компьютерных технологий? Вряд ли. Киберпанки со всей своей фантазией так и не смогли представить себе современный интернет, описав его красочным, но бессмысленным виаром, в то время как большие информационные хранилища данных с возможностями поиска по ним (кто сказал гугл?!) имелись еще в космической фантастике тех же 60-х. То есть, получается, ни Стерлинг, ни Гибсон, ни другие участники их клуба непослушания в вопросе технологий так ничего и не предрекли. Технологии пропускаем.
Рост «Азиатских тигров» и уменьшение роли США в грядущих мировых событиях? Как ни странно, об этом писал даже сам Хайнлайн. Да, не так панически, конечно, но Хуан Рико из Филиппин в рядах Земной Федерации, созданной русскими и британскими ветеранами войны с Китаем… Неоднозначное.
И в итоге у нас остается только одна характерная особенность киберпанка. Та самая, которой никогда не имелось в НФ 50-х, но о которой кричали в 80-е. Корпорации. Корпорации и их всеобъемлющая власть над окружающей реальностью.
Их действительно не было в творчестве «космических» авторов, так как и в окружающей реальности они не наблюдались. Да, что-то подобное в те же годы было у японцев… до 1945 года, когда дзайбацу запретили в рамках «законодательства Макартура». Никому и в голову не могло прийти, что крупные компании начнут соревноваться не за доли рынка в своих привычных отраслях, а станут крупными конгломератами со сферами интересов в десятках разных, подчас вообще не смежных, отраслей. Производить от карандашей до баллистических ракет? А почему бы и нет? Лишь бы финансовый рынок был доволен, а капитализация на бирже росла. Именно переход от крупных, но подчас все же семейных предприятий реальной экономики к огромным безликим конгломератам с рыночной капитализацией в сумме государственного бюджета немаленькой такой страны из Старой Европы и стал тем самым разграничением, где «до» перешло в «после», а плюс сменился на минус.
Время данного перехода, как ни странно, можно весьма легко отследить, причем его показали практически не скрывая в сериале «Фарго», хотя и не так, как этого можно было бы ожидать. Во втором сезоне, время действия которого приходится на весну 1979 и выборы Рейгана, возникает противостояние между «классической» преступной группировкой «семейного типа» и мафиозным концерном. Побеждают вторые, а исполнителя, который навязал волю концерна уцелевшей «семье», повышают… до корпоративного клерка с печатной машинкой и телефоном в конторке. Потому что именно так теперь и делаются дела. Момент весьма показательный, так как вышеописанное касалось не только преступности, но и всей экономики страны. Топливный кризис ушатал сферу автомобилестроения, что повлекло за собой падение машиностроения и застой всей тяжелой промышленности, постепенно переезжавшей из США в Азию, к тем самым растущим «азиатским тиграм». Инфляция, социальная неустроенность, резко набравший остроту расовый вопрос (противостояние «черных пантер» против нацистов, в котором пострадали обычные люди, как всегда) уничтожали некогда процветавшее государство кейнсианского благополучия. И ладно если бы у этих факторов были глубокие причины для возникновения, так нет, все оказалось завязано на Войну Судного Дня и последующее нефтяное эмбарго стран ОАПЭК, запустившее механизм социальных и экономических преобразований. «Рейганомика» 80-х окончательно оформила корпоративный мир, с которым мы имеем дело сейчас.
Получается, историческая случайность вызвала формирование новой экономической формации, которая сменила вектор направления развития общества, а, вслед за ним, и жанра фантастики как прогноза нашего будущего. И стало быть, вместо стандартного апокрифического вердикта вроде «Гибсон был прав, а Хайнлайн нет», следует сказать, что «Хайнлайн когда-то тоже был прав, но затем мир изменился и теперь правы те, кто писал в эпоху изменений». Мир и правда изменился, причем радикально и, как это ни странно, но Маркс оказался прав — во главе перемен мироздания встало изменение типа хозяйствования. И оно уже потянуло за собой уже все остальное. Включая и наше будущее. И представления о будущем этого самого нашего будущего. Мир гуманизма и далеких планет сменился трансгуманизмом и недалекими городами под властью корпораций. Плюс сменился минусом, позитивные ожидания ушли, открыв доступ пессимизму и приземленности. В конце концов, зачем нам в космос, если и мировой океан не исследован на сколько-то там процентов?
Вот только космос жалко.
#Викторов
#Книги
🤗 Подписаться: @catgeeks
👃 Предложить пост: @catgeekbot
И в итоге у нас остается только одна характерная особенность киберпанка. Та самая, которой никогда не имелось в НФ 50-х, но о которой кричали в 80-е. Корпорации. Корпорации и их всеобъемлющая власть над окружающей реальностью.
Их действительно не было в творчестве «космических» авторов, так как и в окружающей реальности они не наблюдались. Да, что-то подобное в те же годы было у японцев… до 1945 года, когда дзайбацу запретили в рамках «законодательства Макартура». Никому и в голову не могло прийти, что крупные компании начнут соревноваться не за доли рынка в своих привычных отраслях, а станут крупными конгломератами со сферами интересов в десятках разных, подчас вообще не смежных, отраслей. Производить от карандашей до баллистических ракет? А почему бы и нет? Лишь бы финансовый рынок был доволен, а капитализация на бирже росла. Именно переход от крупных, но подчас все же семейных предприятий реальной экономики к огромным безликим конгломератам с рыночной капитализацией в сумме государственного бюджета немаленькой такой страны из Старой Европы и стал тем самым разграничением, где «до» перешло в «после», а плюс сменился на минус.
Время данного перехода, как ни странно, можно весьма легко отследить, причем его показали практически не скрывая в сериале «Фарго», хотя и не так, как этого можно было бы ожидать. Во втором сезоне, время действия которого приходится на весну 1979 и выборы Рейгана, возникает противостояние между «классической» преступной группировкой «семейного типа» и мафиозным концерном. Побеждают вторые, а исполнителя, который навязал волю концерна уцелевшей «семье», повышают… до корпоративного клерка с печатной машинкой и телефоном в конторке. Потому что именно так теперь и делаются дела. Момент весьма показательный, так как вышеописанное касалось не только преступности, но и всей экономики страны. Топливный кризис ушатал сферу автомобилестроения, что повлекло за собой падение машиностроения и застой всей тяжелой промышленности, постепенно переезжавшей из США в Азию, к тем самым растущим «азиатским тиграм». Инфляция, социальная неустроенность, резко набравший остроту расовый вопрос (противостояние «черных пантер» против нацистов, в котором пострадали обычные люди, как всегда) уничтожали некогда процветавшее государство кейнсианского благополучия. И ладно если бы у этих факторов были глубокие причины для возникновения, так нет, все оказалось завязано на Войну Судного Дня и последующее нефтяное эмбарго стран ОАПЭК, запустившее механизм социальных и экономических преобразований. «Рейганомика» 80-х окончательно оформила корпоративный мир, с которым мы имеем дело сейчас.
Получается, историческая случайность вызвала формирование новой экономической формации, которая сменила вектор направления развития общества, а, вслед за ним, и жанра фантастики как прогноза нашего будущего. И стало быть, вместо стандартного апокрифического вердикта вроде «Гибсон был прав, а Хайнлайн нет», следует сказать, что «Хайнлайн когда-то тоже был прав, но затем мир изменился и теперь правы те, кто писал в эпоху изменений». Мир и правда изменился, причем радикально и, как это ни странно, но Маркс оказался прав — во главе перемен мироздания встало изменение типа хозяйствования. И оно уже потянуло за собой уже все остальное. Включая и наше будущее. И представления о будущем этого самого нашего будущего. Мир гуманизма и далеких планет сменился трансгуманизмом и недалекими городами под властью корпораций. Плюс сменился минусом, позитивные ожидания ушли, открыв доступ пессимизму и приземленности. В конце концов, зачем нам в космос, если и мировой океан не исследован на сколько-то там процентов?
Вот только космос жалко.
#Викторов
#Книги
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Котогик, Голливуд восстал против машин
Прямо сейчас происходит очень мощное судебное разбирательство, которое вполне может стать поворотной точкой в отношениях медиа и генеративных ИИ. Disney и Universal единым фронтом попёрли на компанию Midjourney.
Камнем преткновения стало использование для обучения нейросети брендов, персонажей, стилей и образов, которые защищены авторским правом. Такие действия прямым образом нарушают как интересы компаний, так и юридические нормы в отношении интеллектуальной собственности. По сути это тоже самое, что пиратство.
Эксперты рассчитывают, что иск закончится успехом. Пускай The Walt Disney Company и NBCUniversal Media не первые, кто пытается применить юридическое давление против Midjourney, их суммарный вес и возможности должны обеспечить положительный результат в суде.
Правда вы не думайте, что Midjourney теперь отправят на мороз с голой жопой. Disney и NBCUniversal Media запросили выплатить им лишь жалкие 150 тыс. баксов. Однако это всё ещё будет очень значительный прецедент, за который в дальнейшем смогут цепляться и другие творцы, чьи работы будут замечены в обучении нейросетей. Важные вещи творятся.
#Широков
#Новости
🤗 Подписаться: @catgeeks
👃 Предложить пост: @catgeekbot
Прямо сейчас происходит очень мощное судебное разбирательство, которое вполне может стать поворотной точкой в отношениях медиа и генеративных ИИ. Disney и Universal единым фронтом попёрли на компанию Midjourney.
Камнем преткновения стало использование для обучения нейросети брендов, персонажей, стилей и образов, которые защищены авторским правом. Такие действия прямым образом нарушают как интересы компаний, так и юридические нормы в отношении интеллектуальной собственности. По сути это тоже самое, что пиратство.
Эксперты рассчитывают, что иск закончится успехом. Пускай The Walt Disney Company и NBCUniversal Media не первые, кто пытается применить юридическое давление против Midjourney, их суммарный вес и возможности должны обеспечить положительный результат в суде.
Правда вы не думайте, что Midjourney теперь отправят на мороз с голой жопой. Disney и NBCUniversal Media запросили выплатить им лишь жалкие 150 тыс. баксов. Однако это всё ещё будет очень значительный прецедент, за который в дальнейшем смогут цепляться и другие творцы, чьи работы будут замечены в обучении нейросетей. Важные вещи творятся.
#Широков
#Новости
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM