Пабла Пікаса. Ружовы перыяд🩷

Гэты перыяд уяўляе сабой важнейшы этап у жыцці і творчасці мастака, які аказаў, акрамя таго, вялікі ўплыў на развіццё міравога сучаснага мастацтва. Ён пачаўся ў 1904 г., калі Пікаса, як і іншыя прадстаўнікі багемы таго часу, жыў на Манмартры і там назіраў за цыркам Медрано. За "блакітным" перыядам Пікаса, які ствараўся ў строгіх адценнях змрочнага блакіту, уключаў тэмы галечы, адзіноты і адчаю, "ружовы" перыяд прадставіў больш прыемныя тэмы: цырк, клоўны, арлекіны і карнавальныя артысты. З'явіліся яркія, жыццярадасныя фарбы: адценні чырвонага, аранжавага, ружовага і зямельнага.

#жывапіс #Пікаса #Picasso
31👍10💘4👏2🤔2🤷‍♂1
Мікалай Цудзік🎨

Нарадзіўся ў Бараўлянах. Скончыў Мінскае мастацкае вучылішча. Удзельнічаў у выставах. У родных Бараўлянах вёў мастацкі гурток. Планаваў адкрыць уласную мастацкую школу. У 1999 г. скончыў жыццё самагубствам.

Працаваў мастак у станковым жывапісе, пераважна ў жанры нацюрморта і пейзажа. У працах прасочваецца любоў мастака да беларускай прыроды і дакладная перадача колеру і настрою. Карціны Цудзіка знаходзяцца ў прыватных калекцыях Францыі, Германіі, Польшчы, Італіі, Турцыі, Кітая, Японіі і іншых краін, а таксама ў фондзе Беларускага саюза мастакоў.

#жывапіс #Беларусь #Цудзік
24🔥10👍7🕊7💔4🙏2😍1
"Яечны танец". 1552 г. Пітэр Артсэн.

Яечны танец - шынкоўская забаўка ў Нідэрландах эпохі Рэнесансу. У цэнтр круга выкладваліся яйкі, а выпітыя плясуны павінны былі танцаваць у крузе, імкнучыся не наступіць на іх.

Для маралізатара-мастака гэтая забава была пустой і нявартай хрысціяніна. Таму ў дзвярах шынка ён адлюстраваў набожную сям'ю. Бацькі ў навучанне сыну паказваюць яму, як сорамна так сябе паводзіць.

#жывапіс #Артсэн #Aertsen
15👍12👏4😁4🔥1
Гэтую карціну авангардыста П'ера Брасо прадставілі публіцы на выставе ў Гётэборгу ў 1964 г. Мастака крытыка прыняла добразычліва.

"П'ер Брасо піша магутнымі мазкамі, яго пэндзаль выгінаецца на палатне з лютай вытанчанасцю... П'ер - мастак, які выступае з далікатнасцю балетнага танцора", - пісаў адзін мастацтвазнаўца. А адзін з калекцыянераў нават купіў карціну мастака за 90$ (эквівалентна $500 сёння).

Аднак калі асоба аўтара была раскрытая, выбухнуў скандал. Хто хаваўся пад псеўданімам Брасо?

Аўтарам аказаўся чатырохгадовы шымпанзэ Пітэр з заапарка шведскага гарадка Бурас, а яго ўдзел у выставе - жарт. Цікава, што нават пасля таго, як гісторыя была раскрытая, мастацтвазнаўца працягваў настойваць, што карціны Брасо ў той дзень былі лепшымі ў экспазіцыі.

#жывапіс #экспрэсіянізм
25😁18👏5🙈3👍21🔥1🤪1💊1
"Дзве сястры" ("Спатканне"). 1902 г. Пабла Пікаса.

Пікаса блакітнага перыяду. Спачатку простая карціна, але потым заўважаеш маленькую ручку немаўля і ўсё ператвараецца ў драму.

Калі б не ліст Пікаса да сябра, то мы б не даведаліся, што гэта не проста рандомныя жанчыны, а сёстры, якіх мастак аднойчы выпадкова сустрэў у бальніцы. Адна толькі апынулася на волі і выйшла з турэмнай бальніцы з дзіцем на руках, а другая сястра - манашка.

Можна сказаць, што гэта супрацьстаянне двух светаў, цёмнага і светлага. І нават ёсць у гэтым нешта іканаграфічнае. Тут усё прасякнута смуткам і безвыходнасцю. Але як кажуць, сваяцтва мацней любых абставінаў. Сястра нахіляецца, погляд мяккі, і гэта больш, чым сюжэт пра заняпалую жанчыну і манашку.

#жывапіс #Пікаса #Picasso
💔2012👍5😢5🔥1👏1🎉1🙏1🌚1
"Аўтамат". 1927 г. Эдвард Хопер.

У Амерыцы 1920-ых была мода на так званыя "аўтаматы", кафэ без афіцыянтаў. Кідаеш манетку, адчыняеш акенца і атрымліваеш свой сэндвіч або пірог, каву ці чай. Фастфуд.

Хопер паказвае нам начную наведвальніцу кафэ. Гэта не нейкая рандомная дзяўчына, а жонка мастака - Джо, якая часта пазіравала яму. Быццам бы нічога незвычайнага. Але чым даўжэй глядзіш, тым мацней адчуваеш пустэчу і адзіноту вакол. Ніякага натоўпу, ніякага гаму - толькі яркае святло ўнутры і цемра за акном. Кубак гарбаты ці кавы, пустая талерка, адна рука ў пальчатцы, быццам ёй халодна. Не ведаю, як вы, а я быццам чую ў цішыні гудзенне свяцільнікаў, якія адлюстроўваюцца ў вітрыне.

#жывапіс #Hopper #амерыканскірэалізм
36💯8👍6💘6👏31❤‍🔥1🔥1
"Дамы ў Эстаку". 1908 г. Жорж Брак.

Работа французскага мастака - знакавая карціна, якая нароўні з "Авіньёнскімі дзявіцамі" Пабла Пікаса паклала пачатак кубізму.

І Брак, і Пікаса, ствараючы гэтыя палотны, натхняліся творчасцю Поля Сэзана, які памёр у 1906 г. Яго пейзажы так ўзрушылі маладога Брака, што ён адправіўся ў мястэчка Эстак, у якім Сэзан напісаў многія свае знакамітыя пейзажы. Там ён шмат працаваў на пленэры, натхняючыся каляровай палітрай, шматлікімі знаходкамі і прыёмамі Сэзана. Ён таксама імкнуўся спрасціць і раскласці на простыя геаметрычныя формы свае пейзажы.

#жывапіс #кубізм #постімпрэсіянізм
21👍15👎2🔥1👏1🆒1
"Куток Венецыі". 1894 г. Фрыц Таўлаў.

Венецыя была для мастака ідэальным месцам працы. Калі не лічыць роднай Нарвегіі, вядома. Мастак, які вучыўся пісаць у знакамітага марыніста Карла Фрэдэрыка Сёрэнсэна і які першыя гады сваёй кар'еры прысвяціў выявам вады, проста не мог застацца абыякавым да горада, у якім вада атачала яго паўсюль.

Таўлаў прыязджаў у Венецыю ў 1894 і 1897 г. і, як і заўсёды, практычна не адлюстроўваў тут людзей. Мастака мала цікавілі натоўпы турыстаў і каларытныя мясцовыя жыхары. Вада была яго галоўнай мэтай і прадметам бясконцых даследаванняў. Ён знаходзіў натхненне ў самых аддаленых, непраходжаных людзьмі кутках горада.

#жывапіс #марынізм
27🔥12👍8👏2🥱1🐳1💯1
"Сон". 1937 г. Сальвадор Далі.

Сон шмат значыў у творчасці Далі. Сённяшняя карціна - далёка не адзіная, якая выкарыстоўвае сны як крыніцу натхнення.

Каб ствараць падобныя карціны, Далі пасля абеду засынаў у крэсле з ключом у руцэ, каб своечасова перапыніць сон. Калі мастак моцна засынаў, ключ выпадаў у яго з рукі на загадзя падрыхтаванае блюда і гучна бразгаў. Мастак раптоўна прачынаўся, а народжаная сном ідэя заставалася ў памяці дастаткова доўга, каб паспець перанесці яе на палатно.

#жывапіс #сюррэалізм
14👍4🎉3👏2😁2🔥1
2025/10/24 15:01:46
Back to Top
HTML Embed Code: